Toate lucrările lui Maiakovski. Cele mai cunoscute lucrări ale lui Maiakovski

Si totusi. Strada s-a prăbușit ca nasul unui sifilitic. Râul este voluptate, răspândit în salivă. Aruncând lenjeria până la ultima frunză, grădinile s-au prăbușit obscen în iunie.

Ai putea? . Am uns imediat harta vieții de zi cu zi, stropind cu vopsea dintr-un pahar; Am arătat pomeții oblici ai oceanului pe o farfurie de jeleu.

Baie. Masa in dreapta, masa in stanga. Desene agățate de peste tot și împrăștiate peste tot. Tovarășul Foskin se află la mijloc și etanșează aerul cu o torță. Chudakov trece de la lampă la lampă, revizuind desenul.

Pentru tine! . Pentru tine, care trăiești pentru o orgie, având o baie și un dulap cald! Nu ți-e rușine de cei supuși lui George să citească din coloanele ziarului?

Mituitori. Uşă. Pe ușă – „Nu se poate fără raport” Sub Marx, într-un fotoliu îmbrățișat, cu un salariu mare, înalt și neted, stă un responsabil investit.

Atitudine atentă față de cei care iau mită. Este posibil să scrii despre mită poeților! Dragilor, nu avem timp. Nu poate fi așa. Voi, cei care luați mită, fie și numai din acest motiv, nu luați, nu luați mită.

Cu voce tare . Dragi colegi de urmași! Scotocind în rahatul pietrificat de astăzi, studiind întunericul zilelor noastre, s-ar putea să întrebi și despre mine.

Dragoste navală. Pe mări, jucându-se, distrugătorul se repezi cu distrugătorul. Se agață, parcă de miere, de un rogoz, de un distrugător un distrugător.

Așa am devenit câine. Ei bine, este complet insuportabil! Toate așa cum sunt mușcate de răutate. Nu sunt supărat așa cum ai putea: ca un câine, fața lunii este cu capul gol - aș lua-o și aș urlă totul.

Imn la sănătate. Printre picioarele subțiri, lichide cu sânge, întorcând cu greu gâtul taurului, într-o sărbătoare bine hrănită la sănătatea obezilor din carne, plâng tare!

Vânzare ieftină.

Da gratis. Îmi încurc o femeie într-o poveste de dragoste emoționantă, mă uit doar la un trecător - toată lumea își ține cu precauție de buzunar.

Pentru toti . Nu. Nu este adevarat. Nu! Si tu? Dragă, de ce, de ce? Ei bine, m-am dus, am dat flori, dar nu am furat linguri de argint din cutie!

Jacheta din voal. Îmi voi coase pantaloni negri din catifea vocii mele. Jachetă galbenă de la trei arshins de apus. De-a lungul Nevskiului lumii, de-a lungul dungilor lui lustruite, mă voi profila cu pasul lui Don Juan și voalul.

Lilichka! . În loc de o scrisoare, fumul a suflat aerul de tutun. Camera este un capitol din iadul Krunykhovsky. Amintește-ți - în afara acestei ferestre pentru prima dată mâinile tale, înnebunite, mângâiate.

Iubesc . De obicei așa i se dă Dragostea oricărui născut, - dar între servicii, venituri și alte lucruri, pământul inimii se întărește de la o zi la alta.

Mama și seara ucisă de germani. Mame albe s-au prosternat convulsiv de-a lungul străzilor negre, uitându-se la sicriu. Au plâns la cei care strigau despre dușmanul bătut: „Ah, aproape, închideți ochii ziarelor!

gunoi. Foamea se apropie de amigdale.. Numai că, parcă la ospăţ, se plimbă o bandă de mituitori, poşetele sunt răspândite lat.

Obosit. Nu am stat acasă. Annensky, Tyutchev, Fet. Din nou, ghidat de dorul de oameni, merg la cinematografe, la taverne, la cafenele.

Nate! . Într-o oră, grăsimea ta moale va curge de aici pe o bandă curată peste o persoană și ți-am deschis atâtea versete de sicrie, sunt o risipă și un cheltuitor de cuvinte neprețuite.

O aventură extraordinară care s-a întâmplat cu Vladimir Mayakovsky la dacha. Pușkino. Akulova Gora, casa lui Rumyantsev, 27 de verste de-a lungul căii ferate Yaroslavl. dor. În o sută patruzeci de sori, apusul strălucea, vara se rostogoli în iulie, era cald, căldura plutea - era la dacha.

neterminat . Iubiri? nu iubeste? Îmi rup mâinile și îmi împrăștie degetele, rupându-le astfel încât să se rupă, ghicind și lăsând corolele de margarete care se apropie până în luna mai

Ei nu înțeleg nimic. S-a dus la coafor, a spus – calm: „Fii bun, pieptănă-mă la urechi”. Coaforul neted a devenit imediat conifere, cu fața întinsă ca o para.

Noapte . Crimson și alb au fost aruncate și mototolite, pumni de ducați au fost aruncați în verde, iar cartonașe galbene arzătoare au fost distribuite în palmele negre ale ferestrelor dărâmate.

Un nor în pantaloni. Tetraptich (introducere) Gândul tău, visând pe un creier înmuiat, ca un lacheu gras pe o canapea unsuroasă, o să tachinez despre o clapă sângeroasă a inimii: mă batjocoresc până la săturat, obrăzător și caustic.

Oda Revoluției. Ție, huiduit, ridiculizat de baterii, ție, ulcerat de calomnia baionetelor, ridic cu entuziasm un „O” solemn asupra abuzului odei!

De la oboseală. Pământ! Lasă-mă să-ți vindec capul chel cu zdrențe din buzele mele pătate cu aurirea altora. Cu fumul de păr peste focurile ochilor din tablă, lasă-mă să învelesc sânii scufundați ai mlaștinilor.

Parizian. Vă puteți imagina pariziene cu gâtul cu o mână sidefată, strălucitoare... Nu vă mai imaginați! Viața este mai grea - parizianul meu arată diferit.

O scrisoare către iubitul său Molchanov, abandonat de el, așa cum este raportat în nr. 219 din Komsomolskaya Pravda într-un vers numit „Data”. Am auzit că Molchanov te-a părăsit, de parcă ar fi întreprins asta, văzând că nu ai o jachetă „corectă” toamna.

Scrisoare către tovarășul Kostrov de la Paris despre esența iubirii. Iartă-mă, tovarăşe Kostrov, cu amploarea spirituală inerentă, că voi risipi o parte din strofele alocate Parisului pentru versuri.

Asculta! . Asculta! La urma urmei, dacă stelele sunt aprinse, înseamnă că cineva are nevoie de el? Deci - cineva vrea ca ei să fie? Deci - cineva le numește perle scuipatoare?

Ordinul Armatei de art. Rigmarole bătrânilor brigăzii este aceeași îndoială. Tovarăși! La baricade! - baricade de inimi și suflete.

Procesat. De îndată ce noaptea se transformă în zori, văd în fiecare zi: cine este la conducere, cine este în cine, cine este udat, cine este în gol, oamenii se împrăștie în instituții.

scuze . eu, tovarăşe Kostrov, cu amploarea spirituală inerentă, că voi risipi o parte din strofele alocate Parisului pentru versuri.

Rusia. Iată-mă, un struț de peste mări, în pene de strofe, mărimi și rime. Încerc să-mi ascund capul, prost, în explozia de sunet al penajului.

Pentru tine, iubit. Patru. Greu ca o lovitură. „Al lui Cezar pentru Cezar este al lui Dumnezeu”. Și pentru cineva ca mine, unde să rămână? Unde este vizuina mea?

Secretul tinereții. Nu, nu acei „tineri” care, înghesuiți în peluză și în barcă, încep să-și clătească gâtul cu scârțâituri și strigăte, Nu, nu acei „tineri” care, în nopțile bune de primăvară, se strâmbau după moda hainelor, mătura bulevardele cu fundul clopot.

Serghei Yesenin. Ai plecat, după cum se spune, într-o altă lume. Golul... Zboară, prăbușindu-se în stele. Nici un avans pentru tine, nici bere. Sobrietate. Nu, Yesenin, asta nu este o batjocură.

Povestea Scufiței Roșii. Acolo locuia un cadet în lume. Cadetul purta o șapcă roșie. În afară de această șapcă, pe care a primit-o cadetul, nu era nimic roșu la el și nici nu există.

Vioara si putin nervoasa. Vioara zvâcni, cerșind și deodată urlă atât de copilăresc, încât toba nu mai suporta: — Bine, bine, bine!

Este imposibil de imaginat secolul al XX-lea fără V. Mayakovsky. Mayakovsky a fost cel mai faimos și talentat poet futurist.

S-a îndreptat către genul poeziei: „Un nor în pantaloni”, „Despre asta”, „Bine!”, „Vladimir Ilici Lenin”, Flaut-coloana vertebrală”, Om”, drame: Piese de teatru „Ploșniță” și „Baie”.

Poeziile sale sunt lirice din totdeauna, în esență, sunt lire extinse. Sf.

În poezie Despre„se apelează la un om de știință care în viitorul îndepărtat va putea să învie oamenii, să le dea o viață nouă, curată, fericită:

În poezii lirico-epopee " Bine!” și „Vladimir Ilici Lenin„Maiakovski a întruchipat gândurile unui om socialist, un erou al epocii sale.

„Un nor în pantaloni”. Titlul original al poeziei – „Al treisprezecelea apostol” – a fost înlocuit de cenzură. Fiecare parte a poeziei exprimă o anumită idee (4). Dar poemul în sine nu poate fi împărțit strict în capitole în care patru strigăte sunt exprimate în mod consecvent („Jos sistemul tău, dragostea, arta, religia!”). Experiențele eroului liric surprind diferite sfere ale vieții, inclusiv cele în care domină iubirea fără iubire, arta falsă, puterea criminală, se propovăduiește răbdarea creștină. Mișcarea intrigii lirice a poeziei se datorează mărturisirii eroului, care ajunge uneori la o înaltă tragedie.

Prima parte a poeziei- despre dragostea tragică neîmpărtășită a poetului. Conține o forță fără precedent de gelozie, durere, nervii eroului s-au răzvrătit: „ca un pacient din pat, un nerv a sărit”, apoi nervii „sar furioși și deja picioarele cedează sub nervi”. Autorul poeziei întreabă dureros: „Va fi iubire sau nu? Care este mare sau mic? Capitolul reflectă emoțiile eroului liric: „Bună ziua! Cine vorbeste? Mamă? Mamă! Fiul tău este foarte bolnav! Mamă! Are o inimă de foc”. Dragostea eroului liric al poeziei, iar aceasta îl face să nege cântarea dragostei-dulce-voce, pentru că dragostea adevărată este dificilă, este dragoste-suferință.

Tema poeziei dedicat celui de-al treilea capitol. Eroul liric își declară ruptura cu poeții anteriori, cu „poezia pură” .

Un alt „jos cu” poemul - „ jos cu sistemul tău”, „eroii” tăi: „Bismarck de fier”, miliardarul Rothschild și idolul multor generații - Napoleon.

Prin întregul capitol al treilea tema prăbușirii lumii vechi. În revoluție, Mayakovsky vede o modalitate de a pune capăt sistemului urât și solicită o revoluție. Autorul poeziei vede viitorul care se apropie, unde nu va exista iubire fără dragoste, sistemul burghez și religia răbdării. Și el însuși se vede „al treisprezecelea apostol”, vestitorul lumii noi.

Tema șocurilor personale, nedepășite, se dezvoltă într-o glorificare a fericirii viitoare. Autorul este dezamăgit de forța morală a religiei. Finalul poeziei sună nu fără ironia autorului: Universul nu aude protestul „apostolului al treisprezecelea” – doarme!

Poezia se caracterizează prin hiperbolism, originalitate, comparații planetare și metafore.

Joacă „Bug” și „Bath” au fost scrise de poet dintr-o suflare. Ele reflectau impresii grele ale discrepanței dintre realitatea sovietică reală și idealul utopic al autorului. Punându-și drept scop agitația unui contemporan, Mayakovsky a ridicat întrebări „eterne”. Dramaturgia din ultimii ani se evidențiază puternic cu lovituri realiste, care sunt combinate cu tehnici satirice de caricatură și grotesc. Figurile centrale aici sunt meseriasul și birocrat.

Eroul principal al piesei "Gândac"- posesorul unui carnet de sindicat cu maniere aristocratice. Maiakovski, cu o ironie caustică, a ridiculizat natura mic-burgheză a lui Pierre Skripkin. Noul aristocrat – „un fost membru de partid, un fost muncitor” – are în mod constant probleme. Discursul comerciantului sovietic este plin de inconsecvențe ridicole. Pretenția la educație îl face să apeleze la limbajul oamenilor civilizați, dar abuzul pătratului încă trădează un interior întunecat. Cel mai înalt obiectiv pentru Prisypkin este bunăstarea mic-burgheză. O astfel de poziție îi era profund străină lui Mayakovsky. Poetul a visat la creșterea spirituală și la purificarea morală a contemporanilor săi. Potrivit autorului, o catastrofă îi așteaptă pe cei care aleg calea vulgarității și filistinismului. Și totuși, „Klop” nu este o prognoză a comerciantului viitor. Dimpotrivă, focul eliberează omenirea de el. Dar Mayakovsky este departe de un optimism neînnorat. Înviat cincizeci de ani mai târziu, Klop-Prisypkin a început imediat să răspândească infecția vulgarității. Autorul și-a avertizat contemporanii cu privire la pericolul pândit într-un apel aparent inocent pentru o „viață bună”.

"Baie" DIN Pe de o parte, piesa se numește „Baie” - nu găsim nicio baie acolo. DIN Pe de o parte, aceasta este o dramă, dar pe de altă parte, „... cu circ și artificii”, adică doar o farsă, și deloc o dramă. Pe de o parte, întregul conflict din piesă este centrat în jurul „mașinii” lui Chudakov, dar, pe de altă parte, această mașină este invizibilă, adică ca și cum nu ar exista. Pe de o parte, parcă avem un teatru în fața noastră, dar, pe de altă parte, vedem și un teatru în cadrul unui teatru, astfel încât primul teatru nu mai este un teatru, ci o realitate. În întreaga piesă ca întreg și în fiecare dintre elementele sale individuale, găsim o discrepanță între subiect și sens. Cele mai abstracte concepte de aici sunt reduse, materializate, materializate, iar cele mai concrete obiecte, fenomene și chiar oameni sunt dematerializate până la dispariția completă.

Întreaga piesă în ansamblu este o metaforă. Lear. miezul lui „Bani” este problema timpului. Mașina timpului din „Bath” nu este doar invenția lui Chudakov, ci și o metaforă a inovației și a creativității în sine. Ea este un complot împotriva unei alte mașini - cea birocratică. Punctul culminant al opoziției celor două mașini este ultimul monolog al lui Pobedonosikov din actul VI. De ce se numește „Baie”? În primul rând, „Baie” este o metaforă pentru râsul curățător. În al doilea rând, este o metaforă pentru purificarea creativului, la care ajungem ca rezultat al înțelegerii artistice a realității.

36. Bloc, cicluri, poezie „Cei doisprezece”

Ca poet, Blok s-a format sub influența tradițiilor literaturii clasice ruse. În opera sa, Alexander Blok a reflectat trăsăturile esențiale ale unei epoci critice. Reflectarea revoluției ruse stă în poeziile și poeziile sale.

Ani aprinși! Există necugetare în tine, există vreo speranță?

Gama tematică a versurilor este largă - de la cele mai intime mișcări ale sufletului, de la sacramentul iubirii tinerețe până la generalizări filozofice și drumul istoric al poporului.

Poeziile timpurii ale lui Blok au alcătuit prima carte publicată în 1904 - " Poezii despre Frumoasa Doamnă„multefațetate. Aceste poezii sunt simbolice, se contrastează cel îndoliat AICI și frumosul ACOLO, sfințenia idealurilor eroului, dorința de pământul făgăduinței, o ruptură decisivă cu viața înconjurătoare, cultul individualismului, frumusețea. Intriga de ciclul este așteptarea unei întâlniri cu o iubită care va transforma lumea și eroul. Eroina, pe de o parte, o femeie adevărată „Este zveltă și înaltă // Întotdeauna arogantă și severă”. Pe de altă parte, avem în fața noastră imaginea cerească, mistică a „Fecioarei”, „Maiestică Eternă Soție”, „Neînțeles”. „El” este un amant, un cavaler, un călugăr umil, gata de lepădare de sine. „Ea” este focalizarea necorporală a credinței, speranței și dragostei eroului liric.

Eroul liric este prezentat în dezvoltare

A doua sa carte, bucurie neașteptată”, a făcut popular numele poetului în cercurile scriitorilor. Printre poezii se numără „Străinul”, „Fata cânta în corul bisericii”, „Val de toamnă”.
Eroul lui Block devine un locuitor al străzilor zgomotoase ale orașului, uitându-se cu nerăbdare în viață. Este singur înconjurat de bețivi, respinge această lume care îi îngrozește sufletul, arată ca o cabină, în care nu este loc pentru nimic frumos și sfânt. Lumea îl otrăvește, dar un străin apare în mijlocul acestei frenezii de beție, iar imaginea ei trezește sentimente strălucitoare, se pare că ea crede în frumusețe. Imaginea ei este surprinzător de romantică și atrăgătoare și este clar că credința în bunătate este încă vie în poet. Vulgaritatea, murdăria nu pot păta imaginea unui străin, reflectând visele lui Blok de iubire pură și dezinteresată. Și poemul „Val de toamnă” a devenit prima întruchipare a temei patriei, Rusia, în opera lui Blok. Intonațiile lui Nekrasov apar în poezii - dragoste pentru patrie - iubire-mântuire, înțelegerea că soarta cuiva nu poate fi imaginată izolat de ea.

După o călătorie în Italia în 1909, Blok a scris ciclul „ poezii italiene", în primăvara anului 1914 - ciclu " Carmen„. În aceste poezii, Blok rămâne cel mai bun textier, lăudând frumusețea și dragostea.

Prin adâncirea tendințelor sociale (ciclul „Orașul”), interesul religios (ciclul „Mască de zăpadă”), înțelegerea „lumii groaznice”, conștientizarea tragediei omului modern (piesa „Trandafir și cruce”) Blok a ajuns la ideea inevitabilității „răzbunării” (ciclul „Yamby”; poemul „Retribuția”). În opera lui Blok se exprimă persistent și puternic ura față de lumea „bine hrănită”, față de trăsăturile urâte, inumane ale vieții (ciclul Lumii Teribile, 1909-16).

versuri de dragoste Blok este romantică; alături de încântare și extaz, poartă un început fatal și tragic (secțiunile ciclului „Mască de zăpadă”, „Faina”, „Răzbunare”, 1908-13, „Carmen”, 1914).

Tema poetului și a poeziei. Ideea libertății poetului, a independenței sale față de opinia publică, a superiorității față de mulțime străbate toate poemele timpurii pe tema creativității. poezii „Către prieteni” și „Poeți. Creativitatea „Muzei” nu este o recompensă, ci o muncă grea, care aduce adesea dezamăgire și nemulțumire decât lauri și bucurie. Inspirația este trimisă de Dumnezeu și trebuie să plătești pentru orice dar, iar poetul plătește cu fericire și pace personală, confort și bunăstare.

Blok consideră tema principală a operei sale tema Patriei Mamei. Din primele poezii despre Rusia („Val de toamnă”, „Iubire de toamnă”, „Rusia”), se naște o imagine cu două fețe a țării - sărăcită, evlavioasă și în același timp liberă, sălbatică, jaf. În această perioadă, poetul creează cicluri de poezii „Patria mamă”, „Pe câmpul Kulikovo”. Atitudinea ambivalentă față de Rusia este întruchipată în mod deosebit în poezia „Păcătuiește fără rușine, sănătos...”. Blok pictează o imagine realistă a Rusiei contemporane.
Și sub lampa lângă icoană
Bău ceai, scot nota de plată,
Apoi întoarceți cupoanele
Cu burta deschide comoda...

Dar se termină cu cuvintele:
Da, și așa, Rusia mea,

Îmi ești mai drag decât toate marginile.
Poetul a luat un unghi ușor diferit în ciclul său „Pe câmpul Kulikovo”.

Revoluția din 1917 s-a reflectat în cel mai mare poem post-octombrie " Doisprezece„(1918). A reflectat atât evenimente reale, cât și opiniile poetului asupra istoriei, esenței civilizației și culturii.

Însuși începutul poeziei îl pregătește pe cititor pentru luptă; două lumi stau în contrast puternic - vechea și noua, abia născută:

Seara neagră.

Zăpadă albă.

Vânt, vânt!

O persoană nu stă în picioare.

Pasiunile umane și elementele furioase acționează la unison, distrugând tot ce este învechit, personificând vechiul mod de viață. Ca atribute ale vechiului mod de viață - un burghez, o doamnă și un preot:
Există o doamnă în doodle
Întors către celălalt...
Plângeam, plângeam...
alunecat
Și - bam - întins!

Și apoi, scuturând fragmentele din societatea pierdută, pleacă doisprezece oameni. Cine sunt ei - constructori ai viitorului sau distrugători cruzi, criminali?

Blok a folosit multe simboluri în poemul său: nume, numere, culori.
Laitmotivul poeziei ia naștere din primele bare: în ruptura și opoziția de „alb” și „negru”. Negrul este un început vag, întunecat. Albul simbolizează puritatea, spiritualitatea, este culoarea viitorului.

Imaginea lui Hristos este, de asemenea, simbolică în poem. Iisus Hristos este vestitorul noilor relații umane, purtătorul de cuvânt al sfințeniei și al suferinței purificatoare. Pentru Blok, „doisprezece” săi sunt adevărați eroi, deoarece sunt executanții unei mari misiuni, fac o faptă sfântă - o revoluție. Ca simbolist și mistic, autorul exprimă religios sfințenia revoluției. Subliniind sfințenia revoluției, Blok pune înaintea acestor „doisprezece” pe Hristos care merge invizibil.

Lucrările lui Maiakovski ocupă un loc proeminent în literatura rusă. Proza și piesele sale au devenit un fenomen notabil în poezia și dramaturgia primelor decenii ale secolului XX. Un stil specific, o formă neobișnuită de construcție a poeziilor i-au câștigat popularitate și faimă. Și în zilele noastre, interesul pentru munca lui nu slăbește.

Caracteristicile futurismului

Mayakovsky, ale cărui poezii fac obiectul acestei recenzii, a intrat în literatura rusă ca cel mai strălucit și mai proeminent reprezentant al tendinței futuriste. O caracteristică a acestei tendințe a fost ruperea cu tradițiile clasicilor și, în general, cu toată arta anterioară. Această abordare a determinat interesul reprezentanților săi pentru tot ce este nou. Căutau noi forme de exprimare a gândurilor, ideilor, sentimentelor lor. Artele plastice, sau mai degrabă crearea de postere strălucitoare și atrăgătoare, care trebuiau să atragă atenția asupra lucrărilor lor, au căpătat un rol important în munca lor. Poetul însuși a fost purtat și de noile tendințe, care i-au determinat, în multe privințe, scrisul de mână. Cu toate acestea, originalitatea stilului său i-a permis să se ridice deasupra reprezentanților obișnuiți ai futurismului și să supraviețuiască timpului și epocii sale, intrând în rândurile clasicilor poeziei sovietice.

Caracteristicile poeziei

Lucrările lui Maiakovski sunt în mod tradițional incluse în programa școlară despre literatura rusă. Acest lucru se explică prin faptul că lucrările și scrierile sale caracterizează foarte clar tendințele și ideile timpului său. Perioada de glorie a operei poetului a căzut într-o epocă foarte grea, când în literatură și în artă în general s-a dat o luptă între cele mai diverse domenii. Menținând pozițiile școlii clasice tradiționale, tinerii autori au rupt activ de realizările trecute și au căutat noi mijloace și forme de exprimare. Poetul a devenit, de asemenea, un susținător al ideilor inovatoare și, prin urmare, a creat o formă poetică specială, care seamănă cu o rimă de scară. În plus, el, având o oarecare experiență în scrierea de afișe, a folosit în scrierile sale fraze luminoase și captivante, care semănau cu sloganuri.

Poezii despre creativitate

Lucrările lui Mayakovsky, de regulă, reflectă tendințele și ideile unei epoci pline de lupte serioase între diverse mișcări și tendințe artistice. Prin urmare, ei pot fi numiți condiționat jurnalistic în orientarea lor, totuși, din punct de vedere al conținutului, sunt o sursă valoroasă pentru studierea opiniilor și gândurilor nu numai ale autorului însuși, ci și ale celor care au aparținut și taberei futuriste.

Versurile ușoare ale lui Mayakovsky sunt ușor și rapid de învățat datorită simplității construcției rimei. De exemplu, lucrarea „Poți?” diferă în volum mic, este concis, concis și în același timp într-o formă concentrată transmite gândurile poetului despre opera sa grea. Limbajul său este foarte simplu, accesibil și, prin urmare, întotdeauna plăcut școlarilor și adolescenților. O altă poezie despre creativitate se numește „O aventură extraordinară”. Are o poveste neobișnuită, umor foarte bun și, prin urmare, este foarte ușor de reținut.

Poet despre contemporani

Lucrările lui Mayakovsky sunt dedicate unei varietăți de subiecte, iar una dintre ele este o evaluare a activităților autorilor contemporani. În această serie de lucrări, un loc aparte îl ocupă poezia „Către Serghei Yesenin”, în care poetul, în maniera sa ironică caracteristică, și-a conturat atitudinea față de opera sa și moartea tragică. Această lucrare este interesantă prin faptul că se distinge printr-o mai mare moliciune și un anumit lirism, în ciuda modului grosier de a-și exprima sentimentele. Este indicativ și în sensul că Yesenin a fost rivalul nespus al poetului: ambii, s-ar putea spune, s-au opus unul altuia, dar Mayakovski a apreciat talentul acestuia din urmă, în legătură cu care ar fi potrivit să se ofere școlarilor la lecție. .

Scrierile ca o reflectare a epocii

Maiakovski, ale cărui poezii fac obiectul acestei recenzii, l-a ocupat cu o reacție vie la evenimentele care au loc în jurul său. Primele decenii ale secolului XX au fost marcate de o căutare complexă de noi forme poetice și intrigi. Poetul a experimentat activ rimă și diverse mijloace de limbaj. Astfel, a adus un omagiu unei epoci care s-a remarcat prin evenimente foarte tulburi nu doar în domeniul politic, ci și în cel cultural. Poeziile ușoare ale lui Maiakovski devin mai clare și mai accesibile dacă sunt privite ca o reflectare a căutării active a unor noi mijloace vizuale în prima jumătate a secolului.

cea mai cunoscută poezie

„Îl scot din pantaloni largi” este poate cea mai cunoscută lucrare a poetului. Probabil că fiecare școlar își cunoaște replicile. Secretul popularității acestei poezii constă în faptul că exprimă într-o formă concentrată ideologia sovietică din primii ani ai guvernării bolșevice. În acest context trebuie înțeles acest eseu. Este foarte ușor și rapid de reținut și este încă citat activ de artiști la diferite spectacole.

Joacă

Lucrările satirice ale lui Maiakovski, împreună cu poezia sa, ocupă un loc proeminent în literatura rusă. În primul rând, vorbim despre lucrările sale „Plăniță” și „Baie”. În aceste lucrări, poetul, în forma sa obișnuită neobișnuită, a arătat fenomenele timpului său. Intriga extravagantă și originală, pretenția de vocabular, imaginile neobișnuite ale personajelor principale au oferit acestor piese o viață destul de lungă. În epoca sovietică, de exemplu, era foarte obișnuit să vezi spectacole ale acestor lucrări avându-l în rolul principal pe celebrul artist Andrei Mironov.

Locul poetului în literatura rusă

Celebrele lucrări ale lui Mayakovsky i-au oferit popularitate în timpul vieții sale. Lejeritatea și neobișnuirea formelor poetice, precum și modul original de exprimare a gândurilor și pretenția mijloacelor lingvistice, au atras imediat atenția asupra lui. În prezent, lucrările sale sunt foarte interesante pentru înțelegerea erei puterii sovietice. Un exemplu viu în acest sens este poezia „Ies din pantaloni largi”. Acest eseu despre pașaportul sovietic demonstrează clar atitudinea noii intelectuali față de ordinea care a fost instituită în țara noastră după 1917. Cu toate acestea, acest lucru nu epuizează semnificația autorului pentru literatura rusă. Faptul este că a fost o persoană foarte versatilă și s-a încercat într-o varietate de genuri.

Un exemplu în acest sens este faptul că a scris nu numai piese de teatru, ci și poezii. Cele mai cunoscute dintre ele, care sunt încă studiate la școală, sunt „Vladimir Ilici Lenin” și „Bine”. În ele, autorul și-a exprimat într-o formă foarte încăpătoare și concisă atitudinea față de cele mai importante evenimente ale timpului său. Așa se explică interesul pentru opera sa, care nu a slăbit până în prezent. Lucrările sale caracterizează în mod viu viața culturală a unei părți semnificative a intelectualității sub dominația sovietică.

Născut la 7 iulie (19 n.s.) iulie 1893 în satul Baghdadi, provincia Kutaisi (Georgia) în familia unui pădurar. În 1902 a intrat la gimnaziul din Kutaisi. În 1906, după moartea tatălui său, Mayakovsky s-a mutat la Moscova împreună cu mama și surorile sale. A studiat la gimnaziul a cincea, la Școala Stroganov, dar nu a terminat nimic. În 1908, s-a alăturat partidului RSDLP (bolșevic), s-a angajat în propagandă, a lucrat într-o tipografie ilegală și a trecut prin două arestări. În 1910 s-a apucat de pictură. A studiat cu Jukovski, apoi cu Kelin, un an mai târziu a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură.

Primele poezii publicate de Mayakovsky au apărut în colecția futuristă O palmă în fața gustului public (1912). În perioada 1912-1913. au fost publicate aproximativ 30 de poezii. Acestea au fost în mare parte poeme experimentale, reflectând căutarea propriului stil poetic. În 1913 a terminat tragedia „Vladimir Mayakovsky”, care a fost pusă în scenă în decembrie același an la Teatrul Luna Park din Sankt Petersburg și unde el însuși a jucat rolul principal.A existat o îndepărtare distinctă de poezia futuristă.

Până în 1914, Mayakovsky (cum credea el însuși) atinge maturitatea artistică și ideologică a poetului. Muncește din greu, scrie poezie, feuilletonuri, articole publice despre noile sarcini ale artei. Principalele lucrări ale creativității pre-octombrie au fost poemul liric „Un nor în pantaloni” (1915) și poezia „Război și pace” (1915-1916).

Octombrie 1917. „Să accept sau să nu accept? Nu a existat o astfel de întrebare pentru mine. Revoluția mea.” Mai târziu, Mayakovski a scris în autobiografia sa. Afirmarea unei noi vieți, a ordinii sale sociale și morale, devine patosul principal al operei sale, afirmarea realismului socialist în literatură este legată de poezia sa.

În februarie 1930, poetul s-a alăturat RAPP (Asociația Scriitorilor Proletari din Rusia). Acest act al lui Maiakovski a fost condamnat de prietenii săi. Înstrăinarea și hărțuirea publică au fost exacerbate de drama personală („barca iubirii s-a prăbușit împotriva vieții de zi cu zi”). Lui Mayakovski i s-a refuzat cu încăpățânare permisiunea de a călători în străinătate, unde urma să se întâlnească cu o femeie (poemul „Scrisoare către Tatyana Yakovleva”, 1928), cu care intenționa să-și conecteze viața. Toate acestea l-au dus pe Mayakovsky la sinucidere pe 14 aprilie 1930, prezisă în tragedia „Vladimir Mayakovsky”.

Potrivit Camerei de carte a întregii uniuni, la 1 ianuarie 1973, tirajul total al cărților lui V. Mayakovsky era de 74 milioane 525 mii; lucrările sale au fost traduse în 56 de limbi ale popoarelor URSS și în 42 de limbi străine.

Favorite:

„Avem cuvinte pentru cele mai importante

intră în obicei, decădezi ca o rochie.

„Întâlnesc zorii devreme cu un vis:

„Oh, încă o întâlnire

privind eradicarea tuturor întâlnirilor!”

„Teatrul nu este o oglindă reflectorizantă, ci o lupă”.

1906 - după moartea tatălui său, familia se mută la Moscova. Aici Mayakovsky studiază la gimnaziul a cincea, la Școala Stroganov, dar nu termină nimic.

1908 - se alătură partidului RSDLP (b), se angajează în propagandă, lucrează într-o tipografie ilegală, este arestat de trei ori, în 1909 a fost închis la izolare în închisoarea Butyrka. Un caiet de poezii scrise în închisoare, selectat de gardieni și încă negăsit, Mayakovsky a considerat începutul operei literare.

1910 - După ce a fost eliberat din închisoare, întrerupe munca de partid pentru „a face artă socialistă”.

1911 - Maiakovski intră la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură, unde îl întâlnește pe D. D. Burliuk, organizatorul grupului futurist „Gilea”, care descoperă în el un „poet de geniu”. Trei ani mai târziu, în februarie 1914, Mayakovsky, împreună cu Burliuk, a fost expulzat din școală pentru vorbit în public.

1912 - Maiakovski debutează ca poet în antologia „Plamuire în fața gustului public”, unde au fost publicate poeziile sale „Noapte” și „Dimineața”. A publicat și manifestul cubo-futuriștilor ruși, semnat de D. Burliuk, A. Krucenykh, V. Mayakovsky și V. Khlebnikov. Manifestul proclamă o atitudine nihilistă față de literatura rusă a prezentului și a trecutului: „Aruncă-i pe Pușkin, Dostoievski, Tolstoi etc. etc. de pe vaporul modernității. Kuzmin, Bunin etc., etc., tot ce au nevoie este un dacha pe râu.O astfel de recompensă este dată de soartă croitorilor. Cu toate acestea, contrar declarațiilor, Mayakovsky îi apreciază foarte mult pe Gogol, Dostoievski, Blok și pe alți scriitori care au avut o influență profundă asupra operei sale.

1913 - este publicată prima colecție a lui Mayakovsky „I” (un ciclu de patru poezii), a fost scrisă și pusă în scenă tragedia programatică „Vladimir Mayakovsky”, a fost făcut un mare tur al orașelor Rusiei împreună cu alți futuriști. Colecția „I” a fost scrisă manual, prevăzută cu desene de V.N.Cekrygin și L. Shekhtel și reprodusă litografic în cantitate de 300 de exemplare. Ca primă secțiune, această colecție a fost inclusă în cartea de poezii a poetului „Simplu ca un gemăt” (1916).

În aceiași ani, poeziile „Un nor în pantaloni” (1915), „Război și pace” (1915-1916), „Flaut-coloana vertebrală” (1916), „Omul” (1916-17, publicat în 1918) și altele au fost create.

Octombrie 1917 - "Să accept sau să nu accept? Nu a fost o astfel de întrebare pentru mine. Revoluția mea", a scris mai târziu Maiakovski în autobiografia sa despre Revoluția din octombrie 1917.

La sfârșitul anilor 10. Maiakovski își leagă ideile creative cu „arta de stânga”, vorbește în Ziarul Futurist, în ziarul Arta Comunei.

1919 - Mayakovsky se mută la Moscova, începe să coopereze activ în ROSTA (Agenția Telegrafică Rusă), întocmește (în calitate de poet și ca artist) afișe propagandistice și satirice pentru ROSTA („Ferestrele ROSTA”).

1919 - sunt publicate primele lucrări colectate ale poetului - "Toate compuse de Vladimir Mayakovsky. 1909-1919" -.

1922-1924 - Maiakovski face mai multe călătorii în străinătate - Letonia, Franța, Germania; scrie eseuri și poezii despre impresiile europene: „Cum funcționează o republică democratică?” (1922); „Paris (Conversații cu Turnul Eiffel)” (1923) și o serie de altele. Poetul va fi și la Paris în 1925, 1927, 1928, 1929. (ciclul liric „Paris”).

1925 – Va avea loc călătoria lui Mayakovsky în America („My Discovery of America”).

1925-1928 - călătorește mult prin Uniunea Sovietică, cântând într-o varietate de public. În acești ani, poetul publică multe dintre acele opere ale sale: „Tovarășului Netta, un vapor cu aburi și un om” (1926); „Peste orașele Unirii” (1927); „Povestea turnătorului Ivan Kozyrev ...” (1928), etc.

În anii 1920, Mayakovsky a condus grupul literar LEF (1922-28) (Frontul de stânga al artelor) și mai târziu - REF (Frontul revoluționar al artelor); editează revista „LEF” (1923-25) și „New LEF” (1927-28).

În acești ani au apărut următoarele lucrări: „Tovarășului Netta, un vapor cu aburi și un om” (1926), „Serghey Yesenin” (1926), „Poezii despre un pașaport sovietic” (1929), „O conversație cu tovarășul Lenin” , 1929), joacă „Bug” (1928, montat în 1929) și „Bathhouse” (1929, pus în scenă în 1930), poezia „În glas tare” (1930), etc.

1930 - poetul se alătură RAPP (Asociația Scriitorilor Proletari din Rusia). Acest act al lui Maiakovski este condamnat de prietenii săi. Înstrăinarea și hărțuirea publică sunt exacerbate de drama personală („barca iubirii s-a prăbușit în viața de zi cu zi”). Lui Mayakovski i se refuză permisiunea de a călători în străinătate, unde urmează să întâlnească o femeie (poemul „Scrisoare către Tatyana Yakovleva”, 1928), cu care intenționează să-și conecteze viața.

Lucrari principale:

„Nor în pantaloni” (1915)

„Flaut-Spine” (1915)

„Război și pace” (1917)

„Omul” (1917)

„150000000” (1921)

„A cincea internațională” (1922)

„Dragoste” (1922)

„Despre asta” (1923)

„Vladimir Ilici Lenin” (1924)

"Ai putea?" (1913)

„Nate” (1913)

„Ascultă!”, „Se declară război”, „Mama și seara ucisă de germani” (toate - 1914)

„Eu și Napoleon”, „Iubire navală”, „Pentru tine!” (toate - 1915)

"Revoluţie. (Cronică poetică)”, „Marșul nostru” (ambele - 1917)

"Despre". .

„Vladimir Ilici Lenin”. .

„Proletar zburător”. .

"Bun!". .

Poezii

1912

1. "Noapte"
2. "Dimineaţă"
3. "Port"

1913

1. „Street to Street”
2. "Ai putea?"
3. „Signboards”
4. „Eu” Pe trotuar Câteva cuvinte despre soția mea Câteva cuvinte despre mama Câteva cuvinte despre mine
5. „Din oboseală”
6. "Iadul orașului"
7. — Nate!
8. „Ei nu înțeleg nimic”

1914

1. "Jacheta din voal"
2. "Asculta"
3. "Dar inca"
4. „Războiul a fost declarat”. 20 iulie
5. „Mama și seara ucisă de germani”
6. "Vioara si putin nervos"

1915

1. „Eu și Napoleon”
2. "Pentru tine"
3. „Imnul Judecătorului”
4. „Imnul omului de știință”
5. „Dragostea Marinei”
6. „Imnul sănătății”
7. „Imnul criticii”
8. „Imnul cinei”
9. „Așa am devenit câine”
10. „Ridicol magnific”
11. „Imn la mită”
12. „Atitudine atentă față de cei care iau mită”
13. „Înmormântare monstruoasă”

1916

1. "Hei!"
2. "Da gratis"
3. "Obosit"
4. "Ace"
5. „Ultimul basm din Petersburg”
6. "Rusia"
7. "Pentru toti"
8. „Autoarea își dedică aceste rânduri, iubite”

1917

1. „Frații Scriitori”
2. "Revoluţie". 19 aprilie
3. „Povestea Scufiței Roșii”
4. "La raspuns"
5. „Marșul nostru”

1918

1. „Atitudine bună față de cai”
2. „Oda revoluției”
3. „Ordinul asupra armatei artei”
4. „Poet lucrător”
5. "Acea parte"
6. "Marșul stânga"

1919

1. „Fapte uimitoare”
2. "Noi mergem"
3. „alfabetul sovietic”
4. "Muncitor! Aruncă prostia non-partid...”. octombrie
5. Cântecul țăranului din Ryazan. octombrie

1920

1. „Arma Antantei sunt banii...”. iulie
2. „Dacă trăiești în dezordine, așa cum vor mahnoviștii...”. iulie
3. „O poveste despre covrigi și despre o femeie care nu recunoaște republica”. August
4. „Ariciul roșu”
5. „Atitudine față de domnișoara”
6. „Vladimir Ilici”
7. „O aventură extraordinară care s-a întâmplat cu Vladimir Mayakovsky vara la dacha”
8. „Povestea modului în care nașul lui Wrangel a fost interpretat fără nicio minte”
9. "Gay"
10. „Cutia de țigări a intrat în iarbă cu o treime...”
11. „Ultima pagină a războiului civil”
12. "O, gunoi"

1921

1. „Două cazuri nu chiar obișnuite”
2. „O poezie despre Myasnitskaya, despre o femeie și despre scara întregii ruse”
3. „Ordinul nr. 2 al Armatei Artelor”

1922

1. "Fericit"
2. — Nenorociţi!
3. „Birocrația”
4. „Discursul meu la Conferința de la Genova”
5. "Germania"

1923

1. „Despre poeți”
2. „Despre” fiascuri”, apogeuri „și alte lucruri necunoscute”
3. "Paris"
4. „Ziua ziarului”
5. "Nu credem!"
6. „Încrederi”
7. „17 aprilie”
8. „Întrebarea de primăvară”
9. „Răspuns universal”
10. "Hotii"
11. "Baku"
12. „Tânără gardă”
13. "Norderney"
14. „Moscova-Königsberg”. 6 septembrie
15. "Kiev"

1924

• Burgheze, - spuneți adio zilelor plăcute - vom termina în sfârșit cu bani grei
• O mică diferență ("În Europa..."), <1924>
• Bani grei - teren solid pentru legătura dintre țăran și muncitor

1925

1926

1. „Serghey Yesenin”
2. „Marxismul este o armă...” 19 aprilie
3. „Hack în patru etaje”
4. „Convorbire cu inspectorul financiar despre poezie”
5. „În fruntea celor avansati”
6. "Mită"
7. "Agendă"
8. "Protecţie"
9. "Dragoste"
10. „Mesaj către poeții proletari”
11. „Fabrica de birocrați”
12. „Tovarășului Netta” 15 iulie
13. „Cunoaștere teribilă”
14. „Obișnuințe de birou”
15. "Huligan"
16. „Conversație despre raidul de la Odesa al navelor de debarcare”
17. „Scrisoare de la scriitorul Maiakovski către scriitorul Gorki”
18. „Datoria față de Ucraina”
19. "Octombrie"

1927

1. „Stabilizarea vieții”
2. „Ororile de hârtie”
3. „Tinerețea noastră”
4. „În toate orașele uniunii”
5. „Discursul meu la procesul spectacol cu ​​ocazia unui posibil scandal cu prelegerile profesorului Shengeli”
6. — Pentru ce te-ai luptat?
7. „Dăruiești o viață frumoasă”
8. „În loc de odă”
9. „Cel mai bun vers”
10. „Lenin este cu noi!”
11. "Primăvară"
12. "Martie atenta"
13. „Venus de Milo și Vyacheslav Polonsky”
14. „Domnul artist al poporului”
15. "Bine!"
16. „Ghid general pentru începători pentru furișări”
17. "Crimeea"
18. „Tovarășul Ivanov”
19. „Vom vedea singuri, le vom arăta”
20. „Ivan Ivan Gonorarchikov”
21. "Minuni"
22. „Marusya a fost otrăvită”
23. „O scrisoare către iubitul Molchanov, abandonat de el”
24. „Masele nu înțeleg”

1928

1. „Fără cârmă și fără filă”
2. „Ekaterinburg-Sverdlovsk”
3. „Povestea turnatorului Ivan Kozyrev despre trecerea într-un nou tablou”
4. "Împărat"
5. „Scrisoare către Tatyana Yakovleva”

1929

1. „Convorbire cu tovarășul Lenin”
2. „Entuziasmul Perekop”
3. „Sumbros despre comedianți”
4. "Martie recolta"
5. „Sufletul societății”
6. „Candidatul de partid”
7. „Injectează autocritică”
8. „Totul este calm în Occident”
9. "Parizian"
10. "frumuseti"
11. „Poezii despre pașaportul sovietic”
12. „Americanii sunt surprinși”
13. „Un exemplu care nu este demn de imitat”
14. "Pasarea lui Dumnezeu"
15. „Poezii despre Thomas”
16. "Sunt fericit"
17. „Povestea lui Khrenov despre Kuznetskstroy și oamenii din Kuznetsk”
18. „Opinie specială”
19. „Dați baza materială”
20. „Iubitorii de dificultate”

1930

1. „Deja al doilea. Trebuie să te fi dus la culcare..."
2. „Marșul brigăzilor de șoc”
3. "leninisti"

Scrieți o recenzie despre articolul „Lista lucrărilor lui Vladimir Mayakovsky”

Note

poezii Poezii Joacă Scenariile Alte

Un fragment care caracterizează Lista lucrărilor lui Vladimir Mayakovsky

- Natasha! acum e rândul tău. Cântă-mi ceva, - se auzi vocea contesei. - De ce stai jos, ca niște conspiratori.
- Mamă! Nu am chef”, a spus Natasha, dar în același timp s-a ridicat.
Toți, chiar și Dimmler de vârstă mijlocie, nu au vrut să întrerupă conversația și să părăsească colțul canapelei, dar Natasha s-a ridicat și Nikolai s-a așezat la clavicord. Ca întotdeauna, stând în mijlocul sălii și alegând cel mai avantajos loc pentru rezonanță, Natasha a început să cânte piesa preferată a mamei sale.
Ea a spus că nu are chef să cânte, dar nu a mai cântat de mult înainte și de multă vreme după, cât a cântat în acea seară. Contele Ilya Andreevici, din biroul unde vorbea cu Mitinka, a auzit-o cântând și, ca un elev grăbit să meargă la joacă, terminând lecția, s-a încurcat în cuvinte, dând ordine directorului și în cele din urmă a tăcut, iar Mitinka, ascultând de asemenea, tăcut cu un zâmbet, stătea în fața contelui. Nikolai nu și-a luat ochii de la sora lui și a respirat cu ea. Sonya, ascultând, se gândi ce diferență enormă era între ea și prietena ei și cât de imposibil îi era să fie în vreun fel la fel de fermecătoare ca vărul ei. Bătrâna contesă stătea cu un zâmbet fericit și trist și cu lacrimi în ochi, dând din când în când din cap. S-a gândit la Natasha și la tinerețea ei și la felul în care ceva nefiresc și teribil este în această viitoare căsătorie a Natașei cu Prințul Andrei.
Dimmler, aşezându-se lângă contesa şi închizând ochii, ascultă.
„Nu, contesă”, a spus el în cele din urmă, „acesta este un talent european, ea nu are nimic de învățat, această blândețe, tandrețe, forță...
– Ah! cât de frică pentru ea, cât de frică, spuse contesa, fără a-și aminti cui vorbea. Instinctul ei matern i-a spus că sunt prea multe în Natasha și că nu va fi fericită de asta. Natasha încă nu terminase de cântat, când Petya, entuziastă, de paisprezece ani, a fugit în cameră cu vestea că au venit mummerele.
Natasha se opri brusc.
- Prostule! ea a strigat la fratele ei, a alergat la un scaun, a căzut pe el și a plâns în hohote ca să nu se mai poată opri multă vreme după aceea.
„Nimic, mamă, chiar nimic, așa că: Petya m-a speriat”, a spus ea, încercând să zâmbească, dar lacrimile continuau să curgă și suspinele i-au strâns gâtul.
Servitori îmbrăcați, urși, turci, cârciumi, doamne, groaznice și haioase, aducând cu ei frig și distracție, la început timid înghesuit pe hol; apoi, ascunși unul în spatele celuilalt, au fost forțați să intre în sală; și la început timid, dar apoi din ce în ce mai vesel și amiabil, au început cântecele, dansurile, coralele și jocurile de Crăciun. Contesa, recunoscând fețele și râzând de hainele îmbrăcate, a intrat în sufragerie. Contele Ilya Andreich stătea în sală cu un zâmbet radiant, aprobând jucătorii. Tineretul a dispărut.
O jumătate de oră mai târziu, în hol, printre celelalte mumeri, a apărut o altă bătrână în tancuri - era Nikolai. Turcoaica era Petya. Payas - era Dimmler, husarul - Natasha și circasianul - Sonya, cu o mustață și sprâncene de plută vopsite.
După surpriza condescendentă, recunoașterea greșită și laudele celor care nu erau îmbrăcați, tinerii au constatat că costumele erau atât de bune încât trebuiau arătate altcuiva.
Nikolay, care dorea să-i plimbe pe toată lumea pe troica lui de-a lungul unui drum excelent, a sugerat ca, luând cu el zece oameni îmbrăcați din curte, să meargă la unchiul său.
- Nu, de ce îl supări, bătrâne! – spuse contesa, – și nu e unde să te întorci cu el. Pentru a merge, deci la Meliukov.
Melyukova era o văduvă cu copii de diferite vârste, de asemenea cu guvernante și tutori, care locuia la patru mile de Rostov.
— Iată, ma chere, deștept, spuse bătrânul conte, care începuse să se miște. „Acum lasă-mă să mă îmbrac și să merg cu tine.” O să trezesc Pasheta.
Dar contesa nu a fost de acord să-l lase pe conte: l-a durut piciorul în toate aceste zile. S-a hotărât că Ilya Andreevici nu avea voie să meargă și că dacă Luiza Ivanovna (m me Schoss) mergea, domnișoarele ar putea merge la Melyukova. Sonya, mereu timidă și timidă, a început să o implore pe Louisa Ivanovna mai insistent decât oricine altcineva să nu le refuze.
Ținuta Sonyei a fost cea mai bună. Mustața și sprâncenele îi erau neobișnuit de potrivite. Toată lumea i-a spus că este foarte bună și că era într-o dispoziție plină de viață și energic, neobișnuită pentru ea. Un fel de voce interioară îi spunea că acum sau niciodată soarta ei va fi hotărâtă, iar în rochia bărbatului ei părea o cu totul altă persoană. Luiza Ivanovna a fost de acord și, după o jumătate de oră, patru troici cu clopoței și clopoței, țipând și șuierând în zăpada geroasă, au urcat spre pridvor.
Natasha a fost prima care a dat tonul veseliei de Crăciun, iar această veselie, reflectată de la unul la altul, s-a intensificat din ce în ce mai mult și a atins cel mai înalt grad în momentul în care toată lumea ieșea în frig și vorbea, chemându-se între ei. , râzând și strigând, se așeză în sanie.
Două troici accelerau, cea de-a treia troică a bătrânului conte cu un troiță oryol în boboc; Cel de-al patrulea al lui Nikolai, cu rădăcina sa joasă, neagră și plină. Nikolai, în ținuta de bătrână, pe care și-a îmbrăcat un husar, pelerina cu brâu, stătea în mijlocul saniei, ridicând frâiele.
Era atât de strălucitor încât putea vedea plăci strălucind în lumina lunii și ochii cailor privind înspăimântați la călăreții foșnind sub baldachinul întunecat al intrării.
Natasha, Sonya, eu Schoss și două fete stăteau în sania lui Nikolai. În sania bătrânului conte stătea Dimmler cu soția sa și Petya; curțile îmbrăcate stăteau în rest.
- Haide, Zakhar! - i-a strigat Nikolai coșerului tatălui său pentru a avea ocazia să-l depășească pe drum.
Troica bătrânului conte, în care stăteau Dimmler și alți mummeri, țipând cu alergătorii, parcă ar fi înghețat până la zăpadă și zdrăngănind cu un clopoțel gros, a înaintat. Remorcile s-au agățat de puțuri și s-au blocat, întorcând zăpada puternică și strălucitoare ca zahărul.
Nikolai a pornit spre primii trei; ceilalţi foşneau şi ţipăiau din spate. La început au mers la trap mic de-a lungul unui drum îngust. În timp ce treceam cu mașina pe lângă grădină, umbrele copacilor golași se întindeau adesea peste drum și ascundea lumina strălucitoare a lunii, dar de îndată ce am trecut cu mașina dincolo de gard, un strălucitor ca un diamant, cu o strălucire albăstruie, o zăpadă. câmpie, toate stropite cu lumina lunii și nemișcate, deschise din toate părțile. Odată, o dată, a împins un cucui în sania din față; sania următoare și următoarea alergau la fel și, rupând cu îndrăzneală liniștea înlănțuită, sania începu să se întindă una după alta.
- Urme de iepure, multe urme! - Vocea Natașei răsuna în aerul înghețat constrâns.
– După cum vezi, Nicolas! spuse vocea Sonyei. - Nikolai s-a uitat înapoi la Sonya și s-a aplecat pentru a se uita mai atent la fața ei. Un fel de chip complet nou, dulce, cu sprâncene și mustăți negre, în lumina lunii, aproape și departe, se uita din sable.
„Odinioară era Sonya”, gândi Nikolai. Se uită mai atent la ea și zâmbi.
Ce ești, Nicholas?
— Nimic, spuse el și se întoarse spre cai.
După ce au ieșit pe drumul principal, uns cu alergători și toți plini de urme de spini, vizibili în lumina lunii, caii înșiși au început să strângă frâiele și să dea viteză. Hamul din stânga, aplecându-și capul, își zvâcni urmele cu sărituri. Root se legăna, mișcându-și urechile, ca și cum ar întreba: „Este prea devreme să începi?” - În față, deja mult despărțită și sunând un clopoțel gros care se retrage, troica neagră a lui Zakhar era clar vizibilă pe zăpada albă. Din sania lui se auziră strigăte, râsete și vocile celor îmbrăcați.
„Ei bine, voi, dragilor”, strigă Nikolai, trăgând de frâiele pe o parte și retrăgându-și mâna cu un bici. Și numai de vântul, care părea să se fi intensificat împotriva lor, și de zvâcnirea legăturilor, care se strângeau și creșteau viteza, se observa cât de repede zbura troica. Nicholas privi înapoi. Cu un strigăt și un țipăit, fluturând din bici și forțând băștinașii la galop, alte troici au ținut pasul. Root s-a legănat constant sub arc, fără să se gândească să doboare și promițând că va da din ce în ce mai mult atunci când va fi nevoie.