Jest powód do świętowania, czyli kiedy fotografowie świętują zawodowe święta. Światowy Dzień Fotografa
12 lipca to dzień fotografa i dzień świętej Weroniki, patronki fotografii. Legenda głosi, że gdy Jezus szedł drogą na Golgotę i siły opuściły go pod ciężarem krzyża, Weronika podała mu chusteczkę, aby wytarł twarz.Wracając do domu, Weronika rozwinęła chustę i ujrzała na tkaninie wyeksponowaną świętą twarz. Od tego czasu chusteczka, znana jako obraz nie wykonany ręką, znajduje się w Rzymie. Na pamiątkę tego cudu wielu profesjonalnych fotografów i amatorów obchodzi swoje święto w dniu tego świętego.
Z historii
W Rosji święto to obchodzone jest nie tak dawno temu, ale jego skala rośnie z każdym rokiem. Do historii zawód fotografa przeszedł już w 1839 roku, kiedy to Louis Daguerre przedstawił na spotkaniu Akademii Nauk w Paryżu najnowszą metodę robienia zdjęć. Potem przez długi czas fotografii jako sztuce estetycznej nie poświęcano należytej uwagi. Fotografowie poświęcili wiele wysiłku i wyobraźni na stworzenie obrazu.Już wtedy stosowali edycję i nakładanie odbitek z kilku negatywów.
W XIX wieku, wraz z pojawieniem się stosunkowo lekkich aparatów fotograficznych i prostszych technik drukowania fotografii, zaczęło się rozwijać dziennikarstwo fotograficzne. Od tego czasu pojawiło się pojęcie zawodu fotografa. W rozwoju fotografii istnieją dwa nurty: realistyczny i kreatywny.
W 1912 roku sześciu fotografów zarejestrowało w Danii pierwsze profesjonalne studio fotograficzne. Najczęściej pracowali nad zdjęciami do czasopism.
W tym czasie najbardziej aktualne były problemy społeczne, nierówności społeczne, bieda, wyzysk pracy dzieci. Te naglące pytania były najczęściej wyświetlane.
Pod zdjęciami w gazetach nie podano nawet nazwisk autorów zdjęć.
Dzisiejsze fotoreportaż otrzymało nieograniczone możliwości wraz z wynalezieniem aparatu kompaktowego. Już pojawienie się w Niemczech w 1914 roku 35-milimetrowej „konewki” poczyniło wielkie zmiany nie tylko w pracy fotografów, ale także we wszystkich dziedzinach nauki i sztuki.
Nowy wynalazek pozwolił fotografom zobaczyć znajome obiekty pod innymi, bardziej odważnymi kątami i znacznie rozszerzył ich możliwości. Kontury i formy w przestrzeni stały się bardziej obszerne. W XX wieku, wraz z pojawieniem się metody fotografii natychmiastowej, która nie wymaga specjalnych umiejętności w obróbce obrazu, mówiło się, że zawód fotografa staje się prymitywny. Ale w dobie postępu technologicznego prawdziwy zawód fotografa wciąż znajduje miejsce w kategorii sztuki.
Dzień fotografa lub dzień św. Weroniki, patronki fotografii, obchodzony jest 12 lipca. Według legendy, kiedy Jezus upadł pod ciężarem krzyża w drodze na Golgotę, Weronika dała mu chusteczkę, aby wytarł twarz. Po powrocie do domu Weronika odkryła twarz Zbawiciela utrwaloną na tkaninie. Od tego czasu ta chusteczka, znana jako obraz nie wykonany ręką, jest przechowywana w Rzymie. W związku z tą historią wielu profesjonalistów i amatorów fotografii obchodzi swoje zawodowe święto w dniu tego świętego.
Jednak Światowy Dzień Fotografii obchodzony jest co roku 19 sierpnia i jest związany z uzyskaniem przez rząd francuski w 1839 roku patentu na metodę uzyskiwania odbitki zwaną dagerotypem.
Dziś aparat jest dostępny niemal dla każdego, a sztuka fotografii stała się zawodem, którego wykłada się na różnych uczelniach na całym świecie.
Niech kąt będzie najlepszy
A skupia się tylko na sukcesie.
I w panoramie szczęśliwych dni
Wszystkiemu towarzyszy sukces.
Niech życie otworzy się przed tobą
Cały wachlarz doskonałych perspektyw,
Niech z najszczerszym uśmiechem
Ludzie patrzą w twój obiektyw!
Twoja praca jest po prostu niesamowita.
Jest w nich radość i pokój,
Jest dużo światła, woli, życzliwości,
Wyśmienita i urocza uroda.
Serdecznie gratuluję Dnia Fotografa.
Życzę Ci osiągnięcia wyżyn sukcesu.
I chwałę, i uznanie, i siłę.
Aby los chronił cię przed problemami!
Więc ta miłość przychodzi do ciebie wielka,
Inspirująca kreatywność i radość.
Aby szczęście w domu było wieczne,
Aby uniknąć kłopotów!
Szczęśliwego Dnia Fotografa. Szczerze życzę niesamowitych pomysłów i udanych ujęć, niesamowitych historii i żywych fabuł, doskonałych wyników i szerokich połaci fantazji, przyjemności z pracy i wielkiego szczęścia w życiu.
Mistrzu kadru, niech dzisiaj
Będzie czysty obiektyw,
Niech zdjęcia będą udane
Statyw nie kołysze się
Niech twój błysk nie zgaśnie
Rozświetlając wszystko wokół
Prosty ptak fotograficzny
Ptak szczęścia nagle się stanie!
Szczęśliwego Dnia Fotografa
Gratulacje dzisiaj
Czasami z twojej pracy
Serce zamarza.
Widzisz świat inaczej
Poczuj w swojej duszy
Każde twoje zdjęcie jest przesiąknięte
Piękno, miłość.
przyznaję się do ciebie
I życzę chwały
Twoje zdjęcia
Niech cały świat się dowie.
W dniu fotografa życzę
Kąty są łatwe do złapania.
Zdobądź więcej zamówień
Dużo pieniędzy do cięcia.
Oby częściej Ci się udawało
Ramki są wyjątkowe
I pomysły się pojawiają
Wszystkie są super.
Zmień, ewoluuj
I nie stój w miejscu.
I jeden dzień dla całego świata
Staniesz się sławny.
Praca fotografa nie jest łatwa -
Pojawia się obraz i krajobraz
Pełna twarz, profil, pełny wzrost,
Kolor, światło, jasność - pomyśl o wszystkim!
Życzymy powodzenia, inspiracji,
Niech wyjdą zdjęcia - kreacje,
W końcu najważniejsza w twoim biznesie jest cierpliwość,
I radosnego, słonecznego nastroju!
Masz talent
Łatwo wybrać kąt.
Znasz wszystkie dobre miejsca
Zdjęcia są zawsze najlepsze.
Jesteś po prostu klasowym fotografem
Zaskakujesz mnie za każdym razem.
Gratulacje z głębi naszych serc,
Trzymaj tę samą deskę.
Pozostań pozytywny
Obiecujący w swojej dziedzinie.
Szczęście, radość, życzliwość,
Szczęśliwego Dnia Fotografa!
Przyjmij nasze gratulacje
Wszystkich fotografów: zarówno zawodowców, jak i amatorów,
Wiesz, jak zatrzymać chwilę
Zrób to tak, żeby każdy mógł to zobaczyć.
Czasami jesteśmy bardzo zajęci sprawami,
A czasami tęsknimy za samotnością
Ale żyje w albumach naszej pamięci
Twoja wspaniała sztuka.
Fotografia to sztuka,
Nie jesteś przypadkowym fotografem
Chwytasz uczucia
I niewidzialne tajemnice.
Chcę zobaczyć kolory
Rozwijaj bogate talenty
Od prostych do stworzenia bajki,
Zobacz spokój, miłość, zachody słońca.
Niech każda rama zabłyśnie
Daje pełne emocji.
W te wakacje gratulacje
Niech sukces przyjdzie łatwo!
Ptak zaraz odleci...
To zdanie jest bardzo dobrze znane.
Lustra życia dla nas
Fotograf robi. Szczerze mówiąc!
Raz! A czas zwalnia...
A potem drukowanie - i oprawione!
Oto wiszące zdjęcie.
op! I jestem przed zamkiem!
Jak pogratulować, co powiedzieć?
... bo fotograf to po prostu magik.
Raz! A czas wraca
Ludzie mają obrazy w swoich sercach!
Święta Weronika według Biblii dała idącemu na Golgotę Jezusowi chusteczkę, aby mógł otrzeć pot z twarzy. Na tej tkaninie odciśnięto twarz Chrystusa. Prawie dwa tysiące lat później, kiedy wynaleziono fotografię, Papież ogłosił ten dzień Światowym Dniem Fotografa.
W średniowieczu prawie każdy kościół miał wizerunek Weroniki z jej władczynią (potem). W misteriach średniowiecza Weronika również zajęła mocne miejsce i do dziś jest główną postacią szóstego przystanku Drogi Krzyżowej. Ikona św. Weroniki Ikona św. Weroniki Uważa się, że imię Weroniki jest zniekształconą łacińską ikoną vera („prawdziwy obraz”) - tak zwaną „płytą Weroniki”, odróżniającą ją od innych obrazów Chrystusa. Po raz pierwszy historia św. Weroniki pojawia się w apokryficznych Dziejach Piłata, datowanych na IV lub V wiek.
 |
| „Widok z okna warsztatu” Joseph Nicéphore Niépce. |
Francuski wynalazca i współpracownik Niepce'a, Louis Daguerre (pamiętasz dagerotypy?) wykonał zdjęcie paryskiej ulicy w 1838 roku, dzieło nazywa się "Boulevard du Temple". Ulica wydaje się opustoszała, ponieważ zdjęcie zostało zrobione przy 10-minutowej ekspozycji, ludzie poruszali się ulicą zbyt szybko, aby pozostać na zdjęciu. Ale jeden z przechodniów zatrzymał się, żeby wypolerować buty. Pozostał bez ruchu na tyle długo, by uderzyć w kliszę fotograficzną. To pierwsze w historii zdjęcie człowieka.
W 1839 roku amerykański pionier fotografii Robert Hinnieser Cornelius wykonał autoportret. To ujęcie było pierwszym portretem i autoportretem w historii.
Pierwszą osobą, która wynalazła negatyw, był William Henry Fox Talbot. Wydarzenie to miało miejsce w 1839 roku. Wynalazca nazwał swoją metodę strzelania kalotypią, co oznacza „piękno”. W tym samym roku Hippolyte Bayard przedstawił światu pierwszy pozytywny odcisk. John Herschel, angielski astronom, fizyk, matematyk, chemik, botanik i fotograf, nazwał wynalazek Talbota „fotografią” i ukuł słowa „negatyw” i „pozytyw”, a także „Migawka”.
Pierwsze kolorowe fotografie pojawiły się w połowie XIX wieku. Do ich stworzenia wykorzystano trzy kamery - na każdej zainstalowano filtr światła (czerwony, zielony i niebieski), a następnie obrazy połączono. To była długa i żmudna praca w dążeniu do piękna i maksymalnej autentyczności. Pierwszą kolorową fotografię wykonał w 1861 roku James Maxwell, angielski fizyk. Po raz pierwszy retusz fotografii i na życzenie klienta „pokolorowanie”, co osiągnięto poprzez kolorowanie akwarelami, rozpoczęto w 1840 roku. W tamtych czasach był to straszny luksus.
Pojawienie się pierwszych klisz do fotografii kolorowej datuje się na rok 1904, wyprodukowała je firma Lumiere.
A oto kolejna wczesna kolorowa fotografia, datowana na 1872 rok, wykonana na południu Francji przez fotografa Louisa Duc du Auron.
Pierwsze zdjęcie lotnicze wykonał w 1858 roku francuski rysownik Gaspard Felix Tournache. Chwycił aparat w koszu z balonami i zrobił kilka ujęć francuskiej wioski Petit-Becetre z góry. Jednak czas zepsuł te zdjęcia. Teraz najwcześniejsze zdjęcie zrobione z powietrza to kadr z 1860 roku, przedstawia miasto Boston (USA).
Pierwsze zdjęcia podwodne wykonał William Thomas w 1856 roku. Niestety, wszystkie nagrania z tamtego roku zaginęły. Powyżej znajduje się pierwsza opublikowana fotografia podwodna (Louis Bhutan, 1890).
Pierwsze zdjęcie z kosmosu zostało zrobione w Nowym Meksyku. 24 października 1946 roku kamera 35 mm zamontowana na rakiecie V-2 wykonała zdjęcie z wysokości 65 mil nad Ziemią. W dzisiejszych czasach jesteśmy przyzwyczajeni do kolorowych zdjęć NASA, materiałów wideo z orbity Ziemi. A potem, w 1946 roku, kiedy wojna właśnie się skończyła, zobaczyć coś takiego było bezprecedensowym cudem.
Podstawa aparatu cyfrowego została wynaleziona w 1973 roku. Były to matryce CCD, za pomocą których można było uzyskać obraz o wielkości 100x100 pikseli.
Pierwsze astronomiczne zdjęcie elektroniczne wykonano przy użyciu takich matryc już w następnym roku, 1974.
Historia fotografii cyfrowej zaczyna się od aparatu Mavica, który został wydany przez firmę Sony w 1981 roku. Mavica to niemal pełnoprawna lustrzanka cyfrowa z wymiennymi obiektywami i rozdzielczością 570x490 pikseli. Jednak wtedy uznano ją za „statyczną kamerę wideo”, której wynikiem nie był strumień wideo, ale statyczne obrazy - pojedyncze klatki. Oficjalnie za pierwszy na świecie aparat cyfrowy uważa się opracowanie Kodaka, a raczej Stephena Sessona. Wynaleziony przez niego aparat rejestrował obraz na kasecie magnetofonowej. Czas rejestracji obrazu od momentu naciśnięcia spustu migawki wyniósł 22 sekundy.
Pierwsza na świecie lustrzanka z autofokusem została wypuszczona przez firmę Polaroid w 1979 r., Aw 1985 r. Minolta wypuściła aparat, który ostatecznie stał się standardem dla lustrzanek jednoobiektywowych (zarówno czujnik, jak i silnik znajdowały się w korpusie aparatu).
Klasyfikacja fotografów, czyli mydelniczki i lustrzanki
Aparaty dzielą się na mydelniczki i lustrzanki cyfrowe. To jest fakt. Dodatkowe podziały pochodzą od złego i tylko wprowadzają zamęt w delikatne umysły dzieci.
Mydelniczki to pistolety. Wygodnie jest nosić je w kieszeni jak w kaburze, szybko je wyrywać i strzelać we wszystkich kierunkach. Wynik nie jest gwarantowany. Bo albo często chybiasz (z ostrością, ISO i innymi śmieciami, których istnienia nawet nie podejrzewasz), albo na duże odległości „pocisk” traci swoją niszczycielską moc (ostrość i szczegółowość).
SLR to karabin snajperski. Możesz odpowiednio wycelować i zabić nafiga. Tych. uzyskać obraz o takiej jakości, że jeśli zmrużysz oczy patrząc na nos, wyjdzie czysty 3D. Ale jednocześnie traci się szybkostrzelność, a wymiary broni znacznie się zwiększają.
Wojownik z mydelniczką jest mobilny. Słabo przewidywalny. Pospiesznie i beztrosko. Idąc ulicą, widzi fontannę - BANG - 2 klatki. Idzie - pomnik - bang - 3 klatki, idzie - pies - BANG - 5 klatek. Dla niektórych szczególnie pośpiesznych amatorów połowa zdjęć to fotografie wnętrza ich własnej kieszeni. Lub rozmazane kolorowe plamy, dobrze nadające się do testu Luschera.
Prawdziwe lustro lustro jest jak Amundsen na wyprawie na Biegun Południowy. Idzie wściekły, pocąc się jak wielbłąd z karawany. Nosi 1-kilogramowy aparat, torbę z parą obiektywów i statyw przykręcony do pleców. Widział fontannę, pomnik i psa w trumnie. Nie rozpraszają go małe rzeczy. Jeśli uporządkuje swoją ogromną gospodarkę, to przynajmniej dla katedry św. Piotra lub piramidy Cheopsa. Jak prawdziwy snajper wybiera miejsce, aranżuje je, ustawia, ustawia, dokonuje pomiarów ekspozycji. Koryguje wiatr, pozycje gwiazd i pole magnetyczne. Potem zastyga w bezruchu, czekając na odpowiednie światło.
Mydelniczka jest wesoła, beztroska i wesoło głupia.
Lustro jest ponure, skupione i pogardliwe.
Mydlarz z radością neofity-idioty umieszcza wszystkie zdjęcia w rzędzie w Internecie. „Ja i fontanna”, „ja i pomnik”, „Uciekam przed psem z poprzedniego kadru”.
SLR przez pół godziny piłując każdą klatkę Photoshopem na poziomie pojedynczych pikseli. Wyciąga balans bieli i czerwieni za pomocą szczypiec. Każde opublikowane zdjęcie musi zawierać pełny rozmiar, RAW oraz instrukcję prawidłowego wyświetlania.
Mydelniczka głupio dodaje dziesiątki zdjęć innych osób.
Mirror mirror sra na forach z jakiegokolwiek powodu (ale temat Nikon kontra Cannon jest szczególnie popularny).
Mylnik łatwo traktuje swój aparat. Nieważne, że się pieni (powinna), zjada baterie jak świnia na żołędzie i ma system sterowania bardziej skomplikowany niż kreteński labirynt z Minotaurem. Że w świetle oddaje mniej więcej wszystko, w ciemności tylko samą ciemność. Upuszcza go, moczy w deszczu i przeciera obiektyw śliną i palcami.
Lusterko posiada zestaw filtrów, kolekcję wysoce specjalistycznych ściereczek i pędzli, codziennie sprawdza matrycę pod kątem gorących pikseli. Każde odstępstwo od normy wpędza go w depresję.
A potem są filmowcy - ci ogólnie STRASZNI ludzie. Po spotkaniu - biegnij bez oglądania się za siebie!
Według statystyk, dziś tylko 2 na 10 zdjęć zrobionych aparatami cyfrowymi są drukowane na papierze, a w sumie na świecie drukuje się ponad 65 miliardów fotografii cyfrowych. Oznacza to, że wkrótce ta liczba przekroczy granicę 66 miliardów, przekroczy liczbę fotografii wydrukowanych z kliszy na świecie.
- Jednym ruchem palca mogę oszpecić każdego!
- Och, musisz być mistrzem jiu-jitsu?
- Nie, jestem fotografem!
Fajne zasady fotografa
1. Pierwsza zasada dobrego fotografa: nigdy nie pokazuj swoich zdjęć!
2. Druga zasada fajnego fotografa – nie pokazuj nikomu swoich zdjęć! Jeśli nadal jesteś proszony o pokazanie - przepraszam. Opowiedz mi o terabajtach nieprzetworzonych surowców na twoim komputerze, obciążeniu pracą, o prawach autorskich i prawach pokrewnych, o umowach z Harper's Bazaar, Esquire, innymi błyszczącymi magazynami i agencjami reklamowymi.
3. Jeśli prowadzisz bloga, zamieszczaj od czasu do czasu zdjęcia uznanych fotografów z umiarkowanie pochwalnymi komentarzami typu „tak się powinno fotografować!”. Teoretyzuj więcej.
4. W ostateczności umieść kilka abstrakcyjnych zdjęć z dodatkiem „cóż, robię głupca” (lub „to są moje młodzieńcze doświadczenia”). Nie więcej!
5. Zarejestruj się na jak największej liczbie społeczności, forów i stron poświęconych fotografii. Mów często, karć umiarkowanie, bez fanatyzmu. Używaj wyrażeń: „przeciętny”, „nudne gówno”, „horyzont jest zaśmiecony”, „twoja matryca jest brudna”, „zwiędłe kolory”, „gdzie jest pomysł?” (opcja „gdzie jest koncepcja?”) i tak dalej. Prawdziwie fajny fotograf zawsze znajdzie coś do zbesztania. Nie chwal! Początkujący gniją do całkowitego zniszczenia.
6. Naucz się terminologii. Słowa „kompensacja ekspozycji”, „bracketing”, „kadrowanie”, „polaryzacja”, „bokeh” powinny odbijać się od zębów jak „tata-mama”. Użyj ich!
7. Naucz się żargonu i używaj go odważnie. Nazwij obiektyw „obiektywem”, obiektyw szerokokątny „szerokim”, lampę błyskową „zaciągnięciem”, a przysłonę „dziurą”. Powiedz, co jest wygodniejsze.
8. Gardź zasadami, ale nienawidź tych, którzy ich nie przestrzegają.
9. Poznaj nazwiska kilku znanych fotografów i poznaj tezy ich wypowiedzi. Używaj ich w teoretyzowaniu i krytyce.
10. Zainstaluj najnowszą wersję programu Photoshop na swoim komputerze. Język angielski. Opanuj stempel. Powiedz wszystkim, że z zasady nie używasz Photoshopa! I oczerniaj każdego, kto go używa.
11. Fotofiltry to kule dla kalek! Uniwersalna soczewka jest odpowiednia tylko dla osób bez rąk i nóg. Profesjonalista używa różnych obiektywów na każdą okazję i używa nóg i głowy, aby przybliżać i oddalać obiekt!
12. Zdobądź aparat. Pamiętaj: „Canon” jest tani i popowy. Panasonic, Sony, Olympus i Konika to bzdury. W ostateczności weź Nikona lub Pentaxa. Lepszy - Leica lub Hasselblad. Jeśli fundusze nie wystarczą - znajdź panoramiczny "Kijów". Nie trzeba ładować do niego drogiego filmu - wystarczy nosić aparat ze sobą.
13. Ogólnie rzecz biorąc, im więcej obiektywów, lamp błyskowych, filtrów, światłomierzy masz w torbie, tym jesteś fajniejszy!
14. Profesjonaliści kręcą na kliszy lub bardzo fajnymi aparatami cyfrowymi. Jeśli nie masz pieniędzy na coś takiego jak 1D Mark, noś ze sobą starożytną kamerę filmową, argumentując, że „cyfrowy” jest daleki od „filmowego”. Uzasadnij to nieprawidłowym odwzorowaniem kolorów, niską rozdzielczością w porównaniu z filmem i względną młodością technologii.
15. Jeśli nadal korzystasz z aparatu cyfrowego - zadeklaruj, że ignorujesz ekran, a jednocześnie wizjer z wbudowanym światłomierzem. Ustawiasz wszystkie ustawienia według doświadczenia i na oko.
16. Znajdź znajomego ze studiem fotograficznym i częściej u niego pij.
17. Znikaj od czasu do czasu na dzień lub dwa. Powiedzmy, że było duże zamówienie, nie wyszło ze studia fotograficznego. Albo że poleciał na Kamczatkę strzelać do gejzerów we własnym helikopterze National Geographic.
18. Trzymaj dyplom jakiejś szkoły fotograficznej na stole, ale nie zapomnij powiedzieć, że już dawno przerosłeś swoich nauczycieli.
19. Zapamiętaj artykuł Kena Rockwella na temat fotografii. Odrzuć je lub uzasadnij przykładami, w zależności od sytuacji.
20. Dokładnie przestudiuj wszystkie modele aparatów - do 40 lat włącznie. Regularnie czytaj informacje o nowych produktach i poznaj na pamięć wszystkie dostępne obecnie aparaty, obiektywy i lampy błyskowe.
21. Stale śledź wystawy fotograficzne. Nie trzeba ich odwiedzać, wystarczy przeczytać recenzje.
Jeśli zaczniesz regularnie stosować te zasady, wszyscy wokół ciebie prędzej czy później uznają cię za fajnego fotografa!
Pewien fotograf, zaproszony na przyjęcie, zrobił kilka swoich zdjęć, aby od czasu do czasu pokazać je gościom.
Gospodyni, widząc zdjęcia, wykrzyknęła:
- Jakie niesamowite zdjęcia! Wygląda na to, że masz bardzo drogi aparat!
Fotograf nic jej nie odpowiedział, ale żegnając się na koniec wieczoru powiedział:
Dzięki, kolacja była super! Musisz mieć bardzo ładne patelnie!
Napisz na jednym z forów:
Niedawno kupiłem aparat Canon 400D. Przez krótki czas zrobiłem już kilka zdjęć i teraz zastanawiam się, czy uda mi się połączyć przyjemne z pożytecznym. Mianowicie, fotografia ślubna w niepełnym wymiarze godzin. Znam praktykę fotograficzną z pierwszej ręki - miałem przyzwoite doświadczenie w fotografii z Zenitem. Dowiedziałem się, czego to wymaga. Obiektyw jest dostępny jak na razie tylko wieloryb, rozumiem, że potrzebny jest inny, ale teraz go nie wyciągnę. Czy to możliwe tylko z wielorybem? Potrzebuję zewnętrznej lampy błyskowej, za te pieniądze szacuję na 6-8 tys., polećcie, którą lepiej wziąć. Dokupię dodatkową kartę pamięci i baterię. Co jeszcze jest potrzebne? Statyw z "kablem" - nie wiem?, moim zdaniem nie trzeba go mieć.
Odpowiadać:
Niedawno kupiłem skalpel w sklepie ze sprzętem medycznym. W krótkim czasie pociąłem już skórzaną sofę i prawie pociąłem psa, a teraz zastanawiam się, czy uda mi się połączyć przyjemne z pożytecznym. Mianowicie, do pracy jako kardiochirurg. Praktykę chirurgiczną zna z pierwszej ręki – miał niezłe doświadczenie w pracy z otwieraczem do puszek. Dowiedziałem się, czego to wymaga. Skalpel jest jeszcze nienaostrzony i tylko jeden, rozumiem, że potrzebny jest drugi, ale teraz już go nie pociągnę. Czy możliwe jest wykonanie pomostowania aortalno-wieńcowego tylko jednym skalpelem?
Nieświadome słownictwo fotografa
FOTOKAMERA - kamera w areszcie śledczym, w której siedzą tylko fotografowie. Najbardziej zatłoczony aparat, ponieważ teraz mamy fotografów na każdym rogu.
OBIEKTYW - penis fotografa, którego uwielbiają mierzyć. Im grubszy i dłuższy obiektyw, tym bardziej profesjonalny fotograf.
OBIEKTYWNA RZECZYWISTOŚĆ – świat, w którym żyje fotograf, myśląc tylko o swoim obiektywie i dobrych ujęciach.
BLEND - napletek obiektywu fotografa.
RAMKI - kobiety, które są kadrowane przez fotografa. Fotograf... posługuje się tymi kobietami nie fizjologicznie, tylko fotografuje swoim dużym obiektywem.
DIGITAL to narzędzie pracy współczesnego fotografa, w które wkręca swój obiektyw, aby nim fotografować kadry.
FILM - tabliczka, która zakrywa starego fotografa, na kliszę naklejane są ramki. Dla współczesnych fotografów film nie jest już w modzie. Idą na cyfrę.
WYWOŁANIE FILMU - fotograf zbiera kolegów, także fotografów, pokazuje im swój film z kadrami, a oni kiwają głowami spojrzeniem znawców i komentują.
PRZEPONA - narząd, z którym fotograf ma czkawkę.
OPÓR - umiejętność fotografa do zachowania spokoju i nie spieprzenia ujęć.
OSTROŚĆ - chamstwo fotografa w stosunku do innych.
BŁYSK - nieoczekiwana agresywna emocja, podczas której fotograf zwykle rzuca w ludzi statywami.
TRIPOD - kij, na którym pijany fotograf stawia swoje narzędzie pracy, gdy jego ręce już nie trzymają.
ZDEJMIJ RĘCE - opuść spodnie, w które pijany fotograf zdążył się już nieźle nagimnastykować podczas błysku.
SHEVELENKA - ruch włosów na tyłku fotografa na widok dobrego ujęcia.
FOKUS - trik fotografa, który robi zdjęcia bez obiektywu i lampy błyskowej.
FOTOMODEL - zabawkowy aparat wykonany z drewna, na którym szkolą się mali fotografowie.
MIRROR – choroba grubych fotografów.
PHOTOSOAP - pojemnik, z którego fotografowie piją wódkę.
FOTOARTYSTA - fotograf, który nie umie fotografować i dlatego rysuje zdjęcia w Photoshopie.
ZDJĘCIE AMATORSKIE - Zboczeniec uprawiający seks z kamerami.
POINT - upić się wódką (fotograficzny)
KĄT - spojrzenie na świat fotografa, który wstał z rakiem.
Nude - okrzyk fotografa na widok małych cycków. "Nu, gdzie są cycki?"
NIKON to patriarcha fotografii, który spowodował schizmę w kościele fotograficznym, dzieląc fotografów na dwie części: nikonistów i kanonistów.
KANON - prawdziwe prawo przestrzegane przez fotografów, którzy nie podążali za patriarchą Nikonem.
PODLEWANIE WODY – jacy nonkonformistyczni fotografowie podlewają kwiaty w ogrodzie, których Nikon i kanony mają w dupie.
SESJA FOTOGRAFICZNA - tydzień zaliczeniowy dla fotografów, podczas którego otrzymują zdjęcia.
RYBIE OKO - Oko bardzo pijanego fotografa.
EFEKT CZERWONYCH OCZU – poranny kac fotografa po sesjach zdjęciowych, któremu towarzyszy opuchnięta twarz i straszna suchość.
HORYZONT - sytuacja, w której żarówka podpaliła parasol.
HORYZONT PŁYNIE - jedyny prawdziwy komentarz do każdego zdjęcia. Pshetsya pijani koledzy fotografów, którzy nie mogą patrzeć na świat zaraz po sesjach zdjęciowych z dobrymi ujęciami.
EKSPOZYCJA - poza, którą modelka przyjmuje nieoczekiwanie, bo fotograf spieprzył czas otwarcia migawki i puścił obiektyw.
BACKGROUNDS to zdrowe szmaty w tle, w które fotografowie lubią wycierać obiektywy po sesji.
BACKGROUND FILLED - tła zabrudzone czymś po naświetleniach.
FILTR ŚWIATŁA - modelka Swietłana, która po zrobieniu zdjęć daje tylko niektórym fotografom, a innym nie.
PRZEŚWIETLENIE - aby utrzymać soczewkę w kadrze tak długo, że mogą pojawić się dzieci.
PHOTO ENLARGER - pompka próżniowa do powiększania obiektywu.
DEWELOPER to fotograf, który zawsze wywołuje dobre ujęcia.
FIXER - superglue, którym fotograf przykleja ramki do tła, aby nie uciekały.
FOTOGRAFIA RUCHU - fotografowanie wyłącznie nagich męskich genitaliów.
FOTOGRAF GLAMOUR - osoba, która jest zbyt dobrze ubrana, by robić kupę.
BALANS BIELI - stosunek ilości kokainy w lewym i prawym nozdrzu fotografa glamour.
FOKUS - Podniecenie fotografa na widok nagiej kobiety.
ZOOM – powiększenie obiektywu w momencie ustawienia ostrości.
Ogniskowa - odległość, jaką przeciętny fotograf może pokonać w ciągu jednej sekundy w kierunku nagiej kobiety, jednocześnie wyciągając obiektyw i chwytając ją za klatkę piersiową
Bardzo profesjonalny fotograf umiera. Prawa ręka spoczywa na jego ulubionym aparacie – Canonie, leży na kocu, wszystkie ściany obwieszone są fotografiami z podpisami „Mój kot”, „Mój pies”, „Moja teściowa”, „Moje wschody i zachody słońca” "itp. Nagle czuje, że ktoś stoi przy łóżku: - Kim jesteś? - Twoja śmierć!
- Mój?! Uśmiech!
Fotograf Sidorov porzucił zachodni zwyczaj proszenia fotografowanych osób o powiedzenie „chi-i-i-iz”. Z doświadczenia wie, że uśmiech jest o wiele bardziej naturalny, gdy badany mówi do Ciebie „heeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee”.
Musimy oddać hołd świętom fotografów, dlatego też chcielibyśmy zagłębić się w historię powstania pierwszej fotografii. Pierwszą fotografię wykonał w 1826 roku francuski wynalazca Joseph Nicéphore Niépce, który nazwał fotografię „Widok z okna”. Zdjęcia trwały 8 godzin. Narodziły się pierwsze fotografie czarno-białe, a pierwsze fotografie kolorowe pojawiły się w połowie XIX wieku, do stworzenia każdego zdjęcia użyto trzech aparatów - na każdym aparacie zainstalowano filtr światła, czyli fotografowanie odbyło się w trzech etapach: sfotografowany w filtrze czerwonym, niebieskim i zielonym, a następnie dołączył zdjęcie.
1838 - zdjęcie wykonane przez inną osobę.
Pierwszy fotomontaż - 1858 r.
Henry Peach Robinson w 1858 roku wykonał pierwszy fotomontaż, łącząc pięć negatywów w jedną fotografię. Zdjęcie nazwano „Fading Away”, zdjęcie przedstawia śmierć dziewczynki z gruźlicą, zdjęcie wywołało wiele kontrowersji.
Pierwsza kolorowa fotografia została wykonana w 1861 roku.
Szkocki fizyk i matematyk teoretyczny James Clerk Maxwell po raz pierwszy wykonał kolorowe zdjęcie w 1861 roku. Od tej pory klisze fotograficzne są przechowywane w muzeum, dawniej w domu Maxwella przy 14 India Street w Edynburgu.
Pierwszy autoportret - 1875 r.
Pierwszy autoportret wykonał amerykański fotograf Mathew B. Brady, czyli fotografując siebie.
Pierwsze zdjęcie podwodne wykonano w 1856 roku.
Pierwsze zdjęcie podwodne wykonał William Thompson aparatem zamontowanym na dnie. Wodorosty były obecne na zdjęciu. Zdjęcie zrobione w pobliżu Waymont w Wielkiej Brytanii.
Pierwszy kadr z kosmosu został nakręcony w 1946 roku.
24 października 1946 roku wykonano zdjęcie z wysokości 65 mil nad Ziemią aparatem 35 mm, który znajdował się na rakiecie V-2.
Pierwsze zdjęcie zrobione z powietrza pojawiło się w 1903 roku.
Ptaki były pierwszymi fotografami w powietrzu. Fotograf Julius Neubronner W 1903 roku wziął aparat i podłączył go do czasomierza, przyczepiając go do szyi gołębicy. Następnie technika ta została odnotowana w armii niemieckiej i wykorzystana do wywiadu wojskowego.
Pierwsze kolorowe zdjęcie podwodne wykonano w 1923 roku.
W Zatoce Meksykańskiej w 1926 r. William Longley Charles Martin wykonał pierwszą kolorową fotografię pod wodą.
Pierwsze zdjęcie w pełni oświetlonej Ziemi - 1972 r.
To pierwsze zdjęcie przedstawiające w pełni oświetloną Ziemię stało się popularne jako „Niebieski marmur”. Zdjęcie zostało zrobione 7 grudnia 1972 r., to zdjęcie zostało wykonane przez załogę statku kosmicznego Apollo 17. Słońce było za Ziemią, a kiedy załoga zrobiła zdjęcie, Ziemia była całkowicie oświetlona.
Oto niesamowite pierwsze dziesięć zdjęć z całego świata.
A wszystkim fotografom, fotografom-amatorom i po prostu ludziom, którzy są w jakiś sposób związani z fotografią, gratuluję dnia fotografii, nowych kreatywnych pomysłów i niesamowitych arcydzieł.
Wiele osób uważa, że fotografia to żmudna praca i prawdziwa sztuka. Ktoś może się z tym nie zgodzić, ale jedno jest pewne: wysokiej jakości zdjęcia utalentowanej osoby zawsze cieszą oko i budzą podziw. Z roku na rok coraz więcej osób zamawia swoje piękne zdjęcia i chwali się nimi rodzinie, przyjaciołom i znajomym. A to tylko jeden z powodów, dla których istnieje święto zawodowe - Dzień Fotografa.
Która data jest dniem fotografa?
Święto obchodzone jest corocznie 12. Istnieją różne teorie dotyczące daty, z których jedna jest opisana poniżej.
Historia święta - Dzień Fotografa
Zacznijmy od tego, że ma drugie imię – Dzień Świętej Weroniki. Ta kobieta podała chustę Jezusowi, który szedł na Kalwarię, aby otarł pot z jego twarzy. Potem Jego twarz pozostała na tkaninie. Kiedy wynaleziono fotografię, dekretem papieskim św. Weronika została ogłoszona patronką wszystkich fotografów.
Jeśli chodzi o historię samej fotografii, cofnijmy się do XIX wieku: w 1839 roku dagerotyp stał się dostępny dla światowej społeczności; innymi słowy, pojawiła się pierwsza technologia, która umożliwiła uzyskanie obrazów fotograficznych. Pod koniec XIX wieku fotografia stała się bardziej rozpowszechniona, pojawił się uznany zawód. A w 1914 roku zaczęli tworzyć małe aparaty fotograficzne, które znacznie ułatwiły proces tworzenia fotografii.
A data Dnia Fotografa, zgodnie z popularną wersją, wynika z faktu, że George Eastman, założyciel firmy Kodak, urodził się 12 lipca.
Jak obchodzony jest Światowy Dzień Fotografa?
Jak każde inne święto zawodowe, dzień fotografa obchodzony jest różnymi wydarzeniami tematycznymi. Istnieją nawet strony internetowe poświęcone temu dniu i historii fotografii. A dla wszystkich fotografów jest to świetna okazja, aby spotkać się z przyjaciółmi i współpracownikami i zastanowić się, jak ta aktywność zmieniła ich postrzeganie świata. Pozostali mogą zamówić sesję zdjęciową, często ze zniżką, poznać historię tej wspaniałej działalności i serdecznie pogratulować znajomym fotografom.
Fotografia to sposób na uchwycenie wyjątkowych chwil życia, szczerych ludzkich emocji i najpiękniejszych krajobrazów naszej planety dla nas i dla przyszłych pokoleń. Dobre zdjęcie wymaga wiele wysiłku i czasu, a także umiejętności i talentu samego fotografa. Nie zapominajmy więc o ich pracy, zwłaszcza 12 lipca, święto poświęcone ludziom, którzy dają siłę, by zadowolić nas wysokiej jakości zdjęciami – w końcu tak odkrywamy rzeczy nam znane z nowej strony.
