Fotografiar una gran boda o cómo fotografiar grupos de personas. Retratos grupales y familiares: trucos profesionales y dificultades de fotografía

Ahora hablemos de fotografía grupal.

Generalmente existen tres tipos de fotografía grupal. El primer tipo son fotografías oficiales con un gran número de participantes. El segundo son fotografías más informales de amigos. Y por último, el tercer tipo es la fotografía familiar. Veamos ideas y poses para sesiones de fotos en ese orden.

1. Cuando se trabaja con grandes grupos de personas, no se tiene la capacidad de controlar la postura o la expresión facial de cada individuo. No hay nada de malo en esto siempre que prestes suficiente atención a la composición general. Piense en todo el grupo como una sola entidad. Asegúrese de que todos los participantes sean claramente visibles.

2. A menudo, en una sesión de fotos grupal, la única composición posible que permite que todos quepan en el encuadre es una toma de cuerpo entero. Suele ser una foto formal de un evento importante, por lo que su objetivo principal será asegurarse de que todos los involucrados sean visibles.

3. Si es posible, intenta tomar la foto desde una altura baja. Puedes salir al balcón o subirte al coche. El esfuerzo definitivamente valdrá la pena, porque en lugar de una foto de grupo estándar, obtendrás una foto con una composición interesante y no estándar.


4. En algunas situaciones, las personas que están solas se ven mejor en el encuadre que un grupo muy cerca uno del otro. Puede que esta no sea la mejor opción para una foto amigable, pero es excelente para una foto de equipo, como un grupo de música o personas trabajando juntas en un proyecto. Si el equipo tiene un líder claramente definido, colóquelo en primer plano para lograr una composición más expresiva.


5. Esta es una versión bastante estándar de una foto de un grupo de amigos. Sí, es simple y un poco aburrido, pero funciona. ¿Entonces por qué no?


6. Esta divertida composición transmite a la perfección la relación amistosa entre los participantes de la foto. Pida a las personas que se acerquen e inclinen ligeramente la cabeza entre sí y hacia la cámara.


7. Pida a los participantes de la sesión de fotos que se acuesten en círculo con la cabeza en el centro, en el césped, al aire libre o en el interior. Dispara desde arriba.


8. Una forma muy sencilla y ventajosa de colocar a un pequeño grupo de personas en el encuadre. Seleccione el "líder del equipo" y colóquelo en primer plano. Los participantes restantes deberán incorporarse uno a la vez. Cada uno de ellos debe mirar a la cámara desde detrás del anterior. Pídeles que se apoyen en la persona de enfrente, esto agregará calidez a la foto.


9. Variación de la pose anterior. Coloque al líder al frente y al resto de participantes de manera que miren uno detrás del otro. Intente experimentar con la profundidad de campo y luego decida qué tomas le gustan más: aquellas que se enfocan solo en el líder o en todos los participantes.


10. Una forma muy divertida de capturar a un grupo de amigos. Para obtener mejores resultados, pida a sus modelos que salten después de una carrera corta.


11. Una composición muy beneficiosa e interesante para un grupo de personas paradas en fila. Asegúrate de que todos sean claramente visibles y dispara de cerca con una apertura amplia y enfócate en la primera persona de la fila. De hecho, los participantes distantes se verán borrosos, pero no se ofenderán, ya que el resultado será una foto de grupo muy interesante e inusual.


12. Continuando, veamos ejemplos de fotografía familiar. El lugar más habitual para tomar fotografías familiares es el sofá del salón. No es la idea más creativa para una foto familiar, pero funciona muy bien. La forma más sencilla de agregar variedad a esta composición estándar es recortarla bien alrededor de los bordes. No es necesario que su sofá y muebles favoritos de la sala de estar sean participantes plenos del marco. Deje que en la foto aparezcan los miembros de la familia, y solo ellos.


13. Aquí hay otra gran idea para una foto familiar: salir al aire libre. Siéntese en el jardín delantero, en un parque o en la playa: todos estos lugares le proporcionarán un impresionante telón de fondo. Lo más importante es que no olvide que no debe fotografiar a personas sentadas mientras están de pie. Siéntate y dispara desde su nivel.


14. Los familiares se sentaron cómodamente cerca. Pídales que se levanten ligeramente, apoyándose en los codos. Dispara desde un ángulo bajo.


15. Una composición muy bonita para una foto familiar. La toma se puede realizar tanto al aire libre como en casa, en la cama. Queda igual de bien con cualquier número de niños.


16. Pose acogedora, familia sentada cómodamente en su sofá favorito.


17. Para obtener una foto interesante e inusual, vale la pena agregar un poco de variedad a la foto en el sofá. Simplemente toma una foto desde la parte trasera del sofá y verás que el marco parece completamente nuevo.


18. Opción de foto desde el respaldo del sofá.


19. Una opción muy bonita para la fotografía familiar. Pida a los padres que lleven a sus hijos a cuestas.


20. Una pose muy sencilla para una fotografía de cuerpo completo. Igualmente adecuado para cualquier número de personas.


21. Incluya una foto de la familia tomados de la mano mientras caminan al aire libre. Haz una serie de fotos y elige la foto con la mejor posición de tus piernas. Utilice el modo de seguimiento de enfoque automático para tomar esta fotografía.



En conclusión, sé original e intenta añadir tus propias ideas a estas poses. Piense en cómo adaptar tal o cual pose estándar al lugar y al escenario de su rodaje. ¡Utiliza nuestras ideas como pasarela para tu propia creatividad!

Estoy seguro de que la lectura será útil no sólo para los profesionales de la fotografía de bodas, sino también para todos aquellos que quieran mejorar sus habilidades y/o simplemente aprender a hacerlo de forma competente. fotografiar grupos de personas en las vacaciones. En el artículo quiero destacar 12 consejos para que puedas crear fotografías interesantes si muchas miradas se dirigen hacia ti por parte de los retratados.

Uno de los tipos de fotografía más comunes es la fotografía grupal.

Este tipo de fotografías son típicas de bodas, viajes, deportes, eventos escolares, etc.

En todo el mundo, cada día se toman miles de fotografías en las que se puede ver a dos o más personas. Sin embargo, lamentablemente, muchas de las imágenes que veo publicadas en las redes sociales de Internet no me evocan ninguna emoción positiva, dejándome indiferente. O mejor dicho, esos disparos a menudo nos ponen los dientes de punta. Hay muchas razones objetivas para esta decepción.

Los errores fotográficos comunes en retratos de grupo se pueden expresar de la siguiente manera:

— las miradas de los retratados se dirigen en diferentes direcciones, por lo que la fotografía pierde su “centro de gravedad”;

— alguien parpadea o tiene los ojos cerrados en el momento de fotografiar;

— en el encuadre se ven partes del cuerpo de una persona, pero no el rostro, o la cabeza está parcialmente “cortada”;

- las personas están demasiado lejos de la cámara y son casi invisibles o, por el contrario, tan cerca del objetivo que algunas de ellas simplemente no entran en el encuadre y la foto puede salir borrosa debido a un error de enfoque.

A pesar de estos errores obvios al fotografiar grupos de personas, como fotógrafo de bodas, he identificado algunos consejos sencillos que te ayudarán a mejorar tu nivel profesional a la hora de capturar bellas imágenes de las que seguro estarás orgulloso.

Y más aún, considero inaceptable cometer errores de este tipo en eventos especiales. P.ej, fotógrafo de bodas Sólo tengo que recordar estas cosas.

1. Preparación.

A pocas personas les gusta esperar. Por tanto, no pongas a prueba la paciencia de quienes estás filmando. Simplemente debes ser rápido y estar preparado para tomar fotografías. Esto significa que debes prestar atención inmediatamente a lo siguiente:

el área de ubicación de su toma fotográfica;

imagina cómo se pueden organizar las personas;

La cámara está lista para el combate: descubierta, la lente requerida colocada, la batería cargada y quizás el flash esté listo.

2. Ubicación.

El lugar elegido para el proceso de rodaje es importante por varias razones. Por ejemplo, para los velocistas, lo típico será una toma de su competencia en una cinta de correr un momento antes de la salida: preparación, tensión, resistencia. Y, como ve, una fotografía de estos corredores frente a una pared de ladrillos no tendría ningún significado. Otra razón para elegir una ubicación es asegurarse de que el fondo coincida con la intención de la toma; no debe distraer. Por lo tanto, tenga en cuenta la estética del fondo.

Elija una ubicación que sea adecuada para fotografías normales, donde haya suficiente luz para la toma y donde no haya problemas de fondo. Evite también la luz de fondo, a menos, por supuesto, que sea una idea creativa del autor.

3. Disparo continuo.

Una buena forma de evitar problemas cuando alguien del grupo de sujetos se gira, parpadea o cierra los ojos es tomar rápidamente varias fotografías del mismo sujeto. A menudo cambio mi cámara al modo de disparo continuo. Y encuentro que el primer disparo suele ser inútil, pero uno o dos en una serie determinada seguramente tendrán éxito.

También fotografío a la gente “antes” del momento en que les pido que se reúnan. Porque el momento de preparación en sí puede resultar bastante interesante. También utilizo esta técnica después de colgar y decir: "He eliminado todo, gracias". Mientras tanto, presiono el obturador de la cámara. Como resultado, tengo tomas sin escena cuando Lyuli es natural.

4. Distancia “cómoda”.

Intente acercarse lo suficiente a sus sujetos para, en primer lugar, aprovechar al máximo las mejores capacidades técnicas de su óptica y, en segundo lugar, para que todos encajen naturalmente en el encuadre. Al acercarse al sujeto, el fotógrafo logra mayor detalle, lo que significa que el retrato será más contrastante y expresivo.

5. Formación de grupos.

La forma más común y correcta de formar un grupo de actores es colocar a los más altos detrás. Pero hay otros puntos que se pueden tener en cuenta para lograr una toma armoniosa. Es mejor colocar a los héroes de la ocasión (si hablamos de una boda) en el centro, lo que dará significado a estas figuras. Además, para potenciar el efecto, puedes pedir a todos los presentes que miren a los jóvenes, es decir. aumentar visualmente la atención.

Los participantes más altos en la sesión de fotos pueden ubicarse en los bordes y no solo en el fondo.

Intente minimizar la distancia entre filas de invitados. Si están en dos filas, entonces entre la primera y la segunda, si hay una tercera fila e incluso una cuarta, entonces, respectivamente, entre todas. Esto facilitará el trabajo con la apertura, lo que significa que afectará la nitidez de toda la foto, cuando no solo las personas en primer plano, sino también las del fondo estarán enfocadas.

Pida a todos que levanten la barbilla un poco más alto de lo habitual, esto eliminará visualmente la “papada” en la foto.

6. Calendario.

Quienes participan en el proceso de filmación esperan inconscientemente alguna señal del fotógrafo de que ahora mismo presionará el obturador, y se preparan para ello: hacen ruido, posan. Llega un momento de calma, una especie de indicio para el fotógrafo de que la mayor parte está lista, lo que significa que ¡es el momento! De hecho, ahora es mejor realizar disparos continuos. Pero repito que no hay que dejar de fotografiar “antes” y “después” de este momento. O diga en voz alta: "¡Oh, algo no salió bien!" Así desanimar a las personas, atraer su atención, sorprenderlas para que las emociones en sus rostros cambien. Y ahora tendrás tiempo de eliminarlos mientras se vuelven a enojar y, lo más importante, ¡no te disperses! ¡Este truco funciona increíblemente!

Intente, por ejemplo, en una boda tomar retratos grupales antes de la recepción, mientras los invitados aún están sobrios.

Para obtener suficientes detalles en una foto, debes tener suficiente luz al tomar la foto. No descuides el flash no sólo en la oscuridad, sino también a plena luz del sol para eliminar las sombras duras de los rostros.

Trate de evitar situaciones en las que las personas entrecierren los ojos por el exceso de luz y llévelas a la sombra parcial.

8. Organización.

Sé lo fácil que es perder el control de la gestión de un grupo de personas. A veces esto sucede por razones objetivas, pero a veces sucede que el propio fotógrafo es lento, llega tarde, poco comunicativo, piensa en otra cosa, etc. Es importante no perder el contacto, plantear las tareas de forma clara y sencilla, ser cortés pero persistente. Es imperativo agradecer a las personas su participación con una palabra amable.

9. Para grupos grandes.

En realidad, fotografiar a varias decenas de personas al mismo tiempo no es tarea fácil. Pero muchas veces la solución a este problema se encuentra en otro plano, en el sentido literal de la palabra. Vale la pena cambiar el ángulo de disparo: ubíquese desde arriba: suba a un punto más alto, párese en un banco, en un parapeto, incluso suba a un árbol o una escalera. Además, proporciona una perspectiva inusual a tus fotografías y puedes capturar un número mucho mayor de personas en el encuadre desde arriba.

No olvides disparar con lentes gran angular.

10. Utilice un trípode.

Hay varias razones por las que un trípode puede resultar muy útil a la hora de fotografiar personas. En primer lugar, la mera presencia de un trípode comunica a los presentes que la fotografía es un asunto serio y responsable. Y además llama la atención. Es sorprendente cómo un set fotográfico de aspecto profesional puede hacer que la gente respete la experiencia y esté mentalmente preparada para participar en una sesión fotográfica. En segundo lugar, un trípode te brinda más libertad y amplía los límites de manipulación con los modos de disparo.

11. Contratar los servicios de un asistente.

Si tiene que organizar a un grupo grande de personas para filmar, entonces necesitará un asistente en el momento adecuado.

Un asistente suele ser una persona indispensable en una boda a la hora de fotografiar a familiares de los novios, amigos, etc. Cuando necesite organizar a los invitados en diferentes grupos de parentesco para realizar retratos. En estos casos, a menudo pido a los recién casados ​​que designen como asistente a alguien de sus seres queridos, que pueda organizar de forma rápida, competente y discreta a los invitados para la fotografía sin demora. A esa persona le pido que nadie sea olvidado o excluido. Contar con el asistente de un familiar asegura que usted, como buen fotógrafo de bodas, ten en cuenta a todos. Además, escuchan atentamente al asistente y atienden sus peticiones con mucha disposición, ya que los invitados lo conocen.

12. ¡Sonríe!

¡Sí, deberías sonreír! No hay nada peor que un fotógrafo cansado y de mal humor. Diviértete y disfruta el proceso de tomar fotografías y descubrirás que la gente será amable contigo a cambio. Normalmente llego a casa de una boda en la que acabo de trabajar con los músculos faciales increíblemente cansados ​​de tanto sonreír. Encuentro que en algunos casos mis sonrisas y alegría por los recién casados ​​ayudan a la pareja a relajarse y mostrar sus sinceras emociones positivas. ¡Realmente funciona!

Descubra conocimientos leyendo artículos sobre "consejos para fotógrafos de bodas".

Es hora de una foto de grupo. Todas las fotos de grupo se pueden dividir en tres tipos. El primero incluye fotografías colectivas de personas, diseñadas en un estilo estricto y oficial. El segundo incluye fotografías menos formales con amigos. Y el tercer tipo de fotografía de grupo es la toma con miembros de la familia. A continuación se muestran ejemplos de poses de fotografía grupal y consejos para aquellos que quieran aprender a tomar fotografías con varias personas.
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1 . Cuando tienes que trabajar con una gran cantidad de personas en el encuadre, es muy difícil rastrear la pose de cada persona. Esto no es necesario: intente centrar su atención en la composición en su conjunto, intente imaginar a todo el grupo de personas como un todo. Asegúrate de que los rostros de cada persona en la foto grupal sean visibles.

2 . A menudo sucede que cuando se intenta capturar a todas las personas en una foto de grupo, no se puede prescindir de una composición de cuerpo entero. Estas fotografías suelen ser de naturaleza formal y aquí, nuevamente, el énfasis principal debe permanecer en la clara visibilidad de todos los rostros.

3 . Si es posible, intente tomar la foto mientras se eleva sobre el sujeto. Aprovecha un balcón o súbete a un coche; un ángulo inusual puede realzar inesperadamente una foto, haciéndola más viva y emotiva.

4 . En algunas tomas, es mejor colocar a los participantes por separado que reunirlos en una compañía "amigable". Esta técnica es perfecta para fotografiar a un equipo pequeño, un grupo musical o compañeros de trabajo. Si el grupo tiene un líder, vale la pena ponerlo en primer plano y, así, fortalecer la composición.

5 . Composición de marco bastante estándar para fotografías con amigos, ¿no? Pero si todavía funciona, ¿por qué no utilizarlo?

6 . La posición es ideal para un grupo de amigos cercanos. Pida a todos en la foto del grupo que se paren uno cerca del otro, inclinen sus cabezas juntas y se inclinen ligeramente hacia la cámara.

7 . Al aire libre o en casa, pide a tus amigos que se acuesten de modo que sus cabezas formen un círculo común mientras les disparas desde arriba.

8 . La siguiente composición creará una atmósfera de apoyo mutuo: coloque al líder del equipo en primer plano, pida a la persona que lo sigue que mire a la cámara por encima del hombro de la persona que está delante y se incline ligeramente hacia la lente. En esta secuencia, una por una, alinee a todas las personas en el cuadro.

9 . La posición anterior se puede mejorar cambiando la profundidad de campo. Nuevamente colocamos al líder del grupo en primer plano, y detrás de él alineamos al resto de participantes y les pedimos, inclinándose en forma de tablero de ajedrez, que miren a la lente. Tome fotografías con diferentes aperturas y luego, en su computadora, clasifique las fotografías centrándose en el líder o los colegas detrás de él.

10 . Para capturar una foto positiva y dinámica para amigos cercanos, pídales que salten tomados de la mano después de una corta carrera hacia la cámara.

11 . Una composición interesante surgirá de un pequeño grupo de personas alineadas en fila. Antes de comenzar a disparar, asegúrese de que todas las caras sean claramente visibles y estén incluidas en el encuadre. Colócate cerca de la persona en primer plano y dispara con la apertura completamente abierta. Por supuesto, los rostros de los más alejados de la fila quedarán difuminados, pero no podrán negar que el resultado final merece la pena.

12 . Algunos consejos para fotografías familiares. La mayoría de las veces tienes que tomar fotografías en casa, en tu sofá favorito; la creatividad no es apropiada en un entorno así, pero algunos consejos te ayudarán a salvar una foto familiar. Intente llenar el marco densamente con todos los miembros de la familia, y solo con ellos, y no con muebles o alfombras para el hogar, por muy caras que sean.

13 . Un buen lugar para una foto familiar sería un banco de un parque o una playa de arena. No olvides que las personas sentadas deben ser filmadas desde el mismo nivel que ellos.

14 . Pida a los miembros de la familia que se acuesten en el suelo y, apoyándose la cabeza con las manos, se apoyen unos contra otros, mientras usted adopta una posición baja para disparar.

15 . Una posición universal para cualquier número de miembros de la familia, se puede construir tanto al aire libre como en casa, tumbado en la cama.

16 . Una foto casera de una familia sentada cómodamente en su sofá favorito.

17 . Un ángulo de disparo no estándar ayudará a diversificar la fotografía familiar en el sofá de casa. Colóquese detrás del respaldo del sofá y pida a todos los miembros de la familia que se pongan de cara a usted.

18 . Otra opción para tomar desde detrás del respaldo del sofá.

19 . Una forma absolutamente universal de tomar una foto familiar con niños: simplemente pídales que rodeen los hombros de los adultos con sus brazos.

20 . La pose más sencilla para fotografías de cuerpo entero, adecuada para cualquier número de personas en el encuadre.

21 . Cuando fotografíe a una familia dando un paseo, pídales que se tomen de la mano y configure la cámara en modo de disparo continuo, manteniendo un ojo en el enfoque a medida que el sujeto se acerca. Después de descargar la foto a su computadora, clasifique las tomas en movimiento más exitosas.

Y el último consejo: use su imaginación, cambie el encuadre del encuadre hasta obtener exactamente el resultado que necesita para sus condiciones y tema. ¡Deje que las posiciones tradicionales se conviertan en un impulso para hacer sus propios descubrimientos!

El artículo fue preparado a partir de materiales del sitio.

Imagine que necesita colocar algo en un lugar que no se puede colocar físicamente en ese lugar, y no solo colocarlo, sino también fotografiarlo. Bueno, lo primero es lo primero.

A mí, como fotógrafo profesional, me invitaron a fotografiar un evento especial. Fotografiar la presentación de regalos, el intercambio de saludos y felicitaciones. ¿Qué parecería más sencillo? Fotografía de reportaje corriente, bueno, algo cargada con la presencia de gente importante y nada más. Pero, según los organizadores, una vez finalizada la parte formal, antes de trasladar a todas las celebridades invitadas directamente al banquete, se debía tomar una foto grupal en el salón, con el telón de fondo de los símbolos que representan el lugar de la gala. . En la reunión preliminar, donde se trató el tema de la hora del evento, la importancia de los presentes, etc. quedó claro que no era posible acomodar en la sala a un grupo con el número indicado de participantes. Incluso si utilizas dos filas de asientos, coloca la primera fila sobre sillas y la segunda fila detrás de los que están sentados. El ancho del grupo no cabía de pared a pared. Las columnas ubicadas en el centro de la sala bloquean a las personas alineadas, y si las colocas frente a las columnas, la distancia entre el fotógrafo y el fotografiado no les permitirá encajar en el encuadre a ninguna distancia focal de la lente. usado.

Ni siquiera se habló de cambiar la ubicación de la fotografía y reducir el número de personas fotografiadas. Al fotógrafo se le ha encomendado una tarea y tendrá la amabilidad de completarla.

Después de pensarlo un poco, surgió la idea de utilizar elementos de fotografía panorámica al fotografiar al grupo. No había hecho tales cosas hasta ese momento, por lo que tuve que pensar con mucho cuidado, en matices, en todos los pasos técnicos y organizativos para implementar la decisión tomada. Para que los tamaños de las personas en la fotografía terminada no difieran entre sí, es necesario que la distancia desde la cámara a cada persona en la fila de los fotografiados sea la misma, es decir, el grupo debía ser colocado en semicírculo con el fotógrafo en el centro. Instalamos un trípode con una cámara en el cabezal panorámico, dispusimos las sillas en semicírculo y las alineamos cuidadosamente con una cuerda de medición atada al trípode con un nudo (como una brújula).

Antes de tomar fotografías, ajustamos la iluminación de manera uniforme a lo largo de todo el grupo. En este caso, al superponer fotogramas, los límites por iluminación no se resaltarán. Instalé tres lámparas halógenas con sombrillas reflectantes directamente desde la cámara. La lámpara del medio está dirigida hacia el centro, la izquierda y la derecha están ligeramente giradas en las direcciones correspondientes. Los paraguas creaban una luz suave y envolvente sin sombras duras.

Dado que fue necesario fotografiar al grupo por partes, y luego armar el panorama en el programa, fue necesario el uso de un cabezal panorámico y una gran cantidad de tomas (series). Fotografiamos personas. A pesar de la petición de no moverse, alguien definitivamente comenzará a picar al mover los brazos o la cabeza. Al ensamblar tendrás que tomar un segmento de otra serie, por lo que es necesario que los segmentos coincidan en bordes y escala. La distancia a los sujetos de la fotografía es pequeña, hay muchos detalles en primer plano. Para evitar imágenes divididas, debe instalar la cámara con especial cuidado. La cámara debe girar alrededor del punto “nodal”, ubicado en el eje óptico de la lente. Aunque es necesario determinar este punto con antelación, ya que su ubicación es diferente para distintos objetivos, nunca está de más comprobar la correcta instalación inmediatamente antes de tomar una fotografía.

Los métodos para encontrar el punto "nodal" se describen en detalle en Internet, pero en resumen:

Instalamos dos objetos pequeños a aproximadamente un metro y medio de la cámara a una distancia de 50 centímetros entre sí para que al mirar por el visor de la cámara los objetos se superpongan entre sí;

al girar la cámara en el cabezal hacia la izquierda y hacia la derecha, los objetos deben permanecer bloqueados, si ambos objetos aparecen en el encuadre, significa que la cámara se desplaza hacia adelante o hacia atrás a lo largo del eje óptico y se deben realizar ajustes;

Cuanto más pequeños sean los objetos, más precisa será la instalación. Sin un cabezal panorámico no se puede lograr este efecto.

Al fotografiar un grupo, hacemos al menos tres o cuatro pases (series) desde el borde izquierdo del grupo hacia la derecha y viceversa. El cabezal panorámico permite tomar el mismo número de fotogramas por pasada, sin desplazamiento, con la necesaria superposición de fotogramas, con una clara fijación en el centro del grupo. Esto elimina la posibilidad de que en el futuro parezca que el fotógrafo no estaba parado en el centro del grupo, sino que estaba tomando fotografías de lado.

Si sigues todos los matices que enumeré al fotografiar, luego del montaje, el grupo aparece casi uniforme sobre un fondo desplegado de manera irreal.

La foto resulta bastante inusual. Puede discutir sobre la exactitud del método elegido para resolver un problema, puede ofrecer su propio método, quizás mejor. Sin embargo, debes admitir que la fotografía presentada no es del todo ordinaria. Hay un elemento de sorpresa en ello. El cliente definitivamente lo apreciará. El jefe del departamento, que se encargó de organizar la fotografía, también participó directamente en el proceso de decoración de la sala donde se realizó la fotografía. Le gustó la foto. Me gustó lo interesante que se veía la sala y cómo estaba organizado el grupo para la fotografía. Y tomé fotografías similares varias veces más. Aquellos. Recibí un pedido pagado varias veces más.

Al tomar retratos individuales o grupales, un fotógrafo novato enfrenta muchos desafíos. Después de todo, no todas las fotografías con caras sonrientes pueden considerarse un buen retrato. Le informamos sobre algunos consejos y recomendaciones generales que le ayudarán a tomar fotografías de retratos más bellas y de mayor calidad.

Lentes para retratos

En principio, se puede hacer un buen retrato con cualquier cámara, pero a la hora de elegir la óptica, existen ciertas preferencias. Se recomienda fotografiar retratos con lentes con un rango de distancia focal de 70 a 135 mm (equivalente a una película de 35 mm). Recomendamos evitar el uso de lentes gran angular, ya que distorsionará los rasgos faciales y las proporciones corporales. Se debe dar preferencia a lentes rápidos y de enfoque automático.

Iluminación para fotografiar a una persona o a un grupo de personas.

El punto clave a la hora de fotografiar a una persona o a un grupo de personas, por supuesto, es la iluminación; tu tarea es conseguir tal iluminación que las sombras en el rostro del sujeto desaparezcan o queden exactamente en esas partes del cuerpo o figura que hay que ocultar. Por tanto, un control competente de la luz permite ocultar algo y enfatizar algo. La mejor luz para la fotografía de retratos es la luz natural.

Si estás fotografiando en interiores, puede que sea una luz suave y difusa que entra por una ventana abierta. Cuando fotografíes al aire libre bajo el sol de la tarde, puedes utilizar reflectores blancos o plateados para eliminar las sombras y hacer que la iluminación sea más uniforme. En tiempo nublado o nublado, la iluminación es suave, uniforme y no habrá problemas. El único problema de fotografiar con luz natural es que no puedes ajustar la luz como deseas, sino que tienes que depender únicamente de la luz del sol. Pero colocando el modelo en un ángulo u otro con respecto a esta fuente de luz y utilizando reflectores, se pueden obtener excelentes resultados.

Al fotografiar en interiores o en un estudio, recomendamos no utilizar flash. Con su luz intensa y direccional, puede "matar" cualquier fotografía de retrato, creando sombras ásperas y haciendo que el rostro de una persona sea plano e inexpresivo. En su lugar, conviene utilizar lámparas incandescentes o iluminadores de varios diseños. Con su ayuda, puede crear una luz clave, de relleno, de fondo, de fondo o de modelado.

Existe una gran variedad de esquemas de iluminación para realizar retratos en interiores. Por ejemplo, puede colocar dos fuentes de luz en un cierto ángulo con respecto a la persona retratada, como resultado de lo cual la imagen fotográfica resultará más voluminosa. Una opción más compleja: una fuente de luz se dirige al objeto desde la altura de la cámara, la otra brilla en ángulo hacia la persona retratada desde una altura de aproximadamente 2,5 metros. Además, la cabeza humana se ilumina adicionalmente mediante un haz de luz posterolateral. Y el fondo está iluminado por otro iluminador. Este esquema de iluminación le permite crear un retrato con un interesante patrón de luces y sombras.

Elegir el ángulo y el punto de disparo correctos

Un error común que cometen los fotógrafos novatos es elegir el ángulo y el punto de disparo incorrectos. La altura del punto de disparo juega un papel importante y depende en gran medida de las características de la imagen y de la persona retratada. Pero, como muestra la práctica, los mejores resultados suelen obtenerse al disparar desde el nivel de los ojos del modelo. Esto significa que si estás fotografiando a un niño siéntate, si estás fotografiando a una persona más alta que tú, párate sobre algo o aléjate un poco más. Fotografiar desde puntos extremadamente bajos y altos distorsiona un poco las proporciones del cuerpo y la cara.

Hacer que el primer plano sea nítido: desenfocar el fondo

El fondo o el entorno a la hora de tomar un retrato pueden no ser de gran importancia, pero pueden, por el contrario, ayudarte a crear una cierta atmósfera emocional en la foto. En cualquier caso, a la hora de fotografiar un retrato, conviene distinguir visualmente al modelo del fondo controlando la profundidad de campo. Utilice el efecto bokeh para desenfocar el fondo y hacer que su foto de retrato sea más hermosa. Esto no es difícil de hacer: es necesario abrir las aberturas lo más posible. Cuanto menor sea el número f, más borroso quedará el fondo. Además, el desenfoque del fondo se ve facilitado por una mayor distancia focal con el mismo valor de apertura. Si decide resaltar el sujeto en la foto desenfocando el fondo, utilice el modo de prioridad de apertura, en el que puede establecer el valor de apertura a su discreción.

Elegir la pose ideal

Hay muchas poses que se pueden utilizar al tomar un retrato. Todo depende de las características de la persona fotografiada y de las ideas del propio fotógrafo. A la hora de elegir una pose, lo principal es resolver varios problemas específicos y bastante comunes. En particular, los hombros encorvados, algo muy común tanto en hombres como en mujeres. En este caso, puedes pedirle a la persona que apoye los hombros contra la pared y abra ligeramente el pecho, sacando ligeramente el estómago hacia la cámara. Esta postura equilibrará las proporciones de la cintura y el torso.

Otro problema es agacharse, lo que resulta extremadamente poco atractivo ante la cámara. Para solucionarlo, aconseja al retratado que imagine que tiene atada una cuerda a la cabeza, que viene desde arriba y tira de él hacia arriba. Para resolver el problema del mentón protuberante, pídale a la modelo que cambie ligeramente la posición de su cabeza y apunte su frente hacia la cámara. Sin embargo, el problema más importante a la hora de fotografiar un retrato suele surgir con las manos: ¿dónde colocarlas para que luzcan orgánicas en la foto? Después de todo, las manos pueden alterar fácilmente el equilibrio de una fotografía. La opción más clásica en la fotografía de retrato es cuando te llevas las manos a la cara. Pero aquí puedes experimentar para determinar qué disposición de manos y dedos se adapta mejor a tu modelo y coincide con el contenido de la foto.

Centrarse en los ojos

Por supuesto, lo principal que debe quedar nítido en una fotografía es el rostro de la persona. Pero si te centras estrictamente en el centro del rostro, es decir, en la punta de la nariz, los resultados serán insatisfactorios. La nariz será afilada y bien detallada, pero los ojos pueden volverse un poco borrosos. Solo hay una salida: centrarse en los ojos de la persona retratada. Sin embargo, hay que tener en cuenta que al tomar un retrato, el rostro de la persona rara vez se coloca estrictamente de frente; la mayoría de las veces se toman fotografías desde algún ángulo. En consecuencia, un ojo está más cerca de la lente de la cámara que el otro. Es este ojo más cercano al fotógrafo en el que debes concentrarte. Para enfocar con precisión, puede utilizar el enfoque de un solo punto (central). En este modo, enfoque el ojo del sujeto más cercano a usted presionando el botón del obturador hasta la mitad y mueva la cámara para componer la toma.

El fotógrafo puede determinar la dirección de la mirada del modelo. La versión clásica es cuando una persona mira directamente a la lente de la cámara y gracias a esto se crea una cierta conexión entre él y el espectador. Pero no menos interesante puede ser una mirada detrás del marco, cuando el espectador comienza a pensar en lo que hay a lo lejos, hacia donde se dirige la mirada de la persona. Dondequiera que se dirija la mirada del modelo, asegúrese de que el blanco de los ojos permanezca nítido y claramente visible en la foto.

Tomar un retrato de grupo

Fotografiar a varias personas en un encuadre es más difícil que retratar a una sola. Hay muchos más detalles que requieren atención que cuando se fotografía a una sola persona. En primer lugar, su tarea principal es asegurarse cuidadosamente de que las personas no se superpongan entre sí; cada participante en el rodaje debe encajar orgánicamente en el encuadre. Al realizar un retrato de grupo, también es recomendable utilizar ópticas estándar. Pero si hay muchos participantes en el rodaje y no hay suficiente espacio libre, puedes utilizar un gran angular. Sin embargo, tenga en cuenta que una lente gran angular puede distorsionar ligeramente las figuras de las personas cercanas a la cámara.

La solución óptima para fotografiar a grupos de personas es el modo de disparo en ráfaga (continuo). Tome más fotografías usando el modo ráfaga para evitar parpadeos y accidentes inesperados. Gracias a esto, tendrá más posibilidades de posprocesamiento: podrá combinar cuadros individuales, por ejemplo, copiar una expresión facial exitosa de una persona que parpadeó o se dio la vuelta. Por supuesto, las fotografías en serie deben realizarse con una cámara montada en un trípode estable y confiable.

En cuanto a la iluminación, se aplican las mismas reglas en los retratos de grupo que en la creación de un solo retrato. Pero debes prestar atención a que ninguno de los participantes en el tiroteo ensombrezca a los demás. Otro matiz técnico: no abuses de la poca profundidad de campo, ya que esto a menudo hace que una de las personas que participan en la foto aparezca borrosa y poco clara en la foto.

Por supuesto, una parte importante del rodaje aquí es la composición y ubicación de las personas en el encuadre. ¿Cómo colocar los modelos correctamente para que los rostros de todas las personas en el encuadre permanezcan claramente visibles? Las mayores dificultades suelen surgir cuando en el encuadre hay personas con una diferencia de altura notable. En este caso se aplican las opciones clásicas. Las personas más altas deben colocarse de pie al fondo, los adultos de estatura media y baja, en el centro y en los bordes, los niños, al frente. O puedes sentar a los más altos en sillas o en un banco, y poner a los niños en brazos. Detrás de ellos hay personas de estatura media. Si está fotografiando personas de aproximadamente la misma altura, no debe colocarlas en una línea. Es mejor, nuevamente, sentar a alguien y colocar a alguien de pie detrás de él. Si el rodaje se realiza al aire libre, para colocar los modelos en diferentes niveles, puede utilizar algunas elevaciones naturales o artificiales, por ejemplo, escalones.

Al fotografiar grupos de personas, la solución compositiva se puede construir de tal manera que la disposición de los modelos en un grupo, o la combinación de sus caras, forme una determinada figura geométrica, por ejemplo, un triángulo. Después de todo, cuando las personas en el encuadre simplemente se colocan horizontalmente, el encuadre parece aburrido. Otra opción interesante es disponer las caras en diagonal en el marco.

Recuerde utilizar diferentes ángulos de cámara y tomar fotografías variadas. Por ejemplo, al fotografiar a un grupo grande, un ángulo alto puede parecer ventajoso. Al igual que en los retratos individuales, preste especial atención a las manos. No deberían simplemente colgar inactivos a lo largo del cuerpo. Las manos deben enfatizar una determinada pose, estar ocupadas con algo o pueden unir a las personas y, en consecuencia, toda la composición.