Kompozicija “Satiričnost Nekrasovljeve poezije. Satirična djela n.a

U drugom dijelu zbirke Nekrasov je izvorni satirični pjesnik. U čemu je njegova originalnost? Među Nekrasovljevim prethodnicima, satira je bila pretežno kaznena: Puškin je u njoj vidio "strašan kićeni dar". Satiričnog pjesnika uspoređivali su s antičkim Zeusom Gromovnikom. Uzdigao se visoko iznad satiričnog junaka i zasuo ga munjama cvrčavih, optužujućih riječi. Poslušajmo početak satire dekabrističkog pjesnika K. F. Ryleeva "Privremenom radniku":

Bahati privremeni radnik, i podli, i podmukli, monarhov lukavi laskavac i nezahvalni prijatelj ... Ali kod Nekrasova je sve drugačije, sve je obrnuto! U “Modernoj odi” pokušava se što više približiti prokaženom junaku, prožet njegovim pogledima na život, prilagoditi se njegovom samopoštovanju:

Vrline te krase, Do kojih su drugi daleko, I - uzimam nebo za svjedoka - Duboko te poštujem ...

Štoviše, u pjesmama "Moralan čovjek" i "Odlomci iz putopisnih bilježaka grofa Garanskog" likovi govore sami za sebe i govore sami za sebe. A mi se smijemo, ogorčeni smo! Činjenica je da Nekrasov svojim junacima “pristupa” s podsmijehom: namjerno zaoštrava način razmišljanja neprijateljski raspoložen prema njemu. Ovdje njegove junake, takoreći, ne treba razotkrivati ​​izvana: oni se razotkrivaju prilično duboko. Istovremeno, zajedno s pjesnikom prodiremo u unutarnji svijet satiričnih likova, očitima se pokazuju najskriveniji kutci njihovih malih, podlih duša. Upravo tako Nekrasov naknadno osuđuje plemenitog plemića u "Razmišljanjima na ulaznim vratima". Gotovo doslovno reproducira pogled plemića na sreću naroda i prezir prema zagovornicima naroda. Priča o plemiću, kao u "Modernoj odi", održava se u tonu ironične pohvale. U pjesmi “Željeznica” čut ćemo generalov monolog. Nekrasov pušta junaka da govori do kraja, a to je dovoljno da se stigmatizira generalov prezir prema narodu i njegovom radu. Nekrasovljeva satira, koja je dala poticaj humorističkoj poeziji V. V. i N. V. Kuročkina, D. Minaeva i drugih pjesnika - djelatnika satiričnog časopisa "Iskra", u usporedbi s pjesničkom satirom njegovih prethodnika, dosljedno hvata dubinsku psihološku analizu, prodire u dušu junaka izloženih .

Često se Nekrasov služi i satiričnim "rehashom", koji ne treba brkati s parodijom. U "Uspavanci (imitacija Lermontova)" reproducira se ritamsko-miko-intonacijska struktura Ljermontovljeve "Kozačke uspavanke", njezin je visoki poetski vokabular djelomično posuđen, ali ne radi parodije, već kako bi se, na pozadini visokog elementa, materinskih osjećaja uskrsnuo u svijesti čitatelja niskost onih odnosa o kojima govori Nekrasov bila je oštrije zasjenjena. Parodicijska uporaba ("ponovno ponavljanje") ovdje je sredstvo za pojačavanje satiričnog učinka. Od Nekrasova će ga posuditi D. Minaev, čije su “preslikavanja” često objavljivane u satiričkim časopisima (“Gudok”, “Iskra”) i bile su vrlo popularne među demokratskim čitateljima 1860-ih.

U drugom dijelu zbirke Nekrasov se pojavljuje kao vrlo originalan satirični pjesnik. U čemu je njegova jedinstvenost? Među Nekrasovljevim prethodnicima satira je bila pretežno kaznena: Puškin je u njoj vidio zastrašujući kićeni dar. Satiričnog pjesnika uspoređivali su s antičkim Zeusom Gromovnikom. Uzdigao se visoko iznad satiričnog junaka i zasuo ga munjama cvrčavih, optužujućih riječi. Nekrasov se često služi satiričnim ponavljanjem, koje ne treba brkati s parodijom.

U Uspavanki (Imitacija Lermontova) reproducirana je ritmičko-intonacijska struktura Lermontovljeve kozačke uspavanke, a njezin visoki poetski vokabular djelomično je posuđen, ali ne u ime parodije, već tako da na pozadini visokog elementa majčinskih osjećaja koji su uskrsnuli u svijesti čitatelja, niskost tih odnosa oštrije je zasjenjena nego o kojoj govori Nekrasov. Parodijska uporaba (ponovno ponavljanje) ovdje je sredstvo za pojačavanje satiričnog učinka.

Potraga za novom osobom Treći dio zbirke, Sašina pjesma, jedan je od prvih doživljaja Nekrasovljevog pjesničkog epa, organski proizašao iz njegove želje za širokim pokrivanjem života. Pjesma je nastala u sretno vrijeme uspona društvenog pokreta. U zemlji su se spremale nagle promjene, očekivala se pojava novih ljudi s jakim karakterima. Svima je bilo jasno: ti ljudi moraju dolaziti iz društvenih slojeva bliskih narodu. U pjesmi je Saša Nekrasov, anticipirajući Turgenjeva i Černiševskog, želio pokazati kako se rađaju novi ljudi i po čemu se razlikuju od starih junaka – plemića, suvišnih ljudi. Duhovna snaga čovjeka, prema Nekrasovu, hrani se mjerom njegovih veza s ljudima. Što je ta veza dublja, to je osoba stabilnija i značajnija, i obrnuto. Lišena (* 176) korijena u svojoj rodnoj zemlji, osoba se uspoređuje sa stepskom travom tumbleweed. Takav je kulturni plemić Agarin. Ovo je pametna, darovita i obrazovana osoba, ali u liku vječitog lutalice nema čvrstine i vjere: Što god mu posljednja knjiga kaže, To će mu pasti na dušu odozgo: Vjerovati, ne vjerovati - čini nije mu važno, samo da je dokazano pametno! Agarinu se suprotstavlja kći malih plemića, mlada Sasha. Dostupne su joj radosti i tuge jednostavnog seoskog djetinjstva: prirodu doživljava na narodni način, divi se prazničnim aspektima seljačkog rada u polju dojilje. U priči o Saši i Agarinu, Nekrasov plete evanđeosku prispodobu o sijaču i zemlji koju voli seljaštvo. Poljoprivrednik je prosvjetljenje usporedio sa sjetvom, a njegove rezultate sa zemaljskim plodovima koji rastu iz sjemena na polju rada. U pjesmi Agarin djeluje kao sijač znanja za narodnu njivu, a duša mlade junakinje ispada plodno tlo. Socijalističke ideje koje Agarin predstavlja Sashi padaju na plodno tlo i obećavaju veličanstvene plodove u budućnosti. Junake riječi uskoro će zamijeniti heroji djela. Sashinu su pjesmu suvremenici prihvatili s posebnim entuzijazmom: u javnom životu tih godina već je počelo istiskivanje kulturnih plemića raznočincima. Originalnost ljubavne lirike Nekrasov je također djelovao kao izvorni pjesnik u posljednjem, četvrtom odjeljku pjesničke zbirke iz 1856.: počeo je pisati o ljubavi na nov način. Pjesnikovi prethodnici radije su to osjećanje prikazivali u lijepim trenucima. Nekrasov, poetizirajući uspone i padove ljubavi, nije zanemario prozu koja je u ljubavi neizbježna (Ti i ja smo glupi ljudi...). U njegovim se pjesmama, uz ljubavnog junaka, javljala slika samostalne junakinje, ponekad svojeglave i beskompromisne (ne sviđa mi se tvoja ironija ...). I stoga je odnos između ljubavnika postao složeniji u Nekrasovljevim tekstovima: duhovna bliskost zamijenjena je svađom i svađom, likovi se često ne razumiju, a to nesporazum zasjenjuje njihovu ljubav (Da, naš je život tekao buntovno ... ). Takvo nerazumijevanje ponekad je uzrokovano različitim odgojem, različitim životnim uvjetima likova. U pjesmi Sramežljivost, plahi, nesigurni raznočinci suočavaju se s arogantnom svjetovnom ljepotom. U Maši, supružnici se ne mogu (*177) razumjeti, jer su dobili drugačiji odgoj, imaju drugačiju ideju o glavnim i sporednim stvarima u životu. U Pogađanju nevjeste - gorak predosjećaj buduće drame: naivna djevojka voli kod svog odabranika vanjsku eleganciju ponašanja, modernu odjeću. Ali iza ovog vanjskog sjaja često se krije praznina. Konačno, vrlo često osobne drame junaka nastavak su društvenih drama. Dakle, u pjesmi Vozim se noću mračnom ulicom ... po mnogočemu su anticipirani sukobi koji su karakteristični za roman Dostojevskog Zločin i kazna, za temu marmelade u njemu. Dakle, uspjeh zbirke poezije iz 1856. nije bio slučajan: Nekrasov se u njoj deklarirao kao originalni pjesnik, krčio nove staze u književnosti. Glavni izvor poetske originalnosti njegova djela bila je duboka nacionalnost povezana s demokratskim uvjerenjima pjesnika.

Godine 1856. objavljena je Nekrasovljeva zbirka "Pjesme", koja mu je donijela pravi uspjeh i sverusku slavu. Drugi dio ove zbirke čine satirične pjesme. u njima se N. javlja kao vrlo osebujan pjesnik. Obično je satira u ruskoj književnosti kaznena satira, kada se pjesnik uzdiže iznad heroja i razotkriva ga. N. se nastoji što više približiti denunciranom junaku, prožeti se njegovim pogledima, prilagoditi se njegovu samopoštovanju. Pjesma. “Moderna oda”, “Moralan čovjek”, “Odlomci iz putopisa grofa Goranskog”, ovdje sami junaci govore o sebi, autor namjerno zaoštrava neprijateljski način razmišljanja, što znači da junacima nije potrebna denuncijacija. izvana se izlažu.

N. 60-ih godina aktivno djeluje u formi satire, piše cikluse “O vremenu”, “Balet”, satirične po pofosu, urbanističke po objektu slike, t.j. glavna tema grada.

Iz njih je izrasla pjesma "Suvremenici" iz 1875., 1. dio se zove "Obljetnice i trijumfi" - po principu panoramskog pogleda - pripovjedač pak gleda u 12 dvorana u kojima se slavi obljetnice i čuje fragmente 12 veličanja. , ali su sve te glorifikacije travestirane, iz čega proizlazi satirični učinak. portretni opisi su prekrasni.. na autorovu ideju ekspozicije idu i groteskne situacije (“Volim žive pisce, ali mrtvi su mi draži”). Zahvaljujući šarolikoj mazajci rađa se portret modernog heroja, velikaša, plutokrata. Ova slika nastavlja se razvijati u 2. dijelu - "Planine vremena". Za razliku od 1. fragmentarnog, ovdje su ocrtane priče - prva je veza s junacima, s njihovim putem do bogatstva, živopisnim likovima Fjodora Škurina i Save Antikrista. 2. - priča o intelektualcima koji su podlegli utjecaju novca, tako se priča o ljudima koji su izdali svoje mladenačke ideale - Schwabs - bivši znanstvenik, sada direktor kreditnog ureda, Pereleshin - pozivao je na oprost i sažaljenje prema zločincima, a sada - drug tužitelj. Zatsepin je jedan od središnjih likova 2. dijela. N. koristi u vezi s tim junakom neočekivani zaplet u epilogu pjesme. Zatsepin se počinje kajati za svoje grijehe ("Ja sam lopov! Ja sam lopov!"). poticaj je telegram o smrti sina. Priča o sinu - ne sudjeluje u poslovima svog oca, pita je li on stvarno lopov, odlazi. Tada je netko njegova oca nazvao lopovom, sin se umiješao, smrtno stradao u dvoboju. Da. N. u ovom fragmentu prelazi sa satirične refleksije na proučavanje drame Rus. života i pojedinaca nac. svijest. U kontekstu, likovi Ivana Groznog i Gogolja primjeri su želje za pokajanjem. Ali pjesma ne završava ovom uzvišenom notom. To se zove tragikomedija. Završna scena - svi se mire kartanjem. Princ Ivan poziva sve za stol za igru, a Zatsepin također odlazi igrati. Rečenica. Što trpi N. - "Bila su i gora vremena, ali nisu bila zla!"

U pjesmama druge polovice 40-ih Nekrasov se često izravno suočava s tlačiteljima i potlačenima. Pjesme su vrlo kontroverzne. Uz opis tragične sudbine svojih junaka, Nekrasov nije mogao a da ne napiše i počinitelje nacionalnih nesreća. Tako je Lov na pse (1846.) izgrađen na srazu ironično opisanih naslada veleposjednika s gospodskom zabavom i sumornom snuždenošću, pa i otvorenim protestom kmetova. I krajolik kojim pjesma počinje osmišljen je u dosadnim, tužnim bojama. Istina, pjesnik dalje spominje buđenje prirode, ali to je potrebno radi kontrasta, da bi se pokazala potpuna ravnodušnost prosjaka i umornih pasa prema svim ljepotama prirode.

Ironija majstorski korištena u "Lovu na pse" karakteristična je i za druge satirične pjesme koje je Nekrasov stvorio sredinom 40-ih ("Moderna oda", "Uspavanka", 1845.; "Moralan čovjek", 1847.). Nekrasovljeve nove satirične pjesme važna su faza u njegovom kreativnom razvoju. Nastavljajući donekle tradiciju početnih eksperimenata, pjesnik u isto vrijeme odbija lagani ton vodviljskog brbljanja. Njegova satira postaje oštrija, ljuta, neumoljiva. Nekrasovljeva se inovativnost očitovala i na području intimne lirike. Lirski junak koji se u njegovim pjesmama pojavio u drugoj polovici četrdesetih godina bio je svojevrsno otkriće u ruskoj poeziji. Riječ je o tipičnom pučaninu, kojemu je vrlo teško raskinuti s plemenitom prošlošću. Ništa manje važno je pojavljivanje u Nekrasovu slike lirske heroine. Misli i postupci lirskih likova pjesnika-demokrata društveno su uvjetovani. Prikazani su u vrlo specifičnom vremenu i prostoru. Takva je, na primjer, pjesma "Idem li noću ..." (847), o kojoj je Černiševski mnogo godina kasnije, već iz Sibira, napisao: "Prvo se pokazalo: Rusija stječe velikog pjesnika." Priča o smrti izuzetne žene ispričana je u ovoj pjesmi s iskrenom ljudskošću, s dubokim poštovanjem prema junakinji, koja se izrazito odlikuje neobuzdanom željom za slobodom.

Krajem 1940-ih Nekrasov je napisao prve pjesme posvećene A. Ya. Panaevoj, a zatim je sastavio takozvani "Panaevljev ciklus", koji istraživači s pravom uspoređuju s poznatim "Denisjevljevim ciklusom" F. Tyutcheva. Neovisno jedan o drugome, dva velika pjesnika stvarala su ljubavne pjesme, upečatljive svojom otvorenošću osjećaja. Izrazili su istinsku dramu doživljaja, složen i bolan odnos između junaka i junakinje („Ako te muči buntovna strast ...“, 1847.; „Uvijek si dobar neusporedivo ...“, 1847.; „Zadivljen gubitak nepovratnog ...”, 1848.; “Da, buntovno je tekao naš život ...”, 1850. i druge, sve do “Tri elegije”, napisane 1874. i koje, takoreći, zaokružuju ciklus).

U Nekrasovljevim pjesmama druge polovice 1940-ih već su se ocrtale mnoge značajke koje će postati karakteristične za njegov kasniji rad: kombinacija lirskih i satiričnih početaka, kršenje uobičajenog žanrovskog sustava u stihovima, apel na

svijet svakodnevice, do slike običnih ljudi sa sela i grada. Društvenost postaje osnova Nekrasovljeve poezije. Godine "tmurnih sedam godina" bile su vrlo teške za Nekrasova kao pjesnika i urednika Sovremennika. Mnogo manje piše poeziju i gotovo je uopće ne objavljuje. Kako bi podržao časopis, Nekrasov je zajedno s Panaevom napisao dva romana: Tri zemlje svijeta (1848-1849) i Mrtvo jezero (1885). Ovi romani su, naravno, od određenog interesa, ali Nekrasov je ušao u povijest ruske književnosti ne kao dramatičar ili prozaik, već kao pjesnik.

Među relativno malobrojnim pjesmama koje je Nekrasov napisao i objavio ranih 50-ih, odgovor na Gogoljevu smrt je od posebne važnosti: "Blago pjesniku nježnom" (1852). Riječ je o jednom od prvih manifesta "gogoljevskog" pravca u književnosti, oko kojeg se ubrzo povela žustra polemika. Nije slučajno da je glavna ideja pjesme

* "On propovijeda ljubav
* Neprijateljska riječ poricanja ... "
izazvalo je oštru kritiku Družinina, ali ga je Černiševski oduševljeno preuzeo. Jedna od najznačajnijih pjesama koju je Nekrasov napisao u prvoj polovici 50-ih, "Odlomci iz putopisnih bilježaka grofa Garanskog" (1853.), mogla je biti objavljena tek 1856., kada je "mračnih sedam godina" već završilo i cenzura ugnjetavanje je bilo donekle oslabljeno.

U stihovima drugog polovice 1940-ih često izravno sukobljava s tlačiteljima i potlačenima. Pjesme su vrlo kontroverzne. Uz opis tragične sudbine svojih junaka, Nekrasov nije mogao a da ne napiše i počinitelje nacionalnih nesreća. Tako je Lov na pse (1846.) izgrađen na srazu ironično opisanih naslada veleposjednika s gospodskom zabavom i sumornom snuždenošću, pa i otvorenim protestom kmetova. I krajolik kojim pjesma počinje osmišljen je u dosadnim, tužnim bojama. Istina, pjesnik dalje spominje buđenje prirode, ali to je potrebno radi kontrasta, da bi se pokazala potpuna ravnodušnost prosjaka i umornih pasa prema svim ljepotama prirode.

Ironija, vješto korišten u "Lovu na pse", karakterističan je i za druge satirične pjesme koje je Nekrasov stvorio sredinom 40-ih ("Moderna oda", "Uspavanka", 1845.; "Moralan čovjek", 1847.). Nekrasovljeve nove satirične pjesme važna su faza u njegovom kreativnom razvoju. Nastavljajući donekle tradiciju početnih eksperimenata, pjesnik u isto vrijeme odbija lagani ton vodviljskog brbljanja. Njegova satira postaje oštrija, ljuta, neumoljiva. Nekrasovljeva se inovativnost očitovala i na području intimne lirike. Lirski junak koji se u njegovim pjesmama pojavio u drugoj polovici četrdesetih godina bio je svojevrsno otkriće u ruskoj poeziji. Riječ je o tipičnom pučaninu, kojemu je vrlo teško raskinuti s plemenitom prošlošću. Ništa manje važno je pojavljivanje u Nekrasovu slike lirske heroine. Misli i postupci lirskih likova pjesnika-demokrata društveno su uvjetovani. Prikazani su u vrlo specifičnom vremenu i prostoru. Takva je, na primjer, pjesma "Idem li noću ..." (847), o kojoj je mnogo godina kasnije, već iz Sibira, napisao: "Prvo se pokazalo: Rusija stječe velikog pjesnika." Priča o smrti izuzetne žene ispričana je u ovoj pjesmi s iskrenom ljudskošću, s dubokim poštovanjem prema junakinji, koja se izrazito odlikuje neobuzdanom željom za slobodom.

Kasne 40-e Nekrasov ima prve pjesme posvećene A. Ya. Panaevoj i kasnije je sastavio takozvani "ciklus Panaeva", koji istraživači s pravom uspoređuju s poznatim "ciklusom Denisieva" F. Tyutcheva. Neovisno jedan o drugome, dva velika pjesnika stvarala su ljubavne pjesme, upečatljive svojom otvorenošću osjećaja. Izrazili su istinsku dramu doživljaja, složen i bolan odnos između junaka i junakinje („Ako te muči buntovna strast ...“, 1847.; „Uvijek si dobar neusporedivo ...“, 1847.; „Zadivljen gubitak nepovratnog ...”, 1848.; “Da, buntovno je tekao naš život ...”, 1850. i druge, sve do “Tri elegije”, napisane 1874. i koje, takoreći, zaokružuju ciklus).

U Nekrasovljeve pjesme druge polovice 40-ih već su ocrtale mnoge značajke koje postat će obilježje njegovog daljnjeg stvaralaštva: kombinacija lirskog i satiričnog početka, kršenje uobičajenog žanrovskog sustava u lirici, apel na

svijet svakodnevice, do slike običnih ljudi sa sela i grada. Društvenost postaje osnova Nekrasovljeve poezije. Godine "tmurnih sedam godina" bile su vrlo teške za Nekrasova kao pjesnika i urednika Sovremennika. Mnogo manje piše poeziju i gotovo je uopće ne objavljuje. Kako bi podržao časopis, Nekrasov je zajedno s Panaevom napisao dva romana: Tri zemlje svijeta (1848-1849) i Mrtvo jezero (1885). Ovi romani su, naravno, od određenog interesa, ali Nekrasov je ušao u povijest ruske književnosti ne kao dramatičar ili prozaik, već kao pjesnik.

Među relativno malobrojnim pjesmama koje je Nekrasov napisao i objavio ranih 50-ih, odgovor na Gogoljevu smrt je od posebne važnosti: "Blago pjesniku nježnom" (1852). Riječ je o jednom od prvih manifesta "gogoljevskog" pravca u književnosti, oko kojeg se ubrzo povela žustra polemika. Nije slučajno da je glavna ideja pjesme

• „On propovijeda ljubav
• Neprijateljskom riječju poricanja..."

izazvalo je oštru kritiku Družinina, ali ga je Černiševski oduševljeno preuzeo. Jedna od najznačajnijih pjesama koju je Nekrasov napisao u prvoj polovici 50-ih, "Odlomci iz putopisnih bilježaka grofa Garanskog" (1853.), mogla je biti objavljena tek 1856., kada je "mračnih sedam godina" već završilo i cenzura ugnjetavanje je bilo donekle oslabljeno.