Herman Melville "Moby Dick o la ballena blanca" romano g
Herman Melville
Marinero, profesor, funcionario de aduanas y brillante escritor estadounidense. Además de “Moby Dick”, escribió la historia más importante de la literatura del siglo XX, “Bartleby el escriba”, que recuerda a la vez a “El abrigo” de Gogol y a Kafka.
Todo empezó el 3 de enero de 1841, cuando el ballenero Acushnet se hizo a la mar desde el puerto americano de New Bedford (Costa Este de Estados Unidos). El equipo incluía a Melville, de 22 años, que anteriormente había navegado solo en barcos mercantes y también trabajaba como maestro (abrimos Moby Dick y vemos una biografía similar del narrador Ismael). El barco rodeó el continente americano desde el sur y cruzó el Océano Pacífico hasta las Islas Marquesas. En uno de ellos, Melville, y con él otras siete personas, huyeron a la tribu nativa Typei (esta trama se reflejaría más tarde en la primera novela de Melville, “Typee”, de 1846). Luego terminó en otro barco ballenero (donde se convirtió en el instigador del levantamiento) y finalmente aterrizó en Tahití, donde vivió durante algún tiempo la vida de un vagabundo (“Omu”, 1847). Más tarde lo vemos como empleado en Hawaii, de donde huyó apresuradamente cuando el mismo barco del que se escabulló hacia el tipo llegó a puerto, y luego Melville se alistó en un barco que navegaba hacia América (“The White Pea Jacket”, 1850 ).
La cuestión no es solo que envió a las páginas de sus libros aventuras ya preparadas que la vida misma le arrojó a Melville. Al final, es muy difícil separar en ellos la fantasía de la verdad, y la presencia de ficción allí es innegable. Pero el viaje por mar de 1841-1844 le dio al futuro escritor un impulso creativo tan poderoso que se reflejó en casi todas sus obras principales, sin importar en qué línea estuvieran escritas: aventurera-etnográfica (como los primeros textos) o simbólica-mitológica. (como “Moby Dick”).
Los libros de Melville de la década de 1940 son sólo medias novelas. Si entendemos que la trama de una novela se basa en la intriga y el conflicto, entonces las historias de Melville no son novelas. Se trata más bien de cadenas de ensayos, de descripciones de aventuras con numerosas digresiones: atraen al lector más por la improbabilidad y el exotismo de lo que se describe, que por el ritmo de la narración. El ritmo de la prosa de Melville seguirá siendo para siempre confuso, pausado y meditativo.
Ya en la novela "Mardi" (1849), Melville intenta combinar un tema aventurero con alegorías en el espíritu de William Blake (resultó bastante incómodo), y en "The White Peacoat" describe el barco como una pequeña ciudad. Un microcosmos: en un espacio que limita la libertad de movimiento, todos los conflictos son especialmente puntuales, relevantes, desnudos.
Tras la publicación de sus primeras obras, Melville se convirtió en una figura de moda en Nueva York. Sin embargo, el escritor pronto se aburrió del bullicio de los círculos literarios locales y en 1850 se mudó a Massachusetts y compró una casa y una granja cerca de Pittsfield.
Las nuevas impresiones literarias de Melville se remontan a la misma época (1849-1850). Se sabe que hasta 1849 el escritor no leyó a Shakespeare, y por una razón muy prosaica: todas las publicaciones que le llegaban estaban en letra muy pequeña y Melville no podía presumir de una visión perfecta. En 1849, el escritor finalmente pudo comprar un libro de Shakespeare de siete volúmenes que le convenía y que estudió de principio a fin. Esta colección de siete volúmenes ha sobrevivido y está toda cubierta con notas de Melville. La mayoría de ellos están en el campo de las tragedias, principalmente "El Rey Lear", así como los menos obvios para nosotros "Antonio y Cleopatra", "Julio César" y "Timón de Atenas".
Leer a Shakespeare cambia por completo los gustos literarios de Melville. En Moby Dick (1851), que refleja claramente las influencias shakesperianas, encontramos no sólo numerosas citas del clásico inglés, sino también su retórica y el deliberado arcaísmo del lenguaje, así como fragmentos enmarcados en forma dramática y largos monólogos teatralmente elevados. de los personajes. Y lo más importante, la profundidad y universalidad del conflicto de Melville no sólo se intensifica, sino que pasa a un nuevo nivel cualitativo: la novela marina de aventuras se convierte en una parábola filosófica de significado atemporal. Melville, antes y después de Shakespeare, son dos escritores diferentes: los une únicamente el tema del mar y algunas características del estilo narrativo. Además, la lectura de Shakespeare deja una huella en la percepción que Melville tiene de la literatura estadounidense y británica moderna. Gracias a Shakespeare, dispuso de un sistema de coordenadas que permitía identificar los picos en el mar de la ficción en línea.
En 1850, Melville lee la novela "Mosses of the Old Manor" de Nathaniel Hawthorne y, inspirado por lo que leyó, inmediatamente escribió el artículo "Hawthorne y sus" Mosses of the Old Manor ", en el que llama al autor de " La letra escarlata”, sucesora de las tradiciones de Shakespeare. Melville defiende el derecho del artista a hablar de los misterios de la existencia, de temas realmente grandes, de los problemas más profundos, comprendiéndolos poética y filosóficamente. En el mismo artículo sobre Hawthorne, Melville vuelve a Shakespeare: “Shakespeare nos sugiere cosas que parecen tan terriblemente ciertas que sería pura locura para un hombre en su sano juicio pronunciarlas o insinuarlas”. Éste es el ideal que sigue Hawthorne y que el propio Melville debe seguir en adelante.
Ese mismo año conoció la novela "Sartor Resartus" (1833-1834) del historiador y pensador inglés Thomas Carlyle. Aquí encontró una combinación de construcciones filosóficas complejas y un estilo narrativo lúdico en el espíritu de Stern; comentarios fluidos que a veces oscurecen la historia principal; “Filosofía de la vestimenta” - hábitos, grilletes que atan a una persona de pies y manos - y la predicación de la liberación de ellos. El libre albedrío, según Carlyle, consiste en realizar la esencia de la “ropa”, encontrar el mal que se esconde en ella, combatirlo y crear nuevos significados, libres de la “ropa”. Existe la opinión de que el personaje principal de Moby Dick, Ismael, recuerda mucho al Teufelsdröck de Carlyle. Incluso el título del primer capítulo de "Moby Dick" "Loomings" (en la traducción rusa - "Aparecen los contornos") Melville podría haberlo tomado prestado de "Sartor Resartus"; sin embargo, en Carlyle esta palabra (que denota los "esquemas" de su la filosofía que aparece en el horizonte) aparece sólo brevemente.
Un poco antes, Melville asistió a una de las conferencias del filósofo trascendentalista estadounidense Ralph Emerson (también fanático de “Sartor Resartus”). En esos mismos años, lee atentamente los textos de Emerson, en los que encuentra la comprensión de la existencia como un misterio y la creatividad como un signo que apunta a este misterio. Y en 1851, ya terminando Moby Dick, Melville leyó simultáneamente Una semana en los ríos Concord y Merrimack (1849) de Henry Thoreau, un devoto alumno de Emerson.
Moby Dick es hijo de estas influencias dispares (agreguémosles la poderosa tradición de la novela marítima británica y estadounidense, ya bien dominada). La tragedia de Shakespeare, fuertemente romantizada e interpretada con un espíritu trascendentalista, se representó en la cubierta de un barco, cubierta de aceite de ballena. Menos clara es la cuestión de la relación de Melville con El cuento de las aventuras de Arthur Gordon Pym (1838) de E. A. Poe, aunque hay muchos paralelos textuales interesantes con Moby Dick.
La novela de Melville es tan vasta como el océano. En musicología existe el término “longitudes divinas” (suele caracterizar las sinfonías de Schubert y Bruckner), y si lo trasladamos al espacio de la literatura del siglo XIX, el número uno sería “Moby Dick”. Comienza con una colección de varias páginas de citas sobre ballenas. Los nombres de los héroes y los nombres de los barcos están tomados del Antiguo Testamento. La trama es increíble: una ballena es capaz de arrancar de un mordisco la pierna o el brazo de un marinero; un capitán con una sola pierna sube al mástil; un hombre es crucificado sobre una ballena; el único marinero que escapó de la ira de la ballena cruza el océano flotando a lomos de un ataúd. La novela tiene dos narradores: Ismael y el autor, y se turnan para reemplazarse (como en La casa desolada de Dickens y El niño de Daudet). A excepción de la exposición y el final del libro, la trama prácticamente se mantiene inmóvil (ballena, encuentro con otro barco, océano, otra ballena, otra vez océano, otra vez un nuevo barco, etc.). Pero casi uno de cada tres capítulos de la novela es una larga digresión de naturaleza etnográfica, naturalista o filosófica (y cada uno de ellos está vinculado a las ballenas en un grado u otro).
Carl van Doren "La novela americana"
1 de 4Raymond Weaver "Herman Melville: marinero y místico"
2 de 4Ernest Hemingway "El viejo y el mar"
3 de 4Albert Camus "La plaga"
4 de 4El monstruo que busca Ahab, el paciente con una sola pierna y que quema el odio, tiene muchos nombres: Leviatán, Ballena Blanca, Moby Dick. Melville escribe el primero de ellos con minúscula. También está tomado del Antiguo Testamento. Leviatán aparece tanto en los Salmos como en el Libro de Isaías, pero la descripción más detallada de él se encuentra en el Libro de Job (40:20–41:26): “¿Podrás traspasar su piel con una lanza o su cabeza con una espada de pescador? ¿punto?<…>La espada que lo toca no resistirá, ni la lanza, ni la jabalina, ni la armadura.<…>él es rey sobre todos los hijos del orgullo”. Estas palabras son la clave de Moby Dick. La novela de Melville es un enorme comentario en prosa sobre los versos del Antiguo Testamento.
El capitán del Pequod, Ahab, está seguro: matar a la Ballena Blanca significa destruir todo mal en el mundo. Su antagonista Starbuck considera esta “malicia hacia una criatura tonta” locura y blasfemia (Capítulo XXXVI “En cubierta”). “Blasfemia” es una rima del Salmo bíblico 103, que afirma directamente que Leviatán fue creado por Dios. Ahab es un conflicto entre un elevado ideal (la lucha contra el mal) y un camino falso hacia su realización, bastante olvidado desde la época de Cervantes y resucitado por Melville poco antes de Dostoievski. Y aquí está Acab tal como lo interpreta Ismael: “Aquel a quien los pensamientos persistentes convierten en Prometeo, alimentará para siempre al buitre con pedazos de su corazón; y su buitre es la criatura que él mismo da a luz” (Capítulo XLIV “Carta del Mar”).
La filosofía de Ahab es simbólica: “Todos los objetos visibles son sólo máscaras de cartón” y “Si debes golpear, atraviesa esta máscara” (capítulo XXXVI). Este es un claro eco de la "filosofía del vestir" de Carlyle. En el mismo lugar: “La Ballena Blanca para mí es un muro erigido justo frente a mí. A veces pienso que del otro lado no hay nada. Pero no es importante. Ya estoy harto de él, me envía un desafío, veo en él una fuerza cruel, respaldada por una malicia incomprensible. Y es esta malicia incomprensible la que más odio; y ya sea que la Ballena Blanca fuera simplemente una herramienta o una fuerza por derecho propio, aún así haría caer mi odio sobre ella. No me hables de blasfemia, Starbuck, estoy dispuesto a golpear incluso al sol si me ofende.
La imagen de Moby Dick se puede interpretar de diferentes formas. ¿Es el destino o la voluntad superior, Dios o el diablo, el destino o el mal, la necesidad o la naturaleza misma? Es imposible responder de manera inequívoca: lo principal en Moby Dick es la incomprensibilidad. Moby Dick es un misterio: he aquí la única respuesta que abraza y niega todas las demás opciones. Podemos decirlo de otra manera: Moby Dick es un símbolo que sugiere todo un campo de significados posibles, y dependiendo de su desciframiento, el conflicto de Ahab con la Ballena Blanca adquiere nuevas facetas. Sin embargo, al descifrar, reducimos tanto la variabilidad semántica como la poesía mitológica de la imagen; esto es exactamente lo que escribió Susan Sontag en su famoso libro: la interpretación empobrece el texto, relegándolo al nivel del lector.
Es mejor observar algunas de las imágenes simbólicas de la novela que interpretarlas. La rueda del barco ballenero Pequod está hecha de la mandíbula de una ballena. El púlpito del Predicador Mapple tiene forma de barco, predicando un sermón sobre Jonás en el vientre de la ballena. Al final, el cadáver del ballenero parsi Fedallah está fuertemente atornillado a la ballena. Un halcón se enreda en una bandera en el mástil del Pequod y se hunde con el barco. En el barco se reúnen representantes de diversas nacionalidades y partes del mundo, desde parsi hasta polinesio (si en algún lugar de la literatura hay una encarnación ideal del multiculturalismo, entonces este es, por supuesto, el Pequod). En la estera que teje el polinesio Queequeg, Ismael ve el Telar del Tiempo.
Las asociaciones simbólicas también dan lugar a nombres bíblicos. La historia del enfrentamiento con el profeta Elías está relacionada con el rey Acab. El propio Elijah aparece en las páginas de la novela (Capítulo XIX, claramente titulado "El Profeta"): es un loco que predice problemas para los participantes en el viaje en términos vagos. Jonás, que se atrevió a desobedecer a Dios y por ello fue tragado por una ballena, aparece en el sermón del padre Mapple: el pastor repite que Dios está en todas partes y enfatiza que Jonás estaba de acuerdo con la justicia del castigo. El personaje principal, Ismael, lleva el nombre del antepasado de los vagabundos beduinos del Antiguo Testamento, cuyo nombre significa "Dios escucha". En uno de los capítulos aparece el barco "Jeroboam", una referencia al rey de Israel, que descuidó la profecía del profeta Gabriel y perdió a su hijo. En este barco navega un tal Gabriel que conjura a Ahab para que no cace a la ballena blanca. Otro barco se llama "Raquel", en alusión a la antepasada de la casa de Israel, que llora el destino de sus descendientes ("el lamento de Raquel"). El capitán de este barco perdió a su hijo en una pelea con la Ballena Blanca, y al final de la novela es “Raquel” quien recogerá a Ismael, navegando sobre las olas a lomos de un ataúd.
Todos estos nombres son del Antiguo Testamento, no del Nuevo Testamento. Los paralelos antiguos (la cabeza de una ballena, como la Esfinge y Zeus; Ahab, como Prometeo y Hércules) también apelan a la capa más antigua de los mitos griegos. Las siguientes líneas de la novela de Melville “Redburn” (1849) dan testimonio de la actitud especial de Melville hacia las imágenes “bárbaras” más antiguas: “Nuestros cuerpos pueden ser civilizados, pero todavía tenemos almas de bárbaros. Estamos ciegos y no vemos el verdadero rostro de este mundo, estamos sordos a su voz y muertos a su muerte”.
El capítulo XXXII (“Cetología”) dice que este libro “no es más que un proyecto, incluso un esbozo de un proyecto”. Melville no le da al lector de Moby Dick las claves de sus secretos ni las respuestas a sus preguntas. ¿Es ésta la razón del fracaso de la novela entre el público lector? Incluso aquellos críticos, los contemporáneos del escritor, que valoraron positivamente el libro, lo percibieron más bien como una obra de divulgación científica, aromatizada con una trama lenta y exageraciones románticas.
Después de la muerte de Melville y hasta la década de 1910 inclusive, se le consideró un autor generalmente sin importancia. En el siglo XIX casi no encontramos rastros de su influencia. Sólo se puede suponer hipotéticamente la influencia de Melville en Joseph Conrad (hay un libro de Leon F. Seltzer de 1970 sobre esto), ya que el autor de “Typhoon” y “Lord Jim” estaba definitivamente familiarizado con los tres libros del estadounidense. Es muy tentador ver una variación de Moby Dick, por ejemplo, en la imagen de Kurtz de El corazón de las tinieblas (esta interpretación extiende un hilo desde la novela de Melville hasta Apocalipsis ahora de F. F. Coppola).
El resurgimiento de Melville comenzó con un artículo de Carl Van Doren en The Cambridge History of American Literature (1917), luego, después de que el mundo cultural recordara el centenario del escritor en 1919, en 1921 apareció un libro del mismo autor, An American Novel, con una sección sobre Melville y la primera biografía del escritor es “Herman Melville, Sailor and Mystic” de Raymond Weaver. A principios de la década de 1920 se publicaron sus primeras obras completas, en las que se presentó al público por primera vez su desconocido cuento "Billy Budd" (1891).
Y allá vamos. En 1923, el autor de El amante de Lady Chatterley, David Herbert Lawrence, escribió sobre Moby-Dick en Studies in American Literature. Llama a Melville “un vidente majestuoso, un poeta del mar”, lo llama misántropo (“se hace a la mar para escapar de la humanidad”, “Melville odiaba al mundo”), a quien los elementos le dieron la oportunidad de sentirse fuera del tiempo. y la sociedad.
Otro maestro del modernismo, Cesare Pavese, tradujo Moby Dick al italiano en 1931. En un artículo de 1932, "Herman Melville", llama a Moby-Dick un poema de la vida bárbara y compara al escritor con los antiguos trágicos griegos y a Ismael con el coro de una tragedia antigua.
Charles Olson, poeta y político (¡una rara combinación!), en el libro “Call Me Ishmael” (1947), analizó cuidadosamente la colección de textos de Shakespeare de Melville con todas las notas escoliales en los márgenes: fue él quien llegó a conclusiones razonadas. sobre la influencia decisiva del Bardo en la obra de Melville.
"Moby Dick"
1 de 6"Mandíbulas"
© Fotos universales
2 de 6"La vida acuática"
© Fotos de Buena Vista
3 de 6"En el corazon del mar"
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4 de 6© 20th Century Fox
5 de 6"No es país para viejos"
© Miramax Películas
6 de 6¿Qué encontró el siglo XX en Melville? Hay dos consideraciones.
Primero. Melville está desafiantemente libre en su forma. No fue el único, por supuesto (también estaban Stern, Diderot, Friedrich Schlegel, Carlyle), pero fue este escritor quien logró desarrollar la novela con una lentitud infinita, sin precipitarse a ninguna parte, como una grandiosa sinfonía, anticipando el " longitudes divinas” de Proust y Joyce.
Segundo. Melville es mitológico, no solo por referirse a los nombres de los profetas del Antiguo Testamento y comparar la ballena con Leviatán y la Esfinge, sino también porque crea libremente su propio mito, no alegórico forzado (como Blake y Novalis), sino animado. completo y convincente. Eleazar Meletinsky en su libro "La poética del mito" (1976) propuso el término "mitologismo" en el sentido de "construcción trama-motivacional de la realidad artística basada en el modelo de un estereotipo mitológico". En la literatura del siglo pasado nos encontramos con mucha frecuencia con mitología, y Melville en este caso parece más un autor del siglo XX que del XIX.
Albert Camus estudió Moby Dick durante la creación de La peste (1947). También es posible que la novela haya influido en la obra “Calígula” (1938-1944) del mismo autor. En 1952, Camus escribió un ensayo sobre Melville. Ve en Moby Dick una parábola sobre la gran batalla del hombre con la creación, el creador, los de su especie y él mismo, y en Melville, un poderoso creador de mitos. Tenemos derecho a correlacionar a Ahab con Calígula, la persecución de la ballena por parte de Ahab con el enfrentamiento entre el Dr. Rieux y la plaga, y el enigma de Moby Dick con el poder irracional de la plaga.
La hipotética influencia de Moby Dick en El viejo y el mar (1952) de Ernest Hemingway se ha convertido en un lugar común en la crítica literaria. Notemos que la historia también se correlaciona con el Antiguo Testamento, tanto en términos de significado (Salmo 103) como en los nombres de los personajes (Santiago - Jacob, que luchó con Dios; Manolin - Emmanuel, uno de los nombres de Cristo) . Y la trama interna, como en Moby Dick, es la búsqueda de un significado esquivo.
El maestro del cine negro Jean-Pierre Melville tomó su seudónimo en honor a Herman Melville. Llamó a Moby Dick su libro favorito. La cercanía de Melville a Melville es claramente visible en las tramas de sus películas policiales: sus héroes se manifiestan plenamente sólo en las condiciones de la proximidad cada minuto de la muerte; Las acciones de los personajes a menudo se asemejan a un ritual extraño e infernal. Al igual que Melville, Melville estiró infinitamente el espacio temporal de sus películas, alternando fragmentos que se arrastraban lentamente con fuertes explosiones dramáticas.
La adaptación cinematográfica más importante de Moby Dick fue realizada en 1956 por otro maestro del cine negro, amante de Joyce y Hemingway, John Huston. Sugirió escribir el guión a Ray Bradbury (en ese momento autor de las novelas Fahrenheit 451 y The Martian Chronicles). Más tarde, en su libro autobiográfico Green Shadows, White Whale (1992), Bradbury afirmó que antes de comenzar a trabajar en la adaptación cinematográfica, se enfrentó a Moby Dick diez veces y nunca dominó el texto. Pero ya durante la producción de la película, tuvo que leer el texto varias veces de principio a fin. El resultado fue una reelaboración radical de la novela: el guionista se niega deliberadamente a copiar servilmente la fuente original. La esencia de los cambios se describe en las mismas "Sombras verdes" (capítulos 5 y 32): el parsi Fedallah fue eliminado de los personajes y todo lo mejor que Melville asoció con él fue transferido a Ahab; se ha cambiado el orden de las escenas; Eventos dispares se combinan entre sí para lograr un mayor efecto dramático. Comparar la novela de Melville y la película basada en el guión de Bradbury es una buena lección para cualquier guionista. Algunos de los consejos de Bradbury podrían incluirse en un libro de texto sobre cine: “Obtenga primero la metáfora más importante, el resto seguirá. No te ensucies con sardinas cuando Leviatán se avecina."
Bradbury no fue el único que trabajó en esta película y que quedó perseguido por el texto mucho después del rodaje. Gregory Peck, quien interpretó a Ahab, aparecerá como el pastor Mapple en la adaptación televisiva de 1998 de Moby-Dick (producida por el autor de Apocalypse Now, F.F. Coppola).
Orson Welles, que interpretó al mismo Pastor Mapple en Houston, al mismo tiempo escribió la obra "Moby Dick - Rehearsal" (1955) basada en la novela. En él, los actores reunidos para ensayar improvisan el libro de Melville. Ahab y Father Mapple deberían ser interpretados por el mismo artista. ¿Necesito decir que en el estreno en Londres en 1955, Orson Welles asumió el papel? (En la producción de la obra en Nueva York de 1962, fue interpretado por Rod Steiger, y en 1999 prestó su voz a Ahab en Moby Dick de Natalia Orlova). Orson Welles intentó filmar la producción londinense, pero luego desistió; Todo el metraje se perdió más tarde en un incendio.
El tema de “Moby Dick” preocupó a Orson Welles incluso después. ¿Quién, si no él, el director más shakesperiano del cine mundial, artista de grandes trazos e imágenes metafóricas, soñaría con su propia adaptación cinematográfica de la novela? Sin embargo, Moby Dick estaba destinado a sumarse a la ya larga lista de proyectos incumplidos de Welles. En 1971, el propio director desesperado se sentó con un libro en las manos frente a la cámara con el telón de fondo de una pared azul (que simboliza el mar y el cielo) y comenzó a leer la novela de Melville en el marco. De esta grabación han sobrevivido 22 minutos: un gesto desesperado de un genio obligado a soportar la indiferencia de los productores.
Cormac McCarthy, un clásico vivo de la literatura estadounidense, considera que Moby Dick es su libro favorito. En cada uno de los textos de McCarthy podemos encontrar fácilmente no solo numerosos profetas (como Elijah y Gabriel de Melville), sino también una ballena blanca única: una imagen incomprensible, sagrada e incognoscible, cuya colisión es fatal para una persona (la loba en “Beyond the Line”, Chigurh en , un cartel de la droga en el guión de la película).
Moby Dick tiene un significado especial para la cultura nacional. Los estadounidenses recuerdan que Estados Unidos alguna vez fue un actor importante en la industria ballenera mundial (y en la novela se puede ver una actitud arrogante hacia los barcos balleneros de otros países). En consecuencia, el lector local capta en el texto de Melville esos matices que escapan a los lectores de otros países: la historia del Pequod y Moby Dick es una página gloriosa y trágica en la formación de la nación estadounidense. No sorprende que en Estados Unidos aparezcan decenas de variaciones explícitas e implícitas de Moby Dick. Las más obvias son Tiburón (1975) de Steven Spielberg, La vida acuática (2004) de Wes Anderson o, por ejemplo, la muy reciente película En el corazón del mar de Ron Howard, donde la historia de la ballena blanca se revisa de una manera espíritu ambiental. Implícitamente, la historia de Moby Dick se lee en cientos de películas y libros sobre peleas con monstruos misteriosos, desde "Duel" (1971) del mismo Spielberg hasta "Alien" (1979) de Ridley Scott. No es necesario buscar referencias directas a Melville en este tipo de películas: como dijo en una serie de conversaciones con el historiador Jean-Claude Carrière, "No esperes deshacerte de los libros", textos significativos nos influyen. incluso indirectamente, a través de docenas de otros que fueron influenciados por ellos.
Moby Dick está vivo y dando lugar a nuevas interpretaciones. La ballena blanca puede considerarse una imagen eterna de la cultura mundial: durante el último siglo y medio ha sido reproducida, reflejada e interpretada muchas veces. Esta es una imagen irracional y ambivalente: será interesante observar su vida en el siglo XXI, racional y orientado a los problemas.
Bueno, el morenismo debería ser así, la dura filosofía del océano, 20.000 leguas, Arthur Gordon Pym, El barco fantasma. Todas las buenas historias, lo principal es aprender a trabajar con información.
Calificación 4 de 5 estrellas por Sir Shuriy 24/08/2018 08:45
Un libro ambiguo, no fácil.
Calificación 3 de 5 estrellas por Anya 27/05/2017 01:57
Eso no es sobre lo que lees este libro. Esto no es una novela.
"Sí, Jed, ciento cincuenta años después de que Melville escribiera Moby Dick, parece que fuiste el primero en entender lo que quería decir. "Felicitaciones".
"Genial", respondí. "Debería conseguir algo para esto". Una bonita carta, por ejemplo.
– Me parece que un libro llamado “Iluminación espiritualmente equivocada” que comienza con las palabras “Llámame Ahab” no atraerá mucha atención en el mundo literario.
“Oh, mi carta estaba llorando”.
Estas son palabras del libro de Jed McKenna, "Iluminación espiritualmente equivocada". Bueno, ya captas la idea
alexey 01/04/2017 01:40
Apoyo a dbushoff. +1
Calificación 3 de 5 estrellas de Ru5 01.06.2016 22:24
Apenas lo logré.
Muchas quejas y mucha violencia de las ballenas. Pero el libro tiene un significado, no lo discuto.
Mi opinión y valoración refleja plenamente la reseña escrita a continuación, no la repetiré.
Calificación 3 de 5 estrellas de ksana_primavera 20.03.2016 13:42
El libro sigue siendo controvertido para mí. Por un lado, me gustó mucho la trama en sí. La escala de lo que está sucediendo es tan cautivadora y absorbente que, de manera inimaginable, uno simplemente quiere sumergirse en su atmósfera sombría de locura y comprender toda la esencia de lo que está sucediendo, leyendo con entusiasmo página tras página, ¡si no fuera por un "pero"! Todo el libro está repleto de interminables referencias, que se deleitan con un amplio conocimiento enciclopédico, el patetismo de las apelaciones y conclusiones que solo cortan la trama en granos, disolviéndola en el conocimiento infinito del autor, que esencialmente no tiene ninguna carga semántica y su valor. porque el libro es muy dudoso, más bien se basan en libros de análisis, trabajos científicos, lo que sea, pero de ninguna manera complementan la trama, que a veces en sí misma en una descripción detallada, hasta el más mínimo detalle de algo insignificante, es tan agotadora y no progresa, simplemente enfurece, y a veces te enoja tanto que quieres disparar, el libro choca contra la pared, aunque por el contrario, en algún lugar, concretamente al final, el rápido desarrollo y el no menos rápido desenlace simplemente dejan a uno en confusión. Y no es sólo el desenlace lo que deja dudas. ¿Por qué no se ha formado así el equipo, al menos Queequeg? ¿Qué pasó con él después de llegar al Pequod? se siente como si el barco lo hubiera despersonalizado a él, a Ismael y a la tripulación. ¿Qué estuvieron haciendo todo este tiempo? Probablemente hayas leído sobre el "pez ballena" de Melville, ¿venenoso? ¡Lo sé! ¡Intente leer un libro en el que, en detrimento de una trama excelente, se desarrolle un libro pseudocientífico seco y separado! Se podría descartar con seguridad todo lo innecesario y ya sería una historia de 150 a 200 páginas, que describiría sucintamente lo que está sucediendo. La única razón por la que terminé de leer el libro es, sin duda, una de las historias más destacadas y emocionantes, desafortunadamente disuelta en una enorme cantidad de información innecesaria presentada por el autor en una forma escandalosamente patética de complacencia irresistible. En base a esto mi valoración es que está motivada.
Calificación 3 de 5 estrellas de dbushoff
En la historia literaria de Estados Unidos, la obra de Herman Melville es un fenómeno destacado y original. El escritor ha sido clasificado durante mucho tiempo entre los clásicos de la literatura estadounidense, y su maravillosa creación "Moby Dick o la ballena blanca" se considera legítimamente una de las obras maestras de la literatura mundial. Se ha estudiado minuciosamente la vida de Melville, sus escritos, correspondencia y diarios. Hay decenas de biografías y monografías, cientos de artículos y publicaciones, colecciones temáticas y obras colectivas dedicadas a diversos aspectos de la obra del escritor. Y, sin embargo, Melville como persona y como artista, la vida y el destino póstumo de sus libros siguen siendo un misterio, no completamente resuelto ni explicado.
La vida y obra de Melville están llenas de paradojas, contradicciones y rarezas inexplicables. Por ejemplo, no tuvo ninguna educación formal seria. Nunca estudió en la universidad. ¿Por qué hay una universidad? Las duras necesidades de la vida le obligaron a abandonar la escuela a los doce años. Al mismo tiempo, los libros de Melville nos dicen que fue una de las personas más educadas de su tiempo. Los profundos conocimientos en los campos de la epistemología, la sociología, la psicología y la economía que el lector encuentra en sus obras presuponen no sólo la presencia de una aguda intuición, sino también un sólido acervo de conocimiento científico. ¿Dónde, cuándo y cómo los adquirió? Sólo se puede suponer que el escritor tenía una asombrosa capacidad de concentración, lo que le permitió absorber una gran cantidad de información y comprenderla críticamente en poco tiempo.
O tomemos, digamos, la naturaleza de la evolución del género en la obra de Melville. Ya estamos acostumbrados a una imagen más o menos tradicional: un joven escritor comienza con experimentos poéticos, luego se prueba en géneros breves en prosa, luego pasa a los cuentos y, finalmente, habiendo alcanzado la madurez, se dedica a la creación de grandes lienzos. Para Melville fue al revés: empezó con cuentos y novelas, luego se dedicó a escribir cuentos y acabó su carrera como poeta.
En la biografía creativa de Melville no hubo un período estudiantil. No se abrió camino en la literatura, sino que "irrumpió" en ella, y su primer libro, "Typee", le dio gran fama en Estados Unidos, y luego en Inglaterra, Francia y Alemania. Posteriormente, su habilidad aumentó, el contenido de sus libros se hizo más profundo y su popularidad cayó inexplicablemente. A principios de los años sesenta, Melville fue olvidado “mortalmente” por sus contemporáneos. En los años setenta, un inglés admirador de su talento intentó encontrar a Melville en Nueva York, pero fue en vano. A todas las preguntas recibió una respuesta indiferente: “Sí, existió tal escritor. Ahora se desconoce qué pasó con él. Parece haber muerto." Mientras tanto, Melville vivía en Nueva York y se desempeñaba como inspector de carga en la aduana. Aquí hay otro fenómeno misterioso que se puede llamar "el silencio de Melville". De hecho, el escritor “calló” en la flor de su fuerza y talento (aún no tenía cuarenta años) y permaneció en silencio durante tres décadas. Las únicas excepciones son dos colecciones de poemas y un poema, publicados en escasas cantidades a expensas del autor y completamente desapercibidos para la crítica.
El destino póstumo del legado creativo de Melville fue igualmente extraordinario. Antes de 1919 parecía no existir. Se olvidaron tan completamente del escritor que, cuando éste murió, ni siquiera pudieron reproducir correctamente su nombre en un breve obituario. En 1919 se cumplió el centenario del nacimiento del escritor. En esta ocasión no hubo reuniones solemnes ni artículos de aniversario. Sólo una persona recordó la gloriosa fecha: Raymond Weaver, quien luego comenzó a escribir la primera biografía de Melville. El libro salió dos años después y se llamó “Herman Melville, Sailor and Mystic”. Los esfuerzos de Weaver contaron con el apoyo del famoso escritor inglés D.H. Lawrence, cuya popularidad en Estados Unidos durante estos años fue enorme. Escribió dos artículos sobre Melville y los incluyó en su colección de artículos psicoanalíticos, Studies on Classical American Literature (1923).
Estados Unidos recordó a Melville. ¡Sí, cómo lo recordaba! Los libros del escritor comenzaron a reeditarse en ediciones masivas, se recuperaron manuscritos inéditos de archivos, se hicieron películas y representaciones (incluidas óperas) basadas en los escritos de Melville, los artistas se inspiraron en las imágenes de Melville y Rockwell Kent creó una serie de brillantes hojas gráficas sobre los temas de “La Ballena Blanca”.
Naturalmente, el “boom” de Melville se extendió a los estudios literarios. Historiadores literarios, biógrafos, críticos e incluso personas alejadas de la literatura (historiadores, psicólogos, sociólogos) se pusieron manos a la obra. La fina corriente de estudios de Melville se convirtió en un torrente. Hoy este flujo ha disminuido un poco, pero aún no se ha secado. El último revuelo sensacional ocurrió en 1983, cuando dos maletas y un cofre de madera que contenía los manuscritos de Melville y cartas de miembros de su familia fueron descubiertos accidentalmente en un granero abandonado en el norte del estado de Nueva York. Ciento cincuenta estudiosos de Melville están ahora ocupados estudiando nuevos materiales con miras a hacer los ajustes necesarios a las biografías de Melville.
Notemos, sin embargo, que el “renacimiento” de Melville tiene sólo una conexión lejana con su centenario. Sus orígenes deben buscarse en la mentalidad general que caracterizó la vida espiritual de América a finales del siglo X y principios del XX. El curso general del desarrollo sociohistórico de los Estados Unidos a principios de siglo, y especialmente la primera guerra imperialista, hizo que muchos estadounidenses dudaran e incluso protestaran contra los valores, ideales y principios pragmáticos burgueses. criterios que guiaron al país a lo largo de su siglo y medio de historia. Esta protesta se realizó en muchos niveles (social, político, ideológico), incluido el literario. Se sentó como base ideológica y filosófica en las obras de O'Neill, Fitzgerald, Hemingway, Anderson, Faulkner, Wolfe, escritores que tradicionalmente se clasifican como la llamada generación perdida, pero que sería más correcto llamar la generación de manifestantes. Fue entonces cuando Estados Unidos recordó a los rebeldes románticos que afirmaron el mayor valor de la personalidad humana y protestaron contra todo lo que suprime, oprime y remodela esta personalidad según los estándares de la moral burguesa. Los estadounidenses redescubrieron las obras de Poe, Hawthorne, Dickinson y, al mismo tiempo, el olvidado Melville.
Hoy a nadie se le ocurriría dudar del derecho de Melville a ser colocado en el Olimpo literario de los Estados Unidos, y en el Panteón de Escritores Americanos, que se está construyendo en Nueva York, se le otorga un lugar de honor junto a Irving, Cooper. , Poe, Hawthorne y Whitman. Es leído y venerado. ¡Un destino envidiable, una gran gloria, que el escritor ni siquiera podía imaginar durante su vida!
Herman Melville nació el 1 de agosto de 1819 en Nueva York en la familia de un hombre de negocios de clase media dedicado a operaciones de importación y exportación. La familia era numerosa (cuatro hijos y cuatro hijas) y, a primera vista, bastante próspera. Hoy, cuando sabemos cuán estrechamente está entrelazado el destino personal y creativo de Melville con los destinos históricos de su tierra natal, el hecho mismo de su nacimiento en 1819 parece significativo. Fue este año cuando los jóvenes, ingenuos, llenos de optimismo patriótico y de fe en el “destino divino”, sufrieron un shock trágico: estalló una crisis económica en el país. La complaciente creencia de los estadounidenses de que en Estados Unidos “todo es diferente de lo que tienen allí en Europa” recibió su primer golpe tangible. Sin embargo, no todos pudieron leer las ardientes escrituras en la pared. El padre de Melville estuvo entre los que no hicieron caso de la advertencia y fueron severamente castigados. El negocio de su empresa comercial cayó en total decadencia y, al final, se vio obligado a liquidar su empresa, vender su casa en Nueva York y mudarse a Albany. Incapaz de soportar el shock nervioso, perdió la cabeza y pronto murió. La familia Melville cayó en la "noble pobreza". La madre y las hijas se mudaron al pueblo de Lansingburg, donde de alguna manera lograron llegar a fin de mes, y sus hijos se dispersaron por todo el mundo.
Herman Melville
"Moby Dick o la ballena blanca"
Un joven americano con el nombre bíblico Ismael (en el libro del Génesis se dice de Ismael, el hijo de Abraham: “Será entre los hombres como un asno montés, su mano contra todos y la mano de todos contra él”), Aburrido de estar en tierra y teniendo dificultades con el dinero, acepta la decisión de zarpar en un barco ballenero. En la primera mitad del siglo XIX. El puerto ballenero más antiguo de Estados Unidos, Nantucket, ya no es el mayor centro de esta pesquería, pero Ishmael considera importante alquilar un barco en Nantucket. Parando en el camino en otra ciudad portuaria, donde no es raro encontrarse en la calle con un salvaje que se ha unido a la tripulación de un ballenero que visitó allí en islas desconocidas, donde se puede ver un mostrador de buffet hecho con una enorme mandíbula de ballena. , donde incluso un predicador en una iglesia sube al púlpito por una escalera de cuerda: Ismael escucha un apasionado sermón sobre el profeta Jonás, que fue devorado por Leviatán, tratando de evitar el camino que Dios le asignó, y se encuentra con el nativo. arponero Queequeg en la posada. Se hacen amigos íntimos y deciden unirse juntos al barco.
En Nantucket, son contratados por el ballenero Pequod, que se prepara para embarcarse en una circunnavegación del mundo de tres años. Aquí Ismael se entera de que el capitán Acab (Acab en la Biblia es el malvado rey de Israel, que estableció el culto a Baal y persiguió a los profetas), bajo cuyo mando se hará a la mar, en su último viaje, luchando con una ballena, perdió su pierna y desde entonces no ha vuelto a salir por una melancolía sombría, y en el barco, de camino a casa, incluso estuvo un tiempo fuera de sí. Pero Ismael aún no concede ninguna importancia a esta noticia ni a otros extraños acontecimientos que hacen pensar en algún secreto relacionado con el Pequod y su capitán. Confunde a un extraño que encuentra en el muelle, que hace vagas pero amenazadoras profecías sobre el destino del ballenero y de todos los miembros de su tripulación, por un loco o un estafador-mendigo. Y las oscuras figuras humanas que, de noche, en secreto, ascienden al Pequod y luego parecen disolverse en el barco, Ismael está dispuesto a considerarlas como producto de su propia imaginación.
Sólo unos días después de zarpar de Nantucket, el capitán Ahab abandona su camarote y aparece en cubierta. Ismael queda impresionado por su apariencia lúgubre y el ineludible dolor interior impreso en su rostro. Se perforaron previamente agujeros en las tablas de la terraza para que Ahab pudiera, fortaleciendo una pierna de hueso hecha con la mandíbula pulida de un cachalote, mantener el equilibrio durante el balanceo. Se ordenó a los observadores en los mástiles que buscaran con especial atención las ballenas blancas en el mar. El capitán está dolorosamente retraído, exige obediencia incondicional e inmediata incluso con más dureza de lo habitual y se niega tajantemente a explicar sus propios discursos y acciones incluso a sus asistentes, a quienes a menudo causan desconcierto. "El alma de Acab", dice Ismael, "durante la dura ventisca invernal de su vejez se escondió en el tronco hueco de su cuerpo y allí chupó hoscamente la garra de la oscuridad".
Ismael, que se hizo a la mar por primera vez en un ballenero, observa las características de un barco pesquero, el trabajo y la vida en él. Los breves capítulos que componen el libro completo contienen descripciones de herramientas, técnicas y reglas para cazar un cachalote y extraer espermaceti de su cabeza. Otros capítulos, "estudios de ballenas", desde la colección prefabricada de referencias a las ballenas en una amplia variedad de literatura hasta reseñas detalladas de la cola de una ballena, una fuente, un esqueleto y, finalmente, ballenas hechas de bronce y piedra, incluso ballenas entre las estrellas: a lo largo de la novela complementan la narrativa y se fusionan con ella, impartiendo una nueva dimensión metafísica a los acontecimientos.
Un día, por orden de Ahab, se reúne la tripulación del Pequod. Un doblón ecuatoriano de oro está clavado en el mástil. Está destinado a que sea la primera persona en avistar la ballena albina, famosa entre los balleneros y apodada Moby Dick. Este cachalote, aterrador por su tamaño y ferocidad, blancura y astucia inusual, lleva en su piel muchos arpones que alguna vez le apuntaron, pero en todas las peleas con humanos sigue siendo el ganador, y el aplastante rechazo que la gente recibió de él ha Enseñó a muchos a la idea de que cazarlo amenaza con terribles desastres. Fue Moby Dick quien privó a Ahab de sus piernas cuando el capitán, al encontrarse al final de la persecución entre los restos de los balleneros rotos por una ballena, en un ataque de odio ciego se abalanzó sobre él con solo un cuchillo en la mano. Ahora Ahab anuncia que tiene la intención de perseguir a esta ballena a través de todos los mares de ambos hemisferios hasta que el cadáver blanco se balancee en las olas y libere su último chorro de sangre negra. En vano el primer oficial de Starbuck, un cuáquero estricto, le objeta que vengarse de una criatura carente de razón, que ataca sólo por instinto ciego, es una locura y una blasfemia. En todo, responde Ahab, los rasgos desconocidos de algún principio racional son visibles a través de la máscara sin sentido; y si debes atacar, ¡atraviesa esta máscara! Una ballena blanca flota obsesivamente ante sus ojos como encarnación de todos los males. Con alegría y rabia, engañando a su propio miedo, los marineros se unen a sus maldiciones sobre Moby Dick. Tres arponeros, después de haber llenado con ron las puntas invertidas de sus arpones, beben hasta la muerte de una ballena blanca. Y sólo el grumete del barco, el pequeño negro Pip, reza a Dios para que lo salve de esta gente.
Cuando el Pequod se encuentra por primera vez con cachalotes y los balleneros se están preparando para zarpar, cinco fantasmas de rostros oscuros aparecen de repente entre los marineros. Esta es la tripulación del propio barco ballenero de Ahab, gente de algunas islas del sur de Asia. Como los propietarios del Pequod, creyendo que un capitán con una sola pierna ya no podía ser útil durante una cacería, no proporcionaron remeros para su propio barco, los subió al barco en secreto y aún así los escondió en la bodega. Su líder es el parsi Fedalla, de mediana edad y de aspecto siniestro.
Aunque cualquier retraso en la búsqueda de Moby Dick es doloroso para Ahab, no puede renunciar por completo a la caza de ballenas. Al rodear el Cabo de Buena Esperanza y cruzar el Océano Índico, el Pequod caza y llena barriles de espermaceti. Pero lo primero que pregunta Ahab cuando se encuentra con otros barcos es si alguna vez han visto una ballena blanca. Y la respuesta suele ser una historia sobre cómo, gracias a Moby Dick, uno de los miembros del equipo murió o fue mutilado. Incluso en medio del océano, no se pueden evitar las profecías: un marinero sectario medio loco de un barco afectado por una epidemia exhorta a temer el destino de los sacrilegios que se atrevieron a luchar contra la encarnación de la ira de Dios. Finalmente, el Pequod se encuentra con un ballenero inglés, cuyo capitán, después de arponear a Moby Dick, recibió una herida profunda y como resultado perdió un brazo. Acab se apresura a subir a bordo y hablar con el hombre cuyo destino es tan similar al suyo. El inglés ni siquiera piensa en vengarse del cachalote, pero informa de la dirección en la que se fue la ballena blanca. Starbuck vuelve a intentar detener a su capitán, y de nuevo en vano. Por orden de Ahab, el herrero del barco forja un arpón con un acero especialmente duro, para cuyo endurecimiento tres arponeros donan su sangre. El Pequod se adentra en el Océano Pacífico.
El amigo de Ismael, el arponero Queequeg, gravemente enfermo por trabajar en una bodega húmeda, siente la proximidad de la muerte y pide al carpintero que le haga una lanzadera-ataúd insumergible en la que podría navegar a través de las olas hacia los archipiélagos estrellados. Y cuando inesperadamente su condición mejora, se decide calafatear y alquitranar el ataúd, algo que por el momento era innecesario, para convertirlo en un gran flotador, una boya de rescate. La nueva boya, como era de esperar, está suspendida de la popa del Pequod, sorprendiendo por la forma característica del equipo de barcos que se aproximan.
Por la noche, en un ballenero, cerca de la ballena muerta, Fedalla anuncia al capitán que en este viaje no está destinado a tener ni un ataúd ni un coche fúnebre, pero que Ahab debe ver dos coches fúnebres en el mar antes de morir: uno construido por inhumanos. manos, y la segunda, de madera, cultivada en América; que sólo el cáñamo podía causar la muerte de Ahab, e incluso en esta última hora el propio Fedallah iría delante de él como piloto. El capitán no lo cree: ¿qué tiene que ver el cáñamo y la cuerda? Es demasiado mayor para ir a la horca.
Las señales de que Moby Dick se acerca son cada vez más claras. En medio de una fuerte tormenta, el fuego de San Telmo arde en la punta de un arpón forjado para una ballena blanca. Esa misma noche, Starbuck, confiado en que Ahab lleva el barco a una muerte inevitable, se encuentra en la puerta de la cabina del capitán con un mosquete en las manos y aún no comete asesinato, prefiriendo someterse al destino. La tormenta remagnetiza las brújulas, ahora dirigen el barco lejos de estas aguas, pero Ahab, que lo notó a tiempo, fabrica nuevas flechas con agujas de navegación. El marinero se cae del mástil y desaparece entre las olas. El Pequod conoce a Rachel, que había estado persiguiendo a Moby Dick el día anterior. El capitán del "Rachel" ruega a Ahab que se una a la búsqueda del ballenero perdido durante la cacería de ayer, en el que se encontraba su hijo de doce años, pero recibe una tajante negativa. A partir de ahora, Acab sube él mismo al mástil: lo suben en una cesta tejida con cuerdas. Pero tan pronto como llega a la cima, un halcón marino le arranca el sombrero y se lo lleva mar adentro. Hay de nuevo un barco, y en él también están enterrados los marineros asesinados por la ballena blanca.
El doblón dorado es fiel a su dueño: una joroba blanca aparece desde el agua frente al propio capitán. La persecución dura tres días, tres veces los balleneros se acercan a la ballena. Habiendo mordido en dos el bote ballenero de Ahab, Moby Dick rodea al capitán, arrojado a un lado, sin permitir que otros botes acudan en su ayuda hasta que el Pequod que se acerca empuja al cachalote lejos de su víctima. Tan pronto como está en el barco, Ahab vuelve a exigir su arpón; sin embargo, la ballena ya se aleja nadando y él tiene que regresar al barco. Oscurece y el Pequod pierde de vista a la ballena. El ballenero sigue a Moby Dick toda la noche y lo vuelve a atrapar al amanecer. Pero, habiendo enredado las líneas de los arpones perforados en ella, la ballena estrella dos botes balleneros entre sí y ataca el bote de Ahab, sumergiéndose y golpeando el fondo desde debajo del agua. El barco recoge a personas en apuros y, en medio de la confusión, no se da cuenta de inmediato de que no hay ningún parsi entre ellos. Al recordar su promesa, Acab no puede ocultar su miedo, sino que continúa la búsqueda. Todo lo que sucede aquí está predeterminado, afirma.
Al tercer día, los barcos, rodeados por una bandada de tiburones, corren de nuevo hacia la fuente que se ve en el horizonte, un halcón marino aparece de nuevo sobre el Pequod, ahora lleva entre sus garras el banderín del barco roto; Se envió a un marinero al mástil para reemplazarlo. Enfurecida por el dolor que le causan las heridas recibidas el día anterior, la ballena inmediatamente se lanza a los botes balleneros, y solo el barco del capitán, entre cuyos remeros se encuentra ahora Ismael, permanece a flote. Y cuando el barco gira de lado, a los remeros se les presenta el cadáver desgarrado de Fedalla, sujeto a la espalda de Moby Dick con lazos de una tenca enrollados alrededor del cuerpo gigante. Este es el primer coche fúnebre. Moby Dick no busca reunirse con Ahab, todavía está intentando irse, pero el ballenero del capitán no se queda atrás. Luego, volviéndose para encontrarse con el Pequod, que ya había sacado a la gente del agua, y habiendo adivinado en él el origen de toda su persecución, el cachalote embiste el barco. Habiendo recibido un agujero, el Pequod comienza a sumergirse, y Ahab, mirando desde el barco, se da cuenta de que frente a él hay un segundo coche fúnebre. No hay forma de escapar. Apunta el último arpón a la ballena. El hilo de cáñamo, formado en un bucle por el fuerte tirón de la ballena herida, envuelve a Ahab y lo lleva al abismo. El ballenero con todos los remeros cae en un enorme embudo en el lugar de un barco ya hundido, en el que todo lo que alguna vez fue el Pequod está escondido hasta el último fragmento. Pero cuando las olas ya se cierran sobre la cabeza del marinero que está en el mástil, su mano se levanta y, sin embargo, fortalece la bandera. Y esto es lo último que se ve sobre el agua.
Ismael, que se cayó del ballenero y permaneció detrás de la popa, también es arrastrado hacia el embudo, pero cuando llega a él, ya se ha convertido en una piscina suave y espumosa, desde cuyas profundidades estalla inesperadamente una boya de rescate, un ataúd. a la superficie. En este ataúd, intacto por los tiburones, Ismael permanece un día en mar abierto hasta que un barco alienígena lo recoge: se trataba de la inconsolable "Rachel", que, vagando en busca de sus hijos desaparecidos, encontró sólo un huérfano más.
“Y sólo yo fui salvo, para decirte…”
Primera mitad del siglo XIX. El estadounidense Ishmael necesita dinero y consigue un trabajo en un barco ballenero en el puerto de Nantucket. De camino a este puerto, Ismael escuchó un impresionante sermón sobre cómo el profeta fue devorado por Leviatán, porque quería evitar el camino que Dios le asignó, y también se encontró con el arponero Queequeg en la posada. Con él, Ismael consigue un trabajo en el barco Pequod, que emprende un viaje alrededor del mundo durante 3 años. El capitán del ballenero Ahab perdió una pierna en una pelea con una ballena en un viaje anterior. Ha estado malhumorado desde entonces. Un extraño en el muelle se lamenta de que el barco esté condenado y que todos estén destinados a morir. Todos lo toman por un loco. Ismael no quiere darse cuenta del misterio que lo rodea, incluso cuando figuras oscuras abordaron en secreto el barco por la noche y desaparecieron. El héroe pensó que estaba imaginando cosas.
Unos días después de zarpar, el capitán apareció en cubierta. En lugar de una pierna, tiene una muleta hecha con la mandíbula pulida de un cachalote. Todo el mundo busca la ballena blanca, apodada Moby Dick entre los balleneros. Es enorme y feroz. Fue Moby Dick contra el que Ahab peleó y perdió la pierna. Ahora quiere encontrar la ballena y matarla. El primer oficial Starbuck le explica en vano al capitán, obsesionado con la idea de que la ballena carece de razón y vive sólo por instinto. A Ismael le interesa observar las peculiaridades del trabajo y la vida en un barco que pesca cachalotes.
Durante la primera cacería de cachalotes, unos marineros de piel oscura emergen de la bodega donde se habían escondido hasta ahora. Los propietarios del Pequod no proporcionaron un capitán de remos para el barco, por lo que los subió en secreto al barco y protegió a estas personas de las islas del sur de Asia. El líder de los negros es el parsi Fedall.
El Pequod caza cachalotes y llena barriles con espermaceti extraído de animales marinos. Cuando Ahab se encuentra con otros barcos, seguramente les pregunta si han conocido a Moby Dick. Siempre las mismas historias sobre los muertos y mutilados por esta ballena.
Y así el Pequod se hizo amigo de un ballenero inglés, cuyo capitán perdió su brazo en una pelea con una ballena blanca, pero no va a vengarse. Pero Moby Dick le dijo a Ahov adónde fue. Acab ordenó al herrero del barco que forjara un arpón muy poderoso.
Cuando el arponero Queequeg enfermó y pensó que iba a morir, pidió a un carpintero que le hiciera una lanzadera-ataúd. Una vez recuperado, permitió que este ataúd se utilizara como flotador.
Fedallah le profetiza a Ahab sobre su muerte inminente, pero sólo antes de que se encuentre con dos coches fúnebres y él, Fedallah, muera primero. El Pequod se encuentra con dos barcos en aguas del Océano Pacífico, que tienen víctimas de un encuentro con Moby Dick. La persecución de Moby Dick duró tres días. Las palabras de Fedallah se están haciendo realidad. Primero muere en la pelea con la ballena, luego la ballena hunde el barco y al capitán. Ismael escapa en un salvavidas, un ataúd, hasta que una nave alienígena lo recoge. Este barco era el Rachel.
A veces llega un momento en el que te cansas de leer ficción moderna, incluso las interesantes, y empiezas a gravitar hacia los clásicos. Por lo general, esto resulta en ver alguna adaptación cinematográfica, pero esta vez decidí enfrentarme a Moby Dick. Fue esta elección la que me inspiró a ver En el corazón del mar, que cuenta el incidente que inspiró a Herman Melville a escribir su Opus Magnum.
El resultado final fue algo extraño. Puedo decir de antemano que este es un caso raro en el que una historia real resultó ser mucho más dramática y emocionante que su versión literaria embellecida.
La novela en un momento fue completamente ignorada por el público y los críticos, quienes consideraban Moby Dick una especie de basura incomprensible, a diferencia de sus obras anteriores, que eran más o menos conocidas. ¿Cómo pasó esto? Bueno, entonces el género romántico era popular en la Tierra de las Oportunidades, y a Melville realmente le gustaba la crítica social y no quería escribir en el género convencional. Aunque, según me pareció a mí, había mucho romanticismo en Moby Dick y Herman cedió a los tiempos, pero sólo la mitad y por eso a la gente no le gustó. El redescubrimiento se produjo 50 años después, cuando personalidades destacadas comenzaron a buscar significados profundos en esta obra y luego a gritar por todas partes la genialidad de la novela, convirtiéndola en una de las mejores novelas estadounidenses en general. Sí, sí, hasta Lo que el viento se llevó le dio un mordisco. Desafortunadamente, en ese momento Melville ya había pegado sus aletas en la pobreza como oficial de aduanas. Incluso en el obituario se equivocaron en el apellido. 
En realidad, ¿de qué se trata este trabajo? Desde el primer tercio puede parecer que se trata de la historia de un joven, cansado de la vida (vamos, ¿quién de nosotros no ha estado deprimido durante varios meses al menos una vez en su vida?), que es contratado en una caza de ballenas. barco y emprende un viaje alrededor del mundo, y el capitán del barco, obsesionado, intenta en el camino localizar a un enorme cachalote blanco para vengarse.
Pero después del primer tercio te das cuenta de que en realidad se trata de un libro sobre cómo Melville decidió una vez escribir sobre las ballenas. Escribe tanto y con tanto detalle que después de leer solo la mención del leviatán marino te sentirás mal. Por Dios, el 60% de todo el libro son descripciones detalladas de cómo son las ballenas, cómo están construidas, qué hay dentro y fuera de ellas, cómo fueron representadas por los artistas, cómo fueron representadas por los artistas modernos, cómo fueron plasmados en enciclopedias, en la Biblia, en poemas e historias de marineros, qué especies hay, qué obtienen de ellas… y eso no es todo, puedes continuar si lo deseas. El editor de Melville debería haberle golpeado en la cabeza y decirle que no estaba escribiendo un libro de texto ni un guión para publicarlo en Discovery Channel (si esto sucediera en nuestro tiempo). Solo hay un consuelo en este infierno educativo: a veces el autor, a través de descripciones de ballenas e historias cercanas a ellas, se burla de la sociedad de esa época. El único problema es que ahora todo esto ya no es relevante, es bastante difícil de entender y, a veces, sus chistes son tan complejos que sólo puedes entenderlos si conoces la biografía de Melville. También en esta parte de la novela es divertido leer sobre cosas que ahora se han estudiado con mucho más detalle. Por ejemplo, en uno de los capítulos el autor demuestra que las ballenas son peces y que todos los innovadores que afirman que son mamíferos son imbéciles y degenerados.
Otro gran problema de Moby Dick, que lo hace parecer bastante insulso, son los personajes. Inicialmente, todo está bien con este artículo. Tenemos un personaje principal, llamémosle Ismael, en cuyo nombre se cuenta la historia. Su actitud ante la vida, su motivación y su carácter se describen con gran detalle. Interactúa con otras personas y mantiene diálogos. Sin embargo, después de unirse a la tripulación del barco Pequod, Ismael desaparece en algún lugar. Es decir, hasta el final, no interactúa con ningún héroe, simplemente se disuelve entre el equipo sin rostro. La misma suerte corre Queequeg. Un héroe absolutamente hermoso (de nuevo, al principio): un príncipe polinesio de una tribu caníbal, que lleva consigo una cabeza seca y sobre cualquier asunto consulta con su deidad: el hombre negro Yojo, a quien de vez en cuando se coloca en la cabeza. Al mismo tiempo, es un personaje muy humano y amable, casi el más simpático de todos. E incluso él desaparece después del primer tercio, regresando sólo una vez más a la "trama" más cerca del final. 
¿De quién trata entonces el libro? Por supuesto, sobre el Capitán Ahab, que aparece justo al final de la exitosa parte del libro y sigue siendo el único rayo brillante en el oscuro reino de la enciclopedia sobre las ballenas. Se trata de un anciano completamente loco, obsesionado con vengarse de la Ballena Blanca, que una vez le arrancó la pierna de un mordisco, y constantemente lee discursos asesinos, mezclándolos con citas de la Biblia y sus propias tonterías. “¡Estoy dispuesto a matar al mismísimo Sol si se atreve a insultarme!” Pathos digno de Warhammer. A pesar de que el propio autor dice más de una vez que Ahab se ha ido, tanto Ismael como todo el equipo se contagian de su pasión y comienzan a considerar su venganza contra Moby Dick como su venganza.
El resto del equipo está descrito, lamentablemente, de forma bastante esquemática. Hay primer, segundo y tercer compañero: Starbeck, Stubb y Flask. Hay tres arponeros: los ya mencionados Queequeg, Daggu y Tashtigo. A veces aparece un herrero con un grumete y un par de chicos más, pero, habiendo cumplido su papel, inmediatamente desaparecen. Si los analizamos con un poco más de detalle, casi todos se pueden describir en tan solo una o dos palabras. Daggoo es un hombre negro, Tashtigo es un indio, Flask siempre tiene hambre, Stubb es una especie de ganado alegre. Eso es todo. En aquella época, Melville era un hombre con unas opiniones tremendamente amplias, especialmente en relación con la religión, y quería mostrar su tolerancia con sus variados arponeros (por lo general, es un gran aficionado a contar lo geniales que son las naciones pequeñas y lo todas las cabras blancas que se ríen lo son), pero podrían haber simplemente... ¡Escribir un poco el personaje! Pero no. El único personaje secundario más o menos escrito es el primer oficial Starbuck. Desde el comienzo del viaje, se destaca de los demás, ya que no le afectan los discursos de Ahab, los escucha con la palma de la mano, y es el único (a excepción del narrador) que se da cuenta de que su capitán necesita irse. loco y no perseguir ballenas. Pero como en el pasado fueron grandes amigos, él lo tolera. La débil interacción entre los personajes se ve agravada por la forma en que Melville escribe sus diálogos. Se parece a esto: una persona habla en línea directa y todos los demás responden vagamente y en términos generales, "entre bastidores". 
¿Y sabes por qué Moby Dick es tan sorprendente? El hecho de que después de leer 4/5 de la novela (lo que me llevó un mes y medio), maldecir en el siguiente capítulo sobre las tripas de ballena y la forma en que Leonardo da Vinci las describió, llegue la parte final... y es preciosa. ! De repente, la trama regresa de alguna parte, los personajes nuevamente comienzan a interactuar de alguna manera entre sí, el pretencioso Ahab ya está empujando a Roboute Guilliman y Beowulf fuera del trono, y algo sucede constantemente alrededor del barco. Como guinda del pastel, hay una batalla con la ballena blanca, que dura tres días y está descrita de forma sencilla y brillante. Nunca pensé que diría esto sobre una figura de la literatura clásica, pero Melville tiene una acción genial. El final resultó ser tan espeluznante y dramático que al final te sientas, te limpias una lágrima y piensas "guau". Pero las lágrimas no solo surgen del final, sino también porque te das cuenta de que el talento de Melville está por las nubes, pero lo revela solo al principio y al final, dejando al lector frotándose los ojos por el sueño durante la mayor parte del libro. . 
Entonces, ¿vale la pena leer Moby Dick? Yo diría que no. Sólo si los clásicos te convienen ahora, e incluso entonces la enciclopedia de ballenas puede inquietar incluso a los admiradores de Dostoievski. Y esto a pesar de que este libro es considerado la mejor novela del siglo XIX. Dale un mordisco, Tolstoi, sí.
Pero si os interesa la historia en sí, os aconsejo que veáis la adaptación cinematográfica de 2010 (en algún sitio dicen 2011). Porque en el formato cinematográfico esta historia luce perfecta, ya que todo lo innecesario se tira por la borda y lo único que queda son personajes mucho mejor desarrollados y el viaje en sí. Starbuck, interpretado por Ethan Hawke, es realmente maravilloso, e Ishmael es interpretado por “Daredevil” Charlie Cox y sus enormes ojos. Además, en el doblaje ruso, la voz de Ahab es respondida por el gran y terrible Vladimir Antonik, de cuyos labios los discursos del capitán loco pueden inspirarte a través del monitor y hacerte sentir como un miembro del equipo Pequod. Simplemente no lo confunda accidentalmente con la obra maestra de Asylum, que salió casi al mismo tiempo. 
Bueno, eso parece ser todo. Enhorabuena a los que leyeron hasta el final.
