Gorodets maľovanie jednoduchých prvkov. Gorodetova maľba

Gorodetova maľba je nádherná technika kreslenia, ktorá bola vytvorená v Rusku. Často aj v materských školách prebiehajú hodiny umenia zobrazovať predmety a zvieratá v jedinečných jasných farbách s prvkami rozprávky.

História Gorodetovej maľby

Drevené predmety boli zvyčajne zdobené gorodetskou maľbou. Pôvodne to bolo ľudové remeslo kresby na dreve v regióne Nižný Novgorod.

Svoj rozvoj získal v druhej polovici 19. storočia neďaleko obce Gorodets, odtiaľ názov. V tej oblasti bolo veľa lesov, takže materiál vyšiel lacno. A z nej sa zase vyrábali detské hračky, nábytok, domčeky a mnoho iného. Obrazy sa používali na zdobenie drevených predmetov, ktoré sa nezaobišli bez jasných girlandov kvetov.

Postupne sa to teda prenieslo do takmer všetkých vecí v domácnosti ľudí. A obrazy rôznych rozprávkových zápletiek a farebných kvetov dali obrazom zvláštny nezabudnuteľný dej.

Táto technika je populárna dodnes. Ľahko nájdete kusy nábytku, najmä pre deti, zdobené bujnými kvetmi. A keďže prvky sú pomerne veľké, učitelia v materských školách začali počas kreatívnych hodín používať fázovú kresbu Gorodetovej maľby.

Prvky a technika ich vykonávania v Gorodetovej maľbe

Skutoční majstri gorodetskej maľby v prvom rade venujú pozornosť polohe ruky počas práce. Kefka musí byť držaná len vertikálne, aby sa mohla otáčať medzi prstami (palcom, ukazovákom a prostredníkom) bez prekážok. Pri správnom nastavení sú všetky prvky maľby dané bez veľkého úsilia.

Maľovanie sa vykonáva v dvoch fázach:

• podmaľba;
• animácií.

Na podmaľovanie sa používajú veľké štetce, ktoré vyplnia celú postavu naraz. Napríklad všetky kone sú úplne pokryté čiernou farbou, okrem postroja. Vykonávanie takejto techniky je k dispozícii aj pre päťročné dieťa. Hlavná vec v ňom je rozmazať farby v rovnomernej a tenkej vrstve, aby nezostali žiadne medzery.

Animácia je technika, pri ktorej sa náčrt kresby mení na obrázok. V tomto prípade sa kefy používajú tenké (umelecké). Pracujú len s čiernobielym náterom, na rozdiel od podmaľby, kde je prijateľná akákoľvek farba. Ponorte iba špičku a všetky detaily sú urobené starostlivo.

S animáciou sa aplikujú rôzne bodky a kučery, ktoré pomáhajú oživiť obrázok. Ale majú prísne pravidlá vykonávania. Môžete napríklad použiť iba oblúky, bodky, ťahy a kvapôčky. Hlavná vec je dotknúť sa iba konca štetca, aby boli ťahy hladké a krásne.

Absolútne všetky prvky maľby Gorodets sa aplikujú bez predbežného náčrtu ceruzkou. Preto je každé dielo individuálne.

Ako zobraziť kvety v Gorodetovej maľbe

Aby boli obrazy obzvlášť dobré, zvážte fázovú kresbu Gorodetovej maľby pomocou kvetov ako príklad. Sú považované za symbol zdravia.

Aby ste dostatočne dobre zvládli techniku ​​Gorodetovej maľby, stačí sa naučiť kresliť štyri kvety. Práca sa na rozdiel od ostatných prvkov vykonáva v troch etapách:

• podmaľba;
• ukazovacie okvetné lístky;
• animácií.

Počas štúdia, ako aj keď deti robia prácu, môžete použiť ceruzku v technike kreslenia "Gorodets painting". Kreslenie krok za krokom pre deti a dospelých bude vyzerať takto:

1. Nakreslite ceruzkou štyri kruhy na list papiera (tri rovnaké a jeden menší)
2. Vezmite tenkú kefu a vložte okrúhle škvrny s čerešňovou farbou (v prvých dvoch - na boku a vo zvyšných - v strede)
3. Pomocou rovnakej farby nakreslíme na prvý kruh oblúk od okraja. Aby ste to správne nakreslili, držte štetec kolmo na list papiera. Sotva sa dotknite, začnite kresliť, potom stlačte a znova dokončite tenkou čiarou.
4. Na druhom kruhu nakreslite rovnaký oblúk, ale nie pozdĺž okraja, ale vnútri. A položte okvetné lístky na okraj. Urobte ich rovnaké ako predchádzajúci prvok, len menšie.
5. V treťom kruhu rozmiestnite okvetné lístky už po obvode.
6. Vo štvrtom nakreslite kvapôčky pomocou metódy blotovania. Mali by byť usporiadané pozdĺž polomeru okolo centrálneho bodu.

Keď ste sa naučili kresliť prvky oddelene, prejdime k výrobe kvetu:

1. Najprv nakreslite podmaľbu - veľké škvrny farby vo forme kruhu. Berieme akúkoľvek farbu, zvyčajne ružovú alebo modrú.
2. Na tieto kruhy aplikujeme jeden z vybraných vzorov, ktoré sme sa naučili kresliť - to je fáza ukazovania okvetných lístkov.
3. Teraz dokončíme prácu s animáciami. Vykonávajú sa na kvetoch s bielou farbou. Robíme úhľadné kresby alebo dávame bodky na oživenie vzoru.

Obraz kvetov je základom štýlu "Maľba Gorodets". Postupné kreslenie takýchto vzorov v materskej škole prinesie deťom veľa radosti a naučí ich presnosti, pretože všetko sa musí robiť bez náčrtu a oblúky a animácie sa musia robiť s extrémnou presnosťou.

v skupine materskej školy

Ako sme už povedali, maľovanie Gorodets je ideálne pre deti. Uvažujme, ako vykonať fázovú kresbu Gorodetovej maľby v seniorskej skupine materskej školy.

Na začiatok povedzte deťom, čo je Gorodetova maľba vo všeobecnosti, a ukážte im ilustrácie. Aby ste im prácu uľahčili, urobte ju spoločne kreslením na list pripevnený k doske. Začať:

1. Nakreslite telo, ktoré vyzerá ako dve kvapky, ktoré vyzerajú v rôznych smeroch a sú spojené palicou.
2. Ďalej nakreslite hlavu. Nie je potrebné to komplikovať, vezmite si ovál, pridajte uši a predĺženú papuľu.
3. Teraz nohy. Malé trojuholníky na správnych miestach, z nich paličky a na konci aj trojuholníky (kopýtka).
4. Hrivu a chvost zobrazujeme žltou farbou pomocou polkruhov v práci.
5. Nakreslíme sedlo (deti si vyberú vlastnú farbu).
6. Nakreslíme oči, uzdu a ozdobíme sedlo.

Bolo to krok za krokom kreslenie koňa. Maľovanie Gorodets pomôže deťom stať sa presnejšími a rozvíjať ich tvorivé schopnosti. A tiež budete môcť zoznámiť mladých umelcov s geometrickými tvarmi.

Tabuľu s deťmi natierame gorodetskou maľbou

Obzvlášť zaujímavé pre deti v materskej škole bude fázová kresba Gorodetovej maľby na drevenej doske ako darček pre ich rodičov. Žiakov môžete vopred požiadať, aby si do práce priniesli obrobky z domu. A samotná lekcia je zostavená takto:

1. Hovoríme trochu o histórii Gorodetovej maľby.
2. Určíme stred každej dosky, umiestnime tam bod ceruzkou.
3. Nakreslite kruh s vybranou farbou.
4. Keď zaschne, navrch nanesieme okvetné lístky (pre každého vyberáme jednu možnosť kvetu).
5. Po chvíli čakania vezmite tenký štetec a naneste pruhy v bielej farbe.
6. Zostávajúci priestor je možné doplniť kučeravkami.
7. Cez obrys dosky premaľujeme súvislým pásikom rovnakej farby ako kvet.

Takáto činnosť prinesie deťom veľa dojmov a spomienka zostane na celý život. Odporučte nalakovať tabuľu doma s rodičmi, aby sa farba časom neolúpala.

Tipy pre prácu s deťmi pri realizácii Gorodetovej maľby

Ak plánujete so svojimi študentmi vykonať fázovú kresbu Gorodetovho obrazu, nezabudnite:

1. Najprv urobte všetky prvky sami.
2. Vyberte si rovnaký vzor pre všetkých.
3. Ak vidíte, že niekto zlyháva, pomôžte.
4. Nezabudnite pochváliť chlapcov v procese práce.
5. Pamätajte, že základom gorodetských vzorov je podmaľba, ktorá sa vykonáva v jednej farbe a nemali by existovať žiadne medzery a animácie sa vykonávajú tenkým štetcom.

Maľba Gorodets je kresba prvkov rozprávky, takže toto dielo sa deťom určite bude páčiť.

Kopírovanie je povinným momentom pri štúdiu maľby. Pre niektorých sa to stane iba javiskom, zatiaľ čo iní sa tam zastavia.
Budeme potrebovať:
1 Veveričkové alebo kolínske štetce č. 1 - na kontúrovanie a č. 2 - na maľovanie.
2 Umelecký gvaš (možno nahradiť akrylovou alebo temperovou farbou), + téglik s vodou.
3 Hrubý list papiera alebo výrobok, ktorý chcete natrieť (vopred brúsený)
4 Ceruzka, guma, pravítko.
5 Šablón vystrihnutých z kartónu - kruhy rôznych priemerov. Mám - 5,5 cm - veľké; 4 cm - stredná; 2 cm - malý.
Na čo slúžia šablóny? Všetky kvety na obraze Gorodets sú založené na kruhoch. Aby ste sa nepokazili s kompasom, je jednoduchšie zakrúžkovať šablóny.

Prvky Gorodetovej maľby dnešnej lekcie:
Rosan, inak kupavka - najväčší kvet;
Bud - malá ruža, menšia ruža;
Sunshine - rozeta - menšie poháre;
Bobule, jablká sú najmenšími prvkami kytice Gorodetsky.
Okrem kvetov v Gorodets môžu byť vtáky a kone, ako aj dejové scény v interiéri a v prírode.
Aranžmán je postavený podľa jednoduchého princípu - od veľkého kvetu po menší. Najmenší prvok uzatvára kvetinovú girlandu.
Nakreslite kvety ako v nasledujúcom príklade a potom začnite kresliť listy 2-3 kusy medzi kvety (vo všeobecnosti toľko, koľko chcete). Listy majú tvar lodičiek (dva oblúky sú otočené k sebe, pozrite sa na držiaky na klávesnici). Alebo to môžete urobiť inak - na jednej strane oblúk, na druhej mierne vlnovka (druh tuberkula - rocker)

Vyplňte listami všetky medzery medzi kvetmi, kde nie je dostatok miesta, môžete aj 1 list. Na koncoch kvetinových vetiev môžete nakresliť 3-5 listov, akoby s kríkom.

V strede kompozície nakreslíme vtáka alebo koňa. Ukážem vám, ako nakresliť vtáka. Začneme kresliť čiaru brucha, ale nie v strede listu, ale mierne doľava.
a) Najprv nakreslite bruško, vlastne len vlnovku. (horná krivka je menšia - to bude krk a zobák a spodná krivka je veľká - toto je brucho)

b) Teraz nakreslíme krídlo. Nachádza sa v bruchu. Tvar pripomína veľkú kvapku ležiacu na boku. Krídlo len padá do stredu listu, to znamená, že sa naň pozerá veľký kvet ruže.

Nakreslite hlavu a chrbát. Ďalšia vlnovka. Tuberkulum v oblasti hlavy a ďalej nadol, takmer rovno po krídlo.

c) nohy. Pod bruchom nakreslite 2 čiary dlhé asi 1,5-2 cm, jednu smerujte k chvostu, druhú takmer rovnú. Je potrebné dokončiť stehná - to sú opäť 2 čiary - oblúky.

Vtáčik je pripravený a celá kompozícia ako celok je pripravená na maľovanie.
Pár tipov:
Vodu v nádobe vymieňajte častejšie. Mením sa pri každej zmene farby.
Nenechávajte kefu v tégliku s vodou, hromada sa zlomí, rukoväť sa uvoľní.
Na miešanie farieb nepoužívajte dobrý štetec, na tento účel použite staré nekvalitné štetce na lepidlo.
Vlastnosti kvašu: po vysušení sa 4-krát rozjasní, zafarbí ruky a rýchlo schne. Preto nenechávajte poháre s kvašom otvorené dlho.
Nebojte sa otočiť si pracovnú plochu (aj albumový list je jeden), aby to bolo vždy pohodlné.
Prvá fáza sa nazýva „maľovanie“ a v podstate sa podobá farbeniu. Teraz urobme toto sfarbenie. Farby si môžete vybrať sami, alebo môžete zopakovať moje. V podstate sú to modré, červené, prípadne malinové či bordové bielené bielou.. Vo výsledku ružové, modré. A oranžová a zelená v čistej forme (bez bielenia). Nižšie nájdete proces maľovania na obrázky bez komentárov.

Druhá fáza sa nazýva "tienenie". Premaľujeme jadierka (kruhy na vrchu kvietka) a oblúčiky na kvietkoch vytieňujeme farbou, od ktorej boli vybielené (modrá, malinová). A na oranžové bobule - červený alebo vínový odtieň. Tiež vtáčí chvost.

Tretia etapa sa nazýva „šírenie“. Začnime čiernou farbou. Oživíme listy - zakrúžkujeme stranu, ktorú som nazval „oblúk“ čiernou farbou (iba na jednej strane), vo vnútri každého listu je pár antén rôznej dĺžky.
Na druhú stranu listu nakreslite kvapôčky alebo čiary (od veľkej kvapky hore po malú dole), kvapky sú rovnobežné a blízko seba,
Pridajme čierne pierka na vtáčí chvost a pár ťahov po labkách.
Nakreslite konzolu uprostred veľkej ruže v karmínovej farbe a na jej okrajoch sú 2-3 kvapôčky rôznych dĺžok, ktoré opakujú tvar kruhu. Na najdlhšiu položte antény stočené smerom k stredu kvetu.

Teraz to oživme bielou farbou - nakreslite "podkovy" na tienenie ruže a púčikov,

Nakreslite pomlčku na jadrách.

Okvetné lístky ruže zvnútra zakrúžkujte, zvnútra aj jablká (pomaranč) a do stredu dajte úponku, na ktorú zasaďte niekoľko kvapiek; a zakrúžkujte držiak v strede ruže a urobte šrafovanie, nazýva sa to „brada“ (všetko je biele). Dajte kvapôčky do stredu púčikov a ruží a medzi podkovy.

Oživte vtáka podľa svojho vkusu alebo, ako to robím ja, rovnakými metódami - „podkovy“, „antény“, „kvapôčky“, „šťuchy“.
Štvrtou etapou je „oživenie“. S bielou zápalkou položte hroty na listy (priamo na antény), ako aj na jadrá, medzi podkovy, oko vtáka, na krídlo, na konce bielych antén (na jablkách) . Môžete aj na chvoste vtáka (nekreslil som).
Na krídlo vtáčika dáme pár červených kvapiek, rám natrieme na červeno.Ostáva nakresliť pomocou kvapiek (čiernou) stonku medzi kvety, aby kvety neviseli vo vzduchu a vyplnili prázdne miesto úponkami vychádzajúci z listov. Navlečte na ne paralelné kvapôčky alebo bodky (od najväčšieho po najmenšie)
Všetko je pripravené!

Ako nakresliť Gorodetov vzor na tanier po etapách pre deti od 7 rokov

Bogatova Oksana Nikolaevna, učiteľka MKDOU "Materská škola č. 94" Dzeržinsk, región Nižný Novgorod.
Popis: majstrovská trieda bude zaujímavá pre pedagógov, učiteľov základných škôl, učiteľov doplnkového vzdelávania a rodičov. Deti vo veku 6-7 rokov budú môcť robiť prácu s pomocou dospelých a staršie deti - sami.
Účel: panelový tanier môže slúžiť ako darček príbuzným, priateľom, ako aj ozdobiť interiér v kuchyni.
Cieľ: vytvorenie dekoratívneho panelu s Gorodetovou maľbou.
Úlohy:
- pokračovať v oboznamovaní detí s ľudovými remeslami;
- naučiť sa vytvárať vzor z prvkov Gorodetovej maľby;
- zlepšiť zručnosti kreslenia pomocou tenkého štetca;
- rozvíjať zmysel pre kompozíciu;
- pestovať záujem a úctu k ľudovému umeniu.

Pred začatím majstrovskej triedy navrhujem na chvíľu spomenúť si na históriu Gorodetovej maľby, cítiť jej slnečnú, láskavú atmosféru.

Gorodetova maľba na dreve- slávne ľudové remeslo regiónu Nižný Novgorod. Bol vyvinutý v druhej polovici 19. storočia v povolžských dedinách neďaleko mesta Gorodets. Obyvatelia okolitých obcí boli známi ako zruční remeselníci, medzi ktorými boli kováči, tkáči, farbiari, rezbári, tesári a stolári. V regióne Trans-Volga bolo veľa lesov, ktoré poskytovali množstvo lacného materiálu, z ktorého sa vyrábalo všetko: od detských hračiek až po nábytok.

Známe boli najmä gorodetské kolovraty, ktoré sa vo veľkom predávali na veľtrhu v Nižnom Novgorode a rozptýlili sa po celom Rusku. Boli kúpené s radosťou vďaka vtipným maľovaným obrázkom na spodnej časti kolovrátku. Po ukončení práce s takýmito donetmi hostesky zdobili steny namiesto obrazov.

Čoskoro takáto maľba začala zdobiť nielen kolovrátky, ale aj mnohé domáce potreby: stoličky, koše, škatule, soľničky a hračky.
Gorodetova maľba je svojím spôsobom zvláštna, takže je dosť ťažké si ju pomýliť. Ani jeden produkt Gorodets nie je kompletný bez sviežich girland, kytíc kvetov pripomínajúcich ruže a sedmokrásky.

Pozemky produktov Gorodets mali zvláštny a jedinečný dej. Majstri zobrazovali prechádzky pánov s dámami, jazdcov na koňoch, výjavy pitia čaju v bohatých interiéroch.

Predtým sa maľovanie Gorodets vykonávalo vaječnými farbami, ktoré ležali na výrobku vo veľkých farebných škvrnách, bez predbežného obrysu.
Kresba bola aplikovaná voľnými ťahmi s grafickým ťahom v čiernej alebo bielej farbe. Prevládala modrá, červená, biela a čierna farba.
Dnes remeselníci používajú olejovú farbu, ktorá rozšírila škálu farieb.
Motívy a technológia Gorodetovej maľby však zostali rovnaké.
Moderní umelci, ako predtým, maľujú všetky druhy drevených výrobkov: rakvy, rakvy, ozdobné panely, skrinky, police, nádoby na chlieb, soľničky, hračky a nábytok.

Stalo sa tradíciou, že žiaci Nižného Novgorodu navštevujú Gorodec s exkurziami.

Tam sa dozvedia veľa zaujímavostí z histórie regiónu Nižný Novgorod. Ponárajú sa do atmosféry života svojich predkov. Rukami sa môžu dotknúť všetkého.

A samozrejme sa zúčastňujú majstrovských kurzov miestnych majstrov.

Deti sú z takýchto výletov nadšené.

A teraz mi dovoľte predstaviť moju majstrovskú triedu kreslenia Gorodetovej maľby.
Materiály: papierový tanier, akrylový biely základný náter, základný štetec, štetce č. 1, č. 2, č. 5, kvaš (žltý, rubínový, biely), vodové farby, jednoduchá ceruzka.

Plech pokryjeme základným náterom (akryl rýchlo schne).

Znázornime jeden z prvkov - harmanček - v strede taniera. V Gorodetovom obraze môže byť harmanček modrý, fialový, červený a oranžový (viaclistový fantastický kvet). Kresbu nakreslíme jednoduchou ceruzkou .

Etapa "podmaľba".Pozadie robíme žltým gvašom (štetec číslo 5).

Zmiešame rubínový a biely kvaš, získame ružovú farbu. Vytvorenie ružového pozadia

Obkreslite kvet červeným akvarelom a premaľujte kruh v strede (štetec číslo 2).

Vo vnútri červených okvetných lístkov vytvoríme druhý rad a potom okvetné lístky okolo stredu nakreslíme bielym akvarelom.

Bielou farbou obkreslite veľké okvetné lístky vnútri a malé vonku (štetec číslo 2), pridajte tri ťahy (biely a červený), naneste bodky (štetec číslo 1).

Teraz nakreslite listy horčicovou farbou. Listy na obraze Gorodets sa líšia veľkosťou, ale sú vždy usporiadané v skupinách. Zároveň nikdy nepresahujú veľkosť centrálneho kvetu kompozície.

Nakreslíme zelené listy.

Na listoch urobíme žily (štetec číslo 1) - nakreslite čiaru pozdĺž listu a niekoľko krátkych naprieč.

Žily na zelených listoch sa robia inak.

Etapa „oživenia“. Horčicovo sfarbené listy na všetkých stranách zvýrazníme tenkou čiarou (štetec č. 1) čiernou farbou a zelené - na jednej strane - tykadlami.

Náš tanier je pripravený.

V strede taniera môžete zobraziť iné varianty kvetov Gorodets, napríklad ruže.

Gorodetova maľba je ľudové umelecké remeslo. Jasné textúrované kresby sa robia voľným ťahom s grafickým ťahom. Široká škála domácich potrieb a dekoratívnych predmetov bola zdobená ruskými motívmi.

História rybárstva

Rodiskom maľby Gorodets je región Volga. Obyvatelia dedín Khlebaikha, Kurtsevo, Savino, Bukino a niektorých ďalších dedín zdobili kolovraty rezbami a potom tónovali ornament, aby neskôr mohli výrobky predávať na veľtrhu v Nižnom Novgorode. Postupom času farebné vzory úplne nahradili vyrezávaný dekor a svetlé kresby sa začali nazývať maľbou Nižný Novgorod.

Pojem „gorodetský vzor“ sa objavil až v 30. rokoch 20. storočia, keď práca jedného z najoddanejších výskumníkov ruských ľudových remesiel V.M. Vasilenko. Gorodets je hlavným trhom pre maľované náčinie. Majstri túto skutočnosť zohľadnili a vzory zobrazovali spôsob života, zvyky, obrazy spojené s mestom. Postupom času sa obraz stal umeleckým zosobnením kultúry a farby Gorodets a jeho okolia.

Miestni remeselníci si šikovne poradili v drevorezbe. Otvorené priestranstvá lesa umožnili remeselníkom používať lacný a dostupný materiál na vytváranie svojich majstrovských diel. Rozkvet remesla je spojený s činnosťou Petra Veľkého, ktorý požadoval, aby jeho vojnové lode boli zdobené rezbami a maľbami. Postupom času boli lode premiestnené bližšie k novým dobytým krajinám a remeselníci začali hľadať iné smery, ako uplatniť nazbierané skúsenosti.

Rozkvet gorodetského remesla sa začal v roku 1870, keď do jednej z dedín prišiel maliar ikon Ogurečnikov. Jeho cieľom bolo obnoviť maľby miestneho kostola. Bol to on, kto pomohol miestnym remeselníkom osvojiť si nové zručnosti: „animáciu“ s veveričkami, použitie niekoľkých guľôčok naraz a ďalšie techniky.

Farby Gorodetovej maľby

Farby na vajíčka sa pôvodne používali na maľovanie. Nahradili ich olejové, temperové a gvašové kompozície. Farbivá kompozícia sa nanáša na plátno vo veľkých bodoch bez toho, aby sa predbežne vytvárali jasné obrysy.

Spočiatku remeselníci pracovali na povrchoch so základným náterom. Neskôr, po druhej svetovej vojne, sa ako základ zvolilo surové drevo. To umožnilo, aby boli kresby ľahšie, čo im poskytlo transparentnosť.

1. Zamalevki. Pre vzory vo forme bobúľ a kvetov sa používajú tieto farby: okrová, ružová (zmes červených a bielych tónov), čisto červená, bordová (červená a čierna), modrá (modrá a biela), modrá. Pre dizajn obliečok použite čisto zelenú farbu. Malé listy a kučery boli niekedy zdobené hnedou farbou.
2. Tenevka. Hlavné farby tienidla sú čierna, hnedá a modrá. Vďaka použitiu hlbokého čierneho tónu, proti ktorému boli nakreslené kľúčové prvky ornamentu, bolo možné získať jasný a skôr kontrastný vzor. Ak sa na odtieň použil hnedý tón, obraz sa ukázal byť svetlejší a jemnejší.
3. Livrej. Pre razzhivka použitá biela farba. Žltý odtieň sa používal menej často. Bolo to potrebné iba vtedy, ak listy dostali objemové akcenty.

Základné farby podľa čísel

Hlavné farby, ktoré sa tradične používajú na ozdoby Gorodets:

1. okrová(#CC7722);
2. Ružová(#FFC0CB);
3. Červená(#FF0000);
4. Modrá(#00BFFF);
5. Modrá(#964B00);
6. biely(#FFFFFF);
7. zelená(#00FF00);
8. čierna(#000000);
9. žltá(#FFFF00).

Prvky a motívy Gorodetovej maľby

Existujú tri základné typy kompozícií. Ide o „čistú“ kvetinovú maľbu, kompozíciu so začlenením motívu „koňa“ a komplexnú dejovú maľbu.

Najjednoduchšie sa vykonáva kvetinový ornament. Existuje niekoľko prvkov ornamentu:

1. "Kytica" je symetrický obraz. Ide o malé kompozície pozostávajúce z 1 - 3 kvetov. Ozdobte škatule, rakvy, šálky, soľničky, šálky, misky;
2. "Garland" - typ "kytice", keď je v strede umiestnená jedna veľká kvetina a okolo nej je postavená kompozícia s menšími kvetmi;
3. "Rhombus" - variácia "girlandy". Stred tvorí niekoľko veľkých kvetov a v hornej časti diamantu sa zmenšujú listy a puky. Ornament často zdobí veľké truhlice, veľké dosky na krájanie, dvierka skriniek a chlebníky;
4. "Kvetový pruh" je komplexná kompozícia pozostávajúca z hornej a dolnej vrstvy. Ornament môže byť vytvorený z pruhu kvetov rovnakej veľkosti alebo z kvetinových prvkov, ktoré sa líšia farbou, tvarom a typom;
5. "Veniec" - variácia "kvetinového pásu", ale iba uzavretého typu. Zvyčajne zdobí povrchy riadu, podnosy, rakvy, sudy na víno.

Motívy "kôň" a "vták"

Existujú symetrické a asymetrické kompozície. Vtáky a kone sú najčastejšie umiestnené v strede kvitnúceho stromu alebo orámované vencom. Existujú produkty-súpravy, na každom z nich je niekoľko motívov naraz. Napríklad kura a kohút alebo dva kone rôznych farieb.

Podobné vzory vyzerajú efektívnejšie na čiernych a červených plátnach. Základná farba: okrová, zlatá, oranžová, žltá. Párový obraz vtákov predstavuje rodinnú harmóniu a pohodu. Kone symbolizujú úspech a prosperitu.

Maľba príbehu

Výkresy sú umiestnené na veľkých predmetoch: truhlice, riad, dosky. Majstri tradične zobrazovali scény čajových večierkov a osláv, svadieb na pozadí bohatého stola, stolov s pohármi, kvetmi a samovarmi. Tváre ľudí sa otáčali smerom k publiku, čo často zbytočne zložitým skladbám dodávalo určitú nevierohodnosť.

Obľúbenou témou kresieb sú exteriéry domov s vyrezávanými okenicami, svetlými architrávami, komínmi. Obraz dopĺňali studne, prútené ploty s kvetmi či džbány a sediaci kohúti. Okrem toho bolo možné plátno "obohatiť" o obrázky iných zvierat - psov, mačiek, kurčiat s kurčatami.

Technika vykonávania Gorodetovho maľovania

Maľba je robená priamo na drevenom podklade, ktorý je na začiatku natretý žltou, červenou a čiernou farbou. Každá základná farba je „vybielená“, čím sa presne zdvojnásobí počet farieb v palete.

Na povrchu tenké čiary s ceruzkou načrtávajú hlavné línie maľby. Osobitná pozornosť sa venuje „uzlom“ obrázka, to znamená najväčším a najdôležitejším prvkom. Stredné a malé detaily fungujú ako odkazy pre veľké vzory a môžu sa vykonávať počas improvizácie.

V uzloch maľby so širokým štetcom tvoria základ kvetu. Zvyčajne má toto miesto nepravidelne okrúhly alebo oválny tvar. Na svetlé škvrny sa aplikuje tmavšia farba. Celý obraz pozostáva z jednoduchých prvkov: zátvoriek, oblúkov, špirál, ťahov, kvapiek a samotnej podmaľby.

Poslednou fázou je aplikácia kontrastných (čiernych alebo bielych) ťahov a bodiek na hotový výkres. Táto fáza sa vykonáva pomocou najtenšej kefy. Hneď ako plátno zaschne, obraz sa „zafixuje“ hrubou vrstvou laku.

Majstrovská trieda kreslenia Gorodetovej maľby pomocou šablóny. Maľba "Kone".

Bogatova Oksana Nikolaevna, vychovávateľka MKDOU "Materská škola č. 94" mesta Dzeržinsk, región Nižný Novgorod.
Popis: prácu zvládnu mladší školáci či predškoláci s pomocou dospelých. Majstrovská trieda bude zaujímať tvorivých ľudí, učiteľov ďalšieho vzdelávania.
Účel: poslúži ako ukážka kreslenia v triede pri výtvarných činnostiach, výzdobe interiéru.
Cieľ: vytvorenie obrazu "Kone".
Úlohy:- naučiť sa kresliť gorodetské kone symetricky pomocou šablóny;
- upevniť zručnosti maľovania kvetinového gorodetského ornamentu;
- rozvíjať tvorivé schopnosti:
- vychovávať k vlasteneckému cíteniu, túžbe častejšie prichádzať do kontaktu s ľudovými tradíciami.

Obraz koňa na obraze Gorodets symbolizuje slnko a prianie šťastia.
Povaha obrazu zvierat je vždy majestátna, slávnostná. Ak je zobrazený kôň, potom je to kôň, ktorý hrdo dvíha hlavu na strmo zakrivenom labutom krku a bije kopytom o zem. Má tenké nohy koňa, bohatý postroj, hrivu splývajúcu ako vodopád.
Gorodetský kôň beží - celá zem sa pod ním trasie ...
Rovnako ako v maľbe kvetov, obrázky Gorodetovej maľby zobrazujúce koňa môžu byť symetrické. Môžu byť umiestnené tak na bokoch kvitnúceho stromu, ako aj vo vnútri kvetinovej girlandy. Toto sú kone s kvetinovými ornamentami, budeme kresliť s vami!

Materiály: list papiera A3; kvaš šarlátová, rubínová, okrová, zelená, biela, čierna; akvarelové farby; nádoba na vodu; jednoduchá ceruzka; kúsok špongie; štetce č.1, č.2, č.5.

Plech prikryjeme pomocou špongie gvašom okrovej farby.

Teraz musíme nakresliť dva symetrické kone umiestnené po stranách obrázka. Po zadaní takejto úlohy som narazil na problém, že jedného koňa (nachádza sa vpravo) a druhého (umiestneného vľavo) nie je zrkadlovo symetrický... Potom som si vystrihol náčrt ceruzkou a položte koňa s iným povrchom na opačnú stranu výkresu.

S malými umeleckými schopnosťami je ťažké nakresliť krásneho, proporčného koňa. Preto každému navrhujem použiť túto šablónu podľa môjho náčrtu.

Natierame kone čiernym gvašom.

Na rovnomernejšie prevedenie kvetinového ornamentu, konkrétne na kreslenie ruže, pohárov a margarétok, použijeme okrúhle tvary pohára na vodu a pohára na kvaš.

Maľujeme cez nakreslené kruhy.

Na spodok nášho kvetinového ornamentu napíšeme ružu a dve sedmokrásky. Do stredu nakreslíme pohár.

Pridáme kvetinový ornament s listami.

Aby sa obrázok blysol novými farbami, doplníme ho pre nás novými farbami - zvončekmi.

Teraz začneme kresliť postroj koní.

Potom urobíme naše kone pôvabnými bielou „animáciou“ a dodáme im objem.

Na listoch nakreslíme žily zodpovedajúcich farieb

Modrobielymi vodovými farbami maľujeme modré zvončeky, púčiky a poháre.

Teraz na listy aplikujeme čiernu "animáciu".

Náš obrázok je takmer pripravený, zostáva nakresliť uzdy.

Zarámujte obraz a zaveste ho na stenu.

Podobný obrázok je možné nakresliť aj s kohútmi. Do vášho domova prinesie teplo a pohodlie, jedinečnú originalitu. Ďakujem za tvoju pozornosť!