Uralské remeslá a remeslá. „Ľudové tradície a remeslá južného Uralu
Na Urale sa rozvinulo mnoho obchodov a remesiel, mnohé z nich žijú dodnes a niektoré nedosiahli našu dobu.
Lov boráku lekárskeho
Výroba a maľovanie debničiek (škatúľ s vekom) z brezovej kôry. Tento druh remesiel sa rozšíril v Nižnom Tagile a v nizhnesaldskom múzeu miestnej tradície môžete vidieť najväčšiu zbierku červenej repy.
Výroba ľanu
Tkanie a šitie z ľanu sa vyvinulo v osadách na mieste moderného okresu Alapaevsky. Ľan sa pestoval všade a je jednou z najvýznamnejších poľnohospodárskych plodín v regióne. Ľudové remeslo sa stalo základom rozvoja ľahkého priemyslu a vzniku ľanových tovární v regióne Sverdlovsk. Alapajevské múzeá vám umožňujú zoznámiť sa so starodávnou technikou spracovania ľanu, ktorá sa datuje do stoviek rokov.
Lov na hrudi
Strediskami rozvoja tohto remesla v 19. storočí boli mesto Nevyansk a obec Byngovsky – nachádzali sa tu najväčšie továrne. Truhlice a rakvy sa vyrábali z borovicového a cédrového dreva, bohatá výzdoba bola zo železa a druhov cínu: čiernené, maľované, tlačené, razené, bronzované a mnohé iné.
Výroba Samovaru
Obchod so samovarom bol vyvinutý v závode Nizhneirginsky pri Krasnoufimsku. Dátum výroby prvého samovaru je 1746. V miestnom historickom múzeu sa nachádza najbohatšia expozícia miestnych samovarov.
Uralská maľba
Umenie maľby sa na Urale rozšírilo v 17. storočí, počas aktívneho osídľovania týchto krajín prisťahovalcami zo stredného Ruska a regiónu Volga. Uralská maľba sa obzvlášť aktívne rozvíjala v banskom okrese Alapaevsky. Maľovaný riad a nábytok sa nachádzal aj v tých najchudobnejších domoch a na niektorých miestach boli vymaľované celé izby. Živé príklady tohto originálneho remesla možno vidieť na výstave Nizhnesinyachikhny Museum-Reserve.
Umelecké odlievanie
Aktívny rozvoj hutníckeho priemyslu na Urale prispel k vzniku umeleckých remesiel v tejto oblasti: mnohé železiarne a huty mali dielne na umelecké odlievanie. Kasli a Kusinsky liatina je pýchou južného Uralu. V Umeleckopriemyselnom múzeu si môžete pozrieť expozíciu názorne ukazujúcu históriu vývoja tohto remesla od začiatku 19. storočia.
Ikonografia
Škola maľovania ikon Nevyansk je pomerne mladá, ale celkom slávna. Bolo založené v 18. storočí starými veriacimi, ktorí utiekli pred cirkevnou reformou, a odrážalo črty autentickej kultúry Uralu a tradície maľby ikon starovekého Ruska. Ukážky Nevyanských ikon možno vidieť v Nevyanskom dome ikon a Sverdlovskom regionálnom múzeu miestnej tradície.
Lakovanie na kov
Rodiskom tohto rybolovu je Nižný Tagil. Umenie maľby lakom sa sformovalo v 19. storočí, za roky svojej existencie sa nielen úspešne rozvíjalo, ale aj stavalo na priemyselnú základňu.
.jpg)
Kamenné rezbárstvo
Uralská škola kamenosochárstva vznikla v 18. storočí. Na území moderného regiónu Sverdlovsk bolo veľa súkromných dielní. Miestne kamene ako jaspis, malachit, mramor a mnohé ďalšie slúžili ako základ pre kamenárske výrobky. Staroveké tradície tohto remesla sa rozvíjajú dodnes, a to nielen v malých dielňach, ale aj vo veľkých kamenárskych podnikoch v Nižnom Tagile, Asbeste, Jekaterinburgu a Zarečnom.
Staroveké remeselné tradície položili základ aj pre množstvo moderných priemyselných výrob:
Výroba porcelánu
Založená v roku 1960 v meste Sysert. Miestna porcelánka je svojimi výrobkami preslávená po celej krajine a charakteristickým symbolom uralského porcelánu sa stal umelecký prvok „Sysert Rose“ podľa uralskej domácej maľby.
Výroba zvonov
Závod Pyatkov and Co. bol založený v roku 1991 v meste Kamensk-Uralsky a je prvým súkromným podnikom na odlievanie zvonov v Rusku. Od roku 2005 sa v meste koná festival zvonenia, ktorý každoročne priláka tisíce poslucháčov.
Úvod
1 JUH URAL
1.1 Historické pozadie a podmienky formovania ľudových umeleckých remesiel ruského obyvateľstva južného Uralu
1.2 Maľba Uralského domu
1.3 Kamenárske umenie Uralu
1.4 Odlievanie uralského železa
1.5 Hrnčiarske a hlinené hračky
2 ČEĽABINSKÁ OBLASŤ
2.1 Kasli casting
2.2 Oceľorytina Zlatoust
2.3 Umelecké spracovanie medi
3 REGIÓN ORENBURG
3.1 Páperový šál
4 BAŠKORTOSTAN
4.1 Drevorezba, drevený riad, vretenové výrobky
4.2 Bavlnené závody
Záver
BIBLIOGRAFICKÝ ZOZNAM
ALBUM APLIKÁCIÍ
DODATOK A. JUH URAL
DODATOK B. ČEĽABINSKÁ OBLASŤ
PRÍLOHA B. OBLASŤ ORENBURG
DODATOK BASHKORTOSTAN
ÚVOD
Zoznámenie moderného človeka s tradičným umením svojho ľudu je významné pre jeho estetickú a etickú výchovu, na tomto základe rastie úcta k Zemi a vlasti a dochádza k obrode národného sebauvedomenia. Je to dané špecifikami tradičného úžitkového umenia ako odvekej kultúrnej skúsenosti ľudu, založenej na kontinuite generácií, ktoré si odovzdávali svoje vnímanie sveta, stelesnené v umeleckých obrazoch ľudového umenia. Ľudové umenie udivuje dvoma črtami (spolu s inými): inkluzívnosťou a jednotou. „Komplexnosť“ je preniknutie všetkého, čo človeku vychádza z rúk a úst, umeleckým prvkom. Jednota je predovšetkým jednota štýlu a národného vkusu“ (D.S. Likhachev). Ľudové dekoratívne a úžitkové umenie je jednou z osvedčených foriem vyjadrenia estetického vnímania sveta človekom.
Ruské ľudové umenie a remeslá sú neoddeliteľnou súčasťou národnej kultúry. Stelesňujú stáročnú skúsenosť estetického vnímania sveta, pohľadu do budúcnosti a zachovávajú hlboké umelecké tradície, ktoré odrážajú originalitu kultúr mnohonárodnej Ruskej federácie.
Vymedzenie pojmov „obchod“ a „remeslo“ v odbornej literatúre zostáva kontroverzné. Tradične remeslo znamená ručnú výrobu výmenných hodnôt v malom rozsahu. Remeslo prevládalo pred nástupom veľkého strojárskeho priemyslu a spolu s ním čiastočne pretrvalo až do súčasnosti. Konvenčnosť ručného spôsobu výroby ako základu atribútu remesla, zakotveného v „Charte továrenského a továrenského priemyslu“ z roku 1893, sa prejavuje pri porovnávaní remeselných zariadení s továrenskými: „Manufaktúry, továrne a továrne sa líšia od remeslá v tom, že majú veľké prevádzky a stroje; remeselníci ich okrem ručných strojov a nástrojov nemajú.“
Neodškriepiteľnou zostáva definícia remesla ako odbornej činnosti, ktorá sa vyznačuje: zručnosťou remeselníka, ktorá umožňuje výrobu kvalitných a často vysoko umeleckých výrobkov; malosériový charakter výroby; používanie jednoduchých nástrojov.
Umelecké remeslá sú priemyselným odvetvím aj oblasťou ľudového umenia.
Spojenie tradícií a inovácií, štýlové črty a tvorivá improvizácia, kolektívne princípy a pohľady jednotlivca, ručná výroba a vysoká profesionalita sú charakteristické črty tvorivej práce remeselníkov a remeselníkov.
Jedinečné umelecké výrobky ľudových remesiel južného Uralu sú obľúbené a všeobecne známe nielen u nás, sú známe a vysoko cenené aj v zahraničí, stali sa symbolmi národnej kultúry, ruského príspevku k svetovému kultúrnemu dedičstvu.
V dobe technického pokroku, strojov a automatizácie, štandardu a unifikácie, nadobudli mimoriadny význam ručné práce vyrábané prevažne ručne, väčšinou z prírodných materiálov.
Ešte pred polovicou 20. storočia v Rusku boli v živote žiadané rôzne druhy tradičných remesiel, ako napríklad hrnčiarstvo, tkáčstvo, kováčstvo a mnohé ďalšie. V roľníckom a čiastočne aj mestskom živote pretrvávala životná potreba hlinených nádob alebo tkaných cestičiek, až kým ich nenahradili továrenské výrobky z nových materiálov. Nositeľov, kustódov a tvorcov ľudovej umeleckej kultúry, najmä v oblasti úžitkového umenia, je dnes čoraz menej.
Veľký význam pre rozvoj remesiel mali celoruské umelecké a priemyselné výstavy organizované vo veľkých ruských mestách: Moskva (1831), Petrohrad (1829, 1870, 1902 a ďalej), Nižný Novgorod (1896) a potom v r. štúdium ich stavu. , Kazaň, Jekaterinburg (1887), ako aj účasť ruských remeselníkov na zahraničných veľtrhoch a svetových výstavách v Paríži (1900, 1904), Lipsku (1907 atď.). Pri štúdiu vývoja továrenského a remeselného priemyslu južného Uralu je dôležitý výskum M.D. Auto. Vedec opierajúc sa o dokumentárne materiály ukazuje úrovne a objemy rozvoja drobného priemyslu a remesiel, ktoré nás zaujímajú na spracovanie vláknitých surovín (tkanie), dreva, brezovej kôry a kovu. Hlavné trendy vo vývoji remeselného priemyslu Uralu v rôznych obdobiach študovali aj historici A.A. Kandrašenkov, P.A. Vagína, L.V. Olkhova. Otázku vplyvu drobného komoditného priemyslu Uralu na dekoratívne a úžitkové umenie regiónu v druhej polovici 19. a začiatkom 20. storočia nastoľuje a riešia vo vedeckých článkoch L.B. Alimova.
Ústrednou témou výskumu B.V. Pavlovského bolo dekoratívne a úžitkové umenie priemyselného charakteru (odlievanie železa, kamenosochárske umenie, umelecké spracovanie zbraní, medené výrobky, maľovanie kovových výrobkov, kamenina, porcelán).
Účelom tejto práce pre mňa bolo štúdium umeleckých remesiel a činnosti podnikov zaoberajúcich sa výrobou umeleckých remesiel na južnom Urale, ich rozvoj a umiestnenie na územiach Čeľabinska, Orenburgu a Baškirska. Na dosiahnutie tohto cieľa sú stanovené nasledujúce úlohy:
1) študovať systém formovania centier umeleckých remesiel na južnom Urale,
2) v dôsledku čoho došlo k vytvoreniu určitých centier umeleckých remesiel v južnom Urale, Orenburgu, Čeľabinsku a Baškirsku,
3) zostaviť niekoľko albumov - aplikácií, pozostávajúcich z najdôležitejších ilustrácií rôznych druhov umeleckých remesiel.
1.1 Historické pozadie a podmienky formovania ľudových umeleckých remesiel ruského obyvateľstva
Ľudové umenie a umelecké remeslá majú svoje korene v staroveku, keď ľudia žili v podmienkach primitívneho pospolitého a kmeňového systému. Obživu si získaval primitívnymi metódami. Akákoľvek činnosť v primitívnej spoločnosti mohla byť len kolektívna. Delenie práce sa uskutočňovalo len na mužskú (vojna, poľovníctvo) a ženskú prácu (varenie, výroba odevov, upratovanie); v tom čase bola aj keramická výroba domácou ženskou činnosťou. Potreba spoločnej práce viedla k spoločnému vlastníctvu nástrojov, pôdy a produktov výroby. Ešte neexistovala majetková nerovnosť.
Aj začiatky umenia mali vtedy kolektívny charakter. Tým, že človek vyrábal nástroje na prácu, poľovníctvo a vojnu, riad, odevy a iné domáce potreby, snažil sa im dať krásny tvar a ozdobiť ich ozdobami, to znamená, že premenil bežné veci na umelecké diela. Magický, kultový účel mal často aj tvar výrobku a jeho ozdoba. Jeden a ten istý predmet by teda mohol súčasne uspokojovať skutočné potreby človeka, spĺňať jeho náboženské názory a zodpovedať jeho chápaniu krásy.
Táto nedeliteľnosť, jednota funkcií antického umenia bola charakteristickou črtou umenia starých východných Slovanov, ktorá bola neoddeliteľná od ich života. Úplne prvou výrobou, ktorá vznikla ako samostatné remeslo v meste a na vidieku, bolo spracovanie kovov.
Staroveká Rus poznala takmer všetky druhy moderného umeleckého spracovania kovov, ale hlavné boli kovanie, odlievanie, naháňanie, filigrán a granulácia.
Šperkárske umenie dosiahlo v tejto dobe najvyšší stupeň rozvoja.
Druhým pôvodným remeslom po spracovaní kovov bolo hrnčiarstvo. V 9.–10. stor. Kyjevská Rus už pozná hrnčiarsky kruh, ktorého podoba znamenala prechod keramickej výroby z rúk žien zaoberajúcich sa domácimi prácami do rúk mužského remeselníka. Hrnčiarske dielne vyrábali riad, domáce potreby, hračky, kostolné predmety, kachličky - dekoratívne keramické kachličky, ktoré sa používali v architektúre ako dokončovací materiál.V starovekej Rusi sa rozvíjalo aj umenie kamenárskych remeselníkov: rezbári ikon a odlievacích foriem, rezači korálikov. Existovalo mnoho dielní na rezbárstvo, ktorých masové výrobky zahŕňali hrebene rôznych tvarov, ako aj náboženské predmety: kríže, ikony atď.
Remeselníci starovekej Rusi vyrábali výrobky hlavne na objednávku. Podľa sociálneho postavenia patrili k rôznym skupinám obyvateľstva. V mestách už pracovali slobodní remeselníci: maliari ikon, zlatníci, minciari, kováči, výrobcovia hračiek a iní. Zároveň zotročení páni otroci pracovali na bojarských a kniežacích dvoroch, na panstvách a majetkoch. V kláštoroch pracovali aj remeselníci. Treba poznamenať, že v starovekom Rusku sa so všetkými druhmi remesiel zaobchádzalo rovnako. Existovali „uctievanejšie“ profesie, ako napríklad maľovanie ikon, zlatníctvo, a boli „čierne“, „špinavé“, ako napríklad hrnčiarstvo.
Hlavnými typmi ženskej umeleckej tvorivosti v starovekom Rusku bolo vzorované tkanie, najmä „vetva“, výšivka na plátne, zlatá výšivka a „pradenie hodvábu“.
Popis prezentácie po jednotlivých snímkach:
1 snímka
Popis snímky:
Ľudové remeslá Uralu Pripravila učiteľka doplnkového vzdelávania Nadezhda Aleksandrovna Karpuk, región Čeľabinsk, mesto Bakal, MBUDO „Dom detskej kreativity“
2 snímka
Popis snímky:
3 snímka
Popis snímky:
MBOU DOD DDT Bakal Karpuk Nadežda Aleksandrovna. Master class: „Tagil Monogram“ Uvedenie moderného človeka do tradičného umenia jeho ľudu je významné pre jeho estetické a etické vzdelanie, na tomto základe rastie úcta k Zemi a vlasti a obroda národného seba samého. dochádza k uvedomeniu. Je to dané špecifikami tradičného úžitkového umenia ako odvekej kultúrnej skúsenosti ľudu, založenej na kontinuite generácií, ktoré si odovzdávali svoje vnímanie sveta, stelesnené v umeleckých obrazoch ľudového umenia.
4 snímka
Popis snímky:
Ľudové remeslá Uralu Ľudové umenie udivuje dvoma črtami: komplexnosťou a jednotou. „Komplexnosť“ je preniknutie všetkého, čo človeku vychádza z rúk a úst, umeleckým prvkom. Jednota je predovšetkým jednota štýlu a národného vkusu“ (D.S. Likhachev). Ľudové umenie a remeslá sú jednou z osvedčených foriem vyjadrenia estetického vnímania sveta človekom. Jedinečné umelecké výrobky ľudových remesiel južného Uralu sú obľúbené a všeobecne známe nielen u nás, sú známe a vysoko cenené aj v zahraničí, stali sa symbolmi národnej kultúry, ruského príspevku k svetovému kultúrnemu dedičstvu.
5 snímka
Popis snímky:
Ľudové remeslá Uralu Ľudové umenie ako jedna z foriem informačnej kultúry. Tradičné umenie je popri svojom nepochybnom význame v dôsledku tvorivej činnosti konkrétneho ľudu aj najcennejším etnografickým prameňom využívaným pri riešení etnogenetických a mnohých kultúrnohistorických problémov. Jeho obrazy a symboly obsahujú zašifrované informácie o vývoji svetonázoru našich vzdialených predkov. Od najstarších etáp formovania ľudskej kultúry tvorivosť harmonicky spájala dve metódy poznávania a transformácie reality - umeleckú a intelektuálnu; v nej našli východisko a spojili sa ašpirácie duše a mysle, ktoré sú vlastné ľudskej prirodzenosti. spolu.
6 snímka
Popis snímky:
Medzi ľudové remeslá Uralu patrí uralské maľovanie domov Kamenárske umenie Uralu Uralské odlievanie liatiny Hrnčiarske a hlinené hračky ČEĽABINSKÁ OBLASŤ Kasli odlievanie Zlatoústna rytina Umelecké spracovanie medi ORENBURG Páperová šatka BASHKORTOSTAN Drevorezba, drevené riady, vretenové výrobky X bavlna mlyny
7 snímka
Popis snímky:
Ľudové remeslá Uralu Ľudové remeslá na Urale majú dlhú históriu. Začali sa rozvíjať pred viac ako tromi storočiami, keď sa v našom regióne začali stavať prvé továrenské osady a jeho populácia výrazne vzrástla vďaka prisťahovalcom zo stredného Ruska. Pôvodne sa tradičné uralské remeslá vyznačovali rôznymi trendmi a štýlmi. Vyvinuli ich talentovaní, originálni remeselníci. V uralských mestách a dedinách v súčasnosti ožívajú tradičné remeslá a remeslá. Viac ako polovica uralských remesiel je už dlho spojená so spracovaním kameňa a kovu. Pavel Petrovič Bazhov vo svojich príbehoch oslavoval umenie uralských kamenárov.
8 snímka
Popis snímky:
Ľudové remeslá Uralu V roku 1726 z iniciatívy zakladateľa mesta Čeľabinsk Vasilija Nikitiča Tatiščeva vznikla v Jekaterinburgu lapidárska dielňa, z ktorej sa neskôr stala lapidárska továreň. Od druhej polovice 19. storočia sa kamenárske podniky objavili v továrňach Berezovsky, Verkh-Isetsky, Polevsky, Mramorsky, Nizhneisetsky a dedine Shartash. Dnešní remeselníci – šperkári a kamenári – oživujú a pokračujú v tradíciách majstra Danila. V minulosti boli široko známe aj textilné výrobky uralských remeselníkov. Mnoho obyvateľov dediny Verkh-Isetsky sa zaoberalo výrobou paličkovanej čipky a v dedinách a osadách okolo Jekaterinburgu ženy vyrábali ručne vyrábané koberce. Dodnes je v obci Butka ručná továreň na tkanie kobercov.
Snímka 9
Popis snímky:
Ľudové remeslá Uralu Jednou z oblastí práce uralských remeselníkov bola keramika. Ešte v prvej polovici 18. storočia sa v dedine Nizhnie Tavolgi v oblasti Nevyansk vyrábal keramický riad. A dnes keramickí majstri továrne na porcelán Sysert vyrábajú jedinečné fajansové ikonostázy pre kostoly a kláštory jekaterinburskej diecézy.
10 snímka
Popis snímky:
Ľudové remeslá Uralu Začiatkom 18. storočia bol na objednávku Nikitu Demidova odliaty prvý zvon v závode Nevyansk. Dnes je známy podnik Kamensk-Ural „Pyatkov and K“, ktorý sa stal jednou z popredných tovární na výrobu zvonov v Rusku. Umenie výroby výrobkov z brezovej kôry sa vyvinulo aj na Urale - takzvané „burachské“ remeslo. Jeho centrami boli továrne Nizhnesaldinsky, Verkhnesaldinsky a Nizhny Tagil, kde začiatkom 20. storočia fungovalo viac ako 40 remeselných dielní.
11 snímka
Popis snímky:
Ľudové remeslá Uralu Od polovice 18. storočia sa na Urale, v Nižnom Tagile, Verch-Neyvinskom, Turinsku a Nevyansku, začalo rozvíjať ďalšie zaujímavé remeslo - lakovanie na kov. V súčasnosti je najväčším podnikom v tomto smere podnik Metal Shop v Nižnom Tagile, kde pracujú vynikajúci remeselníci a umelci. Ľudové remeslá na Urale žijú a rozvíjajú sa. Rovnako ako za starých čias sú veľmi žiadané výrobky uralských kamenárov, klenotníkov a kováčov, majstrov lakovania na kov z Nižného Tagilu, ručne maľovaný porcelánový riad a zvončeky Kamensk-Ural. Majstri ctia odveké tradície, zachovávajú tajomstvá a vytvárajú nové techniky na vytváranie originálnych produktov, ktoré sa nedajú zameniť so žiadnymi inými.
12 snímka
Popis snímky:
Tagil Wenzel Nizhny Tagil, založený tulským kováčom Nikitom Demidovičom Antufievom v roku 1725, bol a je známy pre talentovaných poddaných remeselníkov majiteľov uralských hutníckych závodov - Demidovovcov. Ich výrobky boli známe nielen v Rusku, ale aj v zahraničí. Dodnes tu a tam sotva rozoznáte ostrovčeky starých, no stále dobrých stavieb minulého storočia. V jednej z nich, bývalej správe závodu Demidov, dnes sídli vlastivedné múzeum. Nižný Tagil bol bohatý na remeselníkov. Remeselníci kupovali plechy z mäkkej a tvárnej strešnej krytiny a vyrábali z nich naberačky, škatule, stolíky, podnosy, ktoré pokrývali maľbami.
Snímka 13
Popis snímky:
Monogram Tagil Vytvorili sa celé dynastie, ktoré žiarlivo strážili tajomstvá svojho remesla. Dielne Dubasnikovovcov, Perezolovcov, Golovanovcov boli veľmi známe... Ale za prvého majstra bol považovaný Andrej Stepanovič Khudojarov, muž tvrdej a tvrdohlavej povahy. Povesť mu pripisuje tú česť vynájsť slávny lak, ktorý bol priehľadný ako sklo, tvrdý - nedal sa poškriabať nožom, odolný voči teplu - ani horúci samovar, ani vriaca voda náhodne rozliata nepokazili jeho trblietavý pancier, ani kyselina, ani oheň. Povedali: "Papier na ňom bude spálený, popol zostane - to je všetko." Starý pán odovzdal svoju zručnosť svojim synom Vavilovi a Fedorovi
Snímka 14
Popis snímky:
Tagil monogram Aj oni, rovnako ako ich otec, dostali od Demidova právo mať vlastné dielne maľovaných železných výrobkov. V roku 1784 bratia Khudoyarov namaľovali „svetlé motýle a vtáky“ na lakované železné platne pre dom Demidov v Moskve. Za túto prácu dostali šerpy, klobúky a súkno pre kaftanov a ich otec (mal už vyše šesťdesiat) bol prepustený z továrenskej práce. V tradícii starého otca pokračovali synovia Fjodora Andrejeviča Khudojarova - Pavel, Izák a Stepan, talentovaní maliari. Pavel vlastní obraz „Plechovňa“, vzácne zobrazenie robotníckej práce tej doby.
15 snímka
Popis snímky:
Monogram Tagil V múzeu Tagil sú uložené diela starých majstrov... A hoci farby na nich časom vybledli, kvety stále žiaria ako živé a lak sa leskne ako sklo. Ruský cestovateľ z 18. storočia, akademik Pyotr Pallas, napísal, že na Urale „sú veci natreté lakom, ktoré nie sú oveľa horšie ako čínske, ale lepšie ako francúzske, vrátane obrazov“. Toto ľudové umenie, ktoré sa rozvíjalo v uralských železiarňach v prvej polovici 18. storočia, by však mohlo navždy zaniknúť, ak by nebolo usilovného a nezištného záujmu mnohých dnešných strážcov našej kultúry. Je pravda, že jedno tajomstvo lakovania Ural nebolo dodnes vyriešené.
16 snímka
Popis snímky:
Monogram Tagil Ako vznikali podnosy Nižný Tagil v tých vzdialených časoch? V prvom rade sa podkúvač pustil do práce. Nožnicami vystrihol okrúhle, obdĺžnikové alebo gitarové kusy strešnej krytiny, potom vybral šesť polotovarov tak, aby každý nasledujúci bol menší ako predchádzajúci, a „šesť“ spevnil na liatinovom odkvape. S päťkilovým kladivom falšovateľ udieral do obrobkov, až kým železo nenadobudlo tvar podnosov. Potom urobil „okraj“ - zložil okraje, vytvoril krídlové alebo štrbinové okraje a rukoväte. Pred lakovaním majster natmelil a prebrúsil podnos, potom ho pokryl sušiacim olejom a vložil do horúcej pece do „modra“. Tento postup sa niekoľkokrát opakoval.
Snímka 17
Popis snímky:
Tagil monogram Po lakovaní nadobudol povrch produktu hĺbku a začal sa záhadne trblietať. Tagilskí remeselníci pripravili pozadie podnosov v rôznych tónoch. V jednom prípade symbolizovali zelenú trávu, v inom - ohnivé večerné svitanie, v treťom - teplú letnú noc. Niekedy bolo pozadie namaľované „aby pripomínalo korytnačku“ alebo „aby pripomínalo malachit“. Po zaschnutí bol podnos opäť starostlivo vyleštený a až potom padol do rúk maliarov - „čmáračov“. Myslíte si, že sa od tých vzdialených čias niečo zmenilo?... Nie, len to, že prírezy sú razené bez použitia ručnej práce.
18 snímka
Popis snímky:
Master class Tagil monogram Upozorňujem, kde sa dnes používa Tagil monogram. Vidíte, že sa maľuje široká škála domácich potrieb.
Snímka 19
Popis snímky:
20 snímka
Keď hovoria<<народные промыслы>>, hneď si predstavím ruskú chatrč. Je večer, letná žatva sa skončila a gazdovia sú zaneprázdnení vecami, ktoré sa sedliakovi zdajú ľahké – tkajú čipky, maľujú kolovrátky, vyrábajú píšťalky, maľujú varešky...
Fotografia 2. Historický plot Kalinského odliatku. Moskva.
Foto 1. Výrobky s prvkami odlievania Kasli
Ale uralské ľudové remeslá nie sú niečo, čo môžete robiť v chate počas zimných večerov. Liatina! Základom života na Urale bola továreň - v továrňach prekvitali ľudové remeslá. Napríklad slávny kasli kasli. Najprv sa delá odlievali z liatiny, potom sa naučili vyrábať krásne prelamované mriežky pre domy, mosty a krby (liatinový krb vážil 36 libier) (foto 1), (foto 2). Boli poslané do Moskvy na predaj a v 30. a 40. rokoch 19. storočia prišli do módy liatinové prelamované náramky neuveriteľnej krásy a jemnosti.
Foto 6.Sviečka. Rastlina Kasli. 1997
Foto 7. Kasli odlievanie - umelecké výrobky Koncom 19. storočia vyrábala liatináreň Kasli
Koncom 19. storočia sa v liatinárni Kasli vyrábali vázy, popolníky, kalamáre, figúrky... (foto 3, 4, 5, 6, 7)
A v roku 1900 na Svetovej výstave v Paríži získal najvyššie ocenenie prelamovaný liatinový pavilón z mesta Kasli, ktorý je v Európe neznámy, čo spôsobilo všeobecné potešenie (foto 8).
Foto 9. Zásobník. Nižný Tagil, 1850-1860. Železo, kovanie
Foto 10. Podnos Petrova svadba 1.1874
Ďalšie majstrovské dielo uralského remesla - Lakovaný podnos Nizhny Tagil. (foto 9, 10,).
Tácka Tagil je známa už od roku 1747. Do povedomia sa dostala vďaka lakovej maľbe na kov. Od polovice 19. storočia sa podnosy začali kovať z jedného plechu s perforovanými rúčkami. Maľovali ovocím, rastlinnými a kvetinovými vzormi, najmä rozprávkovým kvetom – „Tagilovou ružou“ na pozadí, ktoré imitovalo malachit alebo drevo.
Jedinečná technika lakovania nebola vynájdená pri Moskve, ale v uralských továrňach obchodníkov Demidov v Nižnom Tagile. Nevoľník Khudoyarov vynašiel „kryštálový“ lak, ktorý „na železe, medi a dreve vôbec nepraská“. Špeciálna technika maľovania vyvinutá v Tagile od konca 18. storočia, potom bola zvládnutá v iných dielňach - tieto elegantné podnosy s krásnymi kyticami kvetov sa naozaj páčili každému!
Ako sa tácka Nižný Tagil líšila od iných, napríklad Zhostovských?
Po prvé, maľovanie. V Zhostove a na iných miestach sa každá farba nanášala samostatne. A majster Tagil dal na štetec niekoľko farieb naraz - a jedným ťahom namaľoval okvetné lístky rôznych odtieňov.
Foto 11. Zásobník
Po druhé, úžasný krištáľový lak, ktorý vynašiel Nižný Tagil nevolník Demidovovcov, Andrey Stepanovič Khudoyarov. Úplne priehľadný, nebol poškriabaný nožom, nedeformoval sa v ohni a nebol rozleptaný kyselinou; Na výrobky natreté týmto lakom bolo možné položiť horúci samovar a rozliať vriacu vodu... Recept na tento lak remeselníci utajili. Teraz v Nižnom Tagile vyrábajú aj tácky, ale lak na nich je horšej kvality - tajomstvo kryštálového laku sa stratilo (foto 11).
Foto 12. Rozdiel medzi čepeľami z Uralu - Kov najvyššej kvality
Foto 13. I. Bushuev. Šabľa. 1824 Chrysostom
A ešte jedna vec sa urobila na Urale ako nikde inde na svete: vzorované čepele(foto 12). V skutočnosti boli ozdoby vyryté na brúsnych zbraniach dlho a na rôznych miestach v Európe a Ázii, nie však na Urale v 17. - 18. storočí - tam sa odlievali liatinové delá a o vzácnych čepeliach sa im ani nesnívalo. No v roku 1815, po víťazstve nad Napoleonom, sa s ruskými dôstojníkmi začalo zaobchádzať inak ako pred vojnou. A v hlavnom meste rozhodli: mali by sme mať vlastné zdobené čepele. Najprv si najali remeselníkov z Nemecka, potom sami prišli na nový spôsob rytia čepele. Nemeckí remeselníci pokryli celý povrch čepele rumelkou a naškrabali na ňu vzor. Po leptaní produktu kyselinou zostal povrch čepele lesklý a dizajn zostal matný. Zlatoústy sa správali inak: použili vzor s rumelkou a celú čepeľ vyleptali. Kreslenie rumelkou bolo jednoduchšie ako škrabanie, kresby mohli byť zložitejšie a krajšie. A na Zlatoustových šabľach sa objavili viacfigurové maľby a výjavy bitiek – staroveké i moderné – (foto 13).
Napríklad na šabli „Bitka pri Borodine“ bola detailná panoráma bitky a fragment z jazdeckej bitky a k dekoráciám patrili skrížené šable, oštepy, nože, vavrínové vence, bubny, šako...
Foto 14. Lovecké nože Zlatoust
Foto 15. Čepeľ s okrídleným koňom
Lovecké nože zobrazovali scény lovu medveďa a diviaka (foto 14). Toto sa nikde vo svete nerobilo. Čas nám zachoval mená mnohých zbrojárov, z ktorých najznámejší bol Ivan Nikolajevič Bushuev, prezývaný Ivanko-Krylatko, pretože rád kreslil okrídlené kone na čepele (foto 15). Toto je názov Bazhovovho príbehu o ňom.
Foto 16. Rytierske brnenie. Prilba
Bushuevovým posledným dielom bolo brnenie pre Alexandra II. (foto 16, 17).
Alexander ich však nikdy nenosil,
Faktom je, že remeselníci pracovali na brnení 4 roky, počas ktorých dedič trónu vyrástol a zbrane sa ukázali byť pre neho príliš malé. Toto dielo je výnimočné tým, že nikde na svete nebolo vyznamenané rytierske brnenie určené na boj.
Brnenie je zdobené rytinami, modraním a zlatom a striebrom: na náprsníku je obraz Gorgon Medúzy a na prilbu majster umiestnil obraz Sfingy.
Mikuláš Prvý štedro odmenil zlatých majstrov za ich prácu. „Mikuláš Prvý poďakoval remeselníkom v cisárskom štýle. Za všetkých im dal 3 tisíc rubľov, na tú dobu veľa peňazí. Zároveň remeselníci vtedy odhadli cenu samotného brnenia na 1 643 rubľov.
Ľudové umenie a remeslá- jedna z foriem ľudovej umeleckej tvorivosti, výroba umeleckých výrobkov Vznik ľudových umeleckých remesiel je spravidla determinovaný históriou hospodárskeho a kultúrneho rozvoja regiónu a vo väčšine prípadov vychádza z tzv. miestne prírodné zdroje. Ľudové umelecké remeslá sú dôležitým prvkom kultúry a života obyvateľstva.
Ľudové umelecké remeslá u nás sú rozmanité svojimi výrobkami, použitými materiálmi, technikami a použitou technológiou. Najčastejšie ide o ručné tkanie a maľovanie látok, umelecké šitie a vyšívanie, tkanie čipiek, tkanie kobercov, rezbárstvo a maľovanie do dreva, umeleckú keramiku, vyrezávanie z kostí, spracovanie mäkkého kameňa, umelecké spracovanie kovov, lakové miniatúry a pod.
Región Čeľabinsk zaujíma dôstojné miesto v palete ruského ľudového umenia. Na juhouralskej pôde sa vyrábajú unikátne predmety zlatústskej rytiny na oceli, odlievanie Kasli a uralský bronz sú známe po celom svete.
Viac ako polovica uralských remesiel je už dlho spojená so spracovaním kameňa a kovu. Pavel Petrovič Bazhov vo svojich príbehoch oslavoval umenie uralských kamenárov.
Zlatoústna oceľorytina vznikol v rokoch 1816 - 1817.
Umenie Zlatoustu absorbovalo bohaté tradície ruských a západoeurópskych zbrojárov zo 17.-18. storočia, no čoskoro si uralskí rytci vytvorili svoj vlastný jedinečný štýl zdobenia zbraní.
Zlaté zbrane získali slávu nielen v Rusku, ale aj ďaleko za jeho hranicami. Koncom 30. rokov 19. storočia začala továreň zdobiť domáce spotrebiče - rôzne škatule, rakvy a podnosy. V druhej polovici 19. storočia sa sortiment výrobkov rozšíril - objavili sa zdobené príbory, papierové nože, cigaretové držiaky, puzdrá na cigarety, lovecké nože a sekery.
Dnes továreň spolu s darčekovými zbraňami vyrába ceny, dekoratívne suveníry a nástenné panely, ktoré sú svojím umeleckým dizajnom blízke maľbe na stojane.
Orenburg páperový šál
Pletené šály vyrobené z kozieho páperia sú prastarým remeslom, ktoré vzniklo v regióne Orenburg pred 250 rokmi. Ručne vyrobené šatky, pletené remeselníkmi, sú ľahké ako pierko a hrejivé ako dlane mamy. Páperové šatky žijú dlho a prenášajú sa z generácie na generáciu, ohrievajú svojich predkov teplom a nahromadenou energiou. Ruské remeselníčky vyrábajú tri druhy šatiek: šály, pavučiny a štóly. Líšia sa tvarom, hustotou pletenia, farbou a vzorom. Páperové šatky nielenže plnia svoj priamy účel - izolovať a zahriať, ale sú aj exkluzívnou dekoráciou. Prelamované ľahké šály a biele pavučiny sa stanú ozdobou každej ženy, zdôrazňujúc jej pôvab a jemnú chuť.
Kasli art casting
Záhradný nábytok, mreže, náhrobné kamene, domáce potreby, sochy z liatiny a bronzu, vyrobené v Kasli Iron Foundry (južný Ural), sa stávajú umeleckým dielom. K tradíciám Kasli castingu patria komplexné technológie lisovania a odlievania produktov, ručné naháňanie a grafická čistota siluety. Závod bol vybudovaný v 18. storočí a odvtedy je zlievareň železa centrom odlievania vysoko umeleckých výrobkov. Prelamované mriežky, dosky s ornamentami, basreliéfy a sochy, taniere a svietniky nie sú v kvalite a umeleckej hodnote horšie ako tie najlepšie svetové vzorky. V závode pôsobili známi sochári a umelci, absolventi Akadémie umení v Petrohrade. Za ich účasti bolo vypracovaných a realizovaných mnoho projektov, vr. výroba pamätných tabúľ s portrétmi, pamätníky, architektonický odliatok pre moskovské metro.
Uralské maľované podnosy sa začali vyrábať začiatkom 18. storočia, v období rozvoja hutníckej výroby spojenej aj s výrobou plechu. Jasná viacfarebná maľba je v Nižnom Tagile zakorenená už dlho. Na prelome XVIII-XIX storočia. V podnosoch Nižný Tagil sa objavilo maľovanie sprisahania od profesionálnych umelcov, čím vznikol nový smer maľby, ktorý priblížil podnos k dekoratívnej maľbe.
Umelecké spracovanie rastlinných materiálov. Prírodné zdroje - prítomnosť rôznych druhov stromov - prispeli k rozvoju drevospracujúcich remesiel v Čeľabinskej oblasti. Tu pripravovali koreň kapo, lyko, dlahu, zelenú a lúpanú vetvičku, brezovú kôru, lyko. Drevospracujúce podniky sa špecializovali na výrobu nábytku, poľnohospodárskeho náradia, vozíkov, saní, člnov a domácich potrieb - truhlíc, riadov. Rozvinulo sa debnárske remeslo. Výroba výrobkov z brezovej kôry je rozvinutá v okresoch Satka a Ashinsky v regióne Čeľabinsk. Prítomnosť lipy na západných svahoch Uralu viedla k rozvoju remesiel súvisiacich s jej spracovaním - výroba lykových tašiek, košíkov, lykových topánok. Vždy bolo veľmi obľúbené tkanie z vŕbových prútov. Remeselníci z Úvelského okresu plietli košíky a nábytok z prútia.
