Japán haiku a természetről. Két költővel találkozom: apával és fiával
Japán egy nagyon ősi és egyedi kultúrával rendelkező ország. Talán nincs még egy olyan irodalmi műfaj, amely annyira kifejezi a japán nemzeti szellemet, mint a haiku.
A haiku (haiku) egy lírai költemény, amelyet rendkívüli rövidség és egyedi poétika jellemez. A természet és az emberi élet életét ábrázolja az évszakok körforgása hátterében.
Japánban a haikukat nem egyszerűen valaki találta ki, hanem egy évszázados történelmi irodalmi és költői folyamat eredménye. A 7. századig a japán költészetet a hosszú versek - „nagauta” uralták. A 7-8. században a japán irodalmi költészet törvényhozója, ezeket kiszorítva, az ötsoros „tanka” (szó szerint „rövid dal”) lett, még strófákra nem bontva. Később a tankát egyértelműen tercetra és kupléra kezdték osztani, de haiku még nem létezett. A 12. században megjelentek a "renga" (szó szerint "fonatos strófák") láncversek, amelyek váltakozó tercetekből és kuplékokból állnak. Első tercikájukat „kezdeti strófának” vagy „haikunak” hívták, de önállóan nem létezett. A renga csak a 14. században érte el csúcspontját. Általában a nyitóstrófa volt a legjobb összetételében, és megjelentek a példaértékű haiku-gyűjtemények, amelyek a költészet népszerű formája lett. De a haiku mint önálló jelenség csak a 17. század második felében honosodott meg a japán irodalomban.
A japán költészet szótag, vagyis ritmusa bizonyos számú szótag váltakozásán alapul. Nincs rím: a tercet hangzása és ritmikai felépítése nagyon foglalkoztatja a japán költőket.
Költők százai, ezrei érdeklődtek és érdeklődnek továbbra is a haiku kiegészítése iránt. E számtalan név közül négy nagy név ismert szerte a világon: Matsuo Basho (1644-1694), Yosa Buson (1716-1783), Kobayashi Issa (1769-1827) és Masaoka Shiki (1867-1902). Ezek a költők messzire utaztak a Felkelő Nap Országába. Megtaláltuk a legszebb zugokat a hegyek mélyén, a tenger partján, és versben énekeltük. Szívük minden hevét beleadják néhány szótagú haikuba. Az olvasó kinyitja a könyvet - és mintha saját szemével látná Yoshino zöld hegyeit, a Suma-öbölben a szörfhullámok susogni fognak a szélben. A suminoe-i fenyőfák szomorú dalt fognak énekelni.
A haikunak van stabil mérője. Minden versnek van bizonyos számú szótagja: öt az elsőben, hét a másodikban és öt a harmadikban - összesen tizenhét szótag. Ez nem zárja ki a költői engedélyt, különösen az olyan merész és újító költők körében, mint Matsuo Basho. Néha nem vette figyelembe a métert, a legnagyobb költői kifejezőkészség elérésére törekedett.
A haiku méretei olyan kicsik, hogy ehhez képest egy európai szonett nagy versnek tűnik. Csak néhány szót tartalmaz, és mégis viszonylag nagy a kapacitása. A haikuírás művészete mindenekelőtt az a képesség, hogy néhány szóban sokat mondjunk.
A rövidség a haikukat a népi közmondásokhoz teszi hasonlóvá. Egyes tercetek közmondásként váltak be a népszerű beszédben, mint például Basho verse:
kimondom a szót...
Az ajkak lefagynak.
Őszi forgószél!
Közmondásként azt jelenti, hogy „az óvatosság néha elhallgattatja az embert”. De leggyakrabban a haiku műfaji jellemzőiben különbözik a közmondástól. Ez nem egy oktató mondás, egy rövid példázat vagy egy jól irányzott észjárás, hanem egy-két vonással felvázolt költői kép. A költő feladata, hogy lírai izgalommal megfertőzze az olvasót, felébressze képzeletét, ehhez pedig nem szükséges minden részletében képet festeni.
Nem lehet átlapozni a haiku-gyűjteményt oldalról oldalra lapozva. Ha az olvasó passzív és nem kellően figyelmes, nem fogja érzékelni a költő által neki küldött impulzust. A japán poétika figyelembe veszi az olvasó gondolatainak ellenművét. Így az íj ütése és a húr együtt remegő válasza szüli a zenét.
A haiku kis méretű, de ez nem von le egy költő költői vagy filozófiai jelentését, és nem korlátozza gondolatainak hatókörét. A költő azonban természetesen nem tud sokrétű képet és hosszasan fejleszteni gondolatait a haiku keretein belül. Minden jelenségben csak a csúcspontját keresi.
A kicsiket előnyben részesítve a haiku néha nagy léptékű képet festett:
Magas töltésen fenyőfák,
És köztük látható a cseresznye, és a palota
Virágzó fák mélyén...
Basho versének három sorában három nézőpont van.
A haiku rokon a festészet művészetével. Gyakran festmények témáira festették őket, és viszont művészeket inspiráltak; néha a festmény alkotóelemévé váltak kalligrafikus felirat formájában. A költők néha a festészethez hasonló ábrázolási módszerekhez folyamodtak. Ez például Buson tercete:
Körülötte félhold virágok.
A nap kimegy nyugaton.
Keleten felkel a hold.
A széles mezőket sárga repcevirágok borítják, különösen fényesnek tűnnek naplementében. A keleten felkelő sápadt hold ellentétben áll a lenyugvó nap tüzes labdájával. A költő nem árulja el részletesen, milyen fényhatás jön létre, milyen színek szerepelnek a palettáján. Csak új pillantást nyújt a mindenki által talán tucatszor látott képre... A képi részletek csoportosítása, válogatása a költő fő feladata. Csak két-három nyíl van a tegezében: egyiknek sem szabad elrepülnie.
A haiku egy kis varázslatos kép. Tájvázlathoz hasonlítható. Festhetsz vászonra egy hatalmas tájat, gondosan megrajzolva a képet, vagy néhány mozdulattal felvázolhatsz egy szél és eső által hajlított fát. A japán költő így csinálja, „rajzolja”, néhány szóban felvázolja, mit kell magunknak elképzelnünk, képzeletünkben kiteljesíteni. A haiku szerzők nagyon gyakran készítettek illusztrációkat verseikhez.
A költő gyakran nem vizuális, hanem hangképet hoz létre. A szél üvöltése, a kabócák csiripelése, a fácán kiáltása, a csalogány és a pacsirta éneke, a kakukk hangja – minden hang különleges jelentéssel tölt el, bizonyos hangulatokat és érzéseket kelt.
A pacsirta énekel
büdös ütéssel a sűrűben
A fácán visszhangozza őt. (Buson)
A japán költő nem tárja az olvasó elé az adott tárgy vagy jelenség kapcsán felmerülő lehetséges elképzelések, asszociációk teljes körképét. Csak felébreszti az olvasó gondolatát, és egy bizonyos irányt ad neki.
Egy csupasz ágon
Raven egyedül ül.
Őszi este. (Basho)
A vers úgy néz ki, mint egy monokróm tusrajz.
Nincs itt semmi felesleges, minden rendkívül egyszerű. Néhány ügyesen megválasztott részlet segítségével a késő ősz képe születik. Érezhető a szél hiánya, a természet szomorú mozdulatlanságba fagyottnak tűnik. A költői kép, úgy tűnik, kissé körvonalazódik, de nagy a kapacitása, és elbűvölően elvezet. A költő valóságos tájat és ezen keresztül lelkiállapotát ábrázolta. Nem a holló magányáról beszél, hanem a sajátjáról.
Teljesen érthető, hogy van némi zavar a haikuban. A vers mindössze három versből áll. Mindegyik vers nagyon rövid. Leggyakrabban egy versnek két értelmes szava van, nem számítva a formai elemeket és a felkiáltójeleket. Minden felesleget kicsavarnak és megszüntetnek; nem maradt semmi, ami csak díszítésre szolgálna. A költői beszéd eszközeit rendkívül takarékosan választják ki: a haiku kerüli a jelzőt vagy a metaforát, ha nélkülözni tudja. Néha az egész haiku egy kiterjesztett metafora, de közvetlen jelentése általában az alszövegben rejtőzik.
A bazsarózsa szívéből
Lassan kimászik egy méhecske...
Ó, micsoda vonakodással!
Basho ezt a verset úgy komponálta, hogy elhagyta barátja vendégszerető otthonát. Hiba lenne azonban minden haikuban ilyen kettős jelentést keresni. A haiku leggyakrabban a való világ konkrét képe, amely nem igényel és nem tesz lehetővé semmilyen más értelmezést.
A Haiku megtanít keresni a rejtett szépséget az egyszerűben, a nem feltűnőben, a mindennapokban. Nemcsak a híres, sokszor énekelt cseresznyevirágok szépek, hanem a repce és a pásztortáska szerény, első pillantásra láthatatlan virágai is.
Nézze meg alaposan!
Pásztortáska virágai
Meglátod a kerítés alatt. (Basho)
Basho egy másik versében a halász arca hajnalban virágzó mákhoz hasonlít, és mindkettő egyformán szép. A szépség villámként csaphat le:
Alig jutottam hozzá
Kimerülten, estig...
És hirtelen - wisteria virágok! (Basho)
A szépség mélyen elrejthető. A szépség érzése a természetben és az emberi életben az igazság, az örök princípium hirtelen megértéséhez hasonlít, amely a buddhista tanítás szerint láthatatlanul jelen van minden létezési jelenségben. A haikukban ennek az igazságnak az újragondolását találjuk – a szépség megerősítését az észrevétlen, hétköznapi dolgokban:
Megijesztik és kiűzik őket a mezőkről!
A verebek felrepülnek és elrejtőznek
A teacserjék védelme alatt. (Basho)Remeg a ló farkán
Tavaszi hálók...
Taverna délben. (Izen)
A japán költészetben a haiku mindig szimbolikus, mindig tele van mély érzéssel és filozófiai tartalommal. Mindegyik sor nagy szemantikai terhelést hordoz.
Hogy fütyül az őszi szél!
Csak akkor érted meg a verseimet,
Amikor a mezőn töltöd az éjszakát. (Matsuo Basho)Dobj rám egy követ!
Cseresznyevirág ág
most összetörtem. (Chikarai Kikaku, Basho tanítványa)Nem egy a hétköznapi emberek közül
Aki vonzza
Fa virágok nélkül. (Onitsura)Kijött a hold
És minden kis bokor
Meghívott az ünnepségre. (Kobaasi Issa)
Mély jelentés, szenvedélyes vonzerő, érzelmi intenzitás ezekben a rövid sorokban és szükségszerűen a gondolat vagy érzés dinamikája!
A haiku írásakor a költő bizonyára megemlítette, hogy melyik évszakról beszél. És a haikugyűjteményeket is általában négy fejezetre osztották: „Tavasz”, „Nyár”, „Ősz”, „Tél”. Ha figyelmesen elolvasod a tercet, mindig találhatsz benne „szezonális” szót. Például az olvadékvízről, a szilva- és cseresznyevirágokról, az első fecskékről, a csalogányról. Az éneklő békákról szólnak a tavaszi versek; a kabócákról, a kakukkról, a zöld fűről, a buja bazsarózsáról - nyáron; krizantémokról, skarlát juharlevelekről, tücsök szomorú trillájáról - ősszel; a csupasz ligetekről, a hideg szélről, a hóról, a fagyról - télen. A haiku azonban nem csupán virágokról, madarakról, szélről és holdról beszél. Itt van egy paraszt, aki rizst ültet egy elöntött mezőn, ide utazók jönnek, hogy megcsodálják a hósapkát a Fuji szent hegyén. Rengeteg japán élet van itt – hétköznapi és ünnepi egyaránt. A japánok egyik legtiszteltebb ünnepe a cseresznyevirágzás fesztivál. Ága Japán szimbóluma. Amikor a cseresznye virágzik, mindenki, kicsik és nagyok, egész családok, barátok és szeretteink összegyűlnek a kertekben és parkokban, hogy megcsodálják a finom szirmok rózsaszín és fehér felhőit. Ez az egyik legrégebbi japán hagyomány. Gondosan készülnek erre a látványra. Egy jó hely kiválasztásához néha egy nappal korábban kell érkeznie. A japánok általában kétszer ünneplik meg a cseresznyevirágzást: a kollégákkal és a családdal. Az első esetben szent kötelesség, amit senki nem sért meg, a második esetben igazi élvezet. A cseresznyevirágról való elmélkedés jótékony hatással van az emberre, filozófiai hangulatba hozza, csodálatot, örömet és békét okoz.
Issa költő haikui egyszerre líraiak és ironikusak:
A szülőhazámban
Cseresznyevirágok nyílnak
És van fű a mezőkön!"Cseresznyefák, cseresznyevirágok!" -
És ezekről az öreg fákról
Egyszer régen énekeltek...Megint tavasz van.
Jön egy új hülyeség
A régit cserélik.Cseresznye és azok
Kínossá válhat
A szúnyogok nyikorgása alatt.
A haiku nem csupán egy költői forma, hanem valami több – egy bizonyos gondolkodásmód, egy különleges világlátás. A haiku összekapcsolja a világiat és a spirituálist, a kicsiket és a nagyokat, a természetest és az emberit, a pillanatnyit és az örökkévalót. Tavasz – nyár – ősz – tél – ennek a hagyományos felosztásnak tágabb jelentése van, mint egyszerűen a versek szezonális témákhoz való hozzárendelése. Ebben az egyetlen időtérben nemcsak a természet mozog és változik, hanem maga az ember is, akinek életének megvan a maga tavasz-nyár-ősz-tél. A természeti világ az örökkévalóságban összekapcsolódik az emberi világgal.
Nem számít, milyen haikukat veszünk, mindig van egy főszereplő - egy személy. A japán költők haikuikkal próbálják elmondani, hogyan él az ember a földön, miről gondolkodik, mennyire szomorú és boldog. Segítenek érezni és megérteni a szépséget is. Hiszen a természetben minden szép: egy hatalmas tölgyfa, egy feltűnő fűszál, egy gímszarvas és egy zöld béka. Még ha télen is a szúnyogokra gondol, azonnal eszébe jut a nyár, a nap, az erdőben tett séták.
A japán költők arra tanítanak bennünket, hogy vigyázzunk minden élőlényre, sajnáljunk minden élőlényt, mert a szánalom nagyszerű érzés. Aki nem tudja, hogyan kell igazán sajnálni, abból sosem lesz kedves ember. A költők újra és újra megismétlik: nézz bele az ismerősbe, és meglátod a váratlant, nézz a csúnyát és meglátod a szépet, nézz az egyszerűbe és meglátod a bonyolultat, nézz a részecskékbe, és meglátod az egészet, nézz bele a kicsibe, és meglátod a nagyot. Meglátni a szépet és nem maradni közömbösnek – erre hív minket a haikuköltészet, dicsőíti az emberiséget a természetben és spirituálissá teszi az ember életét.
A haiku a klasszikus japán waka líra stílusa, amely a 16. század óta népszerű.
A haiku jellemzői és példái
Ez a költészettípus, amelyet akkoriban haikunak neveztek, a 16. században külön műfajtá vált; Ez a stílus a 19. században kapta jelenlegi nevét Masaoka Shiki költőnek köszönhetően. Matsuo Basho a világ leghíresebb haiku költője.
Milyen irigylésre méltó a sorsuk!
A nyüzsgő világtól északra
Kivirágzott a cseresznye a hegyekben!
Őszi sötétség
Törött és elhajtott
Baráti beszélgetés
A haiku (hoku) műfaj szerkezete és stílusjegyei
Egy igazi japán haiku 17 szótagból áll, amelyek egy karakteroszlopot alkotnak. Speciális határoló szavakkal kireji (japán „metsző szó”) - a haiku-vers 12:5 arányban törik az 5. vagy a 12. szótagon.
Haiku japánul (basho):
かれ朶に烏の とまりけり 秋の暮
Karaeda nikarasu no tomarikeri aki no kure
Egy csupasz ágon
Raven egyedül ül.
Őszi este.
A haikuversek nyugati nyelvekre történő fordítása során a kireji helyére sortörés kerül, így a haiku tercet formát ölt. A haikuk között nagyon ritkán találni kétsoros, 2:1 arányban megkomponált verssort. A nyugati nyelveken összeállított modern haiku általában kevesebb, mint 17 szótagból áll, míg az orosz nyelven írt haiku hosszabb is lehet.
Az eredeti haikuban különösen fontos a természethez kötődő kép, amely az emberi élettel kerül szembe. A vers az évszakot jelöli a szükséges szezonális kigo szó használatával. A haikukat csak jelen időben írják: a szerző személyes érzéseiről ír az éppen megtörtént eseménnyel kapcsolatban. A klasszikus haikunak nincs neve, és nem a nyugati költészetben megszokott művészi és kifejező eszközöket (például rímet) használ, hanem a japán nemzeti költészet által létrehozott speciális technikákat alkalmazza. A haiku-költészet létrehozásának készsége abban rejlik, hogy három sorban leírja érzését vagy pillanatát. A japán tercetben minden szó és minden kép számít, nagy jelentéssel és értékkel bír. A haiku alapszabálya, hogy minden érzésedet minimális szó használatával fejezd ki.
A haikugyűjteményekben minden vers gyakran külön oldalra kerül. Ez azért történik, hogy az olvasó kapkodás nélkül koncentrálhasson, hogy átélje a haiku hangulatát.
Fénykép egy haikuról japánul
haiku videó
Videó a sakuráról szóló japán költészet példáival.
Matsuo Basho. Tsukioka Yoshitoshi metszete a „101 nézet a Holdra” sorozatból. 1891 A Kongresszusi Könyvtár
Műfaj haiku egy másik klasszikus műfajból – a pentaverzumból – származik tartály 31 szótagban, a 8. század óta ismert. A tankában cezúra volt, ekkor két részre „szakadt”, 17 szótagos tercet és 14 szótagos párost eredményezve - egyfajta párbeszédet, amelyet gyakran két szerző komponált. Ezt az eredeti tercet úgy hívták haiku, ami szó szerint "kezdő versszakot" jelent. Aztán amikor a tercet megkapta a maga jelentését, és a maga összetett törvényszerűségeivel rendelkező műfaj lett, elkezdték haikunak nevezni.
A japán zseni a rövidségben találja magát. A haiku tercet a japán költészet leglakonikusabb műfaja: mindössze 17 szótag 5-7-5 mor. Mora- a láb számának (hosszúságának) mértékegysége. A mora egy rövid szótag kiejtéséhez szükséges idő. Sorban. Egy 17 szótagos versben csak három-négy jelentőségteljes szó van. Japánul a haiku egy sorba van írva fentről lefelé. Az európai nyelvekben a haiku három sorban van írva. A japán költészet nem ismer rímeket, a 9. századra kialakult a japán nyelv fonetikája, mindössze 5 magánhangzót (a, i, u, e, o) és 10 mássalhangzót (a zöngéseket kivéve). Ilyen fonetikai szegénységgel nem lehetséges érdekes rím. Formailag a vers a szótagszámon alapul.
A 17. századig a haikuírást játéknak tekintették. A hai-ku Matsuo Basho költő megjelenésével az irodalmi színtéren komoly műfajtá vált. 1681-ben írta a híres költeményt a varjúról, és teljesen megváltoztatta a haiku világát:
Egy elhalt ágon
A holló elfeketedik.
Őszi este. Fordítás: Konstantin Balmont.
Vegyük észre, hogy az idősebb generáció orosz szimbolistája, Konstantin Balmont ebben a fordításban a „száraz” ágat „halottra” cserélte, túlzottan a japán versírás törvényei szerint, dramatizálva ezt a verset. Kiderült, hogy a fordítás sérti azt a szabályt, miszerint általában kerülni kell az értékelő szavakat és meghatározásokat, kivéve a leghétköznapibbakat. "Haiku szavai" ( haigo). Ennek ellenére ez a fordítás helyesen közvetíti azt a hangulatot, amelyet ebben a klasszikussá vált haikuban Basho teremtett, a magány melankóliáját, az egyetemes szomorúságot.
Van ennek a versnek egy másik fordítása is:
A fordító ide a „magányos” szót tette hozzá, ami nem szerepel a japán szövegben, de ennek ellenére indokolt a beillesztése, hiszen a „szomorú magány egy őszi estén” ennek a haikunak a fő témája. Mindkét fordítást nagyon magasra értékelik a kritikusok.
Nyilvánvaló azonban, hogy a vers még a bemutatott fordítóknál is egyszerűbb. Ha megadja a szó szerinti fordítását, és egy sorba helyezi, ahogy a japánok írják a haiku-t, akkor a következő rendkívül rövid állítást kapja:
枯れ枝にからすのとまりけるや秋の暮れ
Száraz ágon / holló ül / őszi alkonyat
Amint látjuk, az eredetiből hiányzik a „fekete” szó, csak sejtetve. A „hűtött holló a csupasz fán” képe kínai eredetű. "Őszi szürkület" ( aki no kure) „késő őszként” és „őszi esteként” is értelmezhető. A monokróm a haiku művészetében nagyra értékelt minőség; a napszakot és az évet ábrázolja, minden színt törölve.
A haiku legkevésbé leírás. Nem leírni kell, mondták a klasszikusok, hanem megnevezni a dolgokat (szó szerint „neveket adni a dolgoknak” - a lyukhoz) rendkívül egyszerű szavakkal, és mintha először hívnád őket.
Holló téli ágon. Watanabe Seitei metszete. 1900 körül ukiyo-e.org A haiku nem miniatűr, ahogyan Európában sokáig nevezték. A tizenkilencedik század végén és a huszadik század elején a tuberkulózisban korán meghalt legnagyobb haikuköltő, Masaoka Shiki azt írta, hogy a haiku az egész világot tartalmazza: a tomboló óceánt, a földrengéseket, tájfunokat, az eget és a csillagokat – az egész földet a legmagasabb csúcsokkal. és a legmélyebb tengeri mélyedések. A haiku tere hatalmas, végtelen. Ezenkívül a haikuk általában ciklusokká, költői naplókká – és gyakran élethosszig tartó – egyesülnek, így a haiku rövidsége az ellenkezőjébe fordulhat: hosszú művekké - versgyűjteményekké (bár diszkrét, időszakos jellegűek).
Hanem az idő múlása, múlt és jövő x nem aikut ábrázol, a haiku a jelen rövid pillanata – és semmi több. Íme egy példa Issa, Japán talán legkedveltebb költőjének haikujára:
Hogy kivirágzott a cseresznye!
Lehajtott a lováról
És egy büszke herceg.
A mulandóság a japán felfogásban az élet immanens tulajdonsága, enélkül az életnek nincs értéke vagy értelme. A mulandóság egyszerre szép és szomorú, mert természete ingatag és változékony.
A haikuköltészetben fontos helyet foglal el a négy évszakkal – ősszel, téllel, tavaszszal és nyárral – való kapcsolat. A bölcsek azt mondták: „Aki látta az évszakokat, mindent látott.” Vagyis láttam a születést, a felnőtté válást, a szerelmet, az újjászületést és a halált. Ezért a klasszikus haikuban szükséges elem az „évszakszó” ( kigo), amely összeköti a verset az évszakkal. Néha a külföldiek nehezen ismerik fel ezeket a szavakat, de a japánok mindegyiket ismerik. Részletes, több ezer szóból álló kigo adatbázisokban most keresnek a japán hálózatokon.
A fenti haikuban a varjúról a szezonális szó nagyon egyszerű - "ősz". Ennek a versnek a színezése nagyon sötét, amelyet az őszi este hangulata hangsúlyoz, szó szerint „őszi szürkület”, azaz fekete az egyre mélyülő szürkület hátterében.
Nézze meg, milyen kecsesen vezeti be Basho az évszak lényeges jelét az elválásról szóló versébe:
Egy tüskés árpáért
Megragadtam, támaszt keresve...
Milyen nehéz az elválás pillanata!
Az „árpa tüske” közvetlenül a nyár végét jelzi.
Vagy Chiyo-ni költőnő kisfia haláláról szóló tragikus versében:
Ó szitakötőm fogóm!
Hol egy ismeretlen országban
Beszaladtál ma?
A "szitakötő" egy szezonális szó a nyárra.
Egy másik „nyári” verse Bashotól:
Nyári gyógynövények!
Itt vannak, az elesett harcosok
A dicsőség álmai...
Bashót a vándorlások költőjének nevezik: sokat kóborolt Japánban igazi haiku után kutatva, és amikor elindult, nem törődött az étellel, a szállással, a csavargókkal, vagy a távoli hegyek útjának viszontagságaival. Útközben a halálfélelem kísérte. Ennek a félelemnek a jele volt a „Mezőn fehérlő csontok” képe – ez volt a neve költői naplója első könyvének, amely a műfajban íródott. haibun("próza haiku stílusban"):
Talán a csontjaim
A szél kifehéredik... A szívben van
Hideg lehelt rám.
Basho után a „halál az úton” témája kanonikussá vált. Íme utolsó verse, „A haldokló dal”:
Útközben rosszul lettem,
És minden fut és körbejárja az álmomat
Kiperzselt mezőkön keresztül.
Bashot utánozva a haiku költők mindig „utolsó versszakokat” alkottak, mielőtt meghaltak.
"Igaz" ( Makoto-no) Basho, Buson, Issa versei közel állnak kortársainkhoz. A történeti távolság mintegy kiesik bennük a haiku nyelv megváltoztathatatlansága, formulaszerűsége miatt, amelyet a műfaj története során a 15. századtól napjainkig megőrzött.
A haikista világképében a legfontosabb az akut személyes érdeklődés a dolgok formája, azok lényege és összefüggései iránt. Emlékezzünk Basho szavaira: „Tanuld meg a fenyőfától, mi a fenyő, tanuld meg a bambusztól, mi a bambusz.” A japán költők a természet meditatív szemlélődését művelték, belepillantottak a világban az embert körülvevő tárgyakba, a természetben a dolgok végtelen körforgásába, testi, érzéki vonásaiba. A költő célja a természet megfigyelése és az emberi világgal való kapcsolatainak intuitív felismerése; a hajkisták elutasították a csúnyaságot, az értelmetlenséget, az utilitarizmust és az absztrakciót.
Basho nemcsak haiku-költészetet és haibuprózát alkotott, hanem egy költő-vándor képét is - egy nemes ember, külsőleg aszkéta, szegényes ruhában, távol minden világitól, de tudatában van annak is, hogy a világ minden történésébe szomorú beleköt. , tudatos „egyszerűsítést” hirdet. A haikuköltőt a vándorlás megszállottsága, a zen buddhista képesség, hogy a kicsiben megtestesítse a nagyot, a világ gyarlóságának, az élet törékenységének és változékonyságának tudata, az ember univerzumban való magányossága, az ember fanyar keserűsége jellemzi. lét, a természet és az ember elválaszthatatlanságának érzése, minden természeti jelenség iránti túlérzékenység és az évszakok változása .
Az ilyen ember ideálja a szegénység, az egyszerűség, az őszinteség, a dolgok megértéséhez szükséges lelki koncentráció állapota, de a könnyedség, a versek átlátszósága, az örökkévaló ábrázolásának képessége az áramlatban.
A jegyzetek végén Issa két versét mutatjuk be, egy költő, aki gyengéden kezelt mindent, ami kicsi, törékeny és védtelen:
Csendesen, csendesen mászkálj,
Csiga, a Fuji lejtőjén,
A magasságokig!A híd alá bújva,
Alvás egy havas téli éjszakán
Hajléktalan gyerek.
Néhány évvel ezelőtt az Orosz Vadvédelmi Központ váratlan versenyt rendezett a „parkok menete” kampány támogatására - a gyerekeket meghívták, hogy próbálják ki magukat haiku írásban - japán versek, amelyek tükrözik a vadon élő állatok sokszínűségét és szépségét, illusztrálva az egymás közötti kapcsolatokat. természet és ember. A versenyen 330 iskolás vett részt Oroszország különböző régióiból. Összefoglalónk a pályázat nyerteseinek verseiből válogat. És hogy képet adjunk a klasszikus haikuról, bemutatjuk a 17-19. századi híres japán költők témájában legközelebb álló műveit Markova fordításában.
Klasszikus japán haiku
A tetőre vágott nád.
Elfelejtett töveken
Finom hó esik.
Egy hegyi ösvényen sétálok.
Hirtelen valamiért megkönnyebbültem.
Ibolyák a sűrű fűben.
Hosszú nap
Énekel – és nem részeg
Lark tavasszal.
Hé pásztorfiú!
Hagyj néhány ágat a szilvafának,
Az ostorok vágása.
Ó, mennyi van belőlük a mezőkön!
De mindenki a maga módján virágzik -
Ez a virág legmagasabb bravúrja!
A kertben fákat ültettek.
Csendben, csendesen, hogy bátorítsam őket,
Őszi eső suttog.
Egy virág csészében
A darázs szunyókál. Ne nyúlj hozzá
Veréb barát!
Egy csupasz ágon
Raven egyedül ül.
Őszi este.
Versenyképes haiku orosz iskolásoknak
Egy tó mellett a hegyekben
Fekete sapkás mormota.
Jól érzi magát.
Violeta Bagdanova, 9 éves, Kamcsatka régió
Álomfű virágzik
Mint egy kék láng
A tavaszi nap alatt.
Ekaterina Antonyuk, 12 éves, Ryazan régió
A tulipánok szomorúak
Várva a nap mosolyát
Az egész sztyepp égni fog.
Elmira Dibirova, 14 éves, Kalmykia Köztársaság
Véres mező
De nem volt csata.
Kivirágoztak a szardanák.
Violetta Zasimova, 15 éves, Szahai Köztársaság (Jakutia)
Kis virág.
Kis méh.
Örülök, hogy látjuk egymást.
Seryozha Stremnov, 9 éves, Krasznojarszk régió
Gyöngyvirág
Növekszik, gyönyörködik, gyógyít.
Csoda.
Yana Saleeva, 9 éves, Habarovszk régió
A lólegyek jávorszarvast harapnak.
Ő adja őket
Egy örömteli élet.
Dmitrij Csubov, 11. osztály, Moszkva
Szomorú kép:
Sebesült szarvas
A bátor vadász végez.
Maxim Novitsky, 14 éves, Karéliai Köztársaság
Traktor, várj
Fészket a sűrű fűben!
Repüljenek a csibék!
Anastasia Skvortsova, 8 éves, Tokió
Kis hangya
Annyira jót tett Tomnak,
aki összetörte.
Julia Szalmanova, 13 éves, Altáj Köztársaság
A japánoknak, mint tudod, sok mindenről megvan a sajátos nézetük. Beleértve a divatot is. Ez a bizonyíték erre.
BASHO (1644–1694)
Esti szálka
Elfogtak... Mozdulatlanul
Feledésben állok.
Olyan hold van az égen,
Mint a gyökeréig kivágott fa:
A friss vágás kifehéredik.
Sárga levél lebeg.
Melyik part, kabóca,
Mi van, ha felébredsz?
Willow lehajolva alszik.
És nekem úgy tűnik, egy csalogány az ágon -
Ez az ő lelke.
Hogy fütyül az őszi szél!
Csak akkor érted meg a verseimet,
Amikor a mezőn töltöd az éjszakát.
És ősszel akarok élni
Ennek a pillangónak: kapkodva iszik
Harmat van a krizantémból.
Ó, ébredj fel, ébredj fel!
Legyél a bajtársam
Alvómoly!
A kancsó durranással szétrobbant:
Éjszaka megfagyott benne a víz.
Hirtelen felébredtem.
Gólyafészek a szélben.
És alatta - a viharon túl -
A cseresznye nyugodt színű.
Hosszú nap
Énekel – és nem részeg
Lark tavasszal.
A hatalmas mezők fölött -
Semmi sem köti a földhöz -
Csörög a pacsirta.
Májusban esik az eső.
Mi ez? Elrepedt a hordó pereme?
A hang éjszaka nem tiszta.
Tiszta tavasz!
Felszaladt a lábamon
Kis rák.
Ma tiszta nap van.
De honnan jönnek a cseppek?
Felhőfolt van az égen.
Mintha a kezembe vettem volna
Villámlás sötétben
Gyertyát gyújtottál.
Milyen gyorsan repül a hold!
Mozdulatlan ágakon
Esőcseppek lógtak.
Ó nem, kész
Nem találok neked összehasonlítást,
Három napos hónap!
Mozdulatlanul lógva
Sötét felhő a fél égen...
Nyilván villámlást vár.
Ó, mennyi van belőlük a mezőkön!
De mindenki a maga módján virágzik -
Ez a virág legmagasabb bravúrja!
Körbetekertem az életem
A függőhíd környékén
Ez a vad borostyán.
Elmegy a tavasz.
A madarak sírnak. Halszemek
Könnyekkel teli.
Kert és hegy a távolban
Remeg, mozog, belép
Nyári nyitott napon.
Május esők
A vízesést eltemették -
Megtöltötték vízzel.
Nyári gyógynövények
Ahol a hősök eltűntek
Mint egy álom.
Szigetek... Szigetek...
És több száz darabra oszlik
Egy nyári nap tengere.
Csend mindenfelé.
Hatoljon be a sziklák szívébe
Kabócák hangjai.
Tide Gate.
Mellkasáig mossa a gémet
Hűvös tenger.
A kis süllőket megszárítják
Fűzfa ágain... Milyen klassz!
Horgászkunyhók a parton.
Nedves, esőben sétálva,
De ez az utazó is méltó dalra,
Nem csak a hagi virágzik.
Búcsúztató versek
A ventilátorra akartam írni...
Eltört a kezemben.
ahol egykor elsüllyedt a harang
Hol vagy most, hold?
Mint egy elsüllyedt harang
Eltűnt a tenger fenekén.
Egy félreeső ház.
Hold... Krizantém... Rajtuk kívül
Egy folt kis mező.
Egy hegyi faluban
Az apácák története
A korábbi bírósági szolgálatról...
Mély hó van körös-körül.
Mohos sírkő.
Alatta - a valóságban vagy egy álomban? –
Egy hang imákat suttog.
A szitakötő forog...
Nem lehet megfogni
Rugalmas fű szárához.
A harang elhallgatott a távolban,
De az esti virágok illata
A visszhangja lebeg.
Leesik egy levél...
Nem, nézd! Félúton
A szentjánosbogár felrepült.
Halász kunyhó.
Egy halom garnélarákba keverve
Magányos tücsök.
Beteg liba leesett
Egy mezőn egy hideg éjszakán.
Egy magányos álom az úton.
Még egy vaddisznó is
Megpörget, és magával visz
Ez a téli mezei forgószél!
szomorú vagyok
Adj még több szomorúságot,
Kakukk távoli hívás!
– csaptam össze a kezeimet hangosan.
És ahol a visszhang megszólalt,
A nyári hold sápadt.
A telihold éjszakáján
Egy barátom küldött ajándékot
Risu, meghívtam
Meglátogatni magát a holdat.
Nagy ókorból
Van egy lehelet... A kert a templom közelében
Lehullott levelekkel borítva.
Olyan könnyű, olyan könnyű
Kiúszott – és a felhőben
A Hold elgondolkodott.
Fehér gomba az erdőben.
Valami ismeretlen levél
Ráragadt a kalapjára.
Harmatcseppek csillognak.
De van bennük a szomorúság íze,
Ne felejtsd el!
Így van, ez a kabóca
mind részegek vagytok? –
Egy héj maradt.
A levelek lehullottak.
Az egész világ egyszínű.
Csak a szél zúg.
A kertben fákat ültettek.
Csendben, csendesen, hogy bátorítsam őket,
Őszi eső suttog.
Úgy, hogy a hideg forgószél
Add meg nekik az aromát, újra kinyílnak
Késő őszi virágok.
Sziklák a kriptomériák között!
Hogyan élesítettem a fogukat
Téli hideg szél!
Mindent hó borított.
Magányos öregasszony
Egy erdei kunyhóban.
Rizs ültetése
Nem volt időm elvenni a kezem,
Mint egy tavaszi szellő
Zöld csírában telepedett meg.
Csupa izgalom, csupa szomorúság
A zaklatott szívedből
Add oda a rugalmas fűznek.
Szorosan befogta a száját
Tengeri kagyló.
Elviselhetetlen hőség!
Tojun költő emlékére
Maradt és elment
Fényes hold... Maradt
Négy sarkú asztal.
Eladó festmény megtekintése
Kano Motonobu művei
...Maga Motonobu ecsetjei!
Milyen szomorú a gazdáid sorsa!
Közeledik az év alkonya.
A nyitott esernyő alatt
Átvágom az ágakat.
Fűzfa az első lefelé.
Csúcsainak égboltjából
Csak folyami fűz
Még mindig esik.
Elbúcsúzni a barátoktól
Eltűnik a talaj a lábad alól.
Megfogom a könnyű fülemet...
Elérkezett az elválás pillanata.
Átlátszó vízesés…
Egy könnyű hullámba esett
Fenyőtű.
Lóg a napon
Felhő... keresztben...
Vándormadarak.
Őszi sötétség
Törött és elhajtott
Baráti beszélgetés.
Halál dal
Útközben rosszul lettem.
És minden fut, álmom körök
Kiperzselt mezőkön keresztül.
Egy halott anya haja
Ha a kezembe veszem,
El fog olvadni – olyan forróak a könnyeim! –
Őszi fagy a haj.
Tavaszi reggel.
Minden névtelen domb fölött
Átlátszó köd.
Egy hegyi ösvényen sétálok.
Hirtelen valamiért megkönnyebbültem.
Ibolyák a sűrű fűben.
Egy hegyhágón
A fővárosba - oda, a távolba -
Marad a fél ég...
Hófelhők.
Még csak kilenc napos.
De a mezők és a hegyek is tudják:
Ismét eljött a tavasz.
Ahol egykor állt
buddha szobor
Pókhálók fent.
Újra Buddha képét látom
Az üres lábánál.
Fent szárnyaló pacsirta
Leültem pihenni az égen -
A hágó legfelső gerincén.
Nara város látogatása
Buddha születésnapján
Megszületett
Kis szarvas.
Ahol repül
A kakukk hajnal előtti kiáltása,
Mi van ott? - Távoli sziget.
Fuvola Sanemori
Sumadera templom.
Hallom a fuvolát magától szólni
A fák sötét sűrűjében.
KORAI (1651–1704)
Hogy van ez, barátaim?
Egy férfi nézi a cseresznyevirágokat
És az övén egy hosszú kard!
Egy húga halálakor
Jaj, a kezemben,
Észrevehetetlenül gyengül,
A szentjánosbogár kialudt.
ISSE (1653–1688)
Mindent látott a világon
A szemem visszatért
Neked, fehér krizantém.
RANSETSU (1654–1707)
őszi hold
Fenyőfa festése tussal
A kék égen.
Virág... És még egy virág...
Így virágzik a szilva,
Így jön a melegség.
Éjfélkor néztem:
Irányt váltott
Mennyei folyó.
KIKAKU (1661–1707)
Midge light raj
Felfelé repül - úszó híd
Az álmomért.
Egy koldus úton van!
Nyáron minden ruhája
Menny és föld.
Nekem hajnalban álomban
Anyám megjött... Ne űzd el
A sírással, kakukk!
Milyen szépek a halaid!
De ha csak öreg halász,
Te magad is kipróbálhatod őket!
Tisztelgés
Földi és elhallgatott,
Mint a tenger egy nyári napon.
JOSO (1662–1704)
És mezők és hegyek -
A hó csendben ellopott mindent...
Azonnal üres lett.
Holdfény ömlik az égből.
Elbújt a bálvány árnyékában
Vakított bagoly.
ONITSURA (1661-1738)
Nincs helye víznek a kádból
Most köpd ki nekem...
Mindenhol kabócák énekelnek!
TIYO (1703–1775)
Az éjszaka folyamán a szálka összefonódott
A kút kádja körül...
Hozok vizet a szomszédomtól!
Egy kisfia halálára
Ó szitakötőm fogóm!
Messze az ismeretlen messzeségbe
Beszaladtál ma?
Telihold éjszaka!
Még a madarak sem zárták be
Ajtók a fészkükben.
Harmat a sáfrány virágaira!
A földre fog ömleni
És egyszerű víz lesz belőle...
Ó fényes hold!
Sétáltam és sétáltam hozzád,
És még mindig messze vagy.
Csak a sikolyukat lehet hallani...
A kócsagok láthatatlanok
Reggel friss havon.
Szilva tavaszi szín
Aromáját adja az embernek...
Aki letörte az ágat.
KAKEI (1648–1716)
Tombol az őszi vihar!
Alig született hónap
Mindjárt kisöpri az égből.
SICO (1665–1731)
Ó juharlevelek!
Égeted a szárnyaidat
Repülő madarak.
BUSON (1716-1783)
Ebből a fűzből
Kezdődik az esti szürkület.
Út a mezőn.
Itt jönnek ki a dobozból...
Hogyan felejthetném el az arcotokat?
Eljött az ünnepi babák ideje.
Nehéz harang.
És a legszélén
Egy pillangó szunyókál.
Csak a Fuji teteje
Nem temették el magukat
Fiatal levelek.
Hűvös szellő.
Elhagyva a harangokat
Lebeg az esti harangszó.
Régi kút a faluban.
A hal a törpe után rohant...
Sötét csobbanás a mélyben.
Zivatar zápor!
Alig kapaszkodik a fűbe
Verébcsapat.
Olyan fényesen süt a hold!
Hirtelen rám jött
A vak nevetett...
– Elkezdődött a vihar! –
Rabló az úton
figyelmeztetett.
A hideg a szívig hatolt:
Az elhunyt feleség címerén
Beléptem a hálószobába.
baltával ütöttem
És megdermedt... Micsoda illat
Levegő fuvallat volt a téli erdőben!
Nyugaton a holdfény
Mozgó. Virágok árnyékai
Kelet felé mennek.
Rövid a nyári éjszaka.
Sziporkázott a hernyón
Hajnali harmat cseppjei.
KITO (1741–1789)
Útközben találkoztam egy hírnökkel.
Tavaszi szél játszik
A nyílt levél suhog.
Zivatar zápor!
Dropped Dead
A ló életre kel.
A felhőkön sétálsz
És hirtelen egy hegyi ösvényen
Esőn át - cseresznyevirág!
ISSA (1768–1827)
Így visít a fácán
Mintha ő nyitotta volna ki
Az első csillag.
A téli hó elolvadt.
Világíts örömmel
Még a csillagok arca is.
Nincsenek közöttünk idegenek!
Mindannyian testvérei vagyunk egymásnak
A cseresznyevirágok alatt.
Nézd, csalogány
Ugyanazt a dalt énekli
És az urakkal szemben!
Elhaladó vadlúd!
Meséld el a vándorlásaidat
Hány éves voltál amikor elkezdted?
Ó kabóca, ne sírj!
Nincs szerelem elválás nélkül
Még a csillagoknak is az égen.
A hó elolvadt -
És hirtelen az egész falu megtelt
Zajos gyerekek!
Jaj, ne taposd le a füvet!
Szentjánosbogarak ragyogtak
Tegnap este néha.
Kijött a hold
És a legkisebb bokor
Meghívott az ünnepségre.
Igaz, egy előző életben
A nővérem voltál
Szomorú kakukk...
Fa - kivágáshoz...
És a madarak gondtalanok
Ott raknak fészket!
Ne veszekedj az úton,
Segítsétek egymást, mint testvérek
Vándormadarak!
Egy kisfia halálára
Az életünk egy harmatcsepp.
Csak egy csepp harmat legyen
Az életünk – és mégis...
Ó, ha lenne egy őszi forgószél
Annyi lehullott levelet hozott,
Felmelegíteni a kandallót!
Csendesen, csendesen mászkálj,
Csiga, a Fuji lejtőjén
A magasságokig!
A gaz sűrűjében,
Nézd, milyen szépek
Pillangók születnek!
megbüntetem a gyereket
De odakötötte egy fához,
Ahol a hűvös szél fúj.
Szomorú világ!
Még akkor is, ha a cseresznye virágzik...
Még akkor is…
Szóval előre tudtam
Hogy szépek ezek a gombák,
Embereket ölni!
