Tko, prema teoriji Georga Simmela, diktira modu? Georg Simmel: biografija
Kilošenko M.I. Psihologija mode. – St. Petersburg, 2000. Udžbenik vam omogućuje da naučite mnogo o tome kako ljudi grade odnose s modom. Poglavlje 7 – Psihologija odabira moderne odjeće .
Simmel G. Filozofija mode. (1905.) Utemeljitelj koncepta teorije mode. Mišljenja Aleksandra Markova o ovom djelu.
Simmel G. Favoriti (Lica kulture): u 2. T.1: Promišljanje života. Moda /G. Simmel. – M.: Pravnik, 1996.
Bart R. Modni sustav. Članci o semiotici kulture. M. Izdavačka kuća nazvana po. Sabašnjikov, 2004.
Goffman A.B. Moda i ljudi. Nova teorija mode i pomodnog ponašanja. 4. izdanje, ispravljeno i prošireno. M, 2010. (monografija).
Svedsen L. Filozofija mode. – M., 2007. Čitaj ili
Kawamura Juniya. Teorija i praksa modnog stvaralaštva. – M., 2009. Sociološka analiza prakse stvaranja i konzumiranja mode.
Wilson E. Odjeveni u snove: moda i modernost.– M., 2012. Čitaj
Goffman A.B. Moda i običaji // Rubezh, 2002, br. 3.
Simmel G. Psihologija mode // Znanstveno obrazovanje. 2001, br. 5.
Vainshtein O. B. Odjeća kao značenje: ideologemi moderne mode. // Strana književnost. 1993. broj 7. str. 224–232. – nije pronađeno na webu
Državna autonomna obrazovna ustanova
visoko stručno obrazovanje u Moskvi
Moskovski državni institut za turističku industriju nazvan po. Yu.A. Senkevich
MENADŽMENT I MARKETING U TURIZMU"
DISCIPLINA
"Motivacija korisnika usluga"
TEST
Na temu: Teorija mode G. Simmela
Izvodi student
V kolegij 501 grupa
Fakultet dopisnog studija
Hajrapetjan Jurij
Provjerava učiteljica
PUNO IME.
MOSKVA 2013
Sadržaj
Uvod
Svaki dan se susrećemo s pojmom mode: časopisi, novine stalno nam viču što je sada moderno, a što nije; televizija nam prenosi modne revije i tjedne mode u Parizu, Milanu, znamo napamet imena svih poznatih dizajnera i modnih kreatora; Znamo što je moderno ove sezone i što će biti moderno sljedeće sezone. I na prvi pogled jasno nam je značenje pojma mode. No, nikada ne razmišljamo o mehanizmu njezina funkcioniranja, jer na prvi pogled, što i pomisliti: modni dizajneri svake sezone stvaraju nove kolekcije, a kroz medije moda nam diktira svoje uvjete. Ali nakon detaljnijeg ispitivanja, nije sve tako jednostavno. Mehanizam mode je vrlo složen. Čak ni znanstvenici nisu mogli doći do jedinstvenog mišljenja o pitanju suštine mode.
Proučavanje mode široko je polje djelovanja za predstavnike različitih područja znanosti: filozofe, psihologe, ekonomiste, povjesničare, kulturologe, sociologe. No, budući da se moda tiče različitih aspekata društvenog života, ljudske svijesti i ponašanja, društvenih skupina i zajednica, sociologija ostaje glavna disciplina u istraživanju mode do danas je bila i ostala relevantna. To potvrđuje činjenica da je proučavanje mode počelo od rođenja sociologije (Tard. Zimel, Spencer) i nastavlja se do danas (Yaltina L.I., Baudrillard J., Goffman A.B.). Svaki od koncepata odražava društvenu bit moda kakva je bila u određenom razdoblju.
Simmel je svoja razmišljanja o modi iznio u svom “Eseju o modi” iu članku “Psihologija mode” G. Simmel je doveo do zaključka da je njezina ogromna popularnost u modernom društvu posljedica činjenice da omogućuje osobi da se afirmira, da bude samo sličan drugima, ali i da pokaže svoju individualnost.
G. Simmel postavio je temelje proučavanju urbanog načina života. Pozitivnu ulogu velikih gradova vidio je u tome što daju mogućnost širenja i produbljivanja podjele društvenog rada, povećavaju učinkovitost gospodarstva, omogućujući čovjeku da zadovolji različite potrebe, a time i osobni razvoj.
Istodobno je primijetio i “povećanu nervozu života, koja je posljedica brze i stalne promjene dojmova”.
Širenje mode u suvremenom društvu rezultat je šireg društvenog procesa oslobađanja čovjeka od stereotipa i normi tradicionalnog predindustrijskog društva koje ograničavaju mogućnosti osobnog razvoja.
1. Uvjeti nastanka
Moda je proces. Nije ga bilo u antičko doba i u srednjem vijeku. Zamjenjuje narodne tradicije i politički despotizam. Moda je povezana s urbanizacijom i modernizacijom. Novi slojevi koji dolaze u prvi plan života ističu, uz pomoć mode, svoju neovisnost o starim autoritetima i službenoj moći, te žele brzo uspostaviti svoj poseban položaj. Potreba za identifikacijom s naprednim kulturnim slojem očituje se u obliku mode u masovnim, demokratskim društvima. U kastinskoj, zatvorenoj državi moda nije potrebna. Mletački duždevi odjeveni u istu crnu odjeću. Iste tunike, jakne i uniforme nosili su partijski dužnosnici u doba Hitlera i Staljina. Moda pokazuje mogućnost individualnog postignuća. Uostalom, ne može svatko "držati korak s modom". Moderno odjevena osoba dokazuje da ima ukusa, energije i snalažljivosti. Moda je privlačna jer daje osjećaj sadašnjosti, osjećaj vremena. Ovo je proces koji se sam ubrzava. Ono što je postalo posebno moderno i rašireno više ne označava osobna postignuća i "izlazi iz mode". Moda je univerzalna. Ne radi se samo o duljini suknji i hlača, već io političkim uvjerenjima, filozofskim idejama, znanstvenim metodama, vjerskim potragama i ljubavnim vezama.
Simmel piše da je glavni uvjet za nastanak mode, s jedne strane, potreba za individualizacijom, odvajanjem, a s druge strane potreba za oponašanjem, povezivanjem s grupom. Tamo gdje jednoga od njih nema, moda se neće uspostaviti i "njezinoj će vladavini doći kraj". Također, za nastanak mode potrebno je socijalno heterogeno društvo koje je podijeljeno na različite klase i društvene skupine koje nisu odvojene barijerama (društvo bez klasa i kasta). Budući da u društvima s krutom hijerarhijom društvenih skupina ne može doći do slobodne razmjene pojedinaca i kulturnih obrazaca.
Bit mode je da je samo određeni dio skupine slijedi, dok su ostali na putu prema njoj, nastojeći ih oponašati. A kada se neka moda proširi na sve, kada je grupa u potpunosti prihvati, više se ne zove moda, odnosno njeno potpuno širenje vodi njenom kraju. To se objašnjava činjenicom da je potpuna ekspanzija dovela do uništenja raznolikosti, šarma novosti, razlika među pojedincima, uklanjanja trenutka razdvajanja. Simmel piše: “Moda je jedan od onih fenomena čija je težnja za sve većim širenjem, sve većim ostvarenjem, ali bi ih postizanje tog apsolutnog cilja dovelo do unutarnje kontradikcije i destrukcije.” Što se tiče socijalizirajućih fenomena društvenog poretka, oni često kažu “imaju vrijednost, dok se šire u društvu koje je individualističke prirode, ali ako se zahtjevi socijalizma u potpunosti provedu, doveli bi do besmisla i destrukcije”. Moda se također pokorava ovoj formulaciji. “Od samog početka karakterizira je težnja za širenjem, kao da svaki put mora podjarmiti cijelu grupu; ali čim bi to uspjelo, bilo bi uništeno kao moda zbog pojave logičke proturječnosti njegove biti, jer potpuna distribucija uklanja trenutak izolacije u njoj.”
Nešto novo i iznenada se pojavilo u našim životima ne može se nazvati modom ako vjerujemo da je dizajnirano za dugotrajnost i da ima i svoju činjeničnu valjanost (Simmel je na početku svog rada napisao da je s objektivnog gledišta, estetskih i drugih čimbenika svrhovitosti nemoguće je otkriti i najmanji uzrok njegovih oblika). Neki predmet možemo nazvati modernim ako smo sigurni da će nestati jednako brzo kao što se pojavio. Drugim riječima, ako stvar zadovoljava vitalne potrebe ljudi, onda ima najmanje šanse da postane moderna. Kao što je Sombart napisao, "što je predmet beskorisniji, to je više podložan modi." Na primjer, nakit, ukrasi za odjeću, pop glazba itd. Ili se dogodi da je neka stvar vitalna, ali se njezine karakteristike, koje ne utječu na sposobnost zadovoljenja potreba ljudi, mogu značajno promijeniti kada je podvrgnuta modi. To se može vidjeti na odjeći: ona je sastavni dio našeg života, ali njegov izgled se značajno mijenja sa svakom sezonom.
2. Uloga mode
Simmel svoj esej započinje definiranjem dualizma; on se izražava u tome da s jedne strane težimo univerzalnom, a s druge strane shvaćanju jedinstvenog. Tražimo tihu posvećenost ljudima i stvarima, kao i energičnu samopotvrđivanje u odnosu na oboje. To postižemo oponašanjem, koje se može definirati "kao prijelaz iz grupnog u individualni život." Daje nam sigurnost da nismo sami u svojim postupcima, odnosno neku vrstu sigurnosti. Oponašanjem prenosimo odgovornost za srodne postupke na drugoga, oslobađamo se problema izbora i ponašamo se kao tvorevina grupe. "Privlačnost prema oponašanju, kao načelo, karakteristična je za onu fazu razvoja kada postoji sklonost svrhovitoj osobnoj aktivnosti, ali nedostaje sposobnost pronalaženja individualnog sadržaja za nju." To se događa s modom. Oponašanjem određenog modela nalazimo društvenu potporu, ali moda istovremeno zadovoljava našu potrebu za različitošću, za isticanjem iz mase. Dakle, “moda je prava arena za one unutarnje ovisne pojedince kojima je potrebna podrška, ali koji istovremeno osjećaju potrebu za razlikovanjem, pažnjom i posebnim položajem.” Moda uzdiže beznačajnu osobu čineći je predstavnikom posebne skupine. Kada moda kao takva još nije mogla postati univerzalno raširena, pojedinac koji slijedi novu modu osjeća zadovoljstvo, ali i osjećaj zajedništva s onima koji čine isto što i on i s onima koji tome teže. Odnos prema modi prožet je mješavinom odobravanja i zavisti (zavisti kao pojedinca i odobravanja kao predstavnika određenog tipa). Zavist ovdje, piše Simmel, ima određenu boju. Odražava neku vrstu idealnog sudjelovanja u posjedovanju objekta zavisti. “Razmišljani sadržaj, jednostavno kao takav, izaziva zadovoljstvo koje nije povezano sa stvarnim posjedovanjem istog.” Zavideći predmetu ili osobi stječemo određeni stav prema njoj. Zavist nam omogućuje mjerenje udaljenosti do objekta. A moda (budući da nije apsolutno nedostižna) pruža posebnu priliku za ovu boju zavisti.
Druga bitna značajka mode je da je moda masovna pojava. A sve masovne akcije karakterizira gubitak osjećaja srama. Budući da je dio gomile, čovjek može učiniti mnoge stvari koje ne bi učinio sam. Simmel piše: “Neke mode zahtijevaju besramnost, koju bi pojedinac odbio, ali prihvaća ovu akciju kao zakon mode.” Čim pojedinac postane jači od javnosti, odmah se osjeća osjećaj srama mode je da se duboka i trajna uvjerenja sve više gube, ponekad nešto toliko ružno i nepredvidljivo postaje moderno da se čini kao da moda želi pokazati svoju moć upravo u tome što smo spremni prihvatiti najapsurdnije stvari po svojoj volji smatra ga jednostavno rezultatom društvenih ili formalno psiholoških potreba.
Slijeđenje mode može postati svojevrsna maska koja skriva pravo lice osobe, nesposobnost pojedinca da sam individualizira svoje postojanje. Ova maska skriva ili zamjenjuje ono što osobnost nije mogla postići na čisto individualnom putu. Međutim, bitna značajka mode je da ona ne obuhvaća u potpunosti cijeloga čovjeka, već za njega uvijek ostaje nešto izvanjsko (ostaje na periferiji osobnosti). Stoga slijeđenje mode i općeprihvaćenih normi može proizaći iz činjenice da osoba nastoji svoje osjećaje i ukus sačuvati samo za sebe, a ne želi ih otvoriti i učiniti dostupnima drugima. Mnogi ljudi pribjegavaju modi iz opasnosti otkrivajući osobitosti njihove unutarnje biti. Moda je također jedan od onih oblika kojima ljudi koji žrtvuju vanjštinu, podvrgavajući se ropstvu zajedničkog, žele spasiti svoju unutarnju slobodu. Ovdje se možemo prisjetiti koncepta samoaktualizacije ličnosti psihologa Maslowa. On je napisao da društvo nastoji učiniti osobu stereotipnim predstavnikom okoline, ali nam je potrebna i za samoaktualizaciju. Istovremeno, potpuna otuđenost nas stavlja u opoziciju s okolinom i uskraćuje nam mogućnost samoaktualizacije. Smatrao je optimalnom identifikaciju s društvom na vanjskom planu i otuđenje na unutarnjem planu. Upravo će vam ovaj pristup omogućiti učinkovitu interakciju s drugima i ostati ono što jeste. To se može primijeniti i na modu. “U tom shvaćanju, moda, koja dotiče samo vanjsku stranu života, one aspekte koji su upućeni životu društva, društveni je oblik nevjerojatne svrhovitosti. Omogućuje čovjeku da opravda svoju povezanost s univerzalnim, svoju privrženost normama koje zadaje vrijeme, klasa, njegov uži krug, a to mu omogućuje da slobodu koju život općenito pruža sve više koncentrira u dubini svoje biti.” Upečatljiv je primjer Goethea u njegovim poznim godinama, kada je svojom popustljivošću prema svemu izvanjskom, striktnim pridržavanjem forme i spremnošću da slijedi društvene konvencije postigao maksimalnu unutarnju slobodu, potpunu nezahvaćenost vitalnih centara u neizbježnoj mjeri. povezanosti.
Simmel smatra pojedince kod kojih modni zahtjevi dosežu svoju najvišu točku i poprimaju izgled individualnosti i posebnosti. Naziva ga dandyjem. Dandy nosi modni trend izvan očuvanih granica. Njegova se individualnost sastoji u kvantitativnom jačanju elemenata koji su po svojoj kvaliteti zajedničko vlasništvo određenog kruga. On je ispred svih i čini se da “maršira ispred ostalih”, ali u biti ide istim putem: vođa postaje sljedbenik.
Život njemačkog mislioca i sociologa bio je intelektualno bogat. Njegova biografija je puna poteškoća, ali ima i mnogo postignuća. Njegovi su pogledi postali rašireni i popularni tijekom njegova života, ali najveća potražnja za Simmelovim idejama došla je u drugoj polovici 20. stoljeća.
Djetinjstvo
Budući filozof rođen je u Berlinu 1. ožujka 1858. godine u bogatom poslovnom čovjeku. Georgovo djetinjstvo bilo je sasvim normalno, roditelji su se brinuli za svoju djecu i trudili se da im pruže bolju budućnost. Otac, Židov po rođenju, prihvatio je katoličku vjeru, majka se obratila na luteranstvo, u kojem su djeca, uključujući Georgea, krštena. Do 16 godina dječak je dobro učio u školi i pokazao uspjeh u savladavanju matematike i povijesti. Činilo se da ga čeka tipična sudbina poslovnog čovjeka, ali 1874. Simmelov otac umire, a Georgov život se mijenja. Majka ne može uzdržavati sina, a obiteljski prijatelj postaje njegov skrbnik. Financira mladićevo školovanje i sponzorira njegov upis na Filozofski fakultet na Sveučilištu u Berlinu.
Proučavanje i formiranje stavova
Na sveučilištu je Simmel studirao s istaknutim misliocima svoga vremena: Lazarusom, Mommsenom, Steinthalom, Bastianom. Već u sveučilišnim danima jasno iskazuje svoj dijalektički način razmišljanja, što će kasnije primijetiti filozofi poput Pitirima Sorokina, Maxa Webera i No tada se ocrtava glavna životna kolizija koja će zakomplicirati živote mnogih ljudi u Europi u tom razdoblju. . Georg Simmel nije bio iznimka, čija je biografija bila uvelike komplicirana zbog njegove nacionalnosti. Nakon završetka sveučilišnog studija, filozof pokušava obraniti doktorsku disertaciju, ali biva odbijen. Razlog nije izravno naveden. Ali u Berlinu su u to vrijeme vladali antisemitski osjećaji i, unatoč činjenici da je po vjeri bio katolik, nije mogao sakriti svoju židovsku nacionalnost. Imao je izrazito židovski izgled, a to će ga kasnije više puta ometati u životu. Nakon nekog vremena, zahvaljujući upornosti i ustrajnosti, Georg je uspio steći akademsku diplomu, ali to mu nije otvorilo vrata koja je želio.
Težak život njemačkog filozofa
Nakon što je završio fakultet, Simmel je u potrazi za mjestom učitelja, ali ne dobiva stalni posao, opet zbog osobnih podataka. Dobiva mjesto privatnog docenta, koje ne donosi zajamčena primanja, već se u potpunosti sastoji od studentskih doprinosa. Stoga Simmel drži mnogo predavanja i piše veliki broj članaka koji su upućeni ne samo akademskoj sredini, već i široj javnosti. Bio je izvrstan govornik, njegova su se predavanja odlikovala širinom, originalnim pristupom i zanimljivim izlaganjem. Simmelova predavanja bila su energična; znao je kako očarati svoju publiku glasnim razmišljanjem o najrazličitijim temama. Bio je stalni uspjeh među studentima i lokalnom inteligencijom, a tijekom 15 godina na tom položaju stekao je stanovitu slavu i prijateljstvo sa značajnim misliocima iz svog kruga, primjerice s Maxom Weberom. Ali dugo vremena filozof nije bio ozbiljno priznat od znanstvene zajednice; sociologija još nije stekla status temeljne discipline. Berlinski znanstveni krug smijao se originalnom znanstveniku-misliocu, a to ga je povrijedilo. Iako je nastavio ustrajno raditi: promišljati, pisati članke, držati predavanja.
Godine 1900. ipak dobiva službeno priznanje, dodjeljuje mu se naslov počasnog profesora, ali još uvijek nije postigao željeni status. Tek 1914. konačno postaje akademski profesor. Do tada je već imao više od 200 znanstvenih i popularnoznanstvenih publikacija. Ali dobiva mjesto ne na rodnom sveučilištu u Berlinu, već u provincijskom Strasbourgu, koji je bio izvor njegovih briga do kraja života. Nije se slagao s domaćom znanstvenom elitom, au posljednjim godinama života osjećao je usamljenost i otuđenost.
Ideje o zakonima života
Georg Simmel razlikovao se od svojih velikih suvremenika po tome što nije imao jasnu pripadnost bilo kojem filozofskom pokretu. Njegov put bio je pun vrtoglavosti; razmišljao je o mnogočemu, pronalazeći predmete za filozofsko razmišljanje koji do tada nisu zanimali mislioce. Nedostatak jasne pozicije nije išao u prilog Simmelu. To je bio još jedan razlog za poteškoće u integraciji filozofa u znanstvenu zajednicu. No, upravo zahvaljujući toj širini misli mogao je pridonijeti razvoju nekoliko važnih tema u filozofiji. Mnogo je ljudi u znanosti čiji se rad počinje cijeniti tek godinama kasnije, a to je bio Georg Simmel. Biografija mislioca puna je rada i beskrajnog razmišljanja.
Disertacija Georga Simmela bila je posvećena I. Kantu. U njemu je filozof pokušao shvatiti apriorne principe društvene strukture. Početak misliočeva puta osvijetljen je i utjecajem Charlesa Darwina i G. Spencera. U skladu s njihovim konceptima, Simmel je tumačio teoriju znanja, identificirajući prirodne i biološke temelje etike. Filozof je postojanje čovjeka u društvu vidio kao središnji problem svojih razmišljanja, pa se smatra pokretom nazvanim “filozofija života”. Spoznaju povezuje s pojmom života i njegovu glavnu zakonitost vidi u nadilaženju bioloških granica. Ljudsko postojanje ne može se promatrati izvan njegovih prirodnih uvjetovanosti, ali je nemoguće sve svesti samo na njih, jer to ogrubljuje smisao postojanja.
Georg Simmel
U Berlinu je Simmel, zajedno s istomišljenicima, među kojima su bili M. Weber i F. Tönnies, organizirao Njemačko društvo sociologa. Aktivno je razmišljao o objektu, predmetu i strukturi nove znanosti, formulirao je principe društvenog ustroja. Opisujući društvo, Georg Simmel ga je zamislio kao rezultat kontakata mnogih ljudi. Istodobno je izveo glavne značajke društvene strukture. Među njima su broj sudionika u interakciji (ne može ih biti manje od tri), odnos između njih, čiji je najviši oblik jedinstvo, a on je taj koji uvodi ovaj pojam u znanstveni promet, koji označava sferu komunikacije. koje sudionici definiraju kao svoje. Novac i socijaliziranu inteligenciju naziva najvažnijim društvenim snagama. Simmel stvara klasifikaciju oblika društvenog postojanja, koja se temelji na stupnju blizine ili udaljenosti od “toka života”. Filozofu se život čini kao lanac iskustava koja su istovremeno određena biologijom i kulturom.
Ideje o modernoj kulturi
Georg Simmel je mnogo razmišljao o društvenim procesima i prirodi moderne kulture. Prepoznao je da je najvažnija pokretačka snaga društva novac. Napisao je ogromno djelo “Filozofija novca” u kojem je opisao njegove društvene funkcije i otkrio njihove korisne i negativne učinke na moderno društvo. Rekao je da bi idealno trebalo stvoriti jedinstvenu valutu koja bi mogla ublažiti kulturološke proturječnosti. Bio je pesimističan u pogledu društvenih mogućnosti religije i budućnosti moderne kulture.
"Funkcije društvenog sukoba"
Društvo se, prema Simmelu, temelji na neprijateljstvu. Interakcija ljudi u društvu uvijek ima oblik borbe. Natjecanje, podređenost i dominacija, podjela rada – sve su to oblici neprijateljstva koji zasigurno vode društvenim sukobima. Simmel je smatrao da oni pokreću stvaranje novih normi i vrijednosti društva; oni su sastavni element evolucije društva. Filozof je također identificirao niz drugih, izgradio tipologiju, opisao njezine faze i ocrtao metode za njegovo rješavanje.
Modni koncept
Razmišljanja o društvenim oblicima temelj su filozofije, čiji je autor Georg Simmel. Moda je, po njegovom mišljenju, važan element modernog društva. U svom djelu “Filozofija mode” istražio je fenomen ovog društvenog procesa i došao do zaključka da se on javlja tek s urbanizacijom i modernizacijom. U srednjem vijeku, primjerice, nije postojao, kaže Georg Simmel. Teorija mode temelji se na činjenici da ona zadovoljava potrebu pojedinca za identifikacijom i pomaže novim društvenim skupinama da zauzmu svoje mjesto u društvu. Moda je znak demokratskih društava.
Znanstveni značaj filozofskih pogleda Georga Simmela
Značaj Simmelovog rada ne može se precijeniti. Jedan je od utemeljitelja sociologije, utvrđuje uzroke društvenog razvoja, shvaća ulogu novca i mode u ljudskoj kulturi. Georg Simmel, čija je konfliktologija postala osnova socijalne filozofije druge polovice 20. stoljeća, ostavio je ozbiljno djelo o društvenim sukobima. Imao je značajan utjecaj na formiranje američkog pravca sociologije i postao vjesnik postmodernog mišljenja.
G. Simmel je u povijesti sociologije poznat kao jedan od istaknutih predstavnika analitičke škole, koji je anticipirao mnoge bitne odredbe moderne teorijske sociologije. Tako je proučavao “čiste” oblike društvenosti, tj. relativno stabilne formacije, strukture društvene interakcije koje daju cjelovitost i stabilnost društvenom procesu.
G. Simmel je u svojim radovima opisao i analizirao mnoge „čiste“ oblike društvenosti koji se odnose na različite aspekte društvenih procesa: dominaciju, podređenost, konkurenciju, modu, sukobe itd., društvene tipove ličnosti: „cinik“, „aristokrat“, "siromah", "kokota" itd.
G. Simmel poznat je po originalnim proučavanjima društvenih sukoba, fenomena mode, urbanog života, kulture itd. Za razliku od socijalnih darvinista i marksista, koji sukob smatraju sredstvom borbe između različitih društvenih skupina, njemački sociolog je skrenuo pozornost na pozitivne funkcije i integrativne aspekte.
Analiza fenomena mode dovela je G. Simmela do zaključka da je njegova ogromna popularnost u suvremenom društvu posljedica činjenice da omogućuje osobi da se afirmira, da bude ne samo poput drugih, već i da pokaže svoju individualnost.
G. Simmel postavio je temelje proučavanju urbanog načina života. Pozitivnu ulogu velikih gradova vidio je u tome što daju mogućnost širenja i produbljivanja podjele društvenog rada, povećavaju učinkovitost gospodarstva, omogućujući čovjeku da zadovolji različite potrebe, a time i osobni razvoj.
Istodobno je primijetio i “povećanu nervozu života, koja je posljedica brze i stalne promjene dojmova”.
Širenje mode u suvremenom društvu rezultat je šireg društvenog procesa oslobađanja čovjeka od stereotipa i normi tradicionalnog predindustrijskog društva koje ograničavaju mogućnosti osobnog razvoja.
Moda je proces. Nije ga bilo u antičko doba i u srednjem vijeku. Zamjenjuje narodne tradicije i politički despotizam. Moda je povezana s urbanizacijom i modernizacijom. Novi slojevi koji dolaze u prvi plan života ističu, uz pomoć mode, svoju neovisnost o starim autoritetima i službenoj moći, te žele brzo uspostaviti svoj poseban položaj. Potreba za identifikacijom s naprednim kulturnim slojem očituje se u obliku mode u masovnim, demokratskim društvima. U kastinskoj, zatvorenoj državi moda nije potrebna. Mletački duždevi odjeveni u istu crnu odjeću. Iste tunike, jakne i uniforme nosili su partijski dužnosnici u doba Hitlera i Staljina. Moda pokazuje mogućnost individualnog postignuća. Uostalom, ne može svatko "držati korak s modom". Moderno odjevena osoba dokazuje da ima ukusa, energije i snalažljivosti. Moda je privlačna jer daje osjećaj sadašnjosti, osjećaj vremena. Ovo je proces koji se sam ubrzava. Ono što je postalo posebno moderno i rašireno više ne označava osobna postignuća i "izlazi iz mode". Moda je univerzalna. Ne radi se samo o duljini suknji i hlača, već io političkim uvjerenjima, filozofskim idejama, znanstvenim metodama, vjerskim potragama i ljubavnim vezama. fashion simmel hijerarhija potrošnje
Moda je, čini se, dobrovoljna. Ali je i prisiljeno. Može se smatrati demokratskim ekvivalentom političke i kulturne tiranije. Petar Veliki nasilno je odrezao brade svojim bojarima. Moderni političar sam traži frizera, savjetuje se s psiholozima kako bi razvio atraktivan, popularan imidž. Moda je polje za osrednje, ovisne ljubitelje slave. Ali je funkcionalan: omogućuje rad industrije, pomaže ujedinjavanju novih grupa i klasa, služi kao instrument komunikacije i promicanja nadarenih pojedinaca "gore".
Njemački sociolog Simmel iznio je niz ključnih ideja u teoriji mode. Pokazao je da se moda temelji, s jedne strane, na želji viših slojeva da se potrošnjom otrgnu od masa, as druge, na želji masa da oponašaju potrošačke modele viših slojeva. Simmel je skrenuo pozornost na činjenicu da konzumacija djeluje kao sredstvo flerta te je dao analizu ovog oblika rodnih odnosa.
Njemački sociolog i ekonomist Sombart predložio je koncept luksuza. Dao je i analizu fenomena ranog konzumerizma – filistarstva. Drugi njemački sociolog, Weber, formulirao je koncept statusnih grupa i protestantske etike. Međutim, ideje iznesene krajem 19. - početkom 20. stoljeća. u to vrijeme nije privukao veliku pažnju. One nisu bile okupljene u koherentan korpus ideja koji bi dao temelja govoriti o nastanku sociologije potrošnje kao samostalne discipline. Mnoge plodonosne ideje gotovo su zaboravljene. Sociologija potrošnje nikad se nije stigla roditi, ostajući skup zanimljivih i plodnih, ali različitih pristupa.
Antropologija potrošnje. Paralelno s klasičnom sociologijom, problemom potrošnje se bavila kulturna antropologija. Njegov glavni cilj u početku su bila primitivna egzotična društva. Sukladno tome, uzorci potrošnje ispitani su na temelju njihovog materijala. Međutim, studija dara Malinovskog i Mossa pružila je ključ za razumijevanje modernog fenomena dara kao instrumenta za reprodukciju različitih vrsta društvenih odnosa.
Esej Georga Simmela o modi pojavio se 1904. godine i bio je rana artikulacija onoga što će postati poznato kao teorija širenja mode koja se provlači prema dolje. Simmel ima dualistički pogled ne samo na modu, već i na društvo u cjelini. Postoji odnos između načela generalizacije i specijalizacije. Kao što Simmel piše:
Značajni oblici života u povijesti naše rase uvijek su pokazivali učinkovitost dvaju antagonističkih principa. Svatko u svom području pokušava spojiti interes za dugovječnost, cjelovitost i uniformnost sa interesom za promjenu, specijalizaciju i posebnost. Postaje samorazumljivo da nijedna institucija ili zakon ili sfera života ne može u potpunosti zadovoljiti zahtjeve dva suprotstavljena načela. Jedini mogući način da čovječanstvo ostvari ovo stanje je da nađe izraz u stalno promjenjivim aproksimacijama, u vječnim pokušajima i vječnim nadama.
Dakle, promjena proizlazi iz stalne napetosti između dva suprotstavljena principa, napetosti koja se nikada ne oslobađa i nikada ne dolazi u ravnotežu. Simmel tada suprotstavljene sile prevodi u dvije različite vrste pojedinaca. Prvi tip korelira s načelom generalizacije i utjelovljen je u pojedincu koji oponaša. On komentira: "Imitacijom prenosimo ne samo zahtjev kreativne aktivnosti, nego i odgovornost za djelovanje sa sebe na drugoga. Na taj način pojedinac se oslobađa potrebe za izborom i postaje jednostavno tvorevina grupe, plovilo s društvenim sadržajem." Podsjetimo, Tarde je dao sličnu izjavu kada je pisao o modi “transformaciji jednog tipa osobnosti u stotine tisuća primjeraka”. Dakle, imitator je pravi član grupe koji ne mora previše razmišljati o tome. Imitator je suprotstavljen tipu koji je u korelaciji s načelom specijalizacije, a Simmel ga je nazvao teološkim pojedincem. Pod tim je mislio na nekoga tko "konstantno eksperimentira, neprestano se bori i oslanja se na svoja osobna uvjerenja". Neće iznenaditi čitatelja da Simmel vidi modu kao idealan primjer rezultata odnosa dvaju suprotstavljenih principa. Prema njemu:
Moda je imitacija danog uzorka, ona zadovoljava potrebu za društvenom prilagodbom; vodi pojedinca putevima kojima svi putuju; stvara opće stanje koje svodi ponašanje svakog pojedinca na jednostavan primjer. Istodobno, ništa manje ne zadovoljava potrebu za diferencijacijom, želju za različitošću, želju za promjenom i kontrastima: s jedne strane, kroz stalnu promjenu sadržaja, koji današnjoj modi daje individualni pečat, suprotstavljajući je s moda od jučer i sutra, s druge strane, jer se moda razlikuje za različite klase - moda najvišeg sloja društva nikada nije identična modi nižeg. Zapravo, prvi ga napušta čim se na njega prilagodi. Dakle, moda nije ništa više od jednog od mnogih oblika života kroz koje u jednoj sferi djelovanja nastojimo spojiti želju za društvenim izjednačavanjem i želju za individualnom diferencijacijom i promjenom.
Slika 1. Moda kao rezultat napetosti između opreka, Simmel
Ako prihvatimo da postoje različite mode za različite klase, možemo vidjeti da moda obavlja dvostruku funkciju uključivanja i isključivanja u isto vrijeme: ujedinjuje sve one koji su usvojili modu određene klase ili skupine i isključuje one koji su to učinili. nije. Tako moda proizvodi istost, jedinstvo i solidarnost unutar grupe te istodobno izdvajanje i isključivanje onih koji joj ne pripadaju.
Simmelova ideja klase ključna je za razumijevanje modnih promjena. Ako se svi uspješno oponašaju, onda neće biti mode, jer ćemo imati društvo jednog vanjskog izgleda. Ako nitko nikoga ne oponaša, neće biti ni mode jer ćemo završiti s društvom nepovezanih pojedinačnih pojava. Dodavanjem klase u jednadžbu, završavamo s grupama koje pokušavaju izgledati isto unutar grupe, ali drugačije od drugih grupa. No, ni to ne vodi nužno u modu, jer grupe mogu rado pokazivati različitosti i ne težiti izgledati kao drugi. Ali ako grupe stvarno žele izgledati kao one više u klasnoj hijerarhiji, tada dolazi do promjene u modi, kao što je mislio Simmel: „Čim niže klase počnu kopirati njihov stil, više klase napuštaju ovaj stil i usvajaju novi, što ih zauzvrat razlikuje od mase i tako se igra sretno nastavlja." To, naravno, pretpostavlja društvo koje prihvaća legitimnost hijerarhije i vjeruje da se netko može, u nekom smislu, uzdići u toj hijerarhiji oponašajući više klase.
Fenomen mode nastaje na pragu novoga vijeka, kada staleški propisi koji su bili na snazi kroz cijeli srednji vijek slabe i odijevanje (kao i luksuz) postaje jedan od oblika oponašanja nižih društvenih slojeva na više. Upravo slijepo pridržavanje modnih standarda, zamjena istinskog ukusa, postaje glavni motiv modne kritike od 18. stoljeća do kraja. 19. stoljeća I. Kant u svojoj “Kritici rasuđivanja” suprotstavlja “dobar ukus” i neukus modi. Modni predvodnici 18. i ranog 20. stoljeća. su elita. Stoga se u sociološkim teorijama u početku smatra procesom proizvodnje pomodnih standarda i njihovim naknadnim kretanjem od vrha prema dnu. Sukladno tome, glavne kategorije u raspravama o modi su koncepti “imitacije” i “izolacije, elite koje održavaju svoju grupnu posebnost od drugih slojeva”. Tako G. Simmel piše: “Moda... je imitacija danog modela i time zadovoljava potrebu za društvenom potporom, vodi pojedinca na put kojim idu svi, pruža univerzalno, pretvarajući ponašanje pojedinca jednostavno u primjer No, ona u istoj mjeri zadovoljava potrebu za različitošću, težnju za razlikovanjem, za mijenjanjem, za izdvajanjem iz opće mase... Ona uvijek ima klasni karakter, a moda više klase uvijek je drugačija. od mode niže, a viša ga klasa odmah odbija čim počne prodirati u nižu sferu”.
Ovaj koncept “proizvodnje mode” održao se tijekom cijele prve polovice 20. stoljeća: promijenila se samo slika elite. Tako u teoriji o ležernoj klasi i upadljivoj potrošnji T. Veblena: u SAD-u modu ne postavljaju stari aristokrati, već novi bogataši, ističući njihov visok, ali nedavno stečen status. U “autokratskim” teorijama mode (Beau Brummel, Mlle De Fontanges), elita može značiti i modne dizajnere, stručnjake i modne trendseterice. Potraga za glavnim motivom koji pokreće razvoj mode druga je strana ovih teorija “jednog igrača”: ne predlaže se samo imitacija kao takva, već i, primjerice, erotika. Moda se tumači kao “promjena erogenih zona”, u kojoj se dio tijela koji je dugo bio izložen, pa stoga više ništa ne govori mašti, prekriva i time dobiva simboliku, dok druga područja, na naprotiv, otvaraju se.
Situacija se dramatično promijenila 1950-ih. Moda se pretvara u industriju, modni standardi se repliciraju i distribuiraju masama. Razvoj masovnih komunikacija omogućuje nametanje istog modela milijunima potrošača. To je ono što je postao “New Look” Christiana Diora 1947. U to vrijeme, 1947., pojavio se i sam izraz “kulturna industrija”. Karakteristično je da je Jeanne Lanvin na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. 300 godina za otvaranje vlastitog posla franaka, zatim Marcel Boussac ulaže 500 milijuna dolara u kuću Dior Žensku modnu dizajnericu zamjenjuju muškarci na kapetanskom mostu mode: modna kuća pretvara se iz malog luksuznog studija u veliku međunarodnu. industrijska i trgovačka korporacija tzv. “teorija kolektivnog prihvaćanja” modnih standarda Prema vodećem predstavniku ovog koncepta G. Blumeru, modni standardi više nisu elita. Oni stilovi koji se u najvećoj mjeri poklapaju s postojećim masovnim trendovima ukusa i životnim stilovima postaju moderni, a ponašanje inovatora mora takoreći “izrasti” iz tradicije da bi ga većina prihvatila i legitimirala.
Formiranje mode pretočeno je u tehnologiju, pa se aktivno razvijaju socio-psihološke teorije mode, provode se empirijska sociološka istraživanja i grade matematički modeli modnih ciklusa.
Odmak od klasnog koncepta mode može se uočiti iu drugim teorijama mode. Dakle, sa stajališta “teorije masovnog tržišta”, moda se ne širi toliko okomito (odozgo prema dolje), koliko horizontalno – unutar iste klase, između kolega i prijatelja, kroz referentne skupine specifične za određeno društveno okruženje.
U 1960-1970-im godinama. Modni trendovi bili su pod velikim utjecajem kontrakulturnih pokreta mladih (prije svega hipija). Stoga, prema “konceptu supkultura”, modni lideri postaju zasebne zajednice koje se ne temelje na zajedničkom društvenom statusu, već na podudarnosti ukusa, kulturnih tradicija i ideologija (skupine mladih, etničke manjine, plavi ovratnici itd.).
Hipiji su svojim poricanjem mode kao pokušaja "potiskivanja osobnosti" postigli suprotno: modna je industrija apsorbirala ovu logiku individualnosti i smislenog "antiukusa": marketinške tehnologije i reklame uključuju rječnik "slobode", " izbor” i “neovisnost” potrošača. Karakterističan naslov knjige o modi, objavljene 1976. godine: "Looking Good: The Liberation of Fashion."
Univerzalnost jezika mode, podjednako prikladnog za izražavanje grupne pripadnosti i ekscentričnog individualizma, seksualnosti i suzdržanosti, statusa i društvenog protesta, potaknula je francuske intelektualce da opisuju “modni sustav” kao carstvo čistog znaka (“Moda Sustav” R. Barthesa (1967.), “Modni sustav” stvari” J. Baudrillarda (1968.), “Carstvo efemernog” J. Lipovetskog (1987.)). U knjizi J. Baudrillarda “Simbolička razmjena i smrt” (1976.) čitamo: “Modni znakovi više nemaju nikakvu unutarnju determinaciju, pa stoga stječu slobodu neograničenih zamjena i permutacija. Kao rezultat ove neviđene emancipacije, oni, u svoj logičan način, pridržavati se pravila ludila. To je slučaj u modi, koja regulira odjeću, tijelo, kućanske predmete - cijelu sferu "svjetlosnih" znakova.
U 1970-im - 1980-im godinama. događa se segmentacija modnog tržišta, umjesto jednog “looka” za sve, postupno nastaje skup jednako modernih stilova (lookova), svojevrsnih umjetničkih svjetova, između kojih možete birati samo: Modernistički, Sex Machine, Rebel , Romantika, Statusni simbol, Umjetnička avangarda i dr. Gilles Lipovetsky opisuje ovaj proces kao promjenu stoljetne modne uniforme „dirigiste“ u „otvorenu“ modu s neobaveznom logikom igre, „kada netko bira ne samo između različitih modela odjeće, ali i između najnespojivijih načina predstavljanja svijetu.”
Devedesetih godina prošlog stoljeća. ovaj se trend intenzivira, fokus više nije toliko na generacijama, klasama ili profesionalnim skupinama, već na virtualnim “kulturama okusa” (kulture okusa, stilska plemena), pa čak i pojedinačnim potrošačima: internet, kabelska televizija, prostor- i vrijeme- Burning Airlines vam omogućuje da odaberete svoj stil na mreži. Modni ciklusi sve se više ubrzavaju, pretvarajući se u kontinuirani online tijek, nevezan ni za jedno mjesto ili vrijeme. Svakodnevni izbor identiteta, proizvoljne promjene tijela i raspoloženja postaju mogući. Svaki sudionik masovnih komunikacija postaje agent mode; mnogi autori konstatiraju kraj mode - mode koja je bila poznata u 19. i 20. stoljeću.
Moda je već neodvojiva od medijske industrije, showa i filmskog biznisa, od nejasne, sveobuhvatne “vizualne kulture”. Jedna od posljedica tih procesa bio je gubitak jasnih granica svoje teme od strane povjesničara mode. Radovi o modi uključuju naizgled neočekivane teme. Povezanost mode, tijela i identiteta, moći, ideologije postaje ključna za teoriju mode; moda se pokušava dekonstruirati kao socio-povijesno determinirani pojam. Postmoderno nepovjerenje u metanaraciju utječe i na sam diskurs o modi: sada je to esej, skica, potraga za neočekivanim kutom, ali nipošto sustavna monografija o povijesti ili sociologiji mode.
Aleksandar MarkovGeorg Simmel: moda oživljava
U fokusu. Uz 100. obljetnicu objavljivanja “Filozofije kulture” G. Simmela
Georg Simmel (1858.-1918.) bio je jedan od pionira mode kao "industrije": prije njegova rada, moda je primarno shvaćena kao igra koja unosi potrebnu raznolikost u život, a tek je Simmel modu počeo tumačiti kao izravni izraz života modernog stanovnika grada. Prije Simmela, na modu se gledalo uglavnom kao na pretvaranje, dopuštajući strože razdvajanje društvenih uloga; ili su primijetili pokušaj da se u gotove društvene uloge unese element avanture, da se doda element oponašanja i maskiranja. Kao rezultat toga, moda se pokazala mnogo dosadnijom stvari od visoke umjetnosti - san pjesnika ili umjetnika mogao je juriti u nepoznate svjetove, dok je kreativnost na polju mode u najboljem slučaju izgledala kao pokušaj isprobavanja nekoga tuđa slika.
Simmel je postavio temelje za novo shvaćanje mode prvenstveno zato što je drugačije shvaćao sam život. Život, prema Simmelu, nije prazan prostor ispunjen stvarima koje čekaju svoj smrtni čas. Naprotiv, to je izravni nastavak bilo kakvih ljudskih osjećaja, misli, motiva; moglo bi se reći, iskustvo u stvarnom vremenu. Osjećaj i mišljenje nisu za njega bile umjetne konstrukcije koje čovjek nameće stvarnosti da bi je što bolje prilagodio svojim potrebama; naprotiv, bili su prije eho, odjek stvarnosti, koji je inspirirao osobu na stvarnu akciju.
To povjerenje u život odredilo je revoluciju u shvaćanju mode. U Simmelovo vrijeme popularno shvaćanje mode povezivalo ju je s bogatstvom, s dokolicom najbogatijih – u popularnim povijesnim knjigama objavljenim krajem 19. stoljeća moda srednjeg vijeka ili renesanse prikazana je kao primjer odjeća suda. Ako je slobodu u stvaranju mode, prema starim mišljenjima, davala samo najviša sila, onda bi svi ostali mogli samo “ganjati modu”. Ovaj izraz, koji se danas ne može upotrijebiti bez snishodljive ironije, u 19. stoljeću bio je jedini izravan način da se opiše odnos običnog čovjeka prema modi: ne moći držati korak s moći, bogatstvom, trpjeti poraze u lovu na slavu. , može ganjati modu . I tada se stanovnik predgrađa može osjećati kao da pripada briljantnom urbanom svijetu, a stanovnik grada može se osjećati kao sudionik trajnih vrijednosti visokog društva, elite koja se ne mora nikome opravdavati.
Neuroticizam takvog odnosa prema modi nije bio baš ugodan za Simmela - njegova ideja "vrijednosti" razlikovala se od općeprihvaćene. U svakodnevnom smislu vrijednost je nešto što se može steći i potrošiti i što se vrednuje samo sa stajališta primanja zadovoljstva. Figura flaneura, koju je otkrio Baudelaire i opetovano interpretirao u 20. stoljeću (prvenstveno u djelima Waltera Benjamina i Richarda Sennetta), najuvjerljiviji je izraz takvog otpada, koji u isto vrijeme ništa ne stvara, nije uloženo u bilo što, ali je samo iznimno produženo zadovoljstvo.
U Simmelovoj filozofiji vrijednost se počela drugačije shvaćati: ne kao "nježna vrijednost", "akumulirano bogatstvo", već kao srž ljudskog života. Osoba uvijek procjenjuje svijet oko sebe prije djelovanja; donosi prosudbe prije postizanja punine života. Širom otvorenih očiju čovjek, kao predstavnik civilizacije, izbliza promatra što mu se još dragocjenog može otkriti u životu koji se pred njim odvija, te duboko udahne, “uživi puninu života” prije nego izradu nove procjene.
Ovo shvaćanje vrijednosti kao kriterija, kao prosudbe, kao vrste vještine koja omogućuje da se na koristan način suočimo sa životnom činjenicom i dobijemo emocionalnu "dobit" od bilo kojeg otkrića i racionalnu "dobit" od bilo kojeg uzbudljivog iskustva bilo je neočekivano. Omogućio je povezivanje racionalizma udžbenika i enciklopedija, utjelovljenog u znanstvenim formulama i dijagramima, sa svakodnevnim iskustvom ovladavanja svijetom oko nas. Pokazalo se da nije dovoljno samo kataloški sistematizirati građu i onda izvući nedvosmislene “zaključke”; Tek nakon što je osoba prenijela znanje kroz sebe, otkrivši za sebe nove aspekte dugo poznatih stvari i stanja, možemo reći da je znanost ispunila svoju misiju.
Nije slučajno, kako su se prisjećali suvremenici, da je autor “Filozofije kulture” bio marljiv posjetitelj likovnih salona: nisu ga zanimale stvari na svom mjestu, ne djela za koja se zna tko ih je i zašto stvorio, ali u neočekivanim kombinacijama umjetničkih stilova, spontanim i sukobljenim manifestacijama naizgled predvidljivih strujanja u duhovnom životu. Pomno prateći život velikih gradova, Simmel je radije vidio sukobe čak i na glavnim putovima razvoja umjetnosti: kao što na središnjim ulicama grada proturječnost interesa građana postaje najjasnije vidljiva, tako je na čelu razvoja umjetnosti jedan može vidjeti ne samo samopotvrđivanje “avangardnih” umjetnika, nego i njihove rasprave o stvarnosti ljepote, o mogućnosti pronalaska ljepote u modernom vremenu.
S tako duboko osobnim pristupom društvenom svijetu koji ga okružuje, Simmel se okrenuo temi mode, razvijajući je kako u zasebnoj knjizi, tako iu najavangardnijem dijelu “Filozofije kulture”. Baš kao ni u životima suvremenih književnika i umjetnika, on nije želio vidjeti samo sukobe ambicija i niskih strasti, čemu su bili skloni pravocrtni znanstvenici pozitivisti, već je nastojao vidjeti spor oko biti ljepote, tjeskobe oko ideala, pa moda, s njegova gledišta, daleko nadilazi obične ambicije, filistarsku želju za hvalisanjem sebe i omalovažavanjem drugih. Simmelova neosporna zasluga je što je prestao vidjeti melodramu rivalstva u modi i otkrio njen najvažniji potencijal za napredak - potencijal "socijalizacije" koja uvodi osobu u društvo.
Naravno, razmišljao je filozof, osoba se počinje pridruživati modi, pokušavajući privući pozornost drugih, pokazati svoju najbolju stranu ili jednostavno biti ispred drugih u velikoj igri stilova. Ali vrlo brzo se moda pretvara iz rivalstva privatnih osoba u izravan izraz društvene uloge osobe. Da moda nije mehanizam socijalizacije, ostala bi samo konvencionalni jezik zajednice, nestajući zajedno s tom zajednicom ili nakon što su njezine privilegije poljuljane.
Prije svega, moda tjera čovjeka da postavi jasne i razumljive ciljeve – neki od tih ciljeva, poput “zdravog načina života” ili “komunikacijskih vještina”, koji određuju karakter naše suvremene civilizacije, tek su nastajali u Simmelovo vrijeme ili su se smatrali vlasništvo neke skupine, a ne cilj svake osobe. Tako su liječnici Simmelova vremena, promovirajući higijenu, najmanje razmišljali o mogućoj modi takvog načina života – bilo im je važno hitno spriječiti epidemiju ili bolest na poslu; Na tijelo su gledali kao na “tvornicu” kojoj je potrebna odgovarajuća opskrba: bilo je potrebno postići najveći rezultat s minimalnim sredstvima. Dok je Simmel ulogu ocijenio ne minimalnom, već blagoglagoljiv troškovi u zdravom i sretnom razvoju društva: višak troškova je ono što omogućuje stvaranje ideala koji zanimaju ljude, zakoni društvenog života koji vraćaju ukus za život, nadahnuti modni hirovi koji vam omogućuju da pobjegnete od trenutnih stvari i zamislite sebe kao sudionik velike životne drame s dobrim završetkom.
Ostali jednako jasni i očiti ciljevi mode, prema Simmelu, jesu demonstrirati vlastiti ukus i uključenost u razmjenu aktualnih informacija i, što je najvažnije, pokazati da se u uvjetima modernog bučnog grada može upravljati svojim tijelom spokojno kao u izvornom divljem stanju. U Simmelovoj filozofiji, koja muči sve od vremena J.-J. Rousseaua, otklonjena je dilema “naivnog divljaka” i “lukavog predstavnika civilizacije” - filozof je pokazao da predstavnik civilizacije, navlačeći na sebe elegantan komad nakita ili šarenu haljinu, pokušava uhvatiti prirodu u na isti način, otopiti se u prirodi, baš poput divljaka. Štoviše, cilj ovog rastakanja nije ekstatično stapanje, nego stjecanje distance (u Nietzscheovoj terminologiji, “patos distance”): objektivno sagledati vlastitu prošlost i nositi se s barem nekim teškoćama koje su dobile “objektivizaciju” (jedan od Simmelovih omiljenih izraza). Fashionista ne ulazi u igru s ostalim članovima zajednice, a nosi se, ne s idejama, već sa samom prirodom. To mu omogućuje da objektivno, s distance, kao očima same prirode, sagleda svoju prošlost, svoje mogućnosti i društvene ideale prema kojima ga gura moda koja se širi u društvu. Simmelov “kicoš”, koji voli ekscese u modi i modne trendove dovodi gotovo do apsurda, paradoksalno se pokazuje kao najbolji eksponent “javnog mnijenja” kao općeg mišljenja o “objektivnom”.
Nadalje, moda je mehanizam koji privatne želje i težnje građana pretvara u javni ideal. Na primjer, kada moda viših klasa prodre u niže klase, gornje klase je odmah odbace - ako bi banalni novinar u tome vidio šašavost viših klasa, onda Simmel ovdje vidi formiranje same ideje „društvo“. Kako je nastajanje moderne civilizacije, onoga što se danas naziva “modernost”, povezano s modom? Ako je za više slojeve mnogih generacija moda bila dramatično samoizražavanje, pokušaj da se u obliku odjeće ili u stilovima namještaja izrazi vizija vlastite svakodnevne sudbine (na primjer, u pretjerano otkrivajućoj odjeći - otvorenost za tračeve ili teška odjeća - višak trenutnih odgovornosti prema državi ili kućanstvu), tada je za niže klase postao znak sudjelovanja u svim aspektima javnog života. Dobivši ključeve modnih stilova, niže klase mogu se osjećati jednako sudionicima u “zajedničkom gospodarstvu” države kao i više klase, bez obzira na to koji udio u ekonomiji pripada kome. A i viša klasa, mijenjajući modu, reorganizira vlastito sudjelovanje u politici - ako se ranije uz pomoć mode "imenovala", žaleći se na svoju sudbinu ili je povjeravajući vrhovnoj vlasti, sada postaje sudionikom raspodjela koristi, isprva simboličnih (o tome je govorio Simmel davno prije Bourdieua sa svojom idejom “simboličkog kapitala”), a potom i stvarnih. Simmel je doista vjerovao da će moda u 20. stoljeću prestati biti izraz imovinske nejednakosti, već će se, naprotiv, pretvoriti u mehanizam za generiranje socijalne pravde.
Tamo gdje svaka klasa kontrolira razvoj “svoje” mode i stvara vlastite norme za ažuriranje stilova u odijevanju ili arhitekturi, nema društva – moda jednostavno služi kao način širenja volje države, a trendovi u arhitekturi predstavljaju jezik u kojoj vlasti govore narodom. Dok je u modernom društvu, društvu realizirane modernosti (modernosti), smatrao je Simmel, moć promjenjiva funkcija, a ne stalna: onaj tko se nalazi u skladu s modom, tko zna predvidjeti nove trendove, blizu je utjecaja. i na pojedinačne političke odluke vlasti: on ne predviđa samo moguće zaokrete u unutarnjoj i vanjskoj politici (moglo se to učiniti i prije, uočavajući “trendove u svijetu”), nego te zaokrete aktivno programira, uvodeći nove stilove politike.
Ali ta je moda, rekli su Simmel i njegovi sljedbenici, podređena društvenim idealima. Na primjer, ako je u prošlim stoljećima luksuz pokazivao moć lokalnih vlasti, sada govori o želji elite da stvori kanon društvene interakcije na međunarodnoj razini, svojevrsnu modnu diplomaciju. Dok, naprotiv, širenje jednostavnosti, umjerenosti i čistoće uopće ne govori o pobjedi moralnog ideala skromnosti, već samo o uspjehu postignutom u razvoju društva – predstavniku elite ne trebaju posebna obilježja. kako bi, ako je potrebno, dobili moralnu, intelektualnu i radnu potporu društva.
Raspravljajući o modi, Simmel se osvrnuo na koncept mimeze, odnosno imitacije, koji je središnji za cijelu europsku teoriju umjetnosti. U klasičnoj kulturi, počevši od antičke Atene, imitacija je bila sposobnost da se bude poput nekoga, “imitacija prirode” - sposobnost da se ponaša onako kako priroda djeluje, uključujući i to kako ona djeluje u samom čovjeku kada ne nailazi na smetnje. Dakle, klasična kultura nije poznavala kontradikciju između "reprodukcije uzoraka" i "kreativnog samoizražavanja" - naprotiv, kreativno samoizražavanje trebalo je samo otkriti svojstva prirode oponašajući drugu prirodu. Moda nam, prema Simmelu, omogućuje da se vratimo klasičnom shvaćanju imitacije: braneći svoju individualnost u modi, osoba dopušta općoj prirodi da djeluje unutar sebe - jer svaka želja za individualnošću pretočena je u neku vrstu "forme" koja apsorbira opća priroda. Priroda, kao nastavak ljudskih težnji, prema Simmelovu učenju, sposobna je apsorbirati sve neobične oblike koje su stvorili čovjek i čovječanstvo, pretvarajući ih u metafore želja.
Za razliku od Rolanda Barthesa, koji je, kako se svi sjećaju, u “Modnom sustavu” (1967.) tvrdio da moda može manipulirati svim željama, dajući im značenje na isti način na koji lingvistički sustav daje značenje pojedinačnim riječima, Simmel je vjerovao da želja nikada ne može biti potpuno izmanipuliran. Čovjek, naravno, ima mnogo strasti, često postaje njihova žrtva i često pokušava nekima od njih dati novo značenje. Ali u Simmelovom sustavu sve želje blijede pred jednom velikom i nepobitnom željom – željom da se stopi s prirodom, da osjeti puninu prirodnog života u sebi, da bi kasnije, s punim pravom, pronašao istinu života u sebi. , pobjeći od histeričnog očaja. A ta želja pokreće modu, uz svu raznolikost trendova. Već sada vidimo kako se želja za napretkom odjednom pretvara u “biološke” motive, želja za isticanjem političkog napretka suvremene civilizacije – u retromotive koji izgledaju kao pupoljci iz kojih niču dostignuća današnjice. Vidimo da čudno prožimanje tehno i biomotiva, i retro valovi, i cyberbioestetika catwalk mode, i mnoge pojave na koje smo već navikli gotovo kao “prirodne” govore upravo o tom povratku prirodi, s tajnim planom. uskladiti društveni svijet.
Naravno, ne postaju svi planovi stvarnost: želja za istraživanjem svih oblika koji postoje oko sebe zahtijeva novi oblik mišljenja kako bi u punoj snazi zazvučala za nove generacije. Simmelov veliki projekt istraživanja suštine želje i otkrivanja zakona “opredmećenja formi” samo je djelomično ostvaren. Kasnija filozofija nije se zaustavila na “impulsu života” kao najboljem sredstvu oponašanja prirode; počela je analizirati ona svojstva jezika koja nam omogućuju govoriti o stvarnosti prirode. Ispostavilo se da je proučavanje stvarnosti usko isprepleteno sa proučavanjem jezika: to je ono što znamo iz strukturalizma i poststrukturalizma s njihovim neprocjenjivim doprinosom proučavanju značenja u modi (modna semiotika). Ali 100. obljetnica Simmelove knjige najbolji je način da se prisjetimo, ako ne filozofovih usluga znanosti o modi, onda barem posebne plemenitosti njegove misli.
