Harry martinson. Životopis Harryho Martinsona

Nobelova cena za literatúru, 1974
s Eivindom Jonssonom

Švédsky básnik, prozaik, esejista a novinár Harry Edmund Martinson sa narodil v Jämshoge v provincii Bleking na juhu Švédska. Jeho otec Martin Olofsson, námorný kapitán, zomrel, keď mal chlapec iba 6 rokov. Krátko nato matka opustila Harryho a jeho šesť sestier a emigrovala do Ameriky a deti boli dané do sirotinca, jedného z najchudobnejších. M. detstvo prežil v rôznych detských domovoch, z ktorých často utekal. Na konci prvej svetovej vojny, ako tínedžer, odišiel Harry do Göteborgu, kde sa zamestnal ako palubný chlapec na lodi. V rokoch 1920 až 1927 pracoval ako topič a námorník a vystriedal 14 lodí. Často ušiel z lode v prístavoch Indie, Číny a Južnej Ameriky, pracoval tam ako prístavný robotník alebo sa jednoducho túlal. Tuberkulóza, z ktorej sa M. následne vyliečil, ho napokon prinútila vzdať sa túlavého života. Po rozlúčke s morom začína M. písať poéziu.

V roku 1929 sa pán M. oženil so spisovateľkou Moou Schwartzovou, ktorá bola od neho staršia o 14 rokov. V tom istom roku vydal básnickú zbierku Spokskepp, zbierku poézie inšpirovanú Kiplingovým Sedem morí, ako aj básne švédskeho kritika a modernistického básnika Arthura Lundqvista. Hoci M. básne zahrnuté v antológii „Five Young“ („Fern Unga“) pociťovali aj vplyv Kiplinga, Walta Whitmana, Carla Sandburga a Edgara Lee Mastersa, kritici ich považovali za nezávislejšie ako básne z prvej zbierky.

Po vydaní zbierky „Nomad“ („Nomad“, 1931), ktorá obsahovala prvé skutočne zrelé lyrické básne písané blankversem, získal M. povesť začínajúceho básnika. A zatiaľ čo puristi sa stretli s nepriateľstvom Nomadovho nekonvenčného poetického jazyka a syntaxe, mnohých kritikov zarazila jeho sviežosť a prekvapivo bohatá obraznosť. Americký básnik a kritik Alrik Gustafson vysvetľuje zložitosť a experimentálny charakter M. poézie „neschopnosťou obvyklého jazyka vyjadriť silu a nejednoznačnosť básnických dojmov“. Tematicky sa „Nomád“, „Moderná lyrika“ („Moderný lyrik“, 1931) a „Príroda“ („Natur“, 1934) vracajú k primitivizmu. Prostredníctvom mnohých veršov týchto zbierok prechádza myšlienka dobrého začiatku, ktorý je súčasťou prírody, a šľachta jednoduchého pracovníka, ktoré sú v protiklade s neresťami modernej spoločnosti. Obraz bezstarostného vagabunda je prítomný v M. cestopisných esejach „Cesty bez cieľa“ („Resor utan mal“, 1932), „Mys rozlúčky“ („Kar Farval!“, 1933). Tieto eseje boli kritikmi dobre prijaté. Londýnsky kritik z Daily Mail prirovnal The Cape of Farewell k filmu Josepha Conrada The Negro of the Narcis.

Po cestopisných esejach píše M. svoj prvý román Nettle Blooms (Nasslorna blomma, 1935), inšpirovaný spomienkami na ťažké sirotské detstvo. Rok po prvom románe nasledoval druhý, „Cesta k životu“ („Vagen ut“, 1936), ktorý opisuje mladosť M. Napriek všetkým ťažkostiam, ktoré spisovateľ znášal, tieto romány, v materiáli autobiografické a obrazného ducha, boli úplne zbavené horkosti. Koncom 30. rokov. M. publikuje tri zväzky článkov o prírode, odlišných štýlom a obsahom, kde opäť dáva do kontrastu prirodzený, nevinný svet prírody s neúprosnosťou, bezcitnosťou industriálneho veku.

V roku 1934 odišiel M. so svojou manželkou do Sovietskeho zväzu, kde sa zúčastnil na práci I. kongresu spisovateľov. Jeho dojmy z Ruska neboli práve povzbudzujúce. Keď sa v roku 1939 začala sovietsko-fínska vojna, prihlásil sa do švédskeho dobrovoľníckeho zboru, ale zo zdravotných dôvodov bol čoskoro nútený demobilizovať. Počas zotavovania M. píše esej „Pravda proti smrti“ („Verklighet till dods“, 1940), v ktorej vyzýva na boj proti totalite v Európe. V tom istom roku 1940 sa M. rozviedol s manželkou.

Hoci počas druhej svetovej vojny a v rokoch pred ňou bol M. v stave depresie, básne zo zbierky „Passat“ („Passad“, 1945) sú plné sústredeného pokoja. Tak ako v básňach minulých rokov, Passat veľa hovorí o cestovaní, potulkách – len tentoraz duchovných. Pasát, ako sám M. vysvetlil, je symbolom ľudskej mysle a túžby človeka po slobodnom vyjadrení svojej osobnosti.

K najvýznamnejším povojnovým dielam M. patrí román „Cesta do Klokrike“ („Vagen till Klockrike“, 1948) a epická báseň „Aniara. O človeku, čase a priestore“ („Aniara: En revy om manniskan i tid och rum“, 1956). Román – dosť neforemná kniha – rozpráva o dobrodružstvách staršieho tuláka Bolleho, ktorý cestuje po Švédsku. Tento román, napísaný v duchu ľudových legiend, mal napriek zjavným kompozičným nedostatkom v anglicky hovoriacich krajinách veľký ohlas a vďaka tomu bol M. zvolený za člena Švédskej akadémie, čo bola veľká česť pre seba- učil spisovateľ.

„Aniara“ je filozofická báseň v 103 piesňach o vesmírnej lodi, na ktorej palube uteká 8 000 utečencov pred jadrovou katastrofou na Zemi. Zároveň ide o symbolický príbeh ľudstva zbaveného duchovných hodnôt. M. sa nebál technického pokroku, ale pokrok pre pokrok sa mu zdal nekonečnou cestou do temnoty. Niektorí kritici (napríklad Michael Meyer) považovali túto báseň za mätúcu a domýšľavú, iní, napr. americký kritik Leif Sjöberg a americký básnik Robert Bly nazvali majstrovské dielo „Aniara“ M. – a to aj napriek tomu, že anglický preklad básne sa ukázal byť bez akejkoľvek kritiky. Samotný M. nazval anglický preklad „škandalóznym“. Na základe tejto básne existuje aj opera, ktorú napísal Carl Birger Blomdahl.

Kritik Christopher Howell napísal, že "vo svojich poetických dielach M. trávi jemnú líniu medzi mechanizovaným svetom ľudí a harmóniou prírody." Téma odcudzenia je skutočne prítomná v takých neskorých poetických cykloch ako „Cicada“ („Cikada“, 1953), „Grasses in Tula“ („Grasen i Thule“, 1958), „Wagon“ („Vagnen“, 1960) . Zbierka „Vagón“ vyvolala rozporuplné ohlasy a M. sa rozhodol už viac básniť. V roku 1971 sa však objavili "Básne o svetle a temnote" ("Dikter om ljus och morker") av roku 1973 - "Over the bumps" ("Tuvor"). Spomedzi niekoľkých hier, ktoré napísal, je najvýznamnejšia „Tri nože z Wei“ („Tre Knivar fran Wei“, 1964).

V roku 1974 bol pán M. ocenený Nobelovou cenou (o ktorú sa podelil so svojím krajanom Eyvindom Johnsonom) „za kreativitu, ktorá má všetko – od kvapky rosy až po vesmír“. Po udelení ceny sa začali najmä vo Švédsku ozývať hlasy obviňujúce Švédsku akadémiu z protekcionizmu, hoci M. a Jonsson boli prvými švédskymi laureátmi po Perovi Lagerkvistovi, ktorý bol ocenený v roku 1951. V uvítacom prejave člen spol. Švédska akadémia Karl Ragnar Girov povedal, že M. a Jonsong sú "zástupcovia množstva spisovateľov, ktorí pochádzajú z robotníckej triedy, ktorí vtrhli do literatúry na širokom fronte, aby ju obohatili o svoje ťažké osudy." Ocenil aj ich „kreatívnu energiu“, ktorá nezávisí od miestnych záujmov a limitovaných edícií.

Keď zhrnieme literárne zásluhy M., „prvého básnika vesmírneho veku“, Leif Sjöberg nazýva Aniaru „jednou z najväčších básní súčasnosti“. Christopher Howell poznamenáva, že poetický jazyk M. "vyznačuje sa presnosťou a absolútnou presnosťou." Pre samouka má M. úžasnú erudíciu. „Štylistickú a jazykovú inováciu M.,“ píše Sjöberg, „možno porovnávať len s inováciou Strindberga.“

M. zomrel v Štokholme v roku 1978 vo veku 73 rokov.

Okrem Nobelovej ceny získal M. aj čestný doktorát Univerzity v Göteborgu (1954) a v roku 1972 medzinárodnú Cenu Henrika Steffensa.

Laureáti Nobelovej ceny: Encyklopédia: Per. z angličtiny - M .: Progress, 1992.
© The H.W. Wilson Company, 1987.
© Preklad do ruštiny s dodatkami, Vydavateľstvo Progress, 1992.

1974 Harry Edmund Martinson(Švéd. Harry Edmund Martinson 6. mája 1904 – 11. februára 1978), švédsky spisovateľ a básnik, spolumajiteľ Nobelovej ceny za literatúru z roku 1974 s Eyvindom Junsonom.

Veľkú slávu si získal vydaním symbolicko-beletrickej básne „Aniara“ (1956).
Harry Martinson bol piate dieťa v rodine a jediný chlapec. Keď mal šesť rokov, zomrel mu otec. O rok neskôr matka emigrovala do Ameriky a deti nechala vo Švédsku. Harry Martinson bol nútený začať pracovať už v ranom veku. V roku 1920 sa zamestnal ako námorník a údržbár a podnikol niekoľko dlhých ciest vrátane Indie a Brazílie.

V Göteborgu a Štokholme sa stretol s modernistickými umelcami a hnutím „robotníckych spisovateľov“. To mu umožňuje vstúpiť do antológie „Five Young“ v roku 1929. V roku 1929 sa oženil so spisovateľkou Mue Martinsonovou. Boli manželmi až do roku 1941, potom sa v roku 1942 Harry Martinson oženil s Ingrid Lindkrantzovou.

V roku 1934 Martinson navštívil Moskvu, kde sa zúčastnil na práci Prvého kongresu sovietskych spisovateľov. V roku 1940 sa dobrovoľne prihlásil do sovietsko-fínskej vojny v rokoch 1939-1940, kde bojoval proti ZSSR. V roku 1949 bol zvolený za člena Švédskej akadémie.

Zbierky Príroda (1934), Passat (1945), Cikáda (1953), písané prevažne blankversom, sa vyznačujú snahou o filozofické chápanie prírody. V zbierke The Nomad (1931) a v knihách cestopisných skečov Cestovanie bez účelu (1932) a Cap Farewell (1933), románe The Road to Clocreek (1948) rozvíja Martinson utopickú predstavu o večnom tulákovi ako prostriedok na prekonanie zla buržoáznej civilizácie. Vydal autobiografické romány Žihľava kvitne (1935, ruský preklad 1939) a Cesta k životu (1936).

V nemocnici spáchal samovraždu bodnutím nožnicami.
Zdroj: Wikipedia
Životopis od people.su
Encyklopédia po celom svete
Laureáti Nobelovej ceny za literatúru
Fantlab.Ru

• Martinson, H. Nettle kvitne. - L .: Štát. Vydavateľstvo umelcov. lit., 1939. - 344 s.
• Martinson, H. Selected. – M.: Raduga, 1984. – 586 s.
• Martinson, H. Básne a fragmenty z básne "Aniara" // Moderná švédska poézia: kol. – M.: Progress, 1979. – S.80-102.
• Martinson, H. Básne // Básnici Švédska: Sat. - Petrohrad: Tessa, 2003. - S.268-281.
• Martinson, H. Modernizmus // Nazvať veci pravými menami: Sat. - M .: Progress, 1986. - S. 420-421.
• Martinson, H. Smrtiaca realita // Nový svet - 2011. - č.2. - S.138-145.

M. detstvo prežil v rôznych detských domovoch, z ktorých často utekal. Na konci prvej svetovej vojny, ako tínedžer, odišiel Harry do Göteborgu, kde sa zamestnal ako palubný chlapec na lodi. V rokoch 1920 až 1927 pracoval ako topič a námorník a vystriedal 14 lodí. Často ušiel z lode v prístavoch Indie, Číny a Južnej Ameriky, pracoval tam ako prístavný robotník alebo sa jednoducho túlal. Tuberkulóza, z ktorej sa M. následne vyliečil, ho napokon prinútila vzdať sa túlavého života. Po rozlúčke s morom začína M. písať poéziu.

V roku 1929 sa pán M. oženil so spisovateľkou Moou Schwartzovou, ktorá bola od neho staršia o 14 rokov. V tom istom roku vydal básnickú zbierku Spokskepp, zbierku poézie inšpirovanú Kiplingovým Sedem morí, ako aj básne švédskeho kritika a modernistického básnika Arthura Lundqvista. Hoci M. básne zahrnuté v antológii „Five Young“ („Fern Unga“) pociťovali aj vplyv Kiplinga, Walta Whitmana, Carla Sandburga a Edgara Lee Mastersa, kritici ich považovali za nezávislejšie ako básne z prvej zbierky.

Po vydaní zbierky „Nomad“ („Nomad“, 1931), ktorá obsahovala prvé skutočne zrelé lyrické básne písané blankversem, získal M. povesť začínajúceho básnika. A zatiaľ čo puristi sa stretli s nepriateľstvom Nomadovho nekonvenčného poetického jazyka a syntaxe, mnohých kritikov zarazila jeho sviežosť a prekvapivo bohatá obraznosť. Americký básnik a kritik Alrik Gustafson vysvetľuje zložitosť a experimentálny charakter M. poézie „neschopnosťou obvyklého jazyka vyjadriť silu a nejednoznačnosť básnických dojmov“. Tematicky sa „Nomád“, „Moderná lyrika“ („Moderný lyrik“, 1931) a „Príroda“ („Natur“, 1934) vracajú k primitivizmu. Prostredníctvom mnohých veršov týchto zbierok prechádza myšlienka dobrého začiatku, ktorý je súčasťou prírody, a šľachta jednoduchého pracovníka, ktoré sú v protiklade s neresťami modernej spoločnosti. Obraz bezstarostného vagabunda je prítomný v M. cestopisných esejach „Cesty bez cieľa“ („Resor utan mal“, 1932), „Mys rozlúčky“ („Kar Farval!“, 1933). Tieto eseje boli kritikmi dobre prijaté. Londýnsky kritik z Daily Mail prirovnal The Cape of Farewell k filmu Josepha Conrada The Negro of the Narcis.

Po cestopisných esejach píše M. svoj prvý román Nettle Blooms (Nasslorna blomma, 1935), inšpirovaný spomienkami na ťažké sirotské detstvo. Rok po prvom románe nasledoval druhý, „Cesta k životu“ („Vagen ut“, 1936), ktorý opisuje mladosť M. Napriek všetkým ťažkostiam, ktoré spisovateľ znášal, tieto romány, v materiáli autobiografické a obrazného ducha, boli úplne zbavené horkosti. Koncom 30. rokov. M. publikuje tri zväzky článkov o prírode, odlišných štýlom a obsahom, kde opäť dáva do kontrastu prirodzený, nevinný svet prírody s neúprosnosťou, bezcitnosťou industriálneho veku.

V roku 1934 odišiel M. so svojou manželkou do Sovietskeho zväzu, kde sa zúčastnil na práci I. kongresu spisovateľov. Jeho dojmy z Ruska neboli práve povzbudzujúce. Keď sa v roku 1939 začala sovietsko-fínska vojna, prihlásil sa do švédskeho dobrovoľníckeho zboru, ale zo zdravotných dôvodov bol čoskoro nútený demobilizovať. Počas zotavovania M. píše esej „Pravda proti smrti“ („Verklighet till dods“, 1940), v ktorej vyzýva na boj proti totalite v Európe. V tom istom roku 1940 sa M. rozviedol s manželkou.

Hoci počas druhej svetovej vojny a v rokoch pred ňou bol M. v stave depresie, básne zo zbierky „Passat“ („Passad“, 1945) sú plné sústredeného pokoja. Tak ako v básňach minulých rokov, Passat veľa hovorí o cestovaní, potulkách – len tentoraz duchovných. Pasát, ako sám M. vysvetlil, je symbolom ľudskej mysle a túžby človeka po slobodnom vyjadrení svojej osobnosti.

K najvýznamnejším povojnovým dielam M. patrí román „Cesta do Klokrike“ („Vagen till Klockrike“, 1948) a epická báseň „Aniara. O človeku, čase a priestore“ („Aniara: En revy om manniskan i tid och rum“, 1956). Román – dosť neforemná kniha – rozpráva o dobrodružstvách staršieho tuláka Bolleho, ktorý cestuje po Švédsku. Tento román, napísaný v duchu ľudových legiend, mal napriek zjavným kompozičným nedostatkom v anglicky hovoriacich krajinách veľký ohlas a vďaka tomu bol M. zvolený za člena Švédskej akadémie, čo bola veľká česť pre seba- učil spisovateľ.

„Aniara“ je filozofická báseň v 103 piesňach o vesmírnej lodi, na ktorej palube uteká 8 000 utečencov pred jadrovou katastrofou na Zemi. Zároveň ide o symbolický príbeh ľudstva zbaveného duchovných hodnôt. M. sa nebál technického pokroku, ale pokrok pre pokrok sa mu zdal nekonečnou cestou do temnoty. Niektorí kritici (napríklad Michael Meyer) považovali túto báseň za mätúcu a domýšľavú, iní, napr. americký kritik Leif Sjöberg a americký básnik Robert Bly nazvali majstrovské dielo „Aniara“ M. – a to aj napriek tomu, že anglický preklad básne sa ukázal byť bez akejkoľvek kritiky. Samotný M. nazval anglický preklad „škandalóznym“. Na základe tejto básne existuje aj opera, ktorú napísal Carl Birger Blomdahl.

Nejlepšie z dňa

Kritik Christopher Howell napísal, že "vo svojich poetických dielach M. trávi jemnú líniu medzi mechanizovaným svetom ľudí a harmóniou prírody." Téma odcudzenia je skutočne prítomná v takých neskorých poetických cykloch ako „Cicada“ („Cikada“, 1953), „Grasses in Tula“ („Grasen i Thule“, 1958), „Wagon“ („Vagnen“, 1960) . Zbierka „Vagón“ vyvolala rozporuplné ohlasy a M. sa rozhodol už viac básniť. V roku 1971 sa však objavili "Básne o svetle a temnote" ("Dikter om ljus och morker") av roku 1973 - "Over the bumps" ("Tuvor"). Spomedzi niekoľkých hier, ktoré napísal, je najvýznamnejšia „Tri nože z Wei“ („Tre Knivar fran Wei“, 1964).

V roku 1974 bol pán M. ocenený Nobelovou cenou (o ktorú sa podelil so svojím krajanom Eyvindom Johnsonom) „za kreativitu, ktorá má všetko – od kvapky rosy až po vesmír“. Po udelení ceny sa začali najmä vo Švédsku ozývať hlasy obviňujúce Švédsku akadémiu z protekcionizmu, hoci M. a Jonsson boli prvými švédskymi laureátmi po Perovi Lagerkvistovi, ktorý bol ocenený v roku 1951. V uvítacom prejave člen spol. Švédska akadémia Karl Ragnar Girov povedal, že M. a Jonsong sú "zástupcovia množstva spisovateľov, ktorí pochádzajú z robotníckej triedy, ktorí vtrhli do literatúry na širokom fronte, aby ju obohatili o svoje ťažké osudy." Ocenil aj ich „kreatívnu energiu“, ktorá nezávisí od miestnych záujmov a limitovaných edícií.

Keď zhrnieme literárne zásluhy M., „prvého básnika vesmírneho veku“, Leif Sjöberg nazýva Aniaru „jednou z najväčších básní súčasnosti“. Christopher Howell poznamenáva, že poetický jazyk M. "vyznačuje sa presnosťou a absolútnou presnosťou." Pre samouka má M. úžasnú erudíciu. „Štylistickú a jazykovú inováciu M.,“ píše Sjöberg, „možno porovnávať len s inováciou Strindberga.“

M. zomrel v Štokholme v roku 1978 vo veku 73 rokov.

Okrem Nobelovej ceny získal M. aj čestný doktorát Univerzity v Göteborgu (1954) a v roku 1972 medzinárodnú Cenu Henrika Steffensa.

(1978-02-11 ) (73 rokov)