Fotografowanie dużego wesela, czyli jak fotografować grupy ludzi. Portrety grupowe i rodzinne – profesjonalne triki i trudności w fotografowaniu

Porozmawiajmy teraz o fotografii grupowej.

Ogólnie rzecz biorąc, istnieją trzy rodzaje fotografii grupowej. Pierwszy typ to oficjalne zdjęcia z dużą liczbą uczestników. Drugie to bardziej nieformalne zdjęcia przyjaciół. I wreszcie trzeci typ to fotografia rodzinna. Przyjrzyjmy się pomysłom i pozom do sesji zdjęciowych w tej kolejności.

1. Pracując z dużymi grupami ludzi, nie masz możliwości kontrolowania postawy i wyrazu twarzy każdej osoby. Nie ma w tym nic złego, pod warunkiem, że poświęcisz wystarczająco dużo uwagi ogólnej kompozycji. Pomyśl o całej grupie jako o jednym bycie. Upewnij się, że wszyscy uczestnicy są dobrze widoczni.

2. Często przy grupowej sesji zdjęciowej jedyną możliwą kompozycją, która pozwala zmieścić wszystkich w kadrze, jest ujęcie pełnometrażowe. Zwykle jest to oficjalne zdjęcie ważnego wydarzenia, więc Twoim głównym celem będzie upewnienie się, że wszyscy zaangażowani są widoczni.

3. Jeśli to możliwe, spróbuj zrobić zdjęcie z małej wysokości. Możesz wyjść na balkon lub wspiąć się na samochód. Wysiłek na pewno się opłaci, bo zamiast standardowego zdjęcia grupowego otrzymasz zdjęcie z ciekawą i niestandardową kompozycją.


4. W niektórych sytuacjach ludzie stojący samotnie wyglądają w kadrze lepiej niż grupa stojąca blisko siebie. Może nie jest to najlepsza opcja w przypadku zdjęcia przyjaznego, ale świetnie nadaje się do zdjęcia zespołu, na przykład grupy muzycznej lub osób pracujących razem nad projektem. Jeśli zespół ma jasno określonego lidera, umieść go na pierwszym planie, aby uzyskać bardziej wyrazistą kompozycję.


5. To dość standardowa wersja zdjęcia grupy znajomych. Tak, to proste i trochę nudne, ale działa. Dlaczego więc nie?


6. Ta zabawna kompozycja doskonale oddaje przyjazną relację pomiędzy uczestnikami zdjęcia. Poproś uczestników, aby stanęli blisko siebie i lekko przechylili głowy w swoją stronę oraz w stronę aparatu.


7. Poproś uczestników sesji zdjęciowej, aby położyli się w kręgu z głowami pośrodku, na trawie, na zewnątrz lub w pomieszczeniu. Strzelaj z góry.


8. Bardzo prosty i korzystny sposób na umieszczenie w kadrze małej grupy osób. Wybierz „lidera zespołu” i umieść go na pierwszym planie. Pozostali uczestnicy muszą dołączać pojedynczo. Każdy z nich powinien spojrzeć w kamerę zza poprzedniego. Poproś, aby oparło się o osobę z przodu, co doda zdjęciu ciepła.


9. Odmiana poprzedniej pozy. Umieść lidera z przodu, a resztę uczestników tak, aby patrzyli od tyłu. Spróbuj poeksperymentować z głębią ostrości, a następnie zdecyduj, które ujęcia najbardziej Ci się podobają – te skupiające się tylko na liderze czy na wszystkich uczestnikach.


10. Bardzo fajny sposób na zrobienie zdjęcia grupie przyjaciół. Aby uzyskać najlepsze rezultaty, poproś swoje modele o podskoczenie po krótkim biegu.


11. Bardzo korzystna i ciekawa kompozycja dla grupy osób stojących w rzędzie. Upewnij się, że wszyscy są dobrze widoczni, fotografuj blisko, z szeroką przysłoną i skup się na pierwszej osobie w rzędzie. Rzeczywiście, odlegli uczestnicy będą wyglądać na rozmytych, ale nie obrazą się, ponieważ rezultatem będzie bardzo interesujące i niezwykłe zdjęcie grupowe.


12. Kontynuując, spójrzmy na przykłady fotografii rodzinnej. Najczęstszym miejscem robienia rodzinnych zdjęć jest sofa w salonie. Nie jest to najbardziej kreatywny pomysł na rodzinne zdjęcie, ale sprawdza się świetnie. Najprostszym sposobem na urozmaicenie tej standardowej kompozycji jest ścisłe przycięcie jej na brzegach. Nie ma potrzeby, aby Twoja ulubiona sofa i meble w salonie były pełnoprawnymi uczestnikami ramy. Niech na zdjęciu znajdą się członkowie rodziny i tylko oni.


13. Oto kolejny świetny pomysł na rodzinne zdjęcie — wyjdź na świeże powietrze. Usiądź na trawniku przed domem, w parku lub na plaży – wszystkie te miejsca zapewnią wspaniałe tło. Co najważniejsze, nie zapominaj, że nie należy fotografować ludzi siedzących w pozycji stojącej. Usiądź i strzelaj z ich poziomu.


14. Członkowie rodziny siedzieli wygodnie w pobliżu. Poproś, aby lekko podnieśli się, opierając się na łokciach. Fotografuj z niskiego kąta.


15. Bardzo piękna kompozycja na rodzinne zdjęcie. Ujęcie można wykonać zarówno w plenerze, jak i w domu, na łóżku. Wygląda równie dobrze przy dowolnej liczbie dzieci.


16. Przytulna poza, rodzina siedząca wygodnie na ulubionej sofie.


17. Aby zdjęcie było ciekawe i nietypowe, warto urozmaicić zdjęcie na sofie. Wystarczy zrobić zdjęcie z tyłu sofy, a zobaczysz, że rama wygląda zupełnie jak nowa.


18. Opcja zdjęcia z tyłu sofy.


19. Bardzo piękna opcja do fotografii rodzinnej. Poproś rodziców, aby przewieźli swoje dzieci na baranach.


20. Bardzo prosta poza do ujęcia całego ciała. Równie odpowiedni dla dowolnej liczby osób.


21. Dołącz zdjęcie rodziny trzymającej się za ręce podczas spaceru na świeżym powietrzu. Zrób serię zdjęć i wybierz zdjęcie z najlepszą pozycją nóg. Aby zrobić to zdjęcie, użyj trybu śledzenia autofokusa.



Podsumowując, bądź oryginalny i staraj się dodawać własne pomysły do ​​tych pozycji. Zastanów się, jak dostosować tę lub inną standardową pozę do miejsca i scenariusza strzelania. Wykorzystaj nasze pomysły jako wybieg dla własnej kreatywności!

Jestem pewien, że lektura będzie przydatna nie tylko dla profesjonalistów zajmujących się fotografią ślubną, ale także dla wszystkich, którzy chcą doskonalić swoje umiejętności i/lub po prostu nauczyć się kompetentnie fotografować grupy ludzi na wakacjach. W artykule chcę zwrócić uwagę na 12 wskazówek, dzięki którym możesz stworzyć ciekawe zdjęcia, jeśli portretowani zwrócą na Ciebie wiele oczu.

Jednym z najpopularniejszych rodzajów fotografii jest fotografia grupowa.

Takie zdjęcia są typowe dla ślubów, podróży, wydarzeń sportowych, szkolnych itp.

Na całym świecie ludzie codziennie robią tysiące zdjęć, na których widać dwie lub więcej osób. Jednak niestety wiele zdjęć, które widzę zamieszczanych na portalach społecznościowych w Internecie, nie wywołuje we mnie żadnych pozytywnych emocji, pozostając obojętnym. A raczej takie strzały często powodują swędzenie. Istnieje wiele obiektywnych przyczyn tego rozczarowania.

Typowe błędy fotograficzne portretów grupowych można wyrazić w następujący sposób:

— spojrzenia portretowanych skierowane są w różne strony, przez co fotografia traci swój „środek ciężkości”;

— ktoś w momencie fotografowania mruga lub ma zamknięte oczy;

— w kadrze widoczne są części ciała, ale nie widać twarzy lub głowa jest częściowo „odcięta”;

- ludzie są zbyt daleko od aparatu i są prawie niewidoczni, lub wręcz przeciwnie, tak blisko obiektywu, że część z nich po prostu nie wpada w kadr, a zdjęcie może być nieostre na skutek błędu w ustawianiu ostrości.

Pomimo tych oczywistych błędów podczas fotografowania grup ludzi, jako fotograf ślubny, zidentyfikowałem kilka prostych wskazówek, które pomogą Ci podnieść swój poziom zawodowy w wykonywaniu pięknych zdjęć, z których na pewno będziesz dumny.

Tym bardziej uważam, że niedopuszczalne jest popełnianie takich błędów podczas specjalnych wydarzeń. Np, fotograf ślubny Muszę po prostu pamiętać o tych rzeczach.

1. Przygotowanie.

Niewiele osób lubi czekać. Dlatego nie wystawiaj na próbę cierpliwości filmowanych osób. Musisz po prostu być szybki i przygotowany do robienia zdjęć. Oznacza to, że należy natychmiast zwrócić uwagę na następujące kwestie:

obszar lokalizacji Twojego zdjęcia;

wyobraź sobie, jak można zorganizować ludzi;

Aparat jest w gotowości bojowej: odsłonięty, założony obiektyw, akumulator naładowany i być może lampa błyskowa gotowa.

2. Lokalizacja.

Miejsce wybrane do procesu filmowania jest ważne z wielu powodów. Przykładowo dla sprinterów ujęcie zawodów na bieżni na chwilę przed startem będzie typowe: gotowość, napięcie, wytrzymałość. A zdjęcie tych biegaczy przed ceglaną ścianą byłoby zupełnie pozbawione sensu. Innym powodem wyboru lokalizacji jest upewnienie się, że tło odpowiada intencji ujęcia; nie powinno ono rozpraszać. Dlatego należy pamiętać o estetyce tła.

Wybierz miejsce odpowiednie do normalnego fotografowania, gdzie jest wystarczająco dużo światła do wykonania zdjęcia i gdzie nie ma problemów z tłem. Unikaj także podświetlenia, chyba że jest to oczywiście pomysł twórczy autora.

3. Fotografowanie ciągłe.

Dobrym sposobem na uniknięcie problemów, gdy ktoś w grupie odwraca się/mruga/zamyka oczy, jest szybkie wykonanie kilku zdjęć tego samego obiektu. Często przełączam aparat w tryb zdjęć seryjnych. I uważam, że często pierwszy strzał jest bezużyteczny, ale jeden lub dwa w danej serii na pewno będą udane.

Fotografuję też ludzi „przed” momentem, kiedy ich proszę o zebranie się. Bo sam moment przygotowań może być całkiem ciekawy. Stosuję tę technikę również po rozłączeniu się i powiedzeniu: „Wszystko usunąłem, dziękuję”. W międzyczasie naciskam migawkę aparatu. W rezultacie mam nieinscenizowane ujęcia, gdy Lyuli jest naturalna.

4. „Wygodna” odległość.

Staraj się podchodzić do fotografowanych obiektów na tyle blisko, aby po pierwsze maksymalnie wykorzystać możliwości techniczne swojej optyki, a po drugie, aby każdy naturalnie zmieścił się w kadrze. Zbliżając się do fotografowanego obiektu, fotograf osiąga większą szczegółowość, co sprawia, że ​​portret będzie bardziej kontrastowy i wyrazisty.

5. Tworzenie grupy.

Najbardziej powszechnym i prawidłowym sposobem tworzenia grupy aktorów jest umieszczenie wyższych z tyłu. Ale są też inne punkty, które można wziąć pod uwagę, aby uzyskać harmonijny strzał. Lepiej jest umieścić bohaterów okazji (jeśli mówimy o weselu) w centrum, co nada znaczenie tym postaciom. Dodatkowo, dla wzmocnienia efektu, możesz poprosić wszystkich obecnych, aby spojrzeli na młodych ludzi, tj. wizualnie zwiększyć uwagę.

Wyżsi uczestnicy sesji zdjęciowej można ustawić wzdłuż krawędzi, a nie tylko w tle.

Staraj się minimalizować odległości między rzędami gości. Jeśli stoją w dwóch rzędach, to między pierwszym a drugim, jeśli jest trzeci rząd, a nawet czwarty, to odpowiednio między nimi wszystkimi. Ułatwi to pracę z przysłoną, co oznacza, że ​​wpłynie ona na ostrość całego zdjęcia, gdy ostre będą nie tylko osoby na pierwszym planie, ale także te z tła.

Poproś wszystkich, aby podnieśli podbródki nieco wyżej niż zwykle, to wizualnie wyeliminuje „podwójny podbródek” na zdjęciu.

6. Czas.

Uczestnicy procesu filmowania podświadomie czekają na sygnał od fotografa, że ​​w tej chwili naciśnie spust migawki i przygotowują się do tego: hałasują, przyjmują pozę. Nadchodzi chwila spokoju – swoista podpowiedź dla fotografa, że ​​większość jest już gotowa, a to oznacza, że ​​już czas! I rzeczywiście, w tej chwili lepiej jest robić zdjęcia ciągłe. Powtarzam jednak, że nie należy przerywać robienia zdjęć „przed” i „po” tej chwili. Lub powiedz głośno: „Och, coś nie wyszło!” W ten sposób zniechęcaj ludzi, przyciągnij ich uwagę, zaskocz ich tak, aby zmieniły się emocje na ich twarzach. A teraz masz czas, aby je usunąć, gdy znów się złoszczą, i co najważniejsze, nie rozpraszaj się! Ten trik działa niesamowicie!

Spróbuj np. na weselu zrobić portrety grupowe przed przyjęciem, gdy goście są jeszcze trzeźwi.

Aby uzyskać wystarczającą ilość szczegółów na zdjęciu, podczas robienia zdjęcia musisz mieć odpowiednią ilość światła. Nie zaniedbuj lampy błyskowej nie tylko w ciemności, ale także w pełnym słońcu, aby usunąć ostre cienie z twarzy.

Staraj się unikać sytuacji, w których ludzie mrużą oczy od nadmiaru światła, przenieś je do półcienia.

8. Organizacja.

Wiem, jak łatwo jest stracić kontrolę nad zarządzaniem grupą ludzi. Czasami dzieje się tak z przyczyn obiektywnych, ale czasami zdarza się, że sam fotograf jest powolny, spóźniony, mało komunikatywny, myśli o czymś innym itp. Ważne jest, aby nie tracić kontaktu, jasno i w prostej formie stawiać zadania, być uprzejmym, ale wytrwałym. Warto podziękować ludziom za udział miłym słowem.

9. Dla dużych grup.

W rzeczywistości fotografowanie kilkudziesięciu osób jednocześnie nie jest łatwym zadaniem. Często jednak rozwiązanie tego problemu leży na innej płaszczyźnie, w dosłownym tego słowa znaczeniu. Warto zmienić kąt strzału: ustaw się z góry - wejdź na wyższy punkt, stań na ławce, na parapecie, a nawet wejdź na drzewo lub drabinę. Dodatkowo nadaje niezwykłej perspektywy Twoim zdjęciom, a z góry możesz uchwycić w kadrze znacznie większą liczbę osób.

Nie zapomnij robić zdjęć obiektywami szerokokątnymi.

10. Użyj statywu.

Jest wiele powodów, dla których statyw może być bardzo przydatny podczas fotografowania ludzi. Po pierwsze, sama obecność statywu daje obecnym do zrozumienia, że ​​fotografia to poważna i odpowiedzialna sprawa. A poza tym przyciąga uwagę. To niesamowite, jak profesjonalnie wyglądający plan zdjęciowy może sprawić, że ludzie uszanują to przeżycie i będą psychicznie przygotowani do udziału w sesji zdjęciowej. Po drugie, statyw daje większą swobodę i poszerza granice manipulacji trybami fotografowania.

11. Zatrudnij asystenta.

Jeśli do filmowania trzeba zorganizować dużą grupę osób, to tutaj potrzebny jest asystent we właściwym czasie.

Asystent to często osoba niezastąpiona na weselu, jeśli chodzi o fotografowanie bliskich pary młodej, przyjaciół itp. Kiedy chcesz podzielić zaproszonych na różne grupy pokrewieństwa w celu wykonania zdjęć portretowych. W takich przypadkach często proszę Nowożeńców, aby przydzielili mi kogoś z bliskich jako moją asystentkę, która szybko, kompetentnie i taktownie mogłaby bezzwłocznie zorganizować gości do zdjęć. Proszę taką osobę, aby nikt nie został zapomniany i pominięty. Posiadanie asystenta członka rodziny gwarantuje, że Ty, as dobry fotograf ślubny, weź pod uwagę wszystkich. Ponadto uważnie słuchają asystenta i z wielką chęcią spełniają jego prośby, ponieważ zaproszeni goście go znają.

12. Uśmiechnij się!

Tak, powinieneś się uśmiechać! Nie ma nic gorszego niż zrzędliwy i zmęczony fotograf. Baw się dobrze i ciesz się procesem robienia zdjęć, a przekonasz się, że ludzie odwzajemnią się dla Ciebie życzliwością. Zwykle wracam do domu z wesela, na którym właśnie pracowałem, z mięśniami twarzy niesamowicie zmęczonymi od uśmiechania się. Uważam, że w niektórych przypadkach mój uśmiech i radość dla nowożeńców pomagają samej parze zrelaksować się i okazać szczere, pozytywne emocje. To naprawdę działa!

Odkryj wiedzę, czytając artykuły na temat „wskazówek fotografa ślubnego”.

Nadszedł czas na zdjęcie grupowe. Wszystkie zdjęcia grupowe można podzielić na trzy typy. Pierwsza to zbiorowe fotografie ludzi, zaprojektowane w surowym, oficjalnym stylu. Druga to mniej formalne zdjęcia z przyjaciółmi. Trzecim rodzajem zdjęć grupowych są zdjęcia z członkami rodziny. Poniżej znajdują się przykłady póz do fotografii grupowej oraz wskazówki dla tych, którzy chcą nauczyć się robić zdjęcia z wieloma osobami.
Podobne wpisy na naszej stronie:

1 . Kiedy musisz pracować z dużą liczbą osób w kadrze, bardzo trudno jest śledzić pozę każdej osoby. Nie jest to wymagane - spróbuj skupić swoją uwagę na kompozycji jako całości, spróbuj wyobrazić sobie całą grupę ludzi jako jedną całość. Upewnij się, że twarze każdej osoby na zdjęciu grupowym są widoczne.

2 . Często zdarza się, że próbując uchwycić wszystkie osoby na zdjęciu grupowym, nie da się obejść bez pełnometrażowej kompozycji. Takie zdjęcia mają zazwyczaj charakter formalny i tutaj ponownie główny nacisk należy położyć na wyraźną widoczność wszystkich twarzy.

3 . Jeśli to możliwe, spróbuj zrobić zdjęcie, górując nad fotografowanym obiektem. Skorzystaj z balkonu lub wejdź na samochód; nietypowy kąt może nieoczekiwanie poprawić zdjęcie, czyniąc je bardziej żywym i emocjonalnym.

4 . W niektórych ujęciach lepiej jest rozmieścić uczestników oddzielnie od siebie, niż gromadzić ich w „przyjaznym” towarzystwie. Technika ta doskonale sprawdza się przy fotografowaniu małego zespołu, grupy muzycznej czy współpracowników. Jeśli grupa ma lidera, warto wysunąć go na pierwszy plan i tym samym wzmocnić skład.

5 . Całkiem standardowa kompozycja kadru do zdjęć z przyjaciółmi, prawda? Ale jeśli to nadal działa, to dlaczego z tego nie skorzystać?

6 . Stanowisko idealne dla grupy bliskich przyjaciół. Poproś wszystkich na zdjęciu grupowym, aby stanęli blisko siebie, pochylili głowy razem i lekko pochylili się w stronę aparatu.

7 . Na zewnątrz lub w domu poproś znajomych, aby położyli się tak, aby ich głowy utworzyły wspólny okrąg, podczas gdy strzelasz do nich z góry.

8 . Następująca kompozycja stworzy atmosferę wzajemnego wsparcia: postaw lidera zespołu na pierwszym planie, poproś osobę za nim, aby spojrzała w kamerę przez ramię osoby z przodu i lekko pochyliła się w stronę obiektywu. W tej sekwencji ustaw kolejno wszystkie osoby w kadrze.

9 . Powyższą pozycję można odtworzyć zmieniając głębię ostrości. Ponownie stawiamy na pierwszym planie lidera grupy, a za nim ustawiamy resztę uczestników i prosimy, pochylając się w szachownicę, aby spojrzeli w obiektyw. Rób zdjęcia z różnymi przysłonami, a później na komputerze sortuj zdjęcia, skupiając się na liderze lub kolegach stojących za nim.

10 . Aby zrobić pozytywne i dynamiczne zdjęcie bliskim przyjaciołom, poproś ich, aby po krótkim biegu w stronę aparatu podskoczyli, trzymając się za ręce.

11 . Ciekawa kompozycja powstanie z małej grupy osób ustawionych w rzędzie. Przed rozpoczęciem fotografowania upewnij się, że wszystkie twarze są wyraźnie widoczne i ujęte w kadrze. Ustaw się blisko osoby na pierwszym planie i zrób zdjęcie z szeroko otwartą przysłoną. Oczywiście twarze osób znajdujących się najdalej w rzędzie będą rozmazane, ale nie będą mogły zaprzeczyć, że efekt końcowy jest tego wart.

12 . Kilka wskazówek dotyczących zdjęć rodzinnych. Najczęściej zdjęcia trzeba robić w domu, na ulubionej sofie – kreatywność w takim otoczeniu jest niestosowna, ale kilka wskazówek pomoże uratować rodzinne zdjęcie. Staraj się gęsto wypełnić ramę wszystkimi członkami rodziny i tylko nimi, a nie meblami domowymi czy dywanami, bez względu na to, jak drogie są.

13 . Dobrym miejscem na rodzinne zdjęcie będzie ławka w parku lub piaszczysta plaża. Nie zapominaj, że siedzące osoby muszą być filmowane z tego samego poziomu co oni.

14 . Poproś członków rodziny, aby położyli się na podłodze i podpierając głowy rękami, oprzyjcie się o siebie, a ty zajmiesz niską pozycję strzelecką.

15 . Uniwersalna pozycja dla dowolnej liczby członków rodziny, można ją budować zarówno na zewnątrz, jak i w domu, leżąc na łóżku.

16 . Domowe zdjęcie rodziny siedzącej wygodnie na ulubionej kanapie.

17 . Niestandardowy kąt fotografowania pomoże urozmaicić fotografię rodzinną na domowej sofie. Zajmij pozycję za oparciem kanapy i poproś wszystkich członków rodziny, aby stanęli twarzą w twarz.

18 . Kolejna opcja ujęcia zza oparcia sofy.

19 . Absolutnie uniwersalny sposób na rodzinne zdjęcie z dziećmi – wystarczy poprosić dzieci, aby objęły ramiona dorosłych.

20 . Najprostsza poza do fotografii pełnometrażowej, odpowiednia dla dowolnej liczby osób w kadrze.

21 . Fotografując rodzinę na spacerze, poproś ją, aby trzymała się za ręce i ustawiła aparat w trybie zdjęć seryjnych, kontrolując ostrość w miarę zbliżania się obiektu. Po pobraniu zdjęcia na komputer posortuj najskuteczniejsze ujęcia w ruchu.

I ostatnia rada - użyj wyobraźni, zmieniaj kadrowanie kadru, aż uzyskasz dokładnie taki efekt, jaki jest potrzebny dla Twoich warunków i tematyki. Niech tradycyjne pozycje staną się dla Ciebie impulsem do własnych odkryć!

Artykuł powstał w oparciu o materiały znajdujące się w serwisie

Wyobraź sobie, że musisz umieścić w jednym miejscu coś, czego fizycznie nie da się w tym miejscu umieścić, i nie tylko to umieścić, ale także sfotografować. Cóż, najpierw najważniejsze rzeczy.

Jako profesjonalny fotograf zostałem zaproszony do fotografowania wyjątkowego wydarzenia. Fotografowanie wręczania prezentów, wymiany pozdrowień i gratulacji. Co wydawałoby się prostsze? Zwykła fotografia reportażowa, cóż, nieco obarczona obecnością ważnych osób i niczym więcej. Jednak zdaniem organizatorów, po zakończeniu części oficjalnej, przed przeniesieniem wszystkich zaproszonych osobistości bezpośrednio na bankiet, miało zostać wykonane w sali grupowe zdjęcie na tle symboli reprezentujących miejsce gali . Na spotkaniu wstępnym, na którym omawiano kwestię czasu wydarzenia, wagi obecnych itp. okazało się, że przy podanej liczbie uczestników na sali nie ma możliwości zakwaterowania grupy. Nawet jeśli korzystasz z dwóch rzędów siedzeń, pierwszy rząd ustaw na krzesłach, a drugi rząd za siedzącymi. Szerokość grupy nie mieściła się od ściany do ściany. Kolumny znajdujące się na środku sali blokują ustawione w kolejce osoby, a jeśli umieścimy je przed kolumnami, odległość fotografa od fotografowanego nie pozwoli im zmieścić się w kadrze przy żadnej ogniskowej obiektywu używany.

O zmianie lokalizacji fotografowania i zmniejszeniu liczby fotografowanych osób nawet nie mówiono. Fotograf otrzymał zadanie i bądź na tyle miły, aby je wykonać.

Po chwili namysłu wpadłem na pomysł wykorzystania elementów fotografii panoramicznej podczas fotografowania grupy. Do tego momentu nie robiłem takich rzeczy, więc musiałem bardzo dokładnie, z niuansami, przemyśleć wszystkie kroki techniczne i organizacyjne, aby wdrożyć podjętą decyzję. Aby rozmiary osób na gotowym zdjęciu nie różniły się od siebie, konieczne jest, aby odległość aparatu od każdej osoby w rzędzie fotografowanych była taka sama, tj. grupa miała być ustawiona w półkolu z fotografem pośrodku. Na głowicę panoramiczną zamontowaliśmy statyw z kamerą, ustawiliśmy krzesła w półkolu i dokładnie je ustawiliśmy za pomocą liny pomiarowej przywiązanej do statywu węzłem (jak kompas).

Przed wykonaniem zdjęć ustawiamy oświetlenie równomiernie na całej długości grupy. W takim przypadku podczas nakładania klatek granice podświetlenia nie zostaną podświetlone. Bezpośrednio z aparatu zamontowałem trzy lampy halogenowe z parasolkami odblaskowymi. Środkowa lampa skierowana jest na środek, lewa i prawa są lekko obrócone w odpowiednich kierunkach. Parasole tworzyły miękkie, otaczające światło bez ostrych cieni.

Ponieważ konieczne było sfotografowanie grupy w częściach, a następnie zmontowanie panoramy w programie, konieczne było użycie głowicy panoramicznej i duża liczba ujęć (serii). Fotografujemy ludzi. Pomimo prośby, aby się nie ruszać, ktoś na pewno zacznie swędzieć, poruszając rękami lub głową. Podczas montażu będziesz musiał pobrać segment z innej serii, dlatego konieczne jest, aby segmenty pokrywały się w granicach i skalowaniu. Dystans do fotografowanych obiektów jest niewielki, na pierwszym planie widać wiele szczegółów. Aby uniknąć rozdzielenia obrazu, należy szczególnie ostrożnie instalować kamerę. Kamera musi obracać się wokół punktu „węzłowego”, znajdującego się na osi optycznej obiektywu. Chociaż określenie tego punktu należy wykonać z wyprzedzeniem, ponieważ jego położenie jest różne w przypadku różnych obiektywów, sprawdzenie poprawności instalacji bezpośrednio przed zrobieniem zdjęcia nie jest szkodliwe.

Metody znajdowania punktu „węzłowego” są szczegółowo opisane w Internecie, ale w skrócie:

Instalujemy dwa małe obiekty około półtora metra od aparatu w odległości 50 centymetrów od siebie tak, aby patrząc przez wizjer aparatu obiekty nachodziły na siebie;

podczas obracania aparatu na głowicy w lewo i prawo obiekty powinny pozostać zablokowane, jeżeli w kadrze pojawią się oba obiekty, oznacza to przesunięcie aparatu do przodu lub do tyłu wzdłuż osi optycznej i należy dokonać regulacji;

Im mniejsze obiekty, tym dokładniejsza instalacja. Bez głowicy panoramicznej nie da się uzyskać takiego efektu.

Fotografując grupę, wykonujemy co najmniej trzy do czterech przejść (serii) od lewej krawędzi grupy do prawej i odwrotnie. Głowica panoramiczna pozwala na wykonanie tej samej liczby klatek w jednym przejściu, bez przemieszczenia, z niezbędnym nakładaniem się klatek, z wyraźnym mocowaniem w środku grupy. Eliminuje to możliwość, że w przyszłości może się wydawać, że fotograf nie stał w środku grupy, ale robił zdjęcia z boku.

Jeśli podczas fotografowania zastosujesz się do wszystkich niuansów, które wymieniłem, to po złożeniu grupa pojawi się niemal równomiernie na nierealistycznie rozłożonym tle.

Zdjęcie okazuje się dość nietypowe. Można spierać się o słuszność wybranej metody rozwiązania problemu, można zaproponować własną, być może lepszą, metodę. Trzeba jednak przyznać, że prezentowane zdjęcie nie jest do końca zwyczajne. Jest w tym element zaskoczenia. Klient z pewnością to doceni. Kierownik działu, który odpowiadał za organizację fotografii, był także bezpośrednio zaangażowany w proces dekoracji sali, w której odbywała się fotografia. Podobało mu się to zdjęcie. Podobało mi się, jak ciekawie wyglądał pokój i jak grupa została zorganizowana do zdjęć. I podobne zdjęcia zrobiłem jeszcze kilka razy. Te. Opłacone zamówienia otrzymałem jeszcze kilka razy.

Wykonując portrety indywidualne lub grupowe, nowy fotograf staje przed wieloma wyzwaniami. W końcu nie każde zdjęcie z uśmiechniętymi twarzami można nazwać dobrym portretem. Zwracamy uwagę na kilka ogólnych wskazówek i zaleceń, które pomogą Ci robić piękniejsze i wysokiej jakości zdjęcia portretowe.

Obiektywy do portretów

W zasadzie dobry portret można wykonać dowolnym aparatem, jednak jeśli chodzi o dobór optyki, istnieją pewne preferencje. Zaleca się wykonywanie portretów obiektywami o zakresie ogniskowych 70 - 135 mm (odpowiednik kliszy 35 mm). Zalecamy unikać stosowania obiektywu szerokokątnego, gdyż zniekształca on rysy twarzy i proporcje ciała. Preferowane powinny być obiektywy szybkie i z autofokusem.

Oświetlenie do fotografowania jednej osoby lub grupy osób

Kluczową kwestią podczas fotografowania osoby lub grupy osób jest oczywiście oświetlenie; Twoim zadaniem jest uzyskanie takiego oświetlenia, aby cienie na twarzy fotografowanej osoby zniknęły lub leżały dokładnie na tych częściach ciała lub postać, którą należy ukryć. Zatem kompetentna kontrola światła pozwala coś ukryć i coś podkreślić. Najlepszym światłem do fotografii portretowej jest światło naturalne.

Jeśli fotografujesz w pomieszczeniu, może to być miękkie, rozproszone światło z otwartego okna. Podczas fotografowania na świeżym powietrzu w popołudniowym słońcu można zastosować białe lub srebrne odbłyśniki, aby wyeliminować cienie i zapewnić bardziej równomierne oświetlenie. W pochmurną lub pochmurną pogodę oświetlenie jest miękkie, równe i nie będzie żadnych problemów. Jedyny problem z fotografowaniem przy świetle naturalnym polega na tym, że nie można ustawić światła według własnego uznania, trzeba polegać wyłącznie na świetle słońca. Ale ustawiając model pod takim czy innym kątem względem tego źródła światła i używając odbłyśników, można uzyskać doskonałe rezultaty.

Podczas fotografowania w pomieszczeniach lub w studiu nadal nie zalecamy używania lampy błyskowej. Dzięki ostremu, kierunkowemu światłu może „zabić” każdą fotografię portretową, tworząc ostre cienie i sprawiając, że twarz osoby jest płaska i pozbawiona wyrazu. Zamiast tego należy używać żarówek lub oświetlaczy o różnych konstrukcjach. Za ich pomocą można stworzyć światło tonujące, wypełniające, podświetlające, tła czy modelujące.

Istnieje ogromna różnorodność schematów oświetlenia do wykonywania portretów w pomieszczeniach. Na przykład możesz umieścić dwa źródła światła pod pewnym kątem do portretowanej osoby, w wyniku czego obraz fotograficzny okaże się bardziej obszerny. Bardziej złożona opcja - jedno źródło światła jest skierowane na obiekt z wysokości aparatu, drugie świeci pod kątem do portretowanej osoby z wysokości około 2,5 metra. Dodatkowo głowa ludzka jest dodatkowo oświetlana tylno-boczną wiązką światła. A tło oświetla kolejny iluminator. Ten schemat oświetlenia pozwala stworzyć portret z ciekawym wzorem wycinanym.

Wybór odpowiedniego kąta i punktu fotografowania

Częstym błędem popełnianym przez początkujących fotografów jest wybór niewłaściwego kąta i punktu fotografowania. Wysokość punktu fotografowania odgrywa ważną rolę i w dużej mierze zależy od cech obrazu i portretowanej osoby. Jednak, jak pokazuje praktyka, najlepsze rezultaty zwykle uzyskuje się fotografując z poziomu oczu modela. Oznacza to, że jeśli fotografujesz dziecko, usiądź, jeśli fotografujesz osobę wyższą od ciebie, stań na czymś lub odsuń się nieco dalej. Fotografowanie z bardzo niskich i wysokich punktów nieco zaburza proporcje ciała i twarzy.

Wyostrzenie pierwszego planu - rozmycie tła

Tło czy otoczenie podczas wykonywania portretu może nie mieć większego znaczenia, a wręcz przeciwnie, może pomóc w stworzeniu pewnego emocjonalnego nastroju zdjęcia. W każdym razie wykonując portret warto wizualnie wyróżnić modelkę na tle kontrolując głębię ostrości. Użyj efektu bokeh, aby rozmyć tło i upiększyć swoje zdjęcie portretowe. Nie jest to trudne - musisz otworzyć otwory tak szeroko, jak to możliwe. Im niższa wartość f, tym bardziej rozmyte będzie tło. Rozmyciu tła sprzyja także zwiększona ogniskowa przy tej samej wartości przysłony. Jeśli zdecydujesz się wyróżnić obiekt na zdjęciu poprzez rozmycie tła, skorzystaj z trybu priorytetu przysłony, w którym możesz ustawić wartość przysłony według własnego uznania.

Wybór idealnej pozycji

Podczas robienia portretu można zastosować wiele póz. Wszystko zależy od cech fotografowanej osoby i pomysłów samego fotografa. Wybierając pozę, najważniejsze jest rozwiązanie kilku konkretnych i dość powszechnych problemów. W szczególności zgarbione ramiona, co jest bardzo powszechne zarówno u mężczyzn, jak i kobiet. W takim przypadku możesz poprosić osobę, aby oparła się ramionami o ścianę i lekko rozchyliła klatkę piersiową, wysuwając lekko brzuch w stronę kamery. Ta pozycja zrównoważy proporcje talii i tułowia.

Kolejnym problemem jest pochylanie się, które przed kamerą wygląda wyjątkowo nieatrakcyjnie. Aby rozwiązać ten problem, doradź portretowanej osobie, aby wyobraziła sobie, że do jej głowy przywiązana jest lina, która wychodzi z góry i ciągnie ją do góry. Aby rozwiązać problem wystającego podbródka, poproś modelkę o lekką zmianę pozycji głowy i skierowanie czoła w stronę aparatu. Jednak najważniejszy problem podczas wykonywania portretu pojawia się zwykle z rękami – gdzie je umieścić, aby na zdjęciu wyglądały organicznie? W końcu dłonie mogą łatwo zakłócić równowagę zdjęcia. Najbardziej klasyczną opcją w fotografii portretowej jest uniesienie dłoni do twarzy. Ale tutaj możesz poeksperymentować, aby określić, które ułożenie dłoni i palców najlepiej pasuje do Twojego modela i pasuje do treści fotografii.

Skoncentruj się na oczach

Oczywiście najważniejszą rzeczą, która powinna być ostra na zdjęciu, jest twarz danej osoby. Jeśli jednak skupisz się wyłącznie na środku twarzy, czyli na czubku nosa, rezultaty będą niezadowalające. Nos będzie ostry i szczegółowy, ale oczy mogą stać się nieco niewyraźne. Wyjście jest tylko jedno – skupić się na oczach portretowanej osoby. Należy jednak pamiętać, że podczas wykonywania portretu twarz fotografowanej osoby rzadko jest ustawiona ściśle frontalnie, najczęściej fotografuje się pod pewnym kątem. W związku z tym jedno oko znajduje się bliżej obiektywu aparatu niż drugie. To na tym oku znajdującym się najbliżej fotografa należy się skupić. Aby dokładnie ustawić ostrość, możesz użyć ogniskowania jednopunktowego (centralnego). W tym trybie ustaw ostrość na oku obiektu znajdującego się najbliżej Ciebie, naciskając spust migawki do połowy i poruszaj aparatem, aby skomponować ujęcie.

Kierunek spojrzenia modela może określić fotograf. Wersja klasyczna polega na tym, że człowiek patrzy bezpośrednio w obiektyw aparatu i dzięki temu tworzy się między nim a widzem pewne połączenie. Ale nie mniej interesujące może być spojrzenie za kadr, kiedy widz zaczyna myśleć o tym, co jest w oddali, gdzie skierowany jest jego wzrok. Gdziekolwiek skierowany jest wzrok modela, upewnij się, że białka oczu pozostają ostre i wyraźnie widoczne na zdjęciu.

Robienie portretu grupowego

Sfotografowanie kilku osób w kadrze jest trudniejsze niż wykonanie portretu jednej osoby. Jest o wiele więcej szczegółów, które wymagają uwagi, niż przy fotografowaniu jednej osoby. Po pierwsze, Twoim głównym zadaniem jest dokładne upewnienie się, że ludzie nie nakładają się na siebie; każdy uczestnik strzelaniny powinien organicznie wpasować się w kadr. Podczas wykonywania portretu grupowego wskazane jest również użycie standardowej optyki. Ale jeśli w strzelaninie jest wielu uczestników i nie ma wystarczającej ilości wolnego miejsca, możesz użyć szerokiego kąta. Należy jednak pamiętać, że obiektyw szerokokątny może nieznacznie zniekształcać sylwetki osób znajdujących się blisko aparatu.

Optymalnym rozwiązaniem do fotografowania grup ludzi jest tryb zdjęć seryjnych (ciągłych). Zrób więcej zdjęć w trybie zdjęć seryjnych, aby uniknąć mrugnięcia okiem i nieoczekiwanych wypadków. Dzięki temu będziesz mieć większe możliwości w postprocesie – możesz łączyć poszczególne klatki, np. kopiując udany wyraz twarzy osoby, która mrugnęła lub odwróciła się. Zdjęcia seryjne należy oczywiście wykonywać aparatem zamontowanym na niezawodnym, stabilnym statywie.

Jeśli chodzi o oświetlenie, przy portretach grupowych obowiązują te same zasady, co przy tworzeniu portretu pojedynczego. Należy jednak zwrócić uwagę na to, aby żaden z uczestników strzelaniny nie rzucał cienia na innych. Kolejny niuans techniczny – nie należy przesadzać z małą głębią ostrości, ponieważ często powoduje to, że osoba biorąca udział w zdjęciu jest nieostra i niewyraźna.

Oczywiście ważną częścią fotografowania jest tutaj kompozycja i rozmieszczenie ludzi w kadrze. Jak prawidłowo ustawić modele, aby twarze wszystkich osób w kadrze były dobrze widoczne? Największe trudności pojawiają się zwykle wtedy, gdy w kadrze znajdują się osoby z zauważalną różnicą wzrostu. W tym przypadku obowiązują klasyczne opcje. Osoby najwyższe należy ustawić w tle, osoby dorosłe średniego i niskiego wzrostu – pośrodku i wzdłuż krawędzi, dzieci – z przodu. Możesz też posadzić najwyższych na krzesłach lub ławce, a dzieci wziąć na ręce. Za nimi stoją ludzie średniego wzrostu. Jeśli fotografujesz osoby o mniej więcej tym samym wzroście, nie powinieneś ustawiać ich w jednej linii. Znów lepiej jest kogoś posadzić, a kogoś stojącego za nim. Jeśli zdjęcia odbywają się na zewnątrz, to aby ustawić modele na różnych poziomach, można zastosować naturalne lub sztuczne wzniesienia, na przykład stopnie.

Fotografując grupy ludzi, rozwiązanie kompozycyjne można zbudować w taki sposób, aby ułożenie modeli w grupie lub połączenie ich twarzy tworzyło pewną figurę geometryczną, na przykład trójkąt. W końcu, gdy ludzie w kadrze są po prostu ustawieni poziomo, rama wygląda nudno. Inną ciekawą opcją jest ułożenie twarzy w kadrze po przekątnej.

Pamiętaj, aby używać różnych kątów aparatu i robić różnorodne zdjęcia. Na przykład podczas fotografowania dużej grupy wysoki kąt może wyglądać korzystnie. Podobnie jak w przypadku pojedynczych portretów, szczególną uwagę należy zwrócić na dłonie. Nie powinny po prostu zwisać bezczynnie wzdłuż ciała. Dłonie powinny podkreślać określoną pozę, być czymś zajęte lub ręce mogą łączyć ludzi i odpowiednio całą kompozycję.