A Gorodets festészet elemei: a főbb dísztárgyak (virág-, cselekmény-, állatképek) leírása képekkel és videó anyagokkal. Rajzlecke a Gorodets festészet technikájában
A kultúra az emlékezet. Ezért kapcsolódik a történelemhez, mindig magában foglalja az ember, a társadalom és az emberiség erkölcsi, szellemi, szellemi életének folytonosságát.
Yu. M. Lotman
Gorodets festménye a 19. századból származik. Abban az időben orosz népművészeti mesterséggé vált, amely a Nyizsnyij Novgorod tartományban, Gorodets város közelében keletkezett.
A Gorodets festészetének kezdete faragott forgó kerekekben látható. Különlegesek voltak a Gorodetsben, köszönhetően a fenéknek (deszka, amelyen a fonó ül) és a fonókerék fésűjének. Alját helyi kézművesek díszítették speciális intarziás technikával. A mélyedésekbe más fajból (például lápi tölgyből) faragott figurákat illesztettek. Az ilyen elemek a felület domborművében különböztek, és a Gorodets kézművesek kezében csak két árnyalatú fa hozott létre valódi műalkotásokat egy közönséges tábla alapján. Később a kézművesek elkezdtek árnyalatot használni (világos kék, zöld, piros és sárga színek), ami még színesebbé tette az alját. A fonóvégek gyártásának megnövekedett igénye arra késztette a mesterembereket, hogy újragondolják a díszítési technikát, egyszerűsítve azt. A 19. század második felében az intarziát mint összetett és időigényes technikát felváltotta a festéssel járó közönséges faragás, és már a század végén a festői elemek váltak a donyecek uralkodó díszítésévé.
A Gorodets-festményben háromféle kompozíció létezik: virágfestés, virágfestés a "ló" és a "madár" motívumokkalés cselekményfestés.
virágfestés leggyakrabban használják, mert ez a legkönnyebben kivitelezhető. Egy kevésbé összetett változatban egyetlen virág ábrázolható, amelynek levelei eltérnek tőle. Bonyolultabb változatban például gyakran virágdíszcsíkot ábrázolnak az oldalfalakon, a fedelet pedig körbeírt virágok díszítik. A kenyértartók fedelén a virágok általában téglalapba vagy rombuszba vannak rendezve. A virágdíszben a következő leggyakoribb dísztípusok különböztethetők meg:
"Csokor"- szimmetrikusan ábrázolva. Általában vágódeszkára vagy edényre írják. Egy-három virágból álló kis csokrok láthatók apró tárgyakon, például dobozokon, csészéken, sótartókon.
"Girland"- egy fajta "csokor" ha egy vagy két nagy virág található a közepén, a kisebb, levelekkel rendelkező virágok eltérnek tőlük oldalra. Beleférnek körben, csíkban, félhold alakban (sarokképernyővédőkön). Ezt a fajta virágdísz kompozíciót leggyakrabban vágódeszkák, kenyértartó dobozok, ládák, edények és gyermekbútorok festésére használják.
Virágkompozíció a "ló" és a "madár" motívumokkal Gorodets festészetében is igen gyakori. Látható edényeken és vágódeszkákon, koporsókon és kenyeres dobozokon, gyerekbútorokon, sőt kanalakon is. Az új motívumok bevonása a különféle kompozíciók lehetőségeit is növeli. Csakúgy, mint a virágfestészetben, a lovat és madarat ábrázoló termékekben is szimmetrikusak lehetnek a motívumok. Virágzó fa oldalain vagy virágfüzér belsejében helyezkednek el. A szimmetrikusan írt virágdísz között olykor két, aszimmetrikus mintájú, néha eltérő színű madár is található. Abban az esetben, ha a kompozícióban a "ló" vagy a "madár" motívumok külön jelennek meg, a virágkompozíció szimmetriája megőrizhető, vagy megtörhető.
A dekoratív panelek általában vízszintesen megnyúlt téglalap alakúak. Három különálló táblából állhat. Megőrzik azokat a hagyományos térrendezési módszereket, amelyeket a 19. század végén Gorodets művészei fejlesztettek ki. Ezek az oldalt álló oszlopok, és az oldalakon a gazdag, szépen terített függönyök és az ábrázolt belső tér közepén függő faliórák, hatalmas ablakok, kerek asztalok. A főszereplők - fiatal hölgyek és urak - ruházata pedig mit sem változott. Most már csak a színek használatosak világosabbak. A vízszintes paneleket, akárcsak a függőlegeseket, a művészek gyakran felosztják. A cselekménykompozíció hőse vagy főszereplőinek csoportja általában a vízszintes falfestmény közepén vagy a függőleges felső részén található. Színben, méretben, hangnemben, ritmusban kiemelkednek.
Elválasztó motívumként oszlopok és függönyök képei használhatók. Így a művészek több helyiséget ábrázolnak dísztáblákon, a központi téma pedig jelentésben kapcsolódik az oldalakon látható cselekményekhez. Vannak falfestmények, ahol a panel két részre van osztva. Ekkor két szemantikai központ jelenik meg, amelyek elválaszthatatlanul kapcsolódnak egymáshoz, mindegyik résznek megvan a maga középpontja, és az általános törvények szerint épül fel.
A cselekménykompozíció szereplőinek sajátos olvasata. A lovon ülő férfialakot vőlegényként értelmezik, egy nyírfa barát közelében álló magányos lányt menyasszonynak olvasnak. A lakomák, teadélutánok, esküvők, bulik jeleneteit egy ablak hátterében adják elő, kötelező asztalkihelyezéssel. Az asztal soha nem üres, tele van csészével, szamovárral vagy virágvázával – ez a gazdagság és a jólét szimbóluma. A gazdagon bevont függönyök és faliórák ugyanazt a szemantikai olvasatot hordozzák. A Gorodets-festményen az emberek arca mindig a néző felé fordul. Nagyon ritkán vannak háromnegyed alatt telepített képek.
A művészek nem korlátozódnak a belső terek ábrázolására. Díszvásznakon faragott zsalugáteres és architrávú falusi házak, faragott kakasokkal díszített kémények jelennek meg, itt lófejjel díszített tetejű kutak. Az utcai jeleneteket ábrázoló táblákat néha részekre osztják. Ugyanakkor a fő telek a központban lesz megadva, néha egy gazdag ház belső dekorációját mutatja. De leggyakrabban a modern Gorodets mesterei nem osztják részekre az ünnepségek, kirándulások és randevúk jeleneteit. A panelen teljes utcák láthatók házakkal, kerítésekkel, templomokkal, növényi motívumokkal fák formájában.
Az állatokat gyakran a főszereplők lába alá írják - kutyák, macskák, kakasok, csirkék. Ezzel a cselekménykonstrukcióval a főszereplők az előtérben, a másodlagosoknál nagyobban jelennek meg, gyakran színnel kiemelve. A cselekmények bonyolultsága ellenére a művészek mindig virágokat helyeznek el a festményen, még akkor is, ha téli tájat mutatnak be.
A művek dedikálásának vagy népi közmondásokkal, mondákkal való kiegészítésének hagyománya a 19. század utolsó negyedének első festett gorodec-tárgyaiig nyúlik vissza. A szavakban kifejezett népi bölcsesség segít feltárni a kép cselekményét, élénkíti a megrajzolt képet, és hangsúlyozza azt a nagyszerű szemantikai jelentést, amelyet a szerző a termékébe helyezett.
A Gorodets festészet népművészeti mesterség. A világos textúrájú rajzok szabad húzással, grafikus vonásokkal készülnek. A háztartási cikkek és dekorációs kellékek széles választékát orosz motívumokkal díszítették.
A halászat története
A Gorodets festészet szülőhelye a Volga régió. Khlebaikha, Kurtsevo, Savino, Bukino és néhány más falu lakói faragásokkal díszítették a forgó kerekeket, majd színezték a díszt, hogy később a Nyizsnyij Novgorodi vásáron értékesíthessék a termékeket. Idővel a színes minták teljesen felváltották a faragott dekorációt, és a világos rajzokat Nyizsnyij Novgorod festészetének nevezték.
A "Gorodets minta" kifejezés csak az 1930-as években jelent meg, amikor az orosz népi mesterségek egyik legelhivatottabb kutatójának, V.M. Vaszilenko. A Gorodets a festett edények fő piaca. A mesterek ezt figyelembe vették, és a minták a városhoz kötődő életmódot, szokásokat, arculatokat jelenítették meg. Idővel a festmény Gorodets és környéke kultúrájának és színeinek művészi megszemélyesítőjévé vált.
A helyi kézművesek ügyesen foglalkoztak a fafaragással. A kiterjedt erdők lehetővé tették a kézművesek számára, hogy olcsó és megfizethető anyagokat használjanak remekműveik elkészítéséhez. A mesterség virágkora Nagy Péter tevékenységéhez kötődik, aki azt követelte, hogy hadihajóit faragványokkal és festményekkel díszítsék. Idővel a hajókat közelebb helyezték át az újonnan meghódított területekhez, és a kézművesek más utakat kezdtek keresni a felhalmozott tapasztalatok hasznosítására.
A Gorodets mesterség virágkora 1870-ben kezdődött, amikor Ogurecsnyikov ikonfestő érkezett az egyik faluba. Célja a helyi templom festményeinek megújítása volt. Ő segítette a helyi kézműveseket új ismeretek elsajátításában: „animáció” mókusokkal, több festékgolyó egyidejű használata és egyéb technikák.
Gorodets festmény színei
A tojásfestékeket eredetileg festésre használták. Ezeket olajos, tempera és gouache kompozíciók váltották fel. A színező kompozíciót nagy foltokban vitték fel a vászonra anélkül, hogy előzetesen tiszta kontúrokat alakítottak volna ki.
Kezdetben a kézművesek alapozott felületeken dolgoztak. Később, a második világháború után a nyers fát választották alapul. Ez lehetővé tette a rajzok világosabbá tételét, áttetszővé téve őket.
- Zamalevki. A bogyók és virágok formájú mintákhoz a következő színeket használják: okker, rózsaszín (vörös és fehér tónusok keveréke), tiszta vörös, bordó (piros és fekete), kék (kék és fehér), kék. A lapok kialakításához használjon tiszta zöld színt. A kis leveleket és fürtöket néha barna festékkel díszítették.
- Tenevka. Az árnyalat fő színei a fekete, barna és kék. A mélyfekete tónusnak köszönhetően, amelyhez a díszítés kulcselemei rajzolódtak ki, világos és meglehetősen kontrasztos mintát lehetett kapni. Ha barna árnyalatot használtak az árnyalathoz, a festmény világosabb és finomabb lett.
- Livery. A razzhivkához fehér színt használtak. A sárga árnyalatot ritkábban használták. Csak akkor volt rá szükség, ha a levelek térfogati ékezeteket kaptak.
Alapszínek számok szerint
A Gorodets díszekhez hagyományosan használt fő színek:
- Okker(#CC7722);
- Rózsaszín(#FFC0CB);
- Piros(#FF0000);
- Kék(#00BFFF);
- Kék(#964B00);
- fehér(#FFFFFF);
- Zöld(#00FF00);
- Fekete(#000000);
- Sárga(#FFFF00).
Gorodets festményének elemei és motívumai
A kompozícióknak három alapvető típusa van. Ez egy „tiszta” virágfestmény, egy „ló” motívumot és egy összetett cselekményfestményt tartalmazó kompozíció.
A virágdísz a legkönnyebben kivitelezhető. A dísznek több eleme van:
- A "csokor" szimmetrikus kép. Ezek 1-3 virágból álló kis kompozíciók. Díszítsen dobozokat, ládikákat, csészéket, sótartókat, csészéket, tálakat;
- "Garland" - egyfajta "csokor", amikor egy nagy virág található a közepén, és egy kompozíciót kisebb virágokkal építenek köré;
- "Rhombus" - a "füzér" változata. Számos nagy virág alkotja a közepét, és a levelek és a rügyek csökkennek a gyémánt tetején. A dísz gyakran díszíti a nagy ládákat, a nagy vágódeszkákat, a szekrényajtókat és a kenyérkosarakat;
- A "virágcsík" egy összetett összetétel, amely a felső és az alsó rétegből áll. A dísz kialakítható egyforma méretű virágcsíkból vagy különböző színű, formájú és típusú virágelemekből;
- "Koszorú" - a "virágcsík" változata, de csak zárt típusú. Általában edények, tálcák, ládák, boroshordók felületét díszíti.
Motívumok "ló" és "madár"
Vannak szimmetrikus és aszimmetrikus kompozíciók. A madarakat és a lovakat leggyakrabban egy virágzó fa közepére helyezik, vagy koszorúval keretezik. Vannak termékek-készletek, amelyek mindegyikén egyszerre több motívum található. Például egy csirke és egy kakas vagy két különböző színű ló.
A hasonló minták hatékonyabbnak tűnnek fekete és piros vásznakon. Alapszín: okker, arany, narancs, sárga. A madarak páros képe a családi harmóniát és jólétet képviseli. A lovak a sikert és a jólétet szimbolizálják.
Mesefestés
A telekrajzokat nagy tárgyakra helyezik: ládák, edények, munkalapok. A mesterek hagyományosan teapartik és ünnepségek, esküvők jeleneteit ábrázolták egy gazdag asztal hátterében, asztalokat csészékkel, virágokkal és szamovárokkal. Az emberek arca a közönség felé fordult, ami a szükségtelenül összetett kompozícióknak gyakran némi hihetetlenséget adott.
A rajzok kedvenc témája a faragott zsalugáteres házak külseje, világos architrávúak, kémények. A képet kutak, virágos vagy kancsós fonott kerítések és ülő kakasok egészítették ki. Ezenkívül a vásznat más állatok - kutyák, macskák, csirkék csirkével - képeivel is "dúsíthatnánk".
A Gorodets festés végrehajtásának technikája
A festés közvetlenül fa alapra történik, amelyet kezdetben sárga, piros és fekete színekkel alapoznak. Minden elsődleges szín „kifehéredik”, így pontosan megkétszerezi a színek számát a palettán.
A felületen ceruzával vékony vonalakkal körvonalazódnak a festmény főbb vonalai. Különös figyelmet fordítanak a kép "csomópontjaira", vagyis a legnagyobb és legfontosabb elemekre. A közepes és kis részletek összekötő elemként szolgálnak a nagy mintákhoz, és improvizáció közben is előadhatók.
A festmény csomópontjaiban széles ecsettel képezik a virág alapját. Általában ez a folt szabálytalanul kerek vagy ovális alakú. A világos foltokra sötétebb színt viszünk fel. Az egész festmény egyszerű elemekből áll: zárójelek, ívek, spirálok, vonások, cseppek, és maga a tényleges aláfestés.
Az utolsó szakasz a kontrasztos (fekete vagy fehér) vonások és pontok alkalmazása a kész rajzon. Ezt a szakaszt a legvékonyabb ecsettel hajtjuk végre. Amint a vászon megszárad, a festményt vastag lakkréteggel „rögzítjük”.
A másolás kötelező mozzanat a festészet tanulmányozásában. Egyesek számára ez csak egy színpad, míg mások itt megállnak.
Szükségünk lesz:
1 Mókus vagy kolinsky ecsetek No. 1 - kontúrmunkához és No. 2 - festéshez.
2 művészi gouache (cserélhető akril vagy tempera festékkel), + egy üveg víz.
3 Egy vastag papírlap vagy egy festeni kívánt termék (korábban csiszolva)
4 Ceruza, radír, vonalzó.
5 Kartonból kivágott sablon - különböző átmérőjű körök. Van - 5,5 cm - nagy; 4 cm - közepes; 2 cm - kicsi.
Mire valók a sablonok? A Gorodets festményen minden virág körökön alapul. Annak érdekében, hogy ne vacakoljon az iránytűvel, könnyebb a sablonok körberajzolása.
A mai lecke Gorodets-festményének elemei:
Rosan, egyébként kupavka - a legnagyobb virág;
Bud - egy kis rózsa, egy kisebb rózsa;
A nap – egy foglalat – kisebb, mint egy fürdőruha;
A bogyók, az alma a Gorodetsky csokor legkisebb elemei.
Gorodetsben a virágok mellett madarak és lovak, valamint cselekményjelenetek lehetnek a belső térben és a természetben.
A virágkötészet egyetlen egyszerű elv szerint épül fel - a nagy virágtól a kisebbig. A legkisebb elem zárja a virágfüzért.
Rajzolj virágokat, mint a következő példában, majd kezdj el 2-3 darab levelet rajzolni a virágok közé (általában annyit, amennyit csak akarsz). A levelek csónak alakúak (két ív egymás felé fordul, nézd meg a billentyűzet zárójeleit). Vagy megteheti másként is - egyrészt egy ív, másrészt egy enyhén hullámos vonal (egyfajta tubercle - rocker)
Töltsük ki levelekkel a virágok közötti összes rést, ahol nincs elég hely, 1 levelet is készíthetünk. A virágágak végére 3-5 levelet rajzolhat, mintha egy bokorral lenne.
A kompozíció közepén egy madarat vagy egy lovat rajzolunk. Megmutatom, hogyan kell madarat rajzolni. Elkezdjük rajzolni a has vonalát, de nem a lap közepén, hanem kissé balra.
a) Először rajzolj egy pocakot, valójában csak egy hullámvonalat. (a felső görbe kisebb - ez lesz a nyak és a csőr, az alsó görbe pedig nagy - ez a pocak)
b) Most rajzolunk egy szárnyat. A hasban található. A forma az oldalán fekvő nagy cseppre hasonlít. A szárny éppen a levél közepére esik, vagyis egy nagy rózsavirág néz csak rá.
Rajzolja meg a fejet és a hátat. Újabb hullámos vonal. Tubercle a fej környékén, lejjebb pedig szinte egyenesen a szárnyig.
c) lábak. A has alatt húzzon 2 kb. 1,5-2 cm hosszú vonalat, az egyiket a farok felé irányítsa, a másikat majdnem egyenesen. Be kell fejezni a combokat - ez ismét 2 sor - íveket.
A madár készen áll, és az egész kompozíció egésze készen áll a festésre.
Néhány tipp:
Cserélje gyakrabban a vizet az edényben. Minden színváltásnál változom.
Ne hagyja a kefét egy üveg vízben, a kupac eltörik, a nyele leválik.
Festékkeveréshez ne használjunk jó ecsetet, erre a célra használjunk régi gyenge minőségű ragasztókeféket.
A gouache tulajdonságai: szárítva 4-szer világosodik, foltos a kézfej, gyorsan szárad. Ezért ne hagyja sokáig nyitva a gouache üvegeket.
Ne féljen elfordítani a munkafelületet (albumlap is ilyen), hogy mindig kényelmes legyen.
Az első szakaszt „festésnek” nevezik, és lényegében a színezéshez hasonlít. Most végezzük el ezt a színezést. A színeket magad választhatod ki, vagy megismételheted az enyémet. Alapvetően ezek kék, piros, vagy málna vagy bordó fehérrel fehérített .. Ennek eredményeként rózsaszín, kék. A narancs és zöld pedig tiszta formájában (fehérítés nélkül). Lásd alább a képekre festés folyamatát megjegyzés nélkül.
A második szakaszt "árnyékolásnak" nevezik. A magokat (a virág tetején lévő körök) átfestjük, és a virágokon lévő íveket beárnyékoljuk azzal a színnel, amitől kifehéredtek (kék, málna). És a narancssárga bogyókon - piros vagy bordó árnyalat. A madár farkát is.
A harmadik szakaszt "terítésnek" nevezik. Kezdjük a feketével. Revitalizáljuk a leveleket - feketével körbejárjuk azt az oldalt, amelyet én „ívnek” neveztem (csak az egyik oldalon), minden levél belsejében egy pár különböző hosszúságú antenna található.
A levél másik oldalára rajzoljon cseppeket vagy vonalakat (a tetején lévő nagy csepptől az alsóig), a cseppek párhuzamosak és közel vannak egymáshoz,
Adjunk hozzá fekete tollat a madár farkához, és pár ütést a mancsokra.
Rajzolj egy zárójelet egy nagy, bíbor színű rózsa közepére, és 2-3 különböző hosszúságú cseppet a szélei mentén, megismételve a kör alakját. A leghosszabbra tegyen a virág közepe felé görbült antennákat.
Most elevenítsük fel fehér színnel – rajzoljunk „patkót” a rózsa és a bimbók árnyékolására,
Rajzoljon kötőjelet a magokra.
A rózsa szirmait belülről, valamint az almát (narancs) belülről karikázzuk fel, és a közepébe tegyünk egy indát, és tegyünk rá néhány cseppet; és karikázd be a tartót a rózsa közepén, és hajtsd végre a keltetést, ezt „szakállnak” hívják (minden fehér). Helyezze a cseppeket a rügyek és rózsák közepére, valamint a patkók közé.
Elevenítse fel a madarat ízlése szerint, vagy ahogy én teszem, ugyanazokkal a módszerekkel - „patkó”, „antennák”, „cseppek”, „bökések”.
A negyedik szakasz az „ébredés”. Fehér gyufával tegyünk a levelekre (közvetlenül az antennákra), valamint a magokra, a patkók közé, a madár szemére, a szárnyra, a fehér antennák végére (az almáknál) . Madár farkán is lehet (nem rajzoltam).
Tegyünk néhány piros cseppet a madár szárnyára, és fessük be a keretet pirosra, maradjon hátra, hogy cseppek (fekete) segítségével meghúzzuk a virágok közé a szárat, hogy a virágok ne lógjanak a levegőben, és ne töltsék ki indákkal az üres helyet. kibújva a levelekből. Párhuzamos cseppecskék vagy piszkálások rájuk (a legnagyobbtól a legkisebbig)
Minden készen áll!
A virágok az egészség szimbólumai
A virágok minden Gorodets munka nélkülözhetetlen részét képezik.
A Gorodets festészet jó elsajátításához elegendő, ha csak négy virágot tud rajzolni. Tanuljuk meg lerajzolni ezt a négy virágot. A sorsolás három szakaszban történik: aláfestés; hegyes szirmok; animációk.
Készítsen elő papírt, ceruzát, egy művészecsetet és eddig csak egy festéket a gouache készletből - kraplak. Rajzolj egy papírra ceruzával egymás után négy kört: az első kisebb, a többi ugyanaz (lásd a képet.).
Ecsettel és cseresznyefestékkel (kraplak) rajzoljon egy-egy kerek színes foltot mindegyik körbe; az első kettőn - az oldalon, a másik kettőn pedig - középen. A kényelem kedvéért a jövőben ezt a foltot orrnak fogjuk nevezni. Most fejezzük be ezt a négy virágot ugyanazzal a festékkel (kraplak).
Az első körön rajzoljon egy ívet. Ehhez az ecsetet az ujjaiban függőlegesen (a papírlapra merőlegesen) tartva elkezdjük irányítani az ívet először csak finoman érintve a papírt az ecset hegyével, majd erősen rányomjuk az ecsetet (az ecsetet széles sima nyomot hagy) és az ívet ismét egy vékony vonallal egészítse ki. Kiderül, hogy egy gyönyörű ív fiatal hónap formájában (a ábra).
A második körön rajzolja meg ugyanazt az ívet, de most nem az él mentén, hanem a kör belsejében. És a széle mentén - a lekerekített szirmok alakja pontosan megegyezik az ívvel, csak kisebb. A virágról kiderült, hogy kissé rózsára emlékeztet (b ábra).
A harmadik körben rajzolja meg a szirmokat a kör széle mentén (c ábra).
A negyedik körben priming módszerrel rajzoljuk meg a cseppeket. A középre húzott kifolyó körüli sugár mentén helyezkednek el (d. ábra).
Hasonlítsa össze virágait a képen láthatóakkal... Ügyeljen arra, hogy az összes ív lekerekítse és domború legyen, mint a szél által fújt vitorlák, hogy a harmadik és a negyedik virág orra elég nagy legyen (nem kevesebb, mint 1/3-a). annak a körnek az átmérője, amelybe helyezik).
Terminológia
- bimbó (a ábra);
- Rózsa Virág (b ábra);
- rózsás (c ábra);
- kamilla (d ábra).
Más forrásokban ugyanazokat a virágokat másképp nevezik!
Szín
Beszéljük meg, milyen színűek lesznek azok a virágok, amelyeket rajzolni tanultunk.
Egyelőre csak rózsaszín és kék színben rajzoljuk meg az összes virágot. Sok rózsaszín virág van a festményen, de kevés kék. A Gorodets-festményen a virágok teljes számának legfeljebb egynegyede lehet, vagy még kevesebb, vagy egyáltalán nincs benne.
A Gorodets virágokat mindig színes körökre rajzolják. Amikor elkezdik festeni a művet, először csak színes köröket rajzolnak (ez az aláfestés). Miért is? Ilyen a hagyomány. Elég, ha csak négy virágot tudunk ábrázolni, amelyeket itt leírtunk, és ezeknek a virágoknak a benyomása csak a színüknek köszönhetően jön létre - piros, rózsaszín, kék, kék, okker, barna, cseresznye és még fekete. Nincsenek virágok, csak narancssárga, sárga és lila.
Ismét rajzolja meg ugyanazt a négy kört, amelyekből elkezdtük megtanulni a Gorodets virágok ábrázolását. A négy kör bármelyike kék fehérrel lesz festve, a maradék három pedig rózsaszín fehérrel. Most ezekre az aláfestésekre ugyanazokat a virágokat rajzoljuk, mint a képen.
Ügyeljünk arra, hogy a kék körön a virág szirmait és orrát kobaltkékkel mutassuk, a rózsaszín aláfestéseket pedig piros festékkel fessük le.
feléleszti
Most térjünk át a harmadik szakaszra: a virágokon kell tenni animációk. A virágok animációi fehér festékkel készültek, N2 és N3 art ecsettel.
Az ecset hegyét óvatosan fehér gouache-ba mártották, a virágokat pöttyök és rugalmas vonások díszítik. Mindenekelőtt minden kifolyócső közepére fehér pontot tesznek, majd a rózsák és a százszorszépek orrát pöttyökkel szegélyezik, a bimbó és a rózsa kifolyóit pedig fehér ívvel körbeírják. Aztán a rózsán lévő animációk (a „meridiánok” mentén helyezkednek el) nagyon elegáns vonásokkal fejeződnek be.
Összes! Megtanultunk virágot írni! Tanács: csak a képen látható animációkat készítse el a virágokon. Ez egy hagyomány. A hagyományt pedig tisztelni kell.
Mester A.V. Sokolova kínálja 18 féle Gorodets virág- rózsák, százszorszépek, csészék, mezei muskátlikra emlékeztető többszirmú virágok.
Lehetetlen elképzelni a virágok gazdagságát, amelyet a Gorodets kézművesei találtak fel 150 évnyi kézműves munkával. Itt csak a legalapvetőbbek, a legáltalánosabbak és a városlakók által legkedveltebbek láthatók. Először is a rózsa.
Az 1930-as években a Zhostovo tálcák híres mestereivel együttműködve a híres orosz művész P.P. Konchalovsky azzal érvelt, hogy egy rózsát festeni olyan nehéz, mint egy személy portréját. De nemcsak nehéz, de öröm is a népművészet mestereinek megírni ezt a királyi virágot, különben Zhostovo és faműves festők, hímzők, sőt kovácsok sem fordulnának olyan gyakran hozzá.
A város lakói soha nem törekedtek arra, hogy virágaikat természetesnek tegyék, a dekorációs technikák konvencionális voltát nemhogy nem rejtik, de még hangsúlyozzák is. Mindig fantasztikus kép egy virágról készül, és ez ügyesen, rendkívüli leleményekkel és inspirációval történik.
A képen bemutatott hatféle rózsa között nincs két egyforma forma, sem színben, sem a legfinomabb fehérítő részletekben. A falfestmény szerzője itt finom színezőként működik: a rózsák nem csak vörösek, kékek vagy rózsaszínek – finom színárnyalataikat nehéz szavakkal leírni. Nem kevésbé változatosak a rózsák formái: a virág közepének levágása, a szirmok száma és mintája változó. Némelyikük kerek, mások enyhén íveltek, mások hegyesek. Minden Gorodets virágnak megvan a maga egyedi karaktere.
A rózsa, a kupavka és a kamilla első pillantásra nagyon bonyolultnak és nehezen kivitelezhetőnek tűnik. Eleinte nehéz megérteni, hogyan kezdjünk el dolgozni az egyes virágformákon. De nem szabad elfelejteni, hogy a népi festészet legbonyolultabb formái is számos egyszerű elemből állnak.
A legtöbb Gorodets virág létrehozásának számos alapelve van. Némelyikük az úgynevezett telitalálat - egy meglehetősen nagy kör, közepes méretű ecsettel készült. A további festékekkel és grafikai vágásokkal végzett fejlesztése alapján meglehetősen sok különböző színt hozhat létre. Így keletkeznek a Gorodets rózsák, csészék és százszorszépek.
Más virágok – nevezzük őket mezei muskátli- kis kerek középső bogyóval és különböző mintázatú világos szirmokkal rendelkeznek, melyek félig átlátszóságát a legfinomabb fehér árnyalat hangsúlyozza. A virágformák végső díszítésére a meszeléssel együtt gyakran használják a feketét, amely a Gorodets festészet nagyon kedvelt színe.
Van egy másik művészi elv a Gorodets virágok írására - ezek az ún virágok a textúra. Az a tény, hogy a hagyományos Gorodets alkotásokat általában színes háttérre festették, de az 1950-es évektől kezdődően a kézműves kínálatban a természetes, festetlen fával készült alkotások kezdtek érvényesülni a festészet háttereként. Ezzel kapcsolatban elég sok új művészi feladatot kellett megoldaniuk a mestereknek. A Gorodets tapasztalt művészei eredeti dekorációs megoldásokat találtak a kompozíciókhoz, nemcsak a Gorodets színpalettát igazították az íráshoz textúra szempontjából, hanem új, eredeti színírási technikákat is létrehoztak. Magának a virágnak a szerkezetébe festetlen fatöredékek épültek be.
Bibliográfia
