यूजीन का एक अनुकरणीय व्यक्तिगत जीवन है। शीर्षक और पुरस्कार

सर्गेई निकोलाइविच:नमस्ते। यह रूस के सार्वजनिक टेलीविजन पर "सांस्कृतिक आदान-प्रदान" कार्यक्रम है। आपके साथ सर्गेई निकोलाइविच। एक बैलेरीना का पेशा, जैसा कि आप जानते हैं, आपको मंच पर बहुत उज्ज्वल जीवन जीने की अनुमति देता है, लेकिन अक्सर आपको सबसे साधारण, सबसे परिचित रोजमर्रा की खुशियों से वंचित करता है। सौभाग्य से, बोल्शोई थिएटर में एक शानदार करियर हमारे अतिथि को जीवन में अपनी मुख्य भूमिकाएँ निभाने से नहीं रोक सका, दो प्यारी बेटियों की पत्नी और माँ की भूमिका। हमारे मेहमान रूस के बोल्शोई थिएटर एवगेनिया ओबराज़त्सोवा की प्राइमा बैलेरीना हैं।

परदे के पीछे की आवाज:एवगेनिया ओबराज़त्सोवा - बोल्शोई थिएटर की प्राइमा बैलेरीना, रूस के सम्मानित कलाकार, गोल्डन मास्क अवार्ड की विजेता। लेनिनग्राद में पैदा हुए। 2002 में उन्होंने रूसी बैले की वागनोवा अकादमी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और उन्हें मरिंस्की थिएटर की मंडली में स्वीकार किया गया, जहाँ पहले सीज़न में उन्होंने बैले रोमियो और जूलियट में मुख्य महिला भूमिका निभाई। एक साल बाद, उसने बैले डांसर्स और कोरियोग्राफर की मास्को प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार जीता, और फिर संयुक्त राज्य अमेरिका में थिएटर के साथ दौरा किया और रोम ओपेरा हाउस के मंच पर उसी नाम के बैले में सिंड्रेला की भूमिका निभाई। . उन्होंने ला स्काला सहित विभिन्न इतालवी थिएटरों के मंचों पर बार-बार प्रदर्शन किया। 2006 में, एवगेनिया ओब्राज़त्सोवा ने फ्रेंच कोरियोग्राफर पियरे लैकोटे द्वारा एक प्रोडक्शन में ओन्डाइन के रूप में अपनी भूमिका के लिए गोल्डन मास्क जीता। एक साल बाद, उसने बैले गिजेल में मुख्य भूमिका निभाई, और 2008 में - डॉन क्विक्सोट में, जिसके साथ उसने जापान का दौरा किया। फिर उन्होंने लंदन में कोवेंट गार्डन थिएटर में ऑरोरा और स्लीपिंग ब्यूटी के रूप में अपनी शुरुआत की। 2010 में वह स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको मॉस्को एकेडमिक म्यूजिकल थिएटर के साथ एक अतिथि एकल कलाकार बन गईं। 2012 से, एवगेनिया ओबराज़त्सोवा रूस के राज्य शैक्षणिक बोल्शोई थिएटर की प्राइमा बैलेरीना रही है।

सर्गेई निकोलाइविच:झेन्या, हैलो।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:नमस्ते।

सर्गेई निकोलाइविच:ठीक है, जब मैंने आपके बारे में सीखा और पढ़ा, तो मुझे एहसास हुआ कि आपने कई लेनिनग्राद, सेंट पीटर्सबर्ग बैलेरिना के भाग्य को दोहराया: उन्होंने उज्ज्वल शुरुआत की, शुरुआत की, अपने मूल मरिंस्की थिएटर के मंच पर अपनी शुरुआत की, और बाद में चले गए बोल्शोई थिएटर के लिए। मुझे बताओ, क्या यह आपकी पूरी तरह से सचेत पसंद थी, या यह सिर्फ परिस्थितियाँ थीं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बल्कि दूसरा। मैंने कभी नहीं सोचा था कि मैं मॉस्को में अपनी रचनात्मक गतिविधि जारी रखूंगा (शायद, ऐसा कहना अधिक सही है)। रूसी बैले की वागनोवा अकादमी से स्नातक करते हुए, मेरे पास शायद, केवल एक ही लक्ष्य था, ठीक है, शायद दो। उनमें से पहला, निश्चित रूप से, मरिंस्की थिएटर में प्रवेश करने के लिए, उत्कृष्ट शुरुआत करने और वहां अपना पहला कदम जारी रखने का प्रयास करने के लिए था। और फिर पेरिस में ग्रैंड ओपेरा के मंच पर प्रदर्शन करना सुनिश्चित करें।

सर्गेई निकोलाइविच:हाँ।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:ये वे कार्य हैं जिनसे मैंने स्नातक किया है, एक छोटी लड़की के लिए काफी महत्वाकांक्षी। लेकिन मैंने कभी नहीं सोचा था कि भाग्य तय करेगा कि मरिंस्की थिएटर को बोल्शोई में बदलना होगा। मैंने कभी नहीं सोचा था कि मैं मास्को में रहने के लिए जाऊंगा।

सर्गेई निकोलाइविच:सामान्य तौर पर, बैले भाग्य का यह चुनाव, एक बैले पथ काफी जटिल है, खासकर जब से, एक नियम के रूप में, आमतौर पर एक बच्चे को 8-9 साल की उम्र में तय किया जाता है, या आपने अपनी मां से कहा: "नहीं, मुझे ले जाओ यह कोरियोग्राफिक स्कूल, रूसी बैले की इस अकादमी के लिए," मुझे नहीं पता कि उस समय इसे पहले से ही कहा जाता था या नहीं।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ, इसे पहले ही कहा जा चुका है। तथ्य यह है कि मेरे माता-पिता बैले डांसर थे, और मेरी माँ और पिता ने मुसॉर्स्की थिएटर में नृत्य किया, अब इसे मिखाइलोव्स्की थिएटर कहा जाता है। और निश्चित रूप से, उनका प्रस्ताव शायद निर्णायक था। यानी आप चाहें तो आप चाहें या न चाहें, आप जाएंगे। हां, मेरी एक इच्छा थी, लेकिन एक बच्चे की तरह मैं भी गाना और डांस करना चाहती थी। माँ, प्रतिबिंब पर, ने कहा: "ठीक है, तो, शायद, एक ओपेरेटा।" लेकिन यह मुश्किल है।

सर्गेई निकोलाइविच:यह संवाद किस उम्र में हुआ था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:गाओ और नाचो? मुझे लगता है कि 7 साल। प्राथमिक विद्यालय शुरू हुआ, मैं सभी बच्चों की तरह पहली कक्षा में गया। और यहाँ यह तय करना आवश्यक था, क्योंकि 3 साल तक हम प्राथमिक विद्यालय में पढ़ते हैं, और फिर हमें एक विकल्प बनाने की ज़रूरत है, 10 साल की उम्र में बच्चे बैले अकादमी या बैले स्कूल में प्रवेश करते हैं, क्योंकि तब बहुत देर हो चुकी होती है।

सर्गेई निकोलाइविच:सही है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मुझे यह चुनाव करना था, और मुझे लगता है कि मेरी माँ ने, जैसा कि उन्होंने मुझे बाद में बताया, उन्होंने ऐसा करने का फैसला किया, क्योंकि सारा डेटा उपलब्ध था। वह कहती है: "यदि आप ऐसा नहीं करते हैं, तो यह केवल शर्म की बात होगी, भले ही हम आपको देने की कोशिश न करें, यह शर्म की बात होगी, कोशिश न करना शर्म की बात है। लेकिन अगर वे आपको नहीं लेते हैं या आप नहीं चाहते हैं, तो यह कुछ और है।"

सर्गेई निकोलाइविच:लेकिन सामान्य तौर पर, रीढ़ की यह विकृति, इस उम्र तक इसकी स्थिति, पहले से ही इस तरह के शारीरिक प्रशिक्षण, कम से कम न्यूनतम, हमेशा शिक्षकों द्वारा अकादमी में प्रवेश करते समय मूल्यांकन किया जाता है, है ना?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बेशक। अकादमी के लिए चयन आम तौर पर बहुत सख्त होता है। मुझे नहीं पता कि यह अब कैसा है, लेकिन जिस समय मैंने प्रवेश किया, वह एक बहुत ही गंभीर परीक्षा थी। बच्चों को बैले हॉल में ले जाया गया, सभी ने देखा, किसी तरह दरवाजे से झाँका, क्या हो रहा था। उन्होंने एक-एक करके शुरुआत की। बच्चा खड़ा है, उसके सामने एक ऐसा कमीशन है, दस लोग, शायद पन्द्रह, और इस बच्चे को प्राप्त करने वाला शिक्षक उठना, भटकना, कूदना शुरू कर देता है ...

सर्गेई निकोलाइविच:ताल?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:ताल, कुछ आदिम नृत्य करने के लिए मजबूर, उदाहरण के लिए, पोल्का, मार्च। यह काफी मुश्किल है। और अगर थोड़ी सी भी विसंगति है, तो सबसे अधिक संभावना है कि बच्चे को स्वीकार नहीं किया जाएगा।

सर्गेई निकोलाइविच:लेकिन आपके मामले में सब कुछ ठीक रहा?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:सौभाग्य से, मेरे माता-पिता ने मुझे अद्भुत भौतिक डेटा दिया।

सर्गेई निकोलाइविच:यही है, कम से कम बैले के लिए आप बिल्कुल तैयार थे?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:और आपके जीवन में निनेल कुरगापकिना कब दिखाई दिए?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:अकादमी से स्नातक होने के तुरंत बाद, मैंने मरिंस्की थिएटर में प्रवेश किया, मेरा पहला सपना सच हुआ। और सचमुच तीन महीने बाद, हमारे नेता मुझसे मिले, तब वह थे महार खसानोविच वाज़िएव। वह मुझसे मिलता है और कहता है: "मुझे याद है कि आपने स्नातक प्रदर्शन में सिंड्रेला नृत्य किया था। क्या आपको पता है? रोमियो और जूलियट तैयार करें। उस समय मेरे पैर पहले से ही हिल रहे थे: ऐसा कैसे? मैं 18 साल का हूं, मैं मंडली में शामिल हुआ, उन्होंने कभी किसी को इस तरह के गंभीर प्रदर्शन की तैयारी नहीं करने दी। मैं चुप हूँ, स्वाभाविक रूप से, अपनी आँखें ताली बजाते हुए। और फिर वह कहते हैं: "और आपका शिक्षक निनेल कुरगापकिना होगा, शेड्यूल देखें।" मैं शेड्यूल पर जाता हूं और कुर्गापकिना को देखता हूं, और नीचे "कलाकार ई। ओबराज़त्सोवा" है। बेशक…

सर्गेई निकोलाइविच:मैंने खुद को "कलाकार" पढ़ा, पहले से ही एक कलाकार था।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:खैर, फिर उन्होंने हमें पहले ही फोन कर दिया कि, हम युवा कलाकार हैं।

सर्गेई निकोलाइविच:वो किसके जैसी थी? मुझे पता है कि वह रुडोल्फ नुरेयेव के बहुत करीब थी, उन्होंने ला बेअडेरे को एक साथ किया। मुझे ऐसा लगता है कि वह किसी तरह कम करके आंका गया बैलेरीना था, लेकिन उसने खुद को शिक्षाशास्त्र में बहुत महसूस किया।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:वह एक बहुत ही उज्ज्वल बैलेरीना थी, मुझे लगता है कि एक शिक्षक के रूप में वह काफी अनोखी थी। निनेल अलेक्जेंड्रोवना की मृत्यु के बाद, मैंने उसके छात्र के साथ अध्ययन करना शुरू किया, वह भी मरिंस्की थिएटर एल्विरा तरासोवा की एक बैलेरीना। और फिर मैं अंत में ... मैं इसे पहले से ही समझ गया था, लेकिन तब मुझे पूरी तरह से महसूस हुआ कि कैसे परंपरा को हाथ से हाथ तक शाब्दिक रूप से पारित किया जाता है।

सर्गेई निकोलाइविच:पैर से पैर तक।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:पैर से पैर तक, हाँ! क्योंकि सब कुछ जो हमने सालों तक किया - और मैंने कुरगापकिना के साथ 7 साल तक अध्ययन किया - एलविरा तरासोवा ने ध्यान से वही रखा। और निनेल अलेक्जेंड्रोवना के जाने के बाद, हमने, जैसा कि यह था, इस रास्ते को जारी रखा, अर्थात, हम रुके नहीं, हमने उसी दिशा में काम किया, मरिंस्की थिएटर के शिक्षकों ने कितनी सही और वागनोव की तरह पढ़ाया और पढ़ाया।

सर्गेई निकोलाइविच:मुझे माया मिखाइलोव्ना प्लिस्त्स्काया के साथ मेरी बातचीत अच्छी तरह याद है, हमने एक साक्षात्कार किया था। वह कभी नहीं भूली, उसने विशेष दुख के साथ कहा कि उसे वागनोवा का पाठ नहीं मिला था; उसने सुझाव दिया कि वह मॉस्को से लेनिनग्राद के लिए क्रमशः एक अलग मार्ग पर आती है, और उसके साथ स्वान लेक बनाती है, और वह किसी तरह पहले से ही एक प्रसिद्ध स्टार थी, ऐसा लगता था कि उसके पास समय होगा। नहीं बनाया। फिर भी, यह प्रशिक्षण, शिक्षक की ये बहुत ही सटीक टिप्पणियां, यह बताने की क्षमता कि यह कैसे आवश्यक है, स्थिर होने के लिए आंदोलनों के किस संयोजन को करने की आवश्यकता है, या इसके विपरीत, ताकि मुझे पता न चले, कुछ जटिल आंदोलन करने के लिए, - वे अपरिहार्य, अमूल्य सबक हैं, है ना?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ। तुम्हें पता है, मुझे अभी भी ध्यान देना है, क्योंकि हम निनेल कुरगापकिना के बारे में बात कर रहे हैं, वह कितनी पीटर्सबर्ग थी ...

सर्गेई निकोलाइविच:... एक व्यक्ति?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:... एक व्यक्ति, जहाँ तक वह थी, बेशक, बुद्धिमान, लेकिन साथ ही, उसने हमेशा वही कहा जो उसने सोचा था। रिहर्सल में, मैं कभी-कभी यह सुन सकता था, मैं भी ... लेकिन वह इसे इस तरह कहने में कामयाब रही, जैसे कि ...

सर्गेई निकोलाइविच:यह अपमान नहीं किया?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बिल्कुल नहीं। और वह कितनी चुस्त थी, मैं उसके हाथों से बस इतना ही कहूंगा। यही है, यह केवल किसी प्रकार की बारीकियां नहीं थी ("यहां थोड़ा जोड़ें, हाथों को नरम या तेज बनाएं") - नहीं, वह सिर्फ यह सुनिश्चित करने की कोशिश कर रही थी कि हाथ पूरी तरह से सटीक थे, जैसे उसने दिखाया। और यह बैले "द लीजेंड ऑफ लव" में था - और यह उनका पसंदीदा प्रदर्शन था, जहां उन्होंने प्रदर्शन किया ...

सर्गेई निकोलाइविच:क्या उसने खुद डांस किया था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ, उसने शिरीन नृत्य किया। और उसने कहा कि वह मेरे साथ इस भूमिका को तैयार करेगी, और मुझे किसी अन्य कलाकार के मेरे पसंदीदा वीडियो देखने से मना किया। उसने कहा: "मैं आपको व्यक्तिगत रूप से दिखाऊंगी," और मुझे आखिरी आंदोलन तक सब कुछ याद है। हम उससे पहली बार हॉल में मिले, मैं रिहर्सल करने, सिखाने के लिए तैयार था, और उसने कहा: “तुमने नुकीले जूते क्यों पहने? सब कुछ उतार दो"। मैंने सब कुछ उतार दिया, ठीक है, मैं इंतज़ार कर रहा हूँ। "अब हाथ उठाओ, ऐसी हरकत करो, घर जाओ और एक महीने तक ऐसे ही चलो।" यही है, यह प्लास्टिसिटी शिरीन के लिए महत्वपूर्ण थी, शुरुआत करने के लिए, इस ग्रिगोरोविच प्लास्टिसिटी को सीखने के लिए, जिसे वह शिरीन के लिए लेकर आया था। और जब मैंने आखिरकार इस तरह से हिलना नहीं सीखा, लेकिन इस तरह, निनेल अलेक्जेंड्रोवना ने कहा: "ठीक है, अब चलो शुरू करते हैं, चलो कोरियोग्राफी सीखते हैं।" मुझे लगता है कि यह एक बैले है जिसे बस पीड़ित किया गया है, उसके साथ काम किया है।

सर्गेई निकोलाइविच:लेकिन "लीजेंड ऑफ लव" की क्या बात है, यहां सब कुछ कमोबेश स्पष्ट है, आखिरकार, यह 50 साल पहले, लगभग 60 साल पहले था। फिर भी, कई पीढ़ियाँ बीत चुकी हैं, ग्रिगोरोविच अभी भी जीवित है, अर्थात आप हमेशा मूल से संबंधित हो सकते हैं। लेकिन पेटिपा के इन बैले के लिए, बैले के लिए, क्लासिक्स, क्लासिक्स की तरह? क्या हम अभी पेटिपा नृत्य कर रहे हैं या यह कुछ और है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:अब मैं निनेल अलेक्जेंड्रोवना को भी याद करना चाहता हूं, जो यह कहेंगे: "इसे खूबसूरती से करो, वैसे भी कोई नहीं जानता कि इसे कैसे करना है।" यही मैं आपको पेटिपा के बारे में बताऊंगा।

सर्गेई निकोलाइविच:"अच्छा करो।"

सामान्य तौर पर, जब आप इन महान महिलाओं, इन महान बैलेरिनाओं के भाग्य के बारे में सोचते हैं, तो आप अनजाने में इसे अपने आप से जोड़ना शुरू कर देते हैं। जब आप बोलते हैं, तो आपको याद आता है ... प्लिस्त्स्काया, इस तथ्य के बावजूद कि वहां माया मिखाइलोव्ना का रॉडियन कोन्स्टेंटिनोविच शेड्रिन के साथ पूरी तरह से खुशहाल पारिवारिक जीवन था, लेकिन फिर भी बच्चों का विषय वर्जित था। आंद्रेई कोरोबत्सोव से मिलने से पहले, क्या आपने अपने लिए सोचा था कि नहीं, इसे अपने जीवन से बाहर करना असंभव है? "मैं न केवल बैले की सेवा करूंगा, मेरा अपना जीवन होगा।" जब आपने देखा, तो मुझे नहीं पता, आपके वरिष्ठ सहयोगियों पर।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:तुम्हें पता है, जब मैंने नृत्य करना शुरू किया, तो मैं केवल बैले से बीमार था। सच कहूं, तो मैंने सोचा भी नहीं था कि एक परिवार था, बच्चे, मैंने अभी नहीं सोचा, मैंने खुद को "हां" या "नहीं" नहीं कहा। लेकिन सचमुच अपने शिक्षकों के साथ काम करने के पहले वर्षों में - और मेरे पास उनमें से बहुत सारे थे, लगभग सभी वागनोवा के उत्तराधिकारी - मैंने लगातार एक ही वाक्यांश सुना: "क्या अफ़सोस है कि मैं अकेला हूँ, क्या अफ़सोस है कि मेरे कोई बच्चे नहीं हैं , क्योंकि अब मैं वास्तव में अपने बेटे, बेटी, पोते-पोतियों को अपने बगल में रखने के लिए सब कुछ देना चाहूंगा। तो वागनोवा अकादमी के मेरे शिक्षक ल्यूडमिला सफ्रोनोवा ने कहा, ऐसा निनेल अलेक्जेंड्रोवना कुरगापकिना ने कहा और न केवल उन्हें। और मैंने एक स्पष्ट विश्वास बना लिया है कि चाहे कोई भी करियर (चक्कर आना, मानक, निर्बाध) हो, मैं निश्चित रूप से हर कीमत पर मां बनूंगी, मैं इस खुशी से कभी इनकार नहीं करूंगी, चाहे कितनी भी मुश्किल क्यों न हो। कोई बैले नहीं, कुछ नहीं, कोई कला नहीं ...

सर्गेई निकोलाइविच:... की जगह नहीं लेगा।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:... इसे मेरे लिए प्रतिस्थापित नहीं करता है।

सर्गेई निकोलाइविच:खैर, हम इस विषय पर थोड़ी देर बाद आएंगे, मुझे इस विषय को निनेल कुरगापकिना के संबंध में याद आया।

मरिंस्की थिएटर में पहला सीज़न - वे क्या पसंद करते थे?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:आह ... सुंदर और दर्दनाक दोनों। मुझे, हर किसी की तरह, कोर डी बैले भागों को सीखना था।

सर्गेई निकोलाइविच:ओह, तो आपको कोर डी बैले में रखा गया था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:यह अनिवार्य था, यह सही था: कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कितने उत्कृष्ट छात्र हैं, आप अपने डिप्लोमा में कितने भी ग्रेड लाते हैं, आप कोर डी बैले में शामिल होते हैं। सौभाग्य से, उन्होंने मुझे बख्शा, और मैं थोड़े समय के लिए कोर डी बैले में खड़ा रहा, न कि सबसे बहरे में।

सर्गेई निकोलाइविच:यानी पहली पंक्ति में?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मैं पहली पंक्ति में खड़ा था, और कुछ छोटे चौकों में, उन्होंने तुरंत मुझे उनमें डालना शुरू कर दिया, मुझे भी लगता है, इसलिए नहीं कि मैं इतना अच्छा स्नातक था, एक उत्कृष्ट छात्र था, लेकिन मैं सिर्फ लंबा नहीं था, और फिर वहाँ थे कोर डी बैले में लंबी लड़कियों के प्रति रुझान, मैं अभी इस मानक के अनुरूप नहीं था। और मैंने आदेश से भी झूठ बोला, मैं, दुर्भाग्य से, लाइन अप नहीं कर सका ... ठीक है, मैंने कोशिश की, लेकिन मैं समय-समय पर सफलता के साथ सफल हुआ। इसलिए, मुझे वहां इतने लंबे समय तक नहीं रखा गया, बल्कि ...

सर्गेई निकोलाइविच:... पीछे धक्केला।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:कुछ अकेले नाचने दो।

सर्गेई निकोलाइविच:खैर, वास्तव में, कोर डी बैले का यह आटा लंबे समय तक नहीं चला?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:लंबे समय के लिए नहीं।

सर्गेई निकोलाइविच:तो यह एक या दो सीज़न के बारे में है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मुझे लगता है कि हाँ, दो सीज़न हैं, और फिर ज्यादातर एकल थे।

सर्गेई निकोलाइविच:अच्छा, ठीक है, लेकिन जूलियट का यह हिस्सा, जिसके बारे में महार ने कहा - क्या आपने इसे तैयार किया?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बेशक!

सर्गेई निकोलाइविच:और शो में शामिल हों?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ। कोर डी बैले प्रदर्शन के साथ ...

सर्गेई निकोलाइविच:... क्या आपने जारी रखा?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बेशक।

सर्गेई निकोलाइविच:क्या यह बैले जीवन की सीधी स्थिति थी?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, हां, इस कोर डी बैले ड्रिल से किसी को छूट नहीं है, भले ही आपको पहले से ही एक एकल भाग तैयार करना हो, आप दोनों को मिलाते हैं। यह बेहद कठिन है। सामान्य तौर पर, मेरा मानना ​​​​है कि थिएटर में बनने के पहले 5 साल, अगर बैलेरीना ने वास्तव में प्रमुख भागों को तैयार करना और नृत्य करना शुरू किया, तो सबसे कठिन वर्ष हैं।

सर्गेई निकोलाइविच:तो आपको दोनों करना है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:यही है, बैलेरिना भागों को करने के लिए, और दो और तीन नृत्य करें, और अभी भी कोर डी बैले में खड़े हों?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, यहां तक ​​​​कि कोर डी बैले भी। यह शारीरिक रूप से बहुत कठिन है, और यह बहुत दर्दनाक भी है।

सर्गेई निकोलाइविच:आपकी पीढ़ी, वह पीढ़ी जब आप आई थीं। उलियाना लोपाटकिना ने भी पराक्रम और मुख्य के साथ नृत्य किया, डायना विश्नेवा ने नृत्य किया, यह 1990 के दशक की शुरुआत की ऐसी पीढ़ी थी, वे पूर्ण प्राइमा थे। क्या आप समझते हैं कि इन मुख्य पार्टियों से अलग होना आपके लिए कितना मुश्किल होगा?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:तुम क्या हो, मैंने उलियाना और डायना, स्वेतलाना के बीच अपना रास्ता बनाने के बारे में सोचा भी नहीं था। वे मेरे लिए ऐसे अलौकिक प्राणी हैं, जिनकी मैं आज तक प्रशंसा करता हूं। यह पूरी तरह से अलग पीढ़ी है, ये वास्तव में पूर्ण बैलेरिना हैं जिनकी प्रशंसा की जानी चाहिए। और इसलिए उन्होंने अपना आसन ग्रहण किया, अर्थात अन्य सभी के पास अन्य आसन हैं। वे कम मूल्यवान, योग्य और उच्च नहीं हैं, लेकिन ये अलग-अलग आसन हैं। यानी हम सब अलग हैं। वह पीढ़ी मेरे लिए एक मिसाल है, ये हैं नृत्‍य की ऐसी देवी, मैं उनका कायल हूं। और, शायद, अगर यह उनके लिए नहीं होता, तो मैं इतना ऊंचा प्रयास नहीं करता।

सर्गेई निकोलाइविच:यूपी। यही है, वे आपके लिए एक बहुत ही महत्वपूर्ण उदाहरण थे, और एक प्रतीक थे, और एक मॉडल थे कि मंच पर क्या किया जा सकता है, है ना?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बेशक। मैं बहुत खुशनसीब था कि मैं आगे बढ़ सका जब मेरे सामने ऐसा उदाहरण था। हर दिन मैंने मंच पर इन अद्भुत बैलेरिनाओं को देखा, उनके साथ एक ही प्रदर्शन में नृत्य किया और निश्चित रूप से, सर्वश्रेष्ठ लेने के लिए जैसा बनने की कोशिश की।

सर्गेई निकोलाइविच:शायद यह ऐसा है, आप जानते हैं, अश्लील, टैब्लॉइड प्रेस, जो हर समय किसी न किसी तरह की प्रतिद्वंद्विता के बारे में लिखता है, कुछ के बारे में, मुझे नहीं पता, अंडरकवर झगड़े और इतने पर - आपके जीवन में ऐसा कुछ नहीं था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:आप जानते हैं, स्वस्थ प्रतिद्वंद्विता आम तौर पर सामान्य है, इसके बिना कोई विकास नहीं होगा। सामान्य तौर पर, कोई विकास नहीं होगा, सामान्य तौर पर, अगर कोई किसी से थोड़ा भी ईर्ष्या नहीं करता है, तो मुझे लगता है। इसलिए, यह सामान्य है। एक और बात यह है कि पीढ़ियां प्रतिस्पर्धा नहीं करती हैं, यानी, मैं माया प्लिस्त्स्काया के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं करता अगर वह अभी आसपास होती, क्योंकि यह असंभव है, यह ...

सर्गेई निकोलाइविच:... अतुलनीय।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:... अतुलनीय। वह तब था और यह अब है। समय फैशन को निर्देशित करता है, यह प्रदर्शन की शैली, और तकनीक, और यहां तक ​​कि कुछ बाहरी डेटा को भी निर्देशित करता है। लघु बैलेरिना फैशन में थे, फिर वे लंबे हो गए, फिर वे बहुत लंबे हो गए, और जल्द ही, शायद, लघु बैलेरिना का समय फिर से आएगा, मैं प्रतीक्षा कर रहा हूं।

सर्गेई निकोलाइविच:और यह आपका सबसे अच्छा घंटा होगा।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ। और इसलिए मुझे लगता है कि सामान्य प्रतिद्वंद्विता, भले ही किसी तरह का अशिष्ट शब्द सामान्य हो, यह किसी भी थिएटर में है, यह किसी भी कार्यालय में है, मुझे लगता है कि यह किसी भी स्वस्थ और अस्वस्थ कार्य दल में होता है। एक और बात यह है कि कुछ साज़िश हैं, कुछ भयानक चीजें हैं, जैसे नुकीले जूतों में कांच ... उदाहरण के लिए, मैंने अपने जीवन में ऐसा कुछ कभी नहीं देखा और भगवान न करे मैं कभी नहीं करूंगा। इसलिए मैं इस बारे में कुछ नहीं कह सकता।

सर्गेई निकोलाइविच:मरिंस्की ओपेरा हाउस। आप पहले ही स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको थिएटर के मंच पर नृत्य कर चुके हैं, बेशक, बोल्शोई थिएटर में आपका पहले से ही एक शानदार करियर है। इसकी विशिष्टता क्या है, इसकी विशिष्टता और विशिष्टता क्या है, यदि आप इसकी तुलना अन्य बैंडों से करते हैं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मरिंस्की थिएटर एक घर की तरह है। आप अपने घर से प्यार करते हैं, चाहे कितना भी जीर्ण-शीर्ण हो, पुराना हो, लंबे समय से मरम्मत नहीं हुई है, लेकिन यह घर, जहां आप पैदा हुए थे, पहला कदम उठाया। वह अनाड़ी तुम्हें याद करता है, तुम्हें उठता हुआ याद करता है। वह इस प्रकार है। और अन्य थिएटर नए अपार्टमेंट की तरह हैं।

सर्गेई निकोलाइविच:जिसमें अभी भी रहने की जरूरत है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:जिसमें अभी भी रहने की जरूरत है। लेकिन वे सुंदर हैं, आप वहां पहले से ही अधिक आत्मविश्वास महसूस करते हैं, क्योंकि आप पहले ही कुछ और देख चुके हैं। और मरिंस्की, शायद, मेरे लिए इतना प्यारा, आरामदायक घर रहेगा, चाहे वह कुछ भी हो। मुझे थिएटर का अनुभव है, अर्थात् उसका पुराना हिस्सा, मरीना नंबर 1 ...

सर्गेई निकोलाइविच:हाँ, एक ऐतिहासिक दृश्य।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, यह केवल एक ही है जिसे मैं वास्तव में मरिंस्की थिएटर के रूप में देखता हूं। मेरे लिए, यह एक घर है, इसमें लोग परिवार बने रहे। मुझे नहीं पता कि अब वहाँ क्या हो रहा है, मैं अब जीवन के पाठ्यक्रम को देखने में बहुत बुरा हूँ, लेकिन यह मरिंस्की, जो तब था जब मैंने इसमें नृत्य किया था, मेरे दिल में हमेशा के लिए है।

सर्गेई निकोलाइविच:फिर भी, इस तथ्य के बावजूद कि आपके पास कई एकल भाग थे - और "स्लीपिंग", और "ओन्डाइन", और "गिजेल", एक विशाल प्रदर्शनों की सूची - किसी बिंदु पर आप इसे छोड़ने का निर्णय लेते हैं। यह कैसे था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मैंने मरिंस्की थिएटर में काम किया, और जब मैं गैलिना उलानोवा की सालगिरह मनाने के लिए मास्को के दौरे पर आया, तो मैं सर्गेई फिलिन से मिला। ऐसा हुआ कि मैं अभी भी एक बहुत ही युवा बैलेरीना थी, लेकिन मैंने पहले ही मरिंस्की थिएटर में बहुत कुछ किया था। और मुझे ऐसा लगता है कि उस समय मैंने वह सब कुछ किया जो मैं कर सकता था, जो मैं मरिंस्की थिएटर में कर सकता था। और तबाही का ऐसा क्षण आया: मैंने वही प्रदर्शन खुशी के साथ, प्यार से किया, लेकिन वे वही प्रदर्शन थे।

सर्गेई निकोलाइविच:कोई संभावना नहीं, नया।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मुझे ऐसा लग रहा था कि नहीं, यह अब हमेशा, हमेशा, हमेशा ऐसा ही रहेगा।

सर्गेई निकोलाइविच:लेकिन मैं आपसे क्षमा चाहता हूं, लेकिन आपने फोर्सिथ के प्रदर्शन को छोड़ दिया, कुछ नई कोरियोग्राफी की कोशिश की। आपने इसमें हिस्सा नहीं लिया?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:को स्वीकृत।

सर्गेई निकोलाइविच:तथा?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:लेकिन यह सब मेरे लिए काफी नहीं था। शायद यह किसी तरह का लालच है। लेकिन एक तरह से या किसी अन्य, एक निश्चित अवसाद, एक मामूली अवसाद, इसलिए मेरा आंतरिक, व्यक्तिगत। और यहाँ मैं सर्गेई यूरीविच फिलिन से मिला, जिन्होंने कहा: "झेन्या, मुझे वास्तव में आपके नृत्य करने का तरीका पसंद है। मैं अब स्टैनिस्लावस्की थिएटर का प्रभारी हूं, क्या आप वहां भी काम करना चाहेंगे? और मैंने दो चरणों को साझा किया: मरिंस्की थिएटर में काम करते हुए, एक अतिथि के रूप में, एक अतिथि बैलेरीना के रूप में, मैंने स्टैनिस्लावस्की थिएटर में काम करना शुरू किया। और यह, शायद, मेरे जीवन के सबसे रोमांचक और दिलचस्प दौरों में से एक था। मैंने हर समय सेंट पीटर्सबर्ग से मास्को की यात्रा की, मुझे सर्गेई यूरीविच के साथ काम करना बहुत पसंद था। स्टैनिस्लावस्की थिएटर में जीवन पूरे जोश में था! ठीक यही मुझे बहुत याद आ रहा था। मैंने वांछित भागों में नृत्य किया, फिलिन के साथ काम करके मुझे बहुत खुशी हुई। यह वहाँ वास्तव में, वास्तव में दिलचस्प था। जॉन न्यूमियर वहां आए, मैं वास्तव में यह सब करना चाहता था। 2 साल हो गए जब मैंने सेंट पीटर्सबर्ग - मॉस्को में काम किया ...

सर्गेई निकोलाइविच:ठीक है, यानी आप दो घरों में, दो थिएटरों में रहते थे।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ। और फिर पहली बार मैंने "स्वान लेक" बैले तैयार किया, यह मेरा सपना था। खैर, उसके बाद बोल्शोई को निमंत्रण दिया गया।

सर्गेई निकोलाइविच:मुझे बताओ, क्या यह तुम्हारा एक और सपना है, जिसके साथ आप मरिंस्की थिएटर, ग्रैंड ओपेरा, ओपेरा गार्नियर में आए, जैसा कि वे इसके बारे में कहते हैं, - क्या यह बाद में हुआ?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:यह तब है जब आपने बोल्शोई थिएटर में नृत्य किया था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ। मैंने बोल्शोई थिएटर में काम किया, और अचानक मुझे एक निमंत्रण मिला, ऐसा सुंदर पत्र, जहां हथियारों का कोट और शिलालेख "ग्रैंड ओपेरा, पेरिस", पियरे लैकोटे द्वारा "ला सिलफाइड" प्रदर्शन करने का निमंत्रण।

सर्गेई निकोलाइविच:क्या आप लैकोटे को जानते थे?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बेशक। मैं लैकोटे को मरिंस्की थिएटर में अपने पहले कदम से जानता था। बहुत ही अद्भुत कहानी थी। जब मैंने मरिंस्की में प्रवेश किया, तो लगभग 2 महीने बाद वे मुझे पेरिस के दौरे पर ले गए - यह भी असामान्य था, क्योंकि केवल मुझे ही अनुमति दी गई थी। मैंने ला बयादेरे में मनु सहित कोर डी बैले और छोटे एकल भागों दोनों पर नृत्य किया। उसी क्षण, पियरे लैकोटे ने बैले ओन्डाइन का मंचन करने का फैसला किया, और उन्होंने इसे पेरिस में करने का फैसला किया। उन्होंने एक मंडली इकट्ठी की, हम सभी की जांच की, जो कहां फिट हैं, और मंचन करने लगे। और किसी कारण से, उसने मुझे शुरू से ही बाहर कर दिया: "लेकिन तुम, छोटी गोरी लड़की, तुम कोर डी बैले में नाचती नहीं हो, यहाँ एक चौके में उठो ... तो, नहीं, चार को छोड़ दो, एक दुसरे में आओ ... तो, मुझे सिखाओ कि तुम अधपके हो।" किसी तरह उसने मुझे तुरंत बाहर कर दिया, उसने मेरे साथ बहुत दयालु व्यवहार किया। और ऐसा हुआ कि मैंने तुरंत पढ़ाना शुरू कर दिया ... मैंने सभी भागों को पढ़ाया, लेकिन इसके साथ ही मैंने अंडराइन का पूर्वाभ्यास भी किया। नतीजतन, मैं ओन्डाइन का एकमात्र कलाकार था, क्योंकि प्रीमियर से पहले मैं अकेला रह गया था।

सर्गेई निकोलाइविच:तो सब बाहर हैं, है ना?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ। मैंने ओन्डाइन नृत्य किया और उसके लिए गोल्डन मास्क प्राप्त किया।

सर्गेई निकोलाइविच:लेकिन।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:और मुझे लगता है कि पियरे लैकोटे सिर्फ मेरे बैले डैड कह सकते हैं।

सर्गेई निकोलाइविच:आपको बनाया... मैं उसके बारे में सोचता हूं... मुझे मार्गोट फोंटेन के साथ "ऑनडाइन" याद है, वह बिल्कुल अद्भुत थी...

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:यह एक अलग सेटिंग है।

सर्गेई निकोलाइविच:लेकिन यह एक अलग प्रोडक्शन था, हां, इतनी ठंडी छवि। क्या वह स्वभाव में, चरित्र में किसी तरह आपके करीब था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:तुम्हें पता है, तब मैंने स्वभाव, चरित्र और छवि के बारे में भी नहीं सोचा था। मैं पूरी तरह से पियरे लैकोटे की कोरियोग्राफी की जटिलता में, इस तरह के साधारण जौहरी के काम में डूबा हुआ था।

सर्गेई निकोलाइविच:बहुत सारी छोटी चीजें, है ना?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:छोटी तकनीक, जटिल तकनीक और मेरे लिए नई। बेशक, यह सब करने योग्य था, लेकिन मैंने पहले कभी भी इस तरह के तकनीकी रूप से गहन बैले नृत्य नहीं किया था।

सर्गेई निकोलाइविच:करना मुश्किल था।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, मेरे लिए यह मुश्किल था। और पहला प्रदर्शन करने के बाद ही, मैंने आखिरकार इसे महसूस किया और छवि के बारे में भी सोचने लगा।

सर्गेई निकोलाइविच:तो इसमें महारत हासिल करनी थी?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बेशक यह परीक्षा थी।

सर्गेई निकोलाइविच:आप 2012 में क्रमशः बोल्शोई थिएटर में दिखाई देते हैं, है ना?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, मैं 2012 से हूं।

सर्गेई निकोलाइविच:और यह थिएटर के भीतर बहुत तीखे झगड़ों और कुछ प्रकार के संघर्षों का क्षण है, और हम सभी फिलिन के साथ कहानी जानते हैं। आप सामान्य रूप से कैसे हैं, मंडली के भीतर इस तरह के टकराव की इस स्थिति में, त्सिकारिद्ज़े और इक्सानोव के बीच संबंधों की जटिलताओं को कैसे पा रहे हैं? अपने आप को इससे दूर करने के लिए, आपको अपनी कुछ जगह काटनी पड़ी। रणनीति क्या थी, क्या हम कहें?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:तुम्हें पता है, सब कुछ हुआ, भगवान का शुक्र है, तुरंत नहीं, और मैं आनंद लेने में कामयाब रहा, शायद, पहले 1.5 साल ...

सर्गेई निकोलाइविच:…निर्माण।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:रचनात्मकता, फिर से, सर्गेई फिलिन के सहयोग से, जिन्होंने बोल्शोई थिएटर में एक दिलचस्प जीवन की व्यवस्था की, क्योंकि उनके तहत बहुत सारे दिलचस्प प्रदर्शनों का मंचन किया गया था। सामान्य तौर पर, जीवन बहुत समृद्ध और दिलचस्प, रचनात्मक था। और जब यह दुर्भाग्य हुआ, तो मैं निश्चित रूप से कहूंगा कि मंडली में मूड गिर गया। यह बहुत मुश्किल था, और बहुत लंबे समय तक, मुझे लगता है कि हम अपने होश में नहीं आ सके, क्योंकि ...

सर्गेई निकोलाइविच:यह डरावना है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:यह डरावना है, और आप उस व्यक्ति के बारे में, उसके स्वास्थ्य की चिंता करते हैं। किसी तरह, सामान्य तौर पर, काम करने का भी मूड नहीं होता है। यह वास्तव में एक दर्दनाक समय था, दर्दनाक समय था। लेकिन किसी तरह, हाँ, आप सही हैं, मैं खुद को अमूर्त करने में कामयाब रहा, किसी तरह अपने प्रदर्शन में पीछे हट गया, फिर भी अपनी प्रत्यक्ष गतिविधियों पर ध्यान केंद्रित किया, प्रदर्शन किया, उन्हें दिलचस्प, उत्कृष्ट बनाया, जितना संभव हो उतना कम चर्चा करने की कोशिश की, किसी तरह में भाग लिया। बेकार की बकवास जो अक्सर थिएटर में होती है। मेरे लिए, यह कानून है: थिएटर में कम बात करना।

सर्गेई निकोलाइविच:हमें अभी भी कम बात करने की जरूरत है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:आपको स्टेज पर परफॉर्म करना होता है। कलाकार सही होता है जब वह मंच पर होता है, बाकी सब कुछ महत्वहीन होता है।

सर्गेई निकोलाइविच:यानी आप किसी तरह इस संघर्ष से बच गए, यह मुश्किल, इतना नाटकीय मौसम, और एक अलग जीवन शुरू हुआ।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:एक अलग गली की तरह।

सर्गेई निकोलाइविच:बैले मंडली का मुखिया पहले ही बदल चुका है, और फिर से यह महार वाज़ीव था।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, हम फिर मिले महार खसानोविच से, सुखद मुलाकात।

सर्गेई निकोलाइविच:मुझे पता है कि आपके पास क्या है - कम से कम मैंने इसे आपके कुछ भाषणों में पढ़ा, साक्षात्कार एक सपना है, और अब मैं सोच रहा हूं कि आप इस भूमिका के लिए कितने सही हो सकते हैं: यह कारमेन है, लेकिन कारमेन सूट नहीं है, और कारमेन रोलैंड पेटिट द्वारा निर्देशित।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:रेने जीनमर ने क्या नृत्य किया और क्या, ऐसा लगता है, रूस में कभी नहीं गया।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:यह चला गया।

सर्गेई निकोलाइविच:जा रहा था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मरिंस्की थिएटर में।

सर्गेई निकोलाइविच:क्या यह "कारमेन" था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:और यहाँ, निश्चित रूप से, माखर खसानोविच की तारीफ है, जिन्होंने एक समय में मरिंस्की थिएटर में, मेरी राय में, बस असंभव था। इस मंडली ने सब कुछ, बस सब कुछ नृत्य किया। जब मैं बोल्शोई में आया, तो मेरे लिए कोई अज्ञात नाम नहीं थे, कोरियोग्राफर, जिन्हें मैं नहीं जानता था, जिन्हें मैंने प्रदर्शन भी नहीं किया था, न केवल मुझे पता था, मुझे पता था। हमने सब कुछ किया, सब कुछ किया। और रोलैंड पेटिट द्वारा "कारमेन", इस प्रदर्शन के लिए मेरा प्यार मरिंस्की थिएटर से आता है, जब अद्भुत ... वही डायना विश्नेवा, यूलिया मखलीना ने इस भूमिका को नृत्य किया, और मैंने सांस रोककर देखा कि यह कितना स्टाइलिश था, यह कितना सुंदर था , जैसे कि मैं वह कारमेन बनना चाहता था।

सर्गेई निकोलाइविच:और वे कैसे भिन्न हैं, "कारमेन" शेड्रिन-बिज़ेट द्वारा और "कारमेन" रोलैंड पेटिट द्वारा?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मेरी राय में, रोलैंड पेटिट द्वारा "कारमेन" एक अधिक उत्तम प्रदर्शन है। यह अधिक नाटकीय है, यह अधिक समझ में आता है। वह पूर्ण है। कारमेन सुइट - यही नाम है और कारमेन सुइट है। यह कारमेन की थीम पर एक दिलचस्प सुइट है। और रोलैंड पेटिट का कारमेन इतिहास है।

सर्गेई निकोलाइविच:यह एक बड़ा, पूर्ण-लंबाई वाला नाटक है, है ना?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:यह इतिहास है।

सर्गेई निकोलाइविच:और यह बहुत सटीक रूप से एक लघु, नन्ही नर्तकी के लिए बनाई गई थी?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:इस अर्थ में, निश्चित रूप से, आप ज़िज़ी ज़ानमेर के प्रकार के समान हैं और, तदनुसार, इस पार्टी के लिए।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:शुक्रिया।

सर्गेई निकोलाइविच:जहाँ तक मैं समझता हूँ, आप भी मैकमिलन नृत्य करना चाहते थे।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:यह किस पर निर्भर करता है? क्या आप आकर कह सकते हैं, "मैं मैकमिलन नृत्य करना चाहता हूं" - या यह बेकार है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:खैर, मैं कुछ कह सकता हूँ, बेशक, एक और बात... नहीं, यहाँ क्या बात है? तथ्य यह है कि थिएटर में एक प्रदर्शनों की सूची है, निश्चित रूप से, इसे इस तरह नहीं लिया जा सकता है, अगर मैं इसे चाहता हूं, तो यह होगा। तथ्य यह है कि, उदाहरण के लिए, मैकमिलन का बैले सबसे सफल है - यह "रोमियो और जूलियट" और "मैनन" है, मेरी राय में, हालांकि, निश्चित रूप से, "विंटर ड्रीम्स" और "मेयरलिंग" हैं, बहुत कुछ चल रहा है अब स्टैनिस्लावस्की थिएटर में। लेकिन हम खुद को दोहरा नहीं सकते।

सर्गेई निकोलाइविच:सही है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:और निश्चित रूप से, बोल्शोई थिएटर एक ऐसे थिएटर के प्रदर्शनों की सूची की नकल नहीं कर सकता है जो सचमुच बहुत दूर नहीं है। इसलिए, निश्चित रूप से, मैनन - और मेरा सपना मैनन नृत्य करना है, क्योंकि मैंने कोवेंट गार्डन और अमेरिकी बैले थियेटर में रोमियो और जूलियट नृत्य किया, यह सपना सच हो गया। यहाँ "मैनन" है, बिल्कुल... मुझे लगता है कि यह समय की बात है। किसी कारण से, मुझे इसमें कोई संदेह नहीं है कि इस प्रदर्शन का मंचन बोल्शोई में किया जाएगा, इसे निश्चित रूप से बजाया जाएगा, यह एक बहुत ही प्रतिभाशाली प्रदर्शन है, यह मैसेनेट द्वारा अद्भुत संगीत के साथ एक शानदार प्रदर्शन है।

सर्गेई निकोलाइविच:लेकिन वह इतना आडंबरपूर्ण है, तदनुसार, इतना मंचन, ऐसा लगता है कि वह तीन कृत्यों में भी है ...

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ, वह तीन कृत्यों में है, वह बहुत सुन्दर है।

सर्गेई निकोलाइविच:यह बहुत बड़ा और बहुत सुंदर है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:और बहुत चंचल, जिसे मैं बहुत प्यार करता हूं, मैं सिर्फ ड्रम बैले को नमन करता हूं, मुझे इसकी आवश्यकता है।

सर्गेई निकोलाइविच:आप जानते हैं, अब हम मैनन के बारे में बात कर रहे हैं, और मुझे इस भाग के अद्भुत कलाकारों में से एक, नताल्या मकारोवा, जो एक अद्भुत मैनन थी, याद आई, यह उनके पसंदीदा प्रदर्शनों में से एक थी। एक समय में, जब उसने यूएसएसआर छोड़ दिया, उसका मुख्य प्रोत्साहन, उसकी मुख्य इच्छा एक नाम बनाने की नहीं थी (उसका पहले से ही एक नाम था), लेकिन एक नई कोरियोग्राफी नृत्य करने के लिए। अब, जब ऐसी कोई सीमा नहीं है, जब, सामान्य तौर पर, अमेरिका, यूरोप जाने के लिए, किसी भी मंच पर नृत्य करने के लिए स्थितियां और अवसर हैं, मुझे बताओ, क्या कुछ आपको यहां रोकता है, या यह कहानी किसी तरह विकसित हो रही है? आपने अभी कॉवेंट गार्डन के बारे में बात की, आपने अन्य थिएटरों के बारे में बात की।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:जब मैं छोटा था तो सोचता था कि शायद किसी दिन छोड़ दूं...

सर्गेई निकोलाइविच:…रूस से।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, और मैं दूसरे देश में किसी तरह की रचनात्मक गतिविधि बनाने की कोशिश करूंगा। मेरे पास ऐसा अवसर था, मुझे इसका एहसास भी लगभग हो गया था। लेकिन कुछ बिंदु पर, मुझे एहसास हुआ कि मुझे अतिथि बनना ज्यादा पसंद है, यानी इन खूबसूरत देशों का दौरा करना, इन अद्भुत मंडलियों में, सर्वश्रेष्ठ लेना, उनके जैसा बनने की कोशिश करना, जब मैं उनके प्रदर्शन, उनकी कोरियोग्राफी करता हूं, लेकिन बस इतना ही . घर लौटने के लिए। मेरे लिए रूसी बैलेरीना की तरह समझना और महसूस करना बहुत महत्वपूर्ण है - रूसी विदेश में नहीं, बल्कि रूस में रूसी, लेकिन विभिन्न देशों में आ रहा है ...

सर्गेई निकोलाइविच:... भ्रमण।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:... सक्रिय रूप से भ्रमण। मुझे निमंत्रण स्वीकार करने में हमेशा खुशी होती है। ऐसे साल थे जब मैं वास्तव में सूटकेस पर रहता था, मैं लगातार कहीं जा रहा था, मुझे कहीं ले जाया जा रहा था। वे बहुत रोमांचक समय थे। लेकिन मुझे हमेशा वापस आना पड़ा। इसलिए, मुझे अब नहीं लगता कि मैं हमेशा के लिए कहीं छोड़ सकता हूं।

सर्गेई निकोलाइविच:और वह करने के लिए जिसे अंतर्राष्ट्रीय करियर कहा जाता है, जैसा कि नताल्या ओसिपोवा अब कर रही है, उदाहरण के लिए, और इसी तरह।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:वैसे आप मॉस्को में रहते हुए भी ऐसा ही कर सकते हैं, कहीं जाना बिल्कुल भी जरूरी नहीं है।

सर्गेई निकोलाइविच:हां, आपको कहीं जाने की जरूरत नहीं है। फिर भी, मेरा मानना ​​​​है कि कुछ हैं, जैसा कि एक नाटक कहता है, बोल्शोई थिएटर की तुलना में "चुंबक अधिक आकर्षक", अर्थात् आपके पति आंद्रेई कोरोबत्सोव, ये आपके बच्चे हैं। आप एंड्री से कैसे मिले?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हम एंड्रयू को एक अद्भुत तरीके से जानते हैं। मैं एक मूर्तिकार की तलाश में था जिसने एक योद्धा येवगेनी रोडियोनोव की मूर्ति बनाई - यह एक युवा व्यक्ति है जो चेचन युद्ध के दौरान चेचन्या में मर गया था। उनकी कहानी बहुत दुखद है: उन्हें चेचेन ने पकड़ लिया और अपना पेक्टोरल क्रॉस उतारने से इनकार कर दिया, उन्होंने मुस्लिम विश्वास को स्वीकार करने से इनकार कर दिया और उनका सिर काट दिया गया। वह इस तरह सहा, मुझे विश्वास है कि वह एक ऐसा ईसाई शहीद है। यह मेरे लिए बहुत दिलचस्प था, मैंने इंटरनेट से सीखा कि एक मूर्तिकार, जो एक डिप्लोमा कार्य के रूप में युवा था, ने इस विशेष योद्धा के लिए एक स्मारक बनाया। इसने मुझे चकित कर दिया, क्योंकि मैं इस विषय से बहुत चकित था, और मेरी माँ को इसमें बहुत दिलचस्पी थी। और अपनी माँ की खातिर, मैंने एक अवसर खोजने का फैसला किया ...

सर्गेई निकोलाइविच:क्या आपके माता-पिता भी चर्च जाने वाले, विश्वास करने वाले लोग हैं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ, मेरी माँ। और मैंने अपनी मां से वादा किया कि मैं निश्चित रूप से ढूंढूंगा कि यह मूर्ति कहां है, हम जाकर देखेंगे, लेखक को जान लेंगे। और इसलिए मैंने आंद्रेई को पाया, मैंने उसका नाम सीखा, मैं ...

सर्गेई निकोलाइविच:यह मूर्ति कहाँ स्थित है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:यह मूर्तिकला इल्या ग्लेज़ुनोव की चित्रकला, मूर्तिकला और वास्तुकला अकादमी की एक शाखा, कामर्गेर्स्की लेन में स्थित है। मुख्य भवन Myasnitskaya Street पर स्थित है, और यहाँ एक शाखा है। और मेरे पति ने वहीं पढ़ाई की, मेरे होने वाले पति ने वहां पढ़ाई की।

सर्गेई निकोलाइविच:और वास्तव में, आप इस मूर्तिकला को देखने आए और कलाकार से परिचित हो गए।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, आंद्रेई के साथ, जिन्होंने खुद कहा था कि "मैं आपको यह मूर्ति जरूर दिखाऊंगा, मैं आपको एक छोटा दौरा दूंगा, मैं आपको बताऊंगा।" और पहली ही शाम को मैं हैरान था कि कितना विनम्र, कितना शांत, कितना प्रेरित युवक हमसे मिला और उसने किस उत्साह के साथ कहा ...

सर्गेई निकोलाइविच:क्या आप अपनी माँ के साथ गए थे?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ, हम अपनी माँ के साथ थे। वह किस उत्साह के साथ अपनी रचना के बारे में बात करता है।

सर्गेई निकोलाइविच:मुझे लगता है कि अब वह तुम्हें भी गढ़े, नहीं? वह करता है या नहीं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:तुम्हें पता है, यह बैले के विषय पर काम की एक पूरी श्रृंखला है, मुझे यह भी नहीं पता कि इसे कैसे कहना है ... मैंने उन सभी छवियों को प्रस्तुत किया जो मैं मंच पर प्रदर्शन करने में कामयाब रहा। आंद्रेई बैले को बहुत संवेदनशील तरीके से समझते हैं, वह किसी तरह इस कला में शामिल हो गए। वह न केवल नायक, नायिका के मूड को व्यक्त करना जानता है, छवि के अनुरूप किसी प्रकार की उड़ान मुद्रा को व्यक्त करने के लिए, वह बैले पैर, हाथ और सिर को तकनीकी रूप से बहुत सही ढंग से मोड़ने का प्रबंधन करता है।

सर्गेई निकोलाइविच:उनके पास इतना बड़ा मॉडल है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:लेकिन वह अभी भी इसके बारे में बहुत अच्छा महसूस करता है। क्योंकि मैंने बैले विषयों पर काम के उदाहरण देखे जो बहुत ही संदिग्ध हैं, लेकिन आंद्रेई किसी तरह तुरंत ...

सर्गेई निकोलाइविच:... यह विषय चला गया है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:यही है, आप वास्तव में बैले और मूर्तिकला के विषय पर सहमत हैं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:अर्थात्, यह आपके पहले से ही पारिवारिक इतिहास के लिए किसी प्रकार की शुरुआत थी।

आपकी लड़कियों का जन्म कब हुआ था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:लड़कियों का जन्म 2 साल पहले हुआ था, हमने हाल ही में उनका दूसरा जन्मदिन मनाया।

सर्गेई निकोलाइविच:उनके नाम क्या हैं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:सोफिया और अनास्तासिया

सर्गेई निकोलाइविच:सोफिया और अनास्तासिया

आपको कोई संदेह नहीं था कि आप अपना रूप खो देंगे, समय खो देंगे, क्या, इस समय के लिए आपको स्वाभाविक रूप से बैले छोड़ना चाहिए?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:यह इतना तेज़ था कि मेरे पास आराम करने का भी समय नहीं था। दो लड़कियों की माँ के रूप में, एक बैलेरीना के रूप में जिसने बच्चों को जन्म दिया, मैं यह भी नहीं समझती कि आप इस पास से कैसे डर सकते हैं। यह इतना विनाशकारी रूप से छोटा है, इस पर चर्चा करना भी व्यर्थ है, यह सिर्फ एक छुट्टी है, यह किसी तरह की छुट्टी है। जब वे मुझसे कहते हैं: "लेकिन ऐसा कैसे होता है कि आप एक साल चूक जाते हैं?" किस वर्ष? मुझे बैले किए बिना आधा साल चूक गया होगा। लड़कियों के जन्म के 2 महीने बाद मैं स्टेज पर थी।

सर्गेई निकोलाइविच:मंच पर?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मंच पर। फॉर्म बहुत जल्दी टाइप किया जाता है, आपको बस इसे चाहने की जरूरत है, अगर आप इसे चाहते हैं, तो निश्चित रूप से। हालांकि पहले तो मैं नहीं चाहता।

सर्गेई निकोलाइविच:यानी मुझे कुछ और जिंदगी चाहिए थी, है ना?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मैं सिर्फ एक पारिवारिक जीवन चाहता था, मैं उनके साथ रहना चाहता था, हर दिन यह देखना चाहता था कि वे कैसे बढ़ते हैं, कैसे बदलते हैं। क्योंकि वे हर दिन कुछ न कुछ नया करते हैं। और आश्चर्यजनक रूप से: वे जितने बड़े होते जाते हैं, मेरे लिए उतना ही कठिन होता है। वे मुझे नृत्य करने और अधिक करने के लिए, और अधिक दिलचस्प करने के लिए, और साथ ही, पागल उदासी के लिए ऊर्जा देते हैं क्योंकि मैं उनके बिना घंटों याद करता हूं, अध्ययन करता हूं, बैले हॉल में पूर्वाभ्यास करता हूं, मंच पर भूमिका निभाता हूं।

सर्गेई निकोलाइविच:बोला जा रहा है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:और ये घंटे बीत जाते हैं, जिसके दौरान वे एक और शब्द कहना सीखेंगे, एक और मज़ेदार कदम उठाएँगे। और वे जितने बड़े होते जाते हैं, मैं उतना ही अधिक डरता हूँ, मैं उनके साथ रहना चाहता हूँ।

सर्गेई निकोलाइविच:और आपके कर्तव्यों को एंड्री के साथ कैसे विभाजित किया गया है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:एंड्रयू एक स्वतंत्र कलाकार हैं।

सर्गेई निकोलाइविच:हाँ, तो क्या वह उनके साथ बहुत हो सकता है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हां, वह उनके साथ ज्यादा नहीं हो सकता है, लेकिन वह किसी भी समय उनके साथ हो सकता है। हम पहले से चर्चा करते हैं कि हमारी योजनाएँ क्या हैं, और आंद्रेई सुबह और शाम दोनों समय हो सकते हैं, यानी वह तय करता है कि यह उसके लिए कब सुविधाजनक है, वह किसी भी समय कर सकता है। यह मेरे साथ अधिक कठिन है, क्योंकि सुबह मेरे पास एक अनिवार्य कक्षा, एक पूर्वाभ्यास और शाम को एक प्रदर्शन है, इसलिए मेरे परिवार के मेरे अनुकूल होने की अधिक संभावना है। और, ज़ाहिर है, यह सब हमारे दादा-दादी के बिना संभव नहीं होता, जो भगवान का शुक्र है, हमारे पास किट है।

सर्गेई निकोलाइविच:पूरा स्थिर।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:पूरा सेट, दो सेट। इसलिए, सब कुछ क्रम में है।

सर्गेई निकोलाइविच:सब कुछ काम करता है।

आप जन्म देने के बाद बोल्शोई थिएटर लौट आए, आपके पास पहले से ही पारिवारिक बंधन हैं। क्या आप में कुछ बदला है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ। मैंने छोटी-छोटी बातों की चिंता करना छोड़ दिया, मैंने डरना बंद कर दिया। मैं बोल्ड हो गया। मेरे लिए सब कुछ आसान है।

सर्गेई निकोलाइविच:आसान और सरल।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ, सरल।

सर्गेई निकोलाइविच:क्या आप चाहेंगे कि सोफिया, अनास्तासिया या दोनों अपना करियर दोहराएं या करियर भी नहीं, लेकिन बैलेरीना में जाएं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मुझे लगता है कि अगर उनमें से एक या मेरी दो बेटियों का फैसला बैले के पक्ष में होता तो मुझे कोई आपत्ति नहीं होती। अगर यह दृढ़ और गंभीर होता, तो मुझे कोई आपत्ति नहीं होती। लेकिन अगर मुझे लगा कि वे, किसी भी लड़कियों की तरह, सिर्फ नृत्य करना चाहती हैं, तो उन्हें लगता है कि यह एक आसान पेशा है, मैं शायद उन्हें मना करने की कोशिश करता।

सर्गेई निकोलाइविच:भगवान का शुक्र है, करियर चलता है, जीवन चलता है, बोल्शोई थिएटर में नए प्रीमियर आ रहे हैं। क्या ऐसा कुछ है जिसके बारे में आप सपने देखते हैं और नृत्य करना चाहेंगे? चूंकि बैलेरीना की उम्र, सामान्य तौर पर, कम है, क्लासिक्स किसी बिंदु पर छोड़ देते हैं, आप आधुनिक, कुछ अन्य शैलियों पर स्विच करते हैं। ऐसे में करियर काफी लंबा हो सकता है। क्या आप किसी तरह इसकी योजना बनाते हैं, किसी तरह इसकी पहले से गणना करते हैं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:आपने बिल्कुल सही कहा है कि क्लासिक्स को कभी न कभी किसी और चीज को जगह देनी चाहिए, क्योंकि हम अपने पूरे रचनात्मक जीवन में क्लासिक्स पर डांस करते रहे हैं। शायद, अब मैं एक बैले का नाम भी नहीं रखूंगा जो मैं प्रदर्शन नहीं करूंगा, सभी नायिकाएं गुल्लक में हैं।

सर्गेई निकोलाइविच:हाँ, लगभग सब कुछ।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:क्या दिलचस्प होगा? बेशक कुछ नया करो। मेरे लिए अपनी शाम बनाना बहुत दिलचस्प होगा, ताकि इस शाम के ढांचे के भीतर निश्चित रूप से आधुनिक कोरियोग्राफी के लिए जगह हो, कुछ दिलचस्प प्रदर्शन के लिए, भले ही वह एक-एक्ट हो, या शायद पूरी भी हो -दो-तीन-अधिनियम प्रदर्शन। मैं इस प्रदर्शन को मंचित करने के लिए एक प्रतिभाशाली कोरियोग्राफर को बहुत पसंद करूंगा। और मैं एक प्रतिभाशाली कोरियोग्राफर की तलाश में हूं।

सर्गेई निकोलाइविच:और सामग्री? मुझे पता है, हमने आज माया मिखाइलोव्ना का उल्लेख किया (और एक से अधिक बार भी), उसका ऐसा जुनून कारमेन नृत्य करने का था, इसलिए वह कारमेन नृत्य करना चाहती थी। लेकिन कारमेन, जिसके बारे में हमने बात की, वह पहले से ही एक प्रदर्शन है, इसलिए आप सिर्फ प्रसिद्ध, प्रसिद्ध बैलेरिना के साथ पंक्तिबद्ध हैं। आप अपने लिए क्या चाहेंगे? क्या कोई महिला छवि है, किसी का नाम है, जिसे आप किसी तरह ...

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:हाँ वहाँ है।

सर्गेई निकोलाइविच:अच्छा इसे नाम दें।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:"राजकुमारी टरंडोट"।

सर्गेई निकोलाइविच:आह, उसने क्रूर पहेलियां बनाईं।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:ठीक है, आप क्रूरता के बिना कर सकते हैं, लेकिन काफी दिलचस्प छवि। मुझे ऐसा लगता है कि बैले में अभी भी ...

सर्गेई निकोलाइविच:...वह अनुपस्थित था।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:... कभी नहीं रहा, ओपेरा है, लेकिन कभी बैले नहीं हुआ। कारमेन का एक ओपेरा भी है। तो क्यों नहीं? मेरी राय में, बैले के लिए एक बहुत ही रोचक विषय। और साथ ही किसी अन्य प्रतिभाशाली संगीतकार के लिए इस बैले के लिए प्रतिभाशाली संगीत लिखने का अवसर।

सर्गेई निकोलाइविच:ठीक है, अगर आपको एक प्रतिभाशाली संगीतकार नहीं मिलता है, तो पक्कीनी है।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:आप उससे उधार ले सकते हैं, हाँ।

सर्गेई निकोलाइविच:यहां आपने मुझे एक अद्भुत वाक्यांश बताया: "खूबसूरती से नृत्य करें, और पेटिपा होगी।" क्या उनकी विरासत में कोई ऐसा बैले है जिसका आपने सपना देखा होगा, कि आपने अभी तक नृत्य नहीं किया है?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:तुम्हें पता है, मैं शायद पक्विता कहूंगा, लेकिन कोई मूल पाक्विता नहीं है। फिर से, पेटिपा का सवाल, पेटिपा क्या है, पेटिपा कैसा है, उसके पास किस तरह की कोरियोग्राफी है, क्या यह बिल्कुल पेटिपा है। मुझे ऐसा लगता है कि उत्तर नहीं है। इतने प्रतिभाशाली कलाकार, कोरियोग्राफर और शिक्षक पहले से ही अपने हाथ और पैर उनकी कोरियोग्राफी में डाल चुके हैं कि शायद कोई मूल नहीं है। इसलिए, मैं "पक्विता" कहूंगा, जिसके संस्करण, संस्करण में यह हो सकता है, मुझे इस छवि में दिलचस्पी है।

सर्गेई निकोलाइविच:अद्भुत।

झुनिया, मुझे पता है कि आपका जीवन केवल बैले और पारिवारिक जीवन तक सीमित नहीं है। हाल ही में एक सिनेमाई शुरुआत हुई, आपने एंड्री स्मिरनोव की फिल्म "फ्रेंचमैन" में अभिनय किया। एंड्री सर्गेइविच हाल ही में हमारे कार्यक्रम में आए और इस फिल्म के बारे में बात की, लेकिन आपके बारे में कुछ नहीं कहा। आप वहां कौन खेल रहे हैं?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:आपको फीमेल लीड पर यकीन नहीं होगा।

सर्गेई निकोलाइविच:तुम क्या हो?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:किरा नाम की एक बैलेरीना।

सर्गेई निकोलाइविच:हाँ।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:ऐसा हुआ कि आंद्रेई सर्गेइविच किरा की भूमिका के लिए एक अभिनेत्री की तलाश कर रहे थे। मुझे संदेह है कि वह नाटकीय अभिनेत्रियों के बीच उसकी तलाश कर रहा था, लेकिन परिणामस्वरूप, किसी कारण से, उसने फैसला किया कि बैलेरीना से बेहतर कोई बैलेरीना नहीं खेलेगा, इसलिए उसने फैसला किया। और इसलिए मैं उन परीक्षणों पर समाप्त हो गया, जिन्हें मैंने सफलतापूर्वक पारित किया और अचानक एक फिल्म में अभिनय किया।

सर्गेई निकोलाइविच:यह कैसे था?

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:यह बहुत ही रोमांचक था, यह बेहद रोमांचक था। बेशक, सेट पर पहला दिन मेरे लिए तनावपूर्ण था, क्योंकि मेरी राय में, हमने सबसे कठिन दृश्यों में से एक के साथ शूटिंग शुरू की। जब मैंने स्क्रिप्ट पढ़ी, तो मैंने सोचा: "यहाँ से शुरू करना अच्छा होगा, यहाँ मेरा एक शब्द है" हैलो ", यहाँ मैंने एक सिगरेट जलाई - ठीक है, काफी।" लेकिन एंड्री सर्गेइविच ने एक दृश्य चुना जहां उन्हें चिल्लाना, कसम खाना, एक सिगरेट फेंकना, अपने पैर पर मुहर लगाना और एक और बहुत लंबा पाठ कहना था। वहीं से हमने शुरुआत की। मुझे यह भी याद नहीं है कि वह दिन कैसे गया, मुझे ऐसा लगता है कि मैं किसी तरह के पागलपन में था, मैं बहुत चिंतित था, मैं इतना पालन करना चाहता था, और मुझे नहीं पता था कि कैसे व्यवहार करना है, मैंने बस अभिनय किया अंतर्ज्ञान।

सर्गेई निकोलाइविच:ऐसा नाटकीय और बैले अनुभव, मुझे लगता है, निश्चित रूप से फिल्म के सेट पर आपके लिए उपयोगी था।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:बेशक, यह काम आया, लेकिन यह पता चला कि व्यावहारिक रूप से सिनेमा में खेलने की कोई जरूरत नहीं थी, क्या अफ़सोस है। यह पूरी तरह से अलग खेल है, लेकिन यह बेहद दिलचस्प था।

सर्गेई निकोलाइविच:उम्मीद है कि इसे पर्दे पर देखा जा सकेगा।

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा:मैं भी।

सर्गेई निकोलाइविच:यह रूस के सार्वजनिक टेलीविजन पर "सांस्कृतिक आदान-प्रदान" कार्यक्रम में एवगेनिया ओब्राज़त्सोवा था। और मैं, सर्गेई निकोलाइविच, आपको अलविदा कहता हूं। ऑल द बेस्ट, अलविदा।

बोल्शोई थिएटर की प्राइमा बैलेरीना: एक शानदार करियर और पारिवारिक खुशी

फरवरी में, बोल्शोई थिएटर ने बैले मंडली की पुनःपूर्ति की घोषणा की। प्राइमा बैलेरिना की सूची में अब एवगेनिया ओबराज़त्सोवा शामिल हैं, जिन्होंने हाल ही में मरिंस्की थिएटर में नृत्य किया था। बोल्शोई में ओब्राज़त्सोवा के प्रदर्शनों की सूची में बैले द स्लीपिंग ब्यूटी, एन्युटा और सिलफाइड शामिल हैं। बुरो 24/7, बैलेरीना ने अभिनेता की भ्रामक उपस्थिति, बचपन के सपने और भविष्य की योजनाओं के बारे में बात की।

एवगेनिया, सबसे पहले मैं आपसे मास्को जाने के बारे में पूछना चाहूंगा। पीटर के बाद आप यहां कैसा महसूस कर रहे हैं?

तथ्य यह है कि मुझे धीरे-धीरे मास्को की आदत हो गई। बोल्शोई थिएटर में जाने से पहले, मैंने स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको के संगीत थिएटर में लगभग दो साल तक काम किया, इसलिए मुझे अचानक मास्को की आदत नहीं है। राजधानी में जीवन, इसकी लय मेरे लिए बहुत उपयुक्त है, इसलिए मुझे कोई असुविधा नहीं है, बल्कि इसके विपरीत है। मुझे लगता है कि यह मेरा शहर है।

मरिंस्की थिएटर में बैले "पेट्रुस्का" के दृश्य

एक बच्चे के रूप में, आप नाटक थियेटर के शौकीन थे और यहां तक ​​कि इसे पेशेवर रूप से करना भी चाहते थे। लेकिन फिर भी एक बैलेरीना बन गई। और थिएटर में दिलचस्पी बनी रही?

सबसे पहले, मैं बहुत सारे नाटक प्रदर्शन देखता हूं। सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को दोनों में। मैं कई कलाकारों के साथ दोस्त हूं, मैं उनके प्रीमियर में जाता हूं। उदाहरण के लिए, मैं अद्भुत सेंट पीटर्सबर्ग अभिनेता डेनिला कोज़लोवस्की के प्रदर्शन में लगातार अतिथि हूं। मॉस्को में, मैं अलीसा ग्रीबेन्शिकोवा के साथ निकटता से संवाद करता हूं: पीटर्सबर्ग भी हमें उसके साथ जोड़ता है, लेकिन अब हम यहां मिलते हैं। उनके विकास और प्रदर्शनों की सूची का पालन करना हमेशा दिलचस्प होता है। और मॉस्को में थिएटर जाने के अधिक अवसर हैं। इसलिए, नाटक थियेटर में मेरे बचपन की अपूर्णता इस तथ्य में सन्निहित है कि मैं इस माहौल में होने वाली हर चीज का सक्रिय रूप से पालन करता हूं, और इस कला रूप से बहुत कुछ सीखने और इसे अपने में स्थानांतरित करने का प्रयास करता हूं।

क्या यह काम में मदद करता है?

बेशक, यह सब बहुत मदद करता है जब मैं एक भूमिका की तैयारी कर रहा होता हूं, इसके नाटकीय निर्माण के संदर्भ में कुछ समाधान ढूंढता हूं। बेशक, डायवर्टिसमेंट बैले हैं, जहां बिल्कुल नाटकीय क्षमताओं की आवश्यकता नहीं है। इसके अलावा, सभी कलाकारों के पास नहीं है। बहुत से अद्भुत बैलेरीना और नर्तक अद्भुत बैलेरीना और नर्तक बने रहते हैं, लेकिन वे अभिनय प्रतिभा से बिल्कुल रहित होते हैं, और यह किसी भी तरह से उनके काम की गुणवत्ता को कम नहीं करता है। लेकिन विश्व स्तर पर देखते हुए, बैले एक ऐसा जटिल कला रूप है, जहां कलाकार को नृत्य, नाटक और आंशिक रूप से खेल को जोड़ना चाहिए। सिवाय कोई गायन नहीं है। हालाँकि मैं अपने ओपेरा परिचितों से भी बहुत कुछ लेता हूँ। अपने लिए व्यक्तिगत रूप से, मैं कहानी बैले चुनने की कोशिश करता हूं, और मुख्य सवाल मैं खुद से पूछता हूं: मेरी नायिका कैसी होगी? मैं उसकी छवि कैसे बनाऊंगा? मैं अभिनेताओं के अपने परिचितों से जो सलाह ले सकता हूं, उससे मुझे ऐसे सवालों के जवाब देने में बहुत मदद मिलती है।

बैले "ला सिलफाइड" में एवगेनिया ओबराज़त्सोवा स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको का संगीत थिएटर

क्या आप नाटकीय कला पर कोई विशेष साहित्य पढ़ते हैं? उदाहरण के लिए, स्टानिस्लावस्की?

हाँ निश्चित रूप से। इस जानकारी ने मुझे एक बैलेरीना के रूप में अपने पेशेवर विकास के चरण में बहुत मदद की। खासकर जब मैंने रोमियो और जूलियट में अपनी पहली नाटकीय भूमिका पर काम करना शुरू किया। ऐसे मामलों में, सबसे फायदेमंद विकल्प एक नाटक निर्देशक के साथ सहयोग करने का अवसर होता है। उदाहरण के लिए, बैले "रोमियो एंड जूलियट" में मुझे एक अभिनेत्री ने मदद की, जिसने निर्देशक के पाठ्यक्रम से स्नातक किया, इसलिए मदद दोगुनी थी।

क्या आपकी स्थिति की एक बैलेरीना को उस भूमिका को अस्वीकार करने का अवसर मिलता है जिसमें आपकी रुचि नहीं है?

बेशक है। मैं हमेशा कह सकता हूं कि मैं खुद को इस भूमिका में नहीं देखता, मुझे अपने लिए संभावनाएं नहीं दिखतीं। ऐसा होता है, और काफी बार। कुछ बैलेरिना पार्टियों को मना कर देते हैं जहां सब कुछ होता है - प्रौद्योगिकी और खेल। साथ ही, एक व्यक्ति के लिए, यह पूरी तरह से विदेशी छवि हो सकती है। और ऐसी स्थितियों में, निश्चित रूप से, बेहतर है कि पीड़ित न हों और ऐसी भूमिका को मना कर दें जिसे आप पूरी तरह से मंच पर नहीं निभा सकते। किसी भी स्थिति में सामान्य रूप से मना करना संभव है।

मरिंस्की थिएटर में रोमियो और जूलियट में जूलियट के रूप में

क्या ऐसी पार्टियां हैं जो आपके चाहने वालों की सूची में शामिल हैं?

बेशक। उनके कार्यान्वयन में बाधा डालने वाली एकमात्र बात यह है कि यह बात रूस में या विशेष रूप से बोल्शोई थिएटर में नहीं जा सकती, क्योंकि प्रदर्शनों की सूची अगले पांच वर्षों में इस काम की शुरूआत के लिए प्रदान नहीं करती है, जब मैं इस सामग्री को पहले से ही मास्टर करना चाहता हूं। मैंने बहुत कुछ कहा है कि मैं केनेथ मैकमिलन और रोलैंड पेटिट की कोरियोग्राफी से बहुत आकर्षित हूं। मैकमिलन के मैनन और पेटिट्स कारमेन दो बैले हैं जिन्हें मैं नृत्य करना बहुत पसंद करूंगा। कई सालों से ये बैले मेरी आंखों के सामने खड़े हैं। लेकिन उन्हें प्रदर्शन करने के लिए, किसी को या तो किसी अन्य मंडली का हिस्सा होना चाहिए, या इन प्रदर्शनों के उन थिएटरों के प्रदर्शनों की सूची में प्रदर्शित होने की प्रतीक्षा करनी चाहिए जहां मैं काम करता हूं।

आप अपने लक्ष्य के करीब आने के लिए क्या कर रहे हैं?

अब तक मुझे समझ नहीं आया कि इसे कैसे लागू किया जा सकता है। हेलसिंकी में "मैनन" नृत्य करने का अवसर मिला, लेकिन कई कारणों से मैं इस भाग को लेने का प्रबंधन नहीं कर पाया। वैसे, जल्द ही मुझे कारमेन नृत्य करने का अवसर मिलेगा, लेकिन एलिसिया अलोंसो के संस्करण में।

डांस मैगजीन की शूटिंग

सच कहूं तो मैं आपको कारमेन के रूप में बिल्कुल नहीं देखता। मुझे ऐसा लगता है कि गीतात्मक भाग आपके लिए अधिक उपयुक्त हैं।

आपने अपने दृष्टिकोण से मुझे बिल्कुल भी आश्चर्यचकित नहीं किया: मैं अपनी गीतात्मक-रोमांटिक भूमिका के बारे में कई लोगों से सुनता हूं। उपस्थिति इसमें बहुत योगदान देती है। - एक फीमेल फेटेल के रूप में मेरी कल्पना करना कठिन है। लेकिन कलाकार - ऐसा कपटी व्यक्तित्व जो दिखने में सिंहपर्णी जैसा लग सकता है, लेकिन अंदर जुनून का रसातल रखता है। और यहाँ उनके अभिनय डेटा में सिर्फ एक सवाल है।मैं लेव डोडिन का उदाहरण दूंगा, जिनके नेतृत्व में डेनिला कोज़लोवस्की काम करती है। वह कलाकार को ऐसी भूमिका देना पसंद करता है जिसमें कोई उसे देख न सके। यह सिद्धांत अक्सर अप्रत्याशित रूप से दिलचस्प परिणाम उत्पन्न करता है। कार्मेन के रोल में मैं शत-प्रतिशत आश्वस्त हूं, इसलिए मैं उसे डांस करना चाहता हूं। मैं कभी भी ऐसी चीज को नहीं अपनाऊंगा जिसमें मैं अच्छा न दिखूं, लेकिन उनमें से एक लाख हैं, मेरा विश्वास करो। हर कोई मुझे एक राजकुमारी, एक फूल के रूप में देखता है।

स्वान लेक की रिहर्सल में

क्या तुम फूल हो?

बेशक, मैं एक फूल हूं, लेकिन अगर वांछित है, तो मैं बहुत विशिष्ट हो सकता हूं। यहां सवाल तैयारी में है कि प्रक्रिया कितनी दिलचस्प है। यह देखना महत्वपूर्ण है कि भूमिका बहुत ही असाधारण हो सकती है, जैसा कि डोडिन देखता है। एक फ्रांसीसी निर्देशक ने मुझसे बात की, जिसने एक ऐसी तस्वीर की कल्पना की जिसमें मुख्य पात्र को एक परी की तरह दिखना चाहिए, लेकिन एक महिला की सभी खामियों को अपने आप में रखना चाहिए। इस तरह के प्रयोग मुझे दिलचस्प लगते हैं।

क्या ऐसे हालात थे जब आप क्लिच के खिलाफ गए और एक भूमिका निभाई, और फिर महसूस किया कि आपने गलती की है?

यह बैले "स्वान लेक" था। मुझे इस प्रदर्शन को लेकर बहुत संदेह था। लेकिन यहाँ यह मामला नहीं है जब मैं समझता हूँ कि भूमिका मुझे शोभा नहीं देती है, बल्कि थोपी गई रूढ़ियों के साथ असंगति है। हाल ही में, एक राय रही है कि लंबी लाइनों वाली एक लंबी बैलेरीना को हंस को नृत्य करना चाहिए। हालांकि ऐसा पहले नहीं हुआ था, लेकिन हर कोई बहुत छोटा, लाक्षणिक था। विचार कौंध गए कि वे मुझे नहीं समझेंगे, वे कहेंगे कि मैं इतना लंबा नहीं था, इतना लंबा नहीं था, मुझमें अलौकिक प्लास्टिसिटी नहीं थी। दरअसल, जब हम मंच पर लंबी बाहों और पैरों के साथ एक विशाल बैलेरीना देखते हैं, तो यह लुभावनी होती है। लेकिन इस बैले को उलानोवा, मकारोवा द्वारा नृत्य किया गया था - बहुत ही लघु बैलेरिना। इससे मुझे तैयारी में मदद मिली। मैं उन तकनीकी पहलुओं के बारे में अधिक चिंतित था जिन्हें इस भूमिका में आश्वस्त होने के लिए मुझे काम करने की आवश्यकता थी। मेरे प्रदर्शनों की सूची में शायद यह एकमात्र विवादास्पद बैले है।

रोम ओपेरा के मंच पर गिजेला के रूप में

तो, क्या आप इसे निकट भविष्य में नृत्य करेंगे, क्या यह अज्ञात है?

मैं इस बैले को अक्सर नृत्य करने की इच्छा नहीं रखता। मुझे इसके साथ काम करने के लिए बहुत समय चाहिए। मैं खुद को तैयारी के लिए कम से कम एक महीने का समय देता हूं। कुल मिलाकर, मैंने इसे दो संस्करणों में तीन बार नृत्य किया। उनमें से एक - स्टानिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको थिएटर में, दूसरा - क्रेमलिन बैले थियेटर के संस्करण में। ऑफर बहुत हैं, लेकिन अगर मैं समझूं कि समय कम है तो मैं मना कर देता हूं।

आइए अभिनय की महत्वाकांक्षाओं पर वापस जाएं। आंशिक रूप से, क्या आपने सेड्रिक क्लैपिश की फिल्म "मैत्रियोश्का" पर अपने काम में उन्हें महसूस करने का प्रबंधन किया?

फिल्म का फिल्मांकन एक दुर्घटना थी। सेड्रिक क्लैपिश एक बैलेरीना की भूमिका के लिए एक अभिनेत्री की तलाश में रूस आए। मेरे सहित कई लड़कियों को कास्टिंग के लिए आमंत्रित किया गया था, लेकिन उस समय मैं काम के कारण नहीं आ सकती थी। ऐसा हुआ कि कोई उसके पास नहीं आया, और मैं अकेला रह गया। मुझे थिएटर में पाया गया और मुझे अलग से कोशिश करने के लिए कहा गया। एक दिन बाद, निर्देशक ने मुझे मंजूरी दे दी। मैं यह नहीं कह सकता कि यह एक गंभीर भूमिका थी। यह सब मेरे लिए बहुत दिलचस्प और नया था, लेकिन एक छुट्टी की तरह, इससे ज्यादा कुछ नहीं। हम आगामी सभी परिणामों के साथ पेरिस में प्रीमियर में गए: फोटो शूट, साक्षात्कार, सिनेमा में प्रस्तुति। तब मुझे एहसास हुआ कि फिल्म - यह बहुत दिलचस्प और रोमांचक है, लेकिन शूटिंग के आखिरी दिनों में ही मुझे कैमरे के सामने आत्मविश्वास महसूस हुआ। वैसे, बहुत पहले नहीं, क्लैपिश ने मुझे फोन किया और कहा कि वह अपनी त्रयी के अंतिम भाग की शूटिंग करने जा रहे हैं (पहली फिल्म "स्पेनिश होटल", दूसरी - "मैत्रियोस्कस"। - टिप्पणी। एड।), मैं पहले सहमत था। मुझे लगता है कि अगर मैं तीसरे भाग में अभिनय करता हूं, तो मुझे अभिनय के पहलू में खुद को और अधिक गंभीरता से महसूस करने का अवसर मिलेगा। मैं अभी प्लॉट के बारे में कुछ नहीं कहूंगा, लेकिन शूटिंग चीन में होगी।

स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको के संगीत थिएटर के मंच पर जिरी किलियन द्वारा बैले "लिटिल डेथ" में

अब रूसी बैले वह नहीं रह गया है जो वह यूएसएसआर में था, यानी एक राष्ट्रीय खजाना। आप क्या सोचते हैं, इसका संबंध किससे है?

रूसी बैले नंबर एक होना बंद नहीं हुआ है, लेकिन कई नर्तक और शिक्षक, दूसरे देशों में जाकर, कम व्यावसायिकता के साथ वहां अपने कर्तव्यों का पालन करने लगे। और रूस में शिक्षा की गुणवत्ता बिगड़ रही है। पहले, 20 बैलेरिना के एक अंक में, 10 आसानी से एकल भागों में नृत्य कर सकते थे। अब मुश्किल से 2-3 बैलेरीना हैं। मुझे लगता है कि यह प्रक्रिया शिक्षकों की संरचना में बदलाव से जुड़ी है। ऐसे युवा आते हैं जो हमेशा छात्रों को अच्छे स्तर तक नहीं खींच पाते हैं। यहाँ मेरी शिक्षिका ल्यूडमिला सफ़रोनोवा कहती हैं कि वे उसे काम से निकालने की कोशिश कर रहे हैं। और वह, वैसे, वागनोवा की छात्रा थी, और यह शर्म की बात है कि एक व्यक्ति जो अमूल्य अनुभव कर सकता है उसके पास ऐसा अवसर नहीं है।

खैर, हमारे थिएटर हमेशा कलाकारों को रखने में सक्षम नहीं होते हैं। यहाँ, उदाहरण के लिए, लारिसा लेझनीना थी, लेकिन वह नीदरलैंड बैले की मंडली के लिए रवाना हो गई। और अब हम पहले से ही एक यूरोपीय कलाकार के रूप में सुंदर रूसी बैलेरीना के बारे में बात कर रहे हैं। लेकिन मैं इस बात से सहमत नहीं हो सकता कि रूसी बैले पहले होना बंद हो गया है। हमारे बैलेरिना में अभी भी कुछ ऐसा है जो न तो फ्रांसीसी और न ही अंग्रेजों के पास होगा। रूसी नर्तकियों के लिए, नृत्य का अर्थपूर्ण महत्व प्रबल होता है, हालांकि तकनीकी रूप से, मैं सहमत हो सकता हूं, पेरिस स्कूल बहुत अच्छी तरह से प्रशिक्षित लड़कियों का उत्पादन करता है।

रोमियो और जूलियट रिहर्सल

उपरोक्त सभी से, यह स्पष्ट हो जाता है कि आप चरित्र वाली लड़की हैं और रूढ़ियों को तोड़ने के लिए तैयार हैं।

बेशक, भूमिका की अवधारणा है। लेकिन उन मामलों में कलाकारों को सीमित करना जहां इसका कोई उद्देश्य नहीं है, बेवकूफी है। एक कलाकार का जीवन लंबा नहीं होता है, और यह शर्म की बात है जब प्रबंधन आपको नई, शायद अप्रत्याशित भूमिकाएं लेने से रोकता है। मेरे लिए, भूमिका वही है जो आप करने में सक्षम हैं। इसलिए आप मुझमें कारमेन नहीं देखते हैं, लेकिन मैं प्रदर्शन पर जाऊंगा और साबित करूंगा कि आप गलत थे।

पाठ: फेडर व्यज़ेम्स्की
फोटो: evgeniaobraztsova.com

बोल्शोई थिएटर की प्राइमा बैलेरीना, गोल्डन मास्क पुरस्कार और अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता, ने विशेष रूप से आपके लिए पेशे के बारे में हमारे सवालों के जवाब दिए, और बैले महारत और नृत्य की मोहक सुंदरता के कुछ रहस्यों को भी उजागर किया।

आपने बैलेरीना बनने का फैसला कैसे किया? क्या आपके माता-पिता ने आपकी पसंद को प्रभावित किया?

हां, मेरे माता-पिता शामिल थे। सबसे पहले, वे खुद बैले डांसर, पेशेवर डांसर हैं। दूसरे, मेरे पास स्वभाव से बैले के लिए सारा डेटा था, इसलिए मेरे माता-पिता ने पहल की और मुझसे पूछा कि क्या मैं नृत्य करना चाहता हूं। मैं इसके खिलाफ नहीं था, लेकिन वास्तव में इसके लिए भी नहीं था। मुझे पेशा ही पसंद था, इसने मुझे अपनी सुंदरता, हल्केपन से आकर्षित किया, लेकिन वास्तव में यह बहुत कठिन काम निकला ...

यह कहा जा सकता है कि स्कूल में मेरा पहला साल व्यर्थ गया, क्योंकि मैंने कोशिश नहीं की, मैं बहुत आलसी था और अपने कार्यों को नहीं समझता था। केवल एक साल बाद, जब मेरी माँ ने, शायद सहकर्मियों की सलाह पर, मुझे एक पुरुष शिक्षक को दिया, तो सब कुछ बदल गया। वह बहुत सख्त, राजसी था, और जाहिर है, उसकी मर्दाना परवरिश ने मुझे यह समझने में मदद की कि मुझे क्या चाहिए और पेशे का प्रशंसक बन गया।

क्या आपके लिए स्कूल में यह मुश्किल था?

- हां, यह बहुत मुश्किल है, क्योंकि पहले दिनों से ही मुझे एहसास हुआ कि मैं अब खुद का नहीं हूं। उदाहरण के लिए, वागनोवा स्कूल सामान्य स्कूल से काफी अलग है, जिसमें मैंने पहले तीन वर्षों में भाग लिया था। इसमें दोपहर के एक-दो घंटे में बच्चा पहले से ही फ्री होता है और यार्ड में साथियों के साथ खेलता है। A.Ya के नाम पर रूसी बैले अकादमी से। वागनोवा, मैं घर आया जब अंधेरा हो रहा था। दस साल की उम्र से, मैं इस तथ्य के बारे में भूल गया कि बैले के बाहर एक कोर्ट और दोस्त हैं। बचपन खत्म हो गया।

- क्या आपने अपने पुराने जीवन को याद किया, क्या आपने अपने साथियों से ईर्ष्या की?

- नहीं, जिस क्षण से मुझे एहसास हुआ कि मैं पेशे में क्या हासिल करना चाहता हूं, मैंने खुद को पूरी तरह से काम में लगा लिया। मैं एक वास्तविक कट्टर बन गया, मैं अतिरिक्त काम कर सकता था, और इसने मुझे बिल्कुल भी नहीं थकाया। मुझे अब आलस्य याद नहीं रहा, बल्कि मेरी माँ ने भी मुझे रोका। बारह साल की उम्र से, मैंने उससे केवल यही सुना: “बस, एक ब्रेक ले लो। आप थक गए हैं। आपके आराम करने का समय हो गया है।" काम करने का कभी कोई इरादा या ड्राइव नहीं था। मैंने अपनी मर्जी से मेहनत की, मेरे माता-पिता को तो मेरे स्वास्थ्य की भी चिंता थी।

- एक सख्त शिक्षक के अलावा, आपको यह तय करने में क्या मदद मिली कि आप केवल बैले करते हैं?

"मुझे एहसास हुआ कि मेरे पास इस पेशे के लिए सभी डेटा हैं। मुझे बहुत पहले ही एहसास हो गया था कि जब कोई डेटा नहीं होता है तो एक अच्छा डांसर बनना मुश्किल होता है। ऐसे लोगों को खुद को तोड़ना पड़ता है, उन्हें और अधिक मेहनत करने के लिए मजबूर करना पड़ता है, लेकिन यह सफलता की गारंटी नहीं है। तमाम प्रयासों और प्रयासों के बावजूद, आप अभी भी एक नर्तकी के रूप में बड़े नहीं हो सकते हैं, जैसा कि आप चाहते हैं, क्योंकि शरीर प्रकृति द्वारा दिया गया है और इसे मौलिक रूप से बदला नहीं जा सकता है। मुझे एहसास हुआ कि जब सब कुछ है तो मैं बहुत खुश हूं, और आपको बस इसे विकसित करने की जरूरत है।

इस समझ ने मुझे बहुत प्रेरित किया, क्योंकि मुझे पता था कि मैं सही पेशे में चला गया था: इन आंकड़ों के साथ, मुझे वहां जाना था, गणित का अध्ययन करने के लिए नहीं, सिंक्रनाइज़ तैराकी नहीं, बल्कि बैले। इसने मुझे संदेह नहीं होने दिया: "क्या होगा यदि कुछ और चुनना आवश्यक हो?"। मुझे यकीन था, इसलिए मैंने कभी संदेह नहीं किया। यह समझना बहुत महत्वपूर्ण है कि आपके पास इस विशेष क्षेत्र से निपटने के लिए क्या डेटा है।

- क्या आप हमेशा से जानते थे कि आप बोल्शोई थिएटर की प्राइमा बैलेरीना बन जाएंगी और बेहतरीन स्टेज पर डांस करेंगी, या हर नई सफलता एक सरप्राइज थी?

"नहीं, मैं यह नहीं कह सकता कि मैं हमेशा से जानता था। मैंने हमेशा यह समझा है कि जीवन और भाग्य का विकास उस तरह नहीं होता जैसा व्यक्ति ने खुद के लिए निर्धारित और तय किया है। मनुष्य प्रस्ताव करता है, लेकिन भगवान निपटाते हैं। मुझे यह याद आया, और मेरी बाद की सभी सफलताएँ: पुरस्कार, सर्वश्रेष्ठ दृश्य, प्रदर्शन - वैसे भी वे हर बार मेरे लिए एक आश्चर्य थे। लेकिन साथ ही, मुझे पता था कि मैंने काफी काम किया है और ग्रैंड ओपेरा या कोवेंट गार्डन में आमंत्रित होने के योग्य हूं। यह संयोग से नहीं हुआ, बल्कि मेरे प्रयासों और काम की बदौलत हुआ।

हालाँकि हर बार यह अहसास होता था कि मैं एक परी कथा में हूँ, कहानियाँ मेरे बारे में नहीं हैं। यह सिंड्रेला के सपने के सच होने जैसा है। (मुस्कराते हुए)। मैं अपने आप को एक आलसी व्यक्ति नहीं कह सकता जो सोफे पर लेट गया और बुलाए जाने का इंतजार कर रहा था। लेकिन मैंने कभी नहीं सोचा था कि सब कुछ इतना उज्ज्वल होगा, ऐसे दृश्य, अनुबंध, प्रदर्शन जो मैंने सपने में भी नहीं सोचा था, लेकिन वे मेरे हाथ में चले गए। मुझे बस उन्हें स्वीकार करना था, तैयार करना था और दिखाना था कि मैं क्या करने में सक्षम हूं।

आपके पेशेवर रास्ते में किस बात ने आपकी मदद की?

- श्रम। मेरे शिक्षक निनेल कुरगापकिना ने हमेशा कहा कि आप चाहे जो भी हों: प्रतिभाशाली या औसत दर्जे का, सुंदर या डरावना, यदि आप काम करते हैं, तो उसे निश्चित रूप से पुरस्कृत किया जाएगा। चाहे आप एक साल, दो, तीन साल काम करते हैं, आप कोशिश करते हैं, आप थक जाते हैं, लेकिन कुछ नहीं होता है, यह हार मानने का कारण नहीं है। यदि आप पेशे में ईमानदारी से काम करते हैं, तो किसी न किसी रूप में आप अभी भी सफल होंगे। मुझे ऐसा लगता है कि यह सही आदर्श वाक्य है। टैलेंट या नॉन टैलेंट मायने नहीं रखता। कुछ प्रतिभाशाली बच्चे बहुत जल्दी स्टार रोग से बीमार पड़ जाते हैं, और किसी को याद नहीं रहता कि यह बच्चा सबसे प्रतिभाशाली था। लेकिन जो बच्चे इतने होशियार होते हैं कि प्रशंसा के आगे झुकते नहीं हैं और अपनी नाक नहीं खोलते हैं, वे फिनिश लाइन तक पहुंचते हैं और जीत जाते हैं।

- आप अपनी मुख्य उपलब्धि क्या मानते हैं?

- मैं अपने शिक्षकों से क्या आकर्षित और अवशोषित करने में कामयाब रहा। अगर मुझे संबोधित कोई तारीफ सुनता है, तो मैं शिक्षकों को तहे दिल से धन्यवाद देता हूं।

क्या आप खुद को पूरी तरह से आत्म-वास्तविक व्यक्ति मानते हैं?

"हमेशा आगे बढ़ने के लिए कुछ है। यह कहने के लिए कि मैंने सब कुछ हासिल कर लिया है, इसका मतलब है खत्म करना ... मुझे लगता है कि अगर मैं अभी खत्म कर रहा होता, तो मैं किसी भी तरह से कुछ रेखा खींच पाता, क्योंकि बहुत कुछ किया गया है, लेकिन यह अभी भी सीमा से दूर है। अभी भी बहुत सारी योजनाएँ हैं।

- क्या आपका कोई पेशेवर सपना है?

- अब तक, मेरे सभी पेशेवर सपने प्रदर्शन कला, प्रदर्शन हैं जो मैंने अभी तक नहीं किए हैं, लेकिन करना चाहते हैं। मैं वर्तमान प्रदर्शनों और उन दोनों का सपना देखता हूं जिनका अभी तक किसी ने मंचन नहीं किया है, लेकिन मैं चाहूंगा कि उनका मंचन विशेष रूप से मेरे लिए किया जाए, और मैं एक पूरी तरह से नई छवि को मूर्त रूप दे सकूं। उदाहरण के लिए, बैले के लिए असामान्य कोई चरित्र या कथानक सन्निहित होगा, और मैं पहला कलाकार बनने के लिए भाग्यशाली होगा।

- क्या आपके काम के लिए कोई मिशन या उद्देश्य है? क्या आप दर्शकों को कुछ बताना चाहते हैं?

- निश्चित रूप से। अगर मैं कुछ बताना नहीं चाहता, तो मैं खुद को बैलेरीना नहीं मानता। यदि कोई सुपर-टास्क नहीं है, तो यह स्पष्ट नहीं है कि इस पेशे में क्यों शामिल हों। अगर कुछ नहीं तो क्यों? हर कलाकार को खुद से यह सवाल पूछना चाहिए और मैंने हमेशा खुद से यह सवाल पूछा है। यदि यह प्रश्न नहीं पूछा जाता है, और एक व्यक्ति बाहर निकलने के लिए मंच में प्रवेश करता है, तो ऐसी कला का कोई मूल्य नहीं है, यह बकवास है और शब्द के गलत अर्थों में एक शिल्प है।

मेरे लिए, कोई भी भूमिका एक कहानी है जिसे मैं बताना चाहता हूं, और मेरा मुख्य कार्य इसे दर्शकों तक सही ढंग से पहुंचाना है ताकि इसे समझा जा सके, और प्रदर्शन व्यर्थ नहीं गया। कोई भी कला प्रबुद्ध होनी चाहिए...

कला-विरोधी भी है, जिसके प्रति मेरा नकारात्मक दृष्टिकोण है। कला-विरोधी से बचने के लिए, मैं कुछ भी गलत नहीं करना चाहता। ऐसी भूमिकाएँ और कथानक हैं जिन्हें मैं कभी नहीं निभाऊँगा, क्योंकि मैं उन्हें नैतिक रूप से निम्न और बेकार मानता हूँ। वे किसी व्यक्ति को कुछ नहीं देते या एक बुरा उदाहरण नहीं देते, जीवन की नकारात्मक व्याख्या करते हैं। इसलिए मैं आधुनिक नाट्य थियेटर में बहुत निराश हूं, क्योंकि इसमें बहुत अधिक कला-विरोधी है। और मैं अपने मिशन को कुछ उज्ज्वल और उपयोगी लाने में देखता हूं।

बैले "रोमियो और जूलियट"

क्या आपकी कोई पसंदीदा भूमिका है जिसमें आप खुद को पूरी तरह से प्रकट करते हैं?

- मैं एक नहीं चुन सकता। मैं जो भी भूमिका करता हूं, विशेष रूप से मेरे कई पसंदीदा से, मुझे स्टैनिस्लावस्की के सिद्धांत द्वारा निर्देशित किया जाता है: "मैं अभीष्ट परिस्थितियों में हूं।" मैं चरित्र में पूरी तरह से घुल जाता हूं, चाहे वह द लेडी ऑफ द कैमेलियास, जूलियट, तात्याना से वनगिन से मार्गरीटा हो। हर बार मैं पूरी तरह से एक नया जीवन जीता हूं और वही बनने की कोशिश करता हूं जिसके बारे में काम लिखा गया था। मैं अपना कुछ भी नहीं लाता, मैं इसे ऐसे जीता हूं जैसे मैं खुद तात्याना लारिना हूं। नायिकाओं के सभी फायदे और नुकसान मुझमें जागते हैं क्योंकि भूमिका तैयार की जा रही है, क्योंकि तैयारी एक या दो दिन नहीं है, बल्कि रिहर्सल रूम की दीवारों के बाहर एक लंबा श्रमसाध्य काम है: मेरे सिर, दिल, आत्मा में। हर दिन आप एक नई हीरोइन की जिंदगी जीते हैं। मैं इसमें पूरी तरह से घुल जाता हूं और दुनिया के सामने खुद को नहीं बल्कि उसे पेश करता हूं।

क्या आपको अपने पेशेवर रास्ते पर कुछ त्याग करना पड़ा?

- शायद, जैसे, मेरा कोई शिकार नहीं हुआ। शायद वे थे, लेकिन मुझे नहीं लगता कि वे हैं। इतने बड़े पैमाने पर कुछ भी नहीं है कि मैं पछताऊं और कहूं कि मेरे पेशे के कारण मेरे पास यह नहीं है। पेशा मुझे बहुत प्रिय है, लेकिन एक महिला के लिए सबसे महत्वपूर्ण चीज एक महिला होना और एक परिवार होना है। मुझे यह बलिदान नहीं देना पड़ा, भगवान का शुक्र है, इसलिए मुझे कुछ भी पछतावा नहीं है।

क्या आपको अपने करियर में कोई झटका लगा है?

- बेशक, विफलताएं थीं, और वे अलग थीं। मैं एक ऐसा व्यक्ति हूं जो अतिरंजना करता है, और ज्यादातर नकारात्मक बिंदुओं को बढ़ा-चढ़ाकर पेश करता है। ऐसा लगता है कि मैं अक्सर बहुत दूर चला जाता हूं। कभी-कभी मैं असफलताओं के लिए जिम्मेदार होता था, जो तब, उचित चिंतन और मूल्यांकन के बाद, एक बड़ी सफलता साबित हुई। इसलिए, मेरा मानना ​​है कि "गिरने" के बिना कोई भी रचनात्मक जीवन की कल्पना नहीं की जा सकती है। सब कुछ एक सफेद रंग में नहीं रंगा जा सकता। अगर एक बार कोई गलती हो गई है, तो यह सब कुछ पुनर्विचार करने और अगली बार इससे बचने का अवसर है।

- आपकी नौकरी का सबसे सुखद हिस्सा क्या है?

- बेशक, दर्शकों की प्रतिक्रिया। वही ऊर्जा वापसी जो अंत में होती है। आप दर्शकों को पूरी ताकत देते हैं, ऐसा लगता है कि आप अपनी पूरी जिंदगी दे देते हैं। अंत में, यह सब दर्शकों से तालियों, कृतज्ञता के साथ दोगुना हो जाता है, जो तब सेवा के प्रवेश द्वार पर मिलते हैं या प्रशंसक बन जाते हैं। शायद यह सबसे सुंदर और सुखद है।

- उस समय आप क्या महसूस करते हैं जब आप झुकते हैं और पूरा ग्रैंड ओपेरा आपकी सराहना करता है?

"आप शायद इसे उत्साह कह सकते हैं। (मुस्कराते हुए)।

- आपके काम में सबसे मुश्किल काम क्या है?

- काम। (हंसते हैं)। सबसे कठिन काम आलसी नहीं होना है। चाहे कुछ भी हो जाए, चाहे आप कितना भी बुरा या अच्छा महसूस करें, चाहे आप बीमार हों या थके हुए हों, घायल हों या आपके पैरों में चोट लगी हो, फिर भी आप जाकर काम करते हैं। बैले का पेशा यह है: यदि आप एक दिन चूक जाते हैं - आप आकार खो देते हैं, यदि आप एक सप्ताह चूक जाते हैं - तो अपने आप को लूप से बाहर समझें। यदि आप एक महीने से चूक जाते हैं, तो आप वापस आकार में आने के लिए शरीर को फिर से तोड़ते हैं। बैले फॉर्म के चरम पर पहुंचना बेहद मुश्किल है, और फिर आपको इसे लगातार बनाए रखना होगा।

एक दिन में दो घंटे शुद्ध पूर्वाभ्यास होते हैं, एक दैनिक एक घंटे की कक्षा, एक जिम, जिम में काम - लगातार थकाऊ शारीरिक परिश्रम, भावनात्मक लोगों का उल्लेख नहीं करना।

बैले "डॉन क्विक्सोट"

- तो क्या आपके पास हर दिन कम से कम पांच घंटे का प्रशिक्षण है?

हाँ, संक्षेप में, कुछ इस तरह। 10-11 बजे कक्षा शुरू होती है, यह एक घंटे तक चलती है, कुछ सिनेमाघरों में डेढ़ घंटे। कक्षा एक बहुत ही गहन अभ्यास है। इसके बाद दो घंटे तक रिहर्सल किया। फिर एक फिटिंग जिस पर आपको खड़ा होना है। फिर दो घंटे की रिहर्सल। और शायद शाम को इन सबके बाद कोई प्रदर्शन होगा। यदि कोई प्रदर्शन नहीं है, तो बिस्तर पर जाने से पहले घर पर, आपको फिर से व्यायाम की एक श्रृंखला करने की ज़रूरत है जो फिट रहें।

मुझे दो गंभीर चोटें आईं - मैं अपने घुटनों को हर समय आकार में रखता हूं। मैं एक पुनर्वास केंद्र भी जाता हूं जहां मैं जिमनास्टिक और विशेष सिमुलेटर पर विभिन्न प्रक्रियाएं करता हूं। बहुत बार, जब मैं घर आता हूं, तो मेरी न तो इच्छा होती है और न ही कुछ और करने का समय। और हर दिन ऐसा दिखता है। कुछ के लिए, यह शारीरिक श्रम द्वारा यातना की तरह लग सकता है, लेकिन हमारे लिए यह जीवन का आदर्श है।

अगर मेरे पास एक दिन की छुट्टी है, तो मैं पूरे दिन लेट सकता हूं और अगले दिन मुझे एहसास भी नहीं होता कि मैं आराम कर रहा था। शरीर ने आराम नहीं किया, लेकिन बस एक क्षैतिज स्थिति में अधिक समय तक लेटा रहा, और मैं खुद सो गया।

- बैलेरिना के बीच कठिन और यहां तक ​​कि क्रूर प्रतिस्पर्धा के बारे में आम मिथक - सच या कल्पना?

शायद कोई पेशा बिना लागत के नहीं होता। इसके प्रकाश और अंधेरे दोनों पक्ष हैं। मेरा मानना ​​है कि किसी भी पेशे में प्रतिस्पर्धा के लिए जगह होती है, चाहे वह ऑफिस वर्कर हो, बैलेरीना हो, एक्ट्रेस हो और कोई और हो, वहां सबसे आसान रिश्ता नहीं होगा। शायद सच्ची दोस्ती के लिए वास्तव में कोई जगह नहीं है, हालाँकि मैंने कई उदाहरण देखे हैं जहाँ यह थी। लेकिन शायद हमेशा थोड़ी प्रतिस्पर्धा के लिए जगह होती है।

मैं एक सहकर्मी की गरिमा देखता हूं, मैं उन्हें पहचानता हूं, और इससे ईर्ष्या भी नहीं होती है, बल्कि अपनी कमियों पर काम करने की इच्छा होती है। लेकिन यह संभावना नहीं है कि मैं इस व्यक्ति के साथ ईमानदारी से दोस्त बनूंगा। दोस्ती एक अंतरंग चीज है, आप किसी मित्र को रहस्य, रहस्य सौंप सकते हैं, रात में फोन करके मदद मांग सकते हैं। बैले में, मेरे पास आधी रात को कॉल करने या अपने रहस्य साझा करने के लिए गर्लफ्रेंड नहीं हैं, लेकिन यह प्रतिस्पर्धा का स्वाभाविक परिणाम है। हालाँकि, मैं व्यक्तिगत रूप से किसी भी मतलबीपन, मतलबीपन, नुकीले जूतों में चश्मा आदि के बारे में नहीं जानता था।

- बैले कितना दर्दनाक है?

- बैले एक बहुत ही दर्दनाक पेशा है। हल्की, जटिल, बहुत जटिल चोटें हैं, व्यावसायिक रोग हैं। अक्सर करियर के अंत में, बैलेरिना आर्थ्रोसिस, गठिया और इसी तरह की बीमारियों से पीड़ित होते हैं। कई लोग पीठ और रीढ़ की समस्या से पीड़ित हैं। लेकिन आम लोगों के पास भी है, और बैलेरिना के लिए, शरीर पर भार कई गुना अधिक होता है।

लेकिन फिर - कौन कैसे काम करता है, कौन अपना ख्याल रखता है। कुछ इस तरह से शरीर का शोषण करते हैं, खुद को इस पेशे में इतना दे देते हैं कि चालीस साल की उम्र तक वे "बूढ़े" हो जाते हैं। एक बैले व्यक्ति किसी भी डॉक्टर के पास आता है, अगर वह यह नहीं कहता है कि वह एक बैले व्यक्ति है, तो डॉक्टर जोड़ों, स्नायुबंधन और पूरे जीव के बिगड़ने से घबरा जाता है। यदि यह मान्यता है कि बैले, तो सभी प्रश्न हटा दिए जाते हैं।

- अगर कोई बच्चा बैले करने का सपना देखता है, तो कैसे मदद करें, क्या करें और पढ़ाई के लिए कहां जाएं?

- अगर कोई बच्चा बैले करना चाहता है, तो आपको दस साल की उम्र से पहले इसे समझने की जरूरत है, क्योंकि तब तक बहुत देर हो चुकी होती है। लेकिन उम्र की परवाह किए बिना, आप उसे एक डांस क्लब में भेज सकते हैं: जिमनास्टिक नहीं, खेल नहीं, बल्कि नृत्य, ताकि वह नृत्य कौशल, अभिनय कौशल, अभिव्यक्ति, संगीत विकसित करे - यह सबसे महत्वपूर्ण बात है। शायद बच्चे को संगीत विद्यालय और नृत्य अनुभाग में भेजना सबसे अच्छा है। नृत्य और संगीत को विकसित करना महत्वपूर्ण है।

दूसरा कदम दस साल की उम्र में एक व्यावसायिक स्कूल में प्रवेश करना है। आप रिसेप्शन पर आ सकते हैं, वे बच्चे को देखेंगे और कहेंगे कि उसके पास डेटा है या नहीं। यदि बिल्कुल कोई डेटा नहीं है, तो बेहतर है कि बच्चे को जबरन स्कूल में धकेलने का प्रयास न किया जाए, क्योंकि इससे चोटों और व्यक्तिगत त्रासदी का खतरा होता है। यदि किसी बच्चे को अध्ययन की प्रक्रिया में निष्कासित कर दिया जाता है, तो यह उससे कहीं अधिक बड़ा आघात है यदि वह प्रवेश नहीं करता है। मेरा मानना ​​​​है कि बैले में जाना तभी लायक है जब आपके पास बच्चे का सारा डेटा और इच्छा हो।

बैले "डॉन क्विक्सोट"

- आप भविष्य के बैलेरिना को क्या सलाह देंगे जो अभी पढ़ रहे हैं और आपकी सफलता हासिल करने का सपना देख रहे हैं?

- काम, काम और काम। काम, काम और काम। अगर कोई इच्छा है, तो यह सिर्फ एक गुलाबी सपना नहीं होना चाहिए जिसके साथ एक लड़की दौड़ती है और कहती है कि वह एक बैलेरीना होगी। इन शब्दों के पीछे बहुत दृढ़ निर्णय होना चाहिए न कि बचकाना चरित्र। बहुत कम उम्र में आपको जिम्मेदार और वयस्क होना पड़ेगा। यदि आपने इतना गंभीर निर्णय लिया है, तो अब केवल काम करें और आगे बढ़ें।

- बैलेरिना इतने कठिन चरित्र और अद्भुत स्त्रीत्व को कैसे मिलाते हैं?

शायद यही इस कला का रहस्य है। शिक्षकों ने हमें हमेशा कहा है कि दर्शक आपके प्रयासों को न देखें। "आप बहुत काम करते हैं, अकल्पनीय शारीरिक गतिविधियाँ करते हैं, लेकिन केवल जिम में ही आप दिखा सकते हैं कि आप थके हुए हैं, आपकी आँखें बंद हैं, और आप इसे अब और नहीं कर सकते। मंच पर, किसी को भी यह अनुमान नहीं लगाना चाहिए कि सब कुछ कितना कठिन हो जाता है। आप जिस तत्व का प्रदर्शन करते हैं, वह कितना भी कठिन क्यों न हो, किसी भी दर्शक को यह संदेह नहीं करना चाहिए कि यह कठिन है।

इसलिए, दर्शक अक्सर आते हैं और कहते हैं: "आप इतने हल्के, भारहीन हैं।" और कई माताएँ अपनी लड़कियों को बैले में भेजना चाहती हैं। उन्हें लगता है कि बैलेरीना होने से ज्यादा खूबसूरत कुछ नहीं है। बैले से परिचित लड़कियां समझती हैं कि सब कुछ कितना कठिन है।

हमें यह सिखाया जाता है। हमें खर्च किए गए कार्य और प्रयास को छिपाना चाहिए। इसलिए, हमें आठ साल तक पढ़ाया जाता है - बहुत लंबा समय।

- इतना धीरज और दृढ़ संकल्प होने के कारण क्या आप अक्सर रोते हैं?

“जब मुझे अपने आप को संयमित करने की आवश्यकता होगी, तो मैं किसी भी स्थिति में अपने आप को संयमित रखूंगा। लेकिन अगर मैं अकेला हूं और मुझे अपनी भावनाओं को किसी के सामने नहीं छुपाना है, तो मैं बहुत भावुक हूं और मैं आसानी से रो सकता हूं। खासकर जब मैं युद्ध की फिल्में देखता हूं या युद्ध के गाने सुनता हूं, तो यह सुनने लायक होता है - मैं रोने के लिए तैयार हूं। यहाँ मैं कभी-कभी अपने आँसू नहीं छिपा पाता, यहाँ तक कि सार्वजनिक स्थान पर भी। उदाहरण के लिए, विजय दिवस पर ...

क्या आप स्टेज पर जाने से पहले नर्वस हैं?

- ओह यकीनन। उत्साह हर समय बदलता रहता है। कभी-कभी यह पहली बार की तरह ही होता है। कभी-कभी मैं पूर्ण आत्मविश्वास की भावना के साथ अच्छे मूड में प्रदर्शनों की एक श्रृंखला नृत्य कर सकता हूं। दस प्रदर्शनों में से, नौ आत्मविश्वास से भरे होंगे, और दसवें पर मैं ऐसे हिलूंगा जैसे मैंने कभी मंच पर नृत्य नहीं किया हो। कमाल है, मैं इसे समझा नहीं सकता। यह बहुत अलग तरीके से होता है।

- यदि आपका बच्चा आपके पास आया और कहा कि वह बैले में नृत्य करने का सपना देखता है, तो आप कैसे प्रतिक्रिया देंगे?

- मैं सकारात्मक प्रतिक्रिया दूंगा। बच्चा चाहे तो क्यों नहीं। मैं इसके खिलाफ नहीं जाऊंगा। लेकिन उसने हर संभव कोशिश की ताकि, सबसे पहले, बच्चे का बैले की दुनिया में एक छोटा भ्रमण हो, और दूसरी बात, उसने अपना निर्णय लिया। साथ ही, एक अभिभावक के रूप में, मैं इस पेशे के सभी नुकसानों के बारे में बात करूंगा और उन सभी जिम्मेदारियों को बताने की कोशिश करूंगा जो वह लेता है।

- अगर आप जादू से अपना पेशा बदल सकते हैं, तो क्या आप इसे करेंगे और यह क्या होगा?

- अगर मैंने इसे बदल दिया, तो यह केवल एक नाटकीय अभिनेत्री के लिए होगा, क्योंकि मैं एक बनना चाहता था।

बैले हंस झील"

- क्या आप भविष्य में फिल्मों में अभिनय करना चाहेंगे या थिएटर में खेलना चाहेंगे?

- हाँ, यह अच्छा होगा। (मुस्कराते हुए)। बेशक।

- कौन?

- शायद ... तात्याना लरीना ने मुझे हमेशा आकर्षित किया है। मैं उसे निभाना चाहूंगा। (मुस्कराते हुए)।

- आज से पांच साल बाद आपकी जगह कहां होगी?

- पांच साल में सबसे पहले मैं मां बनना चाहूंगी। दूसरे, मैं अपने पेशे में और भी अधिक सफल होना चाहूंगा, ऐसी भूमिकाएं निभाने के लिए जो अभी तक प्रदर्शनों की सूची में नहीं हैं। अभी तक अनदेखे स्थानों पर आने के लिए और फिर से प्रदर्शन करने के लिए जहां वह पहले से ही रही है: पेरिस, लंदन, न्यूयॉर्क, मिलान।

- बैले, थिएटर और आपके प्रशंसकों के सभी प्रेमियों को विदाई के कुछ शब्द ...

- मैं सभी के सफल नाट्य सत्र की कामना करता हूं। ताकि प्रदर्शन का चुनाव हमेशा सही हो, ताकि वे आनंद का कारण बनें, कुछ उज्ज्वल और उपयोगी लाएं। और थिएटर से बस सबसे खूबसूरत भावनाएं। सच्चे रंगमंच देखने वाले बहुत सूक्ष्म लोग होते हैं। यह महत्वपूर्ण है कि ऐसे और भी लोग हों, अधिक संस्कारी लोग हों, जो घमंड से नहीं, बल्कि कला की समझ रखते हों।

- इसे कैसे विकसित किया जा सकता है?

आपको यह समझने की जरूरत है कि आपको क्या पसंद है। जब मैं छोटा था, मैंने इस स्वाद को विकसित करने की कोशिश की। मैंने वीडियो लिए, प्रदर्शनों में भाग लिया, उनकी तुलना की। उदाहरण के लिए, मुझे युवा रुडोल्फ नुरेयेव पसंद थे, मैंने उनकी प्रशंसा की। लेकिन उन्नत वर्षों के नुरेयेव ने मुझे प्रभावित नहीं किया। मैं इसके बारे में नहीं कह सकता था, मैं शर्मिंदा था, क्योंकि वह एक उत्कृष्ट नर्तक है। बाद में, मुझे एहसास हुआ कि मेरे साथ सब कुछ सही था, मैंने मूल्यांकन करना, तुलना करना, अंतर को समझना और कला के प्रति अपना दृष्टिकोण विकसित करना सीखा।

इरिना ज़मोटीना ने एवगेनिया से बात की

फोटो: एवगेनिया के निजी संग्रह से

एवगेनिया ओबराज़त्सोवा का जन्म 18 जनवरी 1984 को लेनिनग्राद में बैले नर्तकियों के परिवार में हुआ था। पेशे की पसंद, शुरू में, निश्चित रूप से, माता-पिता द्वारा बनाई गई थी, जो उत्कृष्ट डेटा और लड़की की स्पष्ट कलात्मकता के साथ संयुक्त रूप से बेचैनी और ऊर्जा से पूर्व निर्धारित थी। इसके अलावा, बैले की दुनिया बचपन से ही एवगेनिया से परिचित और परिचित थी। एक बैले बागे से एक सैश के साथ बंधा हुआ (अन्यथा बच्चा निश्चित रूप से मंच पर होता, कार्रवाई में प्रतिभागियों के बीच), उसने पूरे शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची को संशोधित किया। हालाँकि, जब तक चुनाव करना आवश्यक था, तब तक झुनिया को ड्रामा थिएटर में गंभीरता से दिलचस्पी थी। यह प्यार, जो जीवन भर का प्यार निकला, ने बैलेरीना एवगेनिया ओबराज़त्सोवा की दुनिया को लगभग वंचित कर दिया, लेकिन फिर भी बैले, थिएटर और संगीत की अपनी एकता के साथ, अपनी शैली और अद्वितीय वातावरण की सुंदरता के साथ, तराजू को खींच लिया उसका पक्ष। नृत्य की इस जीत में एक महत्वपूर्ण भूमिका सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक द्वारा निभाई गई थी, पहली मुलाकात जिसके साथ एवगेनिया को अपने पूरे जीवन के लिए याद किया गया था। एवगेनी स्वेतलानोव द्वारा संचालित - और उस शाम उनकी कला ने ओबराज़त्सोवा को संगीत सुनना और उसकी सराहना करना सिखाया। कई वर्षों तक फिलहारमोनिक उसका तीसरा घर बन गया, एक ऐसा स्थान जहाँ वह हर शाम रूसी बैले अकादमी में कक्षाओं के बाद आती थी। ए हां वागनोवा।

एआरबी में बिताए गए वर्षों में कई शिक्षकों के साथ बैठकें होती हैं जिन्होंने बैलेरीना की शैली और चरित्र को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। जिस वर्ग में एवगेनिया ने अलग-अलग समय में अध्ययन किया, वह एल.एन. सोफ्रोनोवा, आई। बी। जुबकोवस्काया और एम। ए। वासिलीवा के मार्गदर्शन में था - और उनमें से प्रत्येक ने अपना कुछ लाया, जिसने अंततः युवा बैलेरीना की व्यक्तित्व का गठन किया। वागनोवा के अंतिम छात्रों में से एक एल एन सोफ्रोनोवा ने लड़कियों में नियम और सेंट आत्मविश्वास की भावना पैदा की। मॉस्को स्कूल के मूल निवासी एन। आई। टैगुनोव का उल्लेख नहीं करना असंभव है, जिन्होंने अपने छात्रों से सबसे गंभीर अनुशासन के साथ एक शुद्ध शुद्ध नृत्य तकनीक हासिल की। एवगेनिया आज भी एआरबी के कार्यवाहक शिक्षक ए.ए. स्टेपिन के साथ काम करना जारी रखता है, खुशी के साथ नए भागों को तैयार करने में मदद के लिए उनकी ओर मुड़ता है।

2002 में, एवगेनिया ने एआरबी से स्नातक किया और उसे दुनिया के सर्वश्रेष्ठ मंडलों में से एक में स्वीकार किया गया - मरिंस्की थिएटर की मंडली। स्कूल में भी, एवगेनिया एक से अधिक बार मंच पर दिखाई दिए, लेकिन मरिंस्की थिएटर के एकल कलाकार एवगेनिया ओबराज़त्सोवा की रचनात्मक जीवनी का पता 2002-2003 सीज़न के दौरान हुई बैलेरीना के जीवन की कई महत्वपूर्ण घटनाओं से लगाया जा सकता है। सबसे पहले, थिएटर में अपने काम के पहले वर्ष में, उन्हें पेरिस में मरिंस्की थिएटर के दौरे में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था। दूसरे, थिएटर प्रबंधन के अनुरोध पर, निनेल अलेक्जेंड्रोवना कुरगापकिना, एक शानदार बैलेरीना और भगवान के शिक्षक, ने युवा बैलेरीना का संरक्षण लिया। पीटर्सबर्ग शैली के रक्षक, निनेल अलेक्जेंड्रोवना ने एवगेनिया के साथ शिरीन, ऑरोरा, सिलफाइड, मारिया, गिजेला, किट्री और कई अन्य लोगों की भूमिकाएँ तैयार कीं। लेकिन यह सब बाद में था, लेकिन अभी के लिए मरिंस्की थिएटर में काम के पहले सीज़न की तीसरी, घातक घटना हुई - लियोनिद लावरोव्स्की के रोमियो और जूलियट में पहली फिल्म। जूलियट की भूमिका, जो अभी भी बैलेरीना के प्रदर्शनों की सूची में सबसे प्रिय है, को एवगेनिया ने अपने शिक्षक के साथ और एआरबी के अभिनय शिक्षक ए। ए। स्टेपिन की मदद से छह महीने के लिए तैयार किया था।

2004 एवगेनिया के लिए अपने मूल थिएटर में दूसरी महत्वपूर्ण पार्टी के साथ शुरू हुआ। वह वह बन गई जिसे अब कई लोग बैलेरीना की पहचान मानते हैं। येवगेनिया और निनेल अलेक्जेंड्रोवना ने मारिंस्की थिएटर में इस प्रदर्शन की परंपराओं के रक्षक एस। बेरेज़नी की भागीदारी के साथ ला सिल्फाइड तैयार किया। पार्टी की तैयारी बहुत श्रमसाध्य थी, एवगेनिया और उसके शिक्षकों ने यह सुनिश्चित करने का प्रयास किया कि यह सिल्फ़ सेंट पीटर्सबर्ग शैली का एक मॉडल था। सामान्य तौर पर, नेवा पर शहर अभिनेत्री ओबराज़त्सोवा के लिए बहुत मायने रखता है। यह व्यर्थ नहीं था कि पेटिपा ने ला बायडेरे में छाया के अपने प्रसिद्ध, पारभासी वंश का निर्माण किया, जो सेंट पीटर्सबर्ग की छवियों से प्रेरित था, संगीत, कविता से संतृप्त एक शहर, थोड़ा दूर और ठंडा, लेकिन सबसे रोमांटिक शहरों में से एक दुनिया में। ओबराज़त्सोवा की नायिकाओं की हवा, कविता उनके गृहनगर से आती है।

उसी वर्ष 2004 बैलेरीना के करियर में एक और बहुत महत्वपूर्ण हिस्सा था - वाई। ग्रिगोरोविच के बैले "द लीजेंड ऑफ लव" में शिरीन। यह पार्टी एकमात्र ऐसी थी जिसे निनेल अलेक्जेंड्रोवना, जिसने कभी ग्रिगोरोविच के हाथों से शिरीन प्राप्त किया था, ने अपने छात्र के लिए कहा। कुर्गपकिना को यह खेल बहुत पसंद था और उन्होंने एवगेनिया से विवरण देखने में अत्यधिक सटीकता की मांग की।

2005 एक बैलेरीना के करियर में एक और बहुत ही गंभीर मील का पत्थर है। एवगेनिया ने मास्को अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता में स्वर्ण पदक जीता। ओब्राज़त्सोवा ने अपने दम पर प्रतियोगिता में पहुंचने के लिए, किसी के समर्थन पर भरोसा नहीं किया, ओब्राज़त्सोवा ने अपने मजबूत प्रतिद्वंद्वियों से बेहतर प्रदर्शन किया और जीत हासिल की। स्कूल से स्नातक स्तर पर भी एक लक्ष्य के रूप में तैयार किए गए इस पदक ने एवगेनिया के लिए अंतर्राष्ट्रीय मंच का रास्ता खोल दिया। 2005 में, एवगेनिया ओबराज़त्सोवा को पहली बार एकल दौरे पर आमंत्रित किया गया था। पहला अनुभव संयुक्त राज्य अमेरिका में के। सर्गेव द्वारा संपादित तत्कालीन पहली "स्लीपिंग ब्यूटी" था। उसी वर्ष, रोम ओपेरा से एक निमंत्रण आया और कार्ला फ्रैसी के सिंड्रेला पर एक जटिल, बहुत ही रोचक काम किया। बाद में, 2006 और 2010 में। एवगेनिया ओबराज़त्सोवा फिर से रोम ओपेरा (2006 - मार्गरीटा इन फॉस्ट द्वारा लुसियानो कैनिटो, 2010 - गिजेला, कार्ला फ्रैसी द्वारा संशोधित) की अतिथि एकल कलाकार बन गईं। अगर हम इटली के बारे में बात करना जारी रखते हैं, तो हम एक बैलेरीना के करियर में इस देश से जुड़ी दो और बहुत महत्वपूर्ण घटनाओं पर ध्यान नहीं दे सकते। 2006 में, एवगेनिया को विश्व सितारों रॉबर्टो बोले और दोस्तों की प्रसिद्ध परियोजना में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था और मिलान के ला स्काला थिएटर के मंच पर इस परियोजना के हिस्से के रूप में अपनी शुरुआत की, और 2007 में उन्होंने पहली बार प्रसिद्ध एरिना डी वेरोना में प्रदर्शन किया, जहां उन्होंने मारिया द ग्रेसेस ऑफ गारोफोली के निमंत्रण पर नृत्य किया। 2005 भी फिल्मांकन का एक दिलचस्प अनुभव लेकर आया - एवगेनिया ने फ्रांसीसी निर्देशक सेड्रिक क्लैपिश द्वारा निर्देशित फिल्म लेस पाउपीस रस (सुंदर महिला) में कैमरे पर हाथ आजमाया।

2006 को प्रीमियर के पूरे बहुरूपदर्शक द्वारा चिह्नित किया गया था। पहली बार, एवगेनिया ने द फाउंटेन ऑफ बखचिसराय में मारिया को नृत्य किया, द स्लीपिंग ब्यूटी में अरोरा की लंबे समय से प्रतीक्षित भूमिका ने खुद के लिए एक पूरी तरह से नई प्लास्टिक की कोशिश की, एलेक्सी रतमांस्की की कोरियोग्राफी में सिंड्रेला नृत्य किया। अंत में, 2006 पियरे लैकोटे द्वारा "ओन्डाइन" के प्रीमियर का वर्ष है, पहला प्रदर्शन जिसे सीधे बैलेरीना के साथ मंचित किया गया था। रूसी शैली के लिए असामान्य, ठीक फ्रांसीसी तकनीक, स्वास्थ्य समस्याएं जो पिछले रिहर्सल और प्रीमियर को काफी जटिल करती हैं - यह सब बैलेरीना इतनी आसानी से और स्वाभाविक रूप से आगे बढ़ने में कामयाब रही कि दर्शक, जिसे कुछ भी पता नहीं था, केवल प्रशंसा कर सकता था बैलेरीना की सद्गुण और वायुहीनता और साथ में लियोनिद सराफानोव के नायक के साथ एक दुखद निंदा का अनुभव करने के लिए। इस भूमिका ने अनुकरणीय को देश का मुख्य नाट्य पुरस्कार - गोल्डन मास्क लाया।

2007 ने एवगेनिया ओब्राज़त्सोवा और उनके प्रशंसकों को गिजेला के साथ एक बैठक दी। जितनी बार दर्शक चाहेंगे, एवगेनिया इस हिस्से में दिखाई देती है, शायद रोमांटिक प्रदर्शनों की सूची का मुख्य हिस्सा है, लेकिन हर बार जब उसकी नायिका बदलती है, तो उसकी आंतरिक दुनिया गहरी हो जाती है, दर्शकों के लिए आँसू रोकना मुश्किल हो जाता है , पहले अभिनय में नायिका की मृत्यु का अनुभव करना और बाद में उसकी अमर आत्मा के लचीलेपन की प्रशंसा करना।

और 2008 में - कई के लिए अप्रत्याशित और इससे भी अधिक हर्षित भाग्य - बैले डॉन क्विक्सोट में कित्री का हिस्सा। कभी-कभी, यहां तक ​​​​कि हंसमुख बैले नायिकाएं भी प्रदर्शन के अंत तक जीवित रहने या खुशी पाने का प्रबंधन करती हैं, कित्री कुछ खुश अपवादों में से एक है। एक पूरी तरह से अलग अभिनेत्री दर्शकों के लिए खुल गई - चंचल, हल्की, लेकिन एक मजबूत चरित्र के साथ, एक क्लासिक सेंट पीटर्सबर्ग बैलेरीना, लेकिन एक वास्तविक दक्षिणी स्वभाव के साथ। अपने मूल मंच पर कित्री के प्रीमियर के तुरंत बाद, एवगेनिया को टोक्यो एएनबी बैले मंडली के साथ सर्गेई विखारेव द्वारा संपादित डॉन क्विक्सोट में उन्हें नृत्य करने का निमंत्रण मिला।

जापानी डॉन क्विक्सोट ओब्राज़त्सोवा और विखारेव के बीच कई सहयोगों में से एक है। उन्होंने फ्लोरा के अवेकनिंग में फ्लोरा, कार्निवल में कोलम्बिना, स्लीपिंग ब्यूटी में ऑरोरा को बैले के अपने संस्करणों में नृत्य किया।

2009 बैलेरीना के लिए हर्षित और बहुत दुखद दोनों निकला। N. A. Kurgapkina की दुखद मौत ने आठ साल के रचनात्मक संघ को समाप्त कर दिया, जिसने दर्शकों को बैलेरीना के काम की अद्भुत गहराई और सटीकता के साथ प्रस्तुत किया। लेकिन 2009 नई भूमिकाएँ लेकर आया, सबसे पहले, रॉबिंस द्वारा नाटक "इन द नाइट" का पहला युगल और आर। याकोबसन के बैले "शूराले" में सियुंबाइक का हिस्सा, यह एक नए रचनात्मक समुदाय की शुरुआत का वर्ष भी बन गया। - शिक्षक एलविरा तरासोवा के साथ। और एक बैलेरीना के जीवन में एक और, बहुत महत्वपूर्ण घटना 2009 में हुई। एवगेनिया ने द स्लीपिंग ब्यूटी में औरोरा नृत्य किया - पहली बार रॉयल ओपेरा हाउस, कोवेंट गार्डन के मंच पर अतिथि एकल कलाकार के रूप में, जहां उसने पहले कई नृत्य किए थे कई बार एक पर्व के हिस्से के रूप में और मरिंस्की थिएटर के दौरे पर। इस तथ्य के बावजूद कि ऑरोरा लंबे समय से ओबराज़त्सोवा के प्रदर्शनों की सूची में सूचीबद्ध है, उसे नए संस्करण और अंग्रेजी बैले शैली दोनों में महारत हासिल करने की आवश्यकता थी, जो रूसी से काफी अलग है। आलोचकों और दर्शकों की समीक्षाओं को देखते हुए, एवगेनिया ने इस कार्य को शानदार ढंग से किया, दुनिया के एक और विजित दृश्य को अपने गुल्लक में डाल दिया।

ली गई चोटियों के बीच, कोई भी बर्लिन नेशनल ओपेरा के मंच को नोट करने में विफल नहीं हो सकता है, जहां एवगेनिया ने दो बार महत्वाकांक्षी मालाखोव और फ्रेंड्स प्रोजेक्ट में एक प्रतिभागी के रूप में काम किया, साथ ही साथ मॉस्को म्यूजिकल थिएटर का मंच भी। स्टानिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको, जिनके अतिथि एकल कलाकार एवगेनिया 2010 से हैं।

MAMT के साथ ओबराज़त्सोवा के सहयोग का परिणाम, विशेष रूप से, अद्भुत कोरियोग्राफर जिरी किलियन के काम के साथ बैलेरीना की पहली मुलाकात थी: इस थिएटर के मंच पर, एवगेनिया ने अपने प्रसिद्ध बैले "लिटिल डेथ" से भाग का प्रदर्शन किया। इसके अलावा 2010 में मॉस्को म्यूजिकल थिएटर के मंच पर। स्टानिस्लाव्स्की और नेमीरोविच-डैनचेंको एवगेनिया ने अपने पसंदीदा सहयोगियों में से एक के साथ युगल में बैले "गिजेल" नृत्य किया: पेरिस नेशनल ओपेरा मैथ्यू गानियो का ईटोइल। इस आमंत्रण से पहले एटोइल्स गाला औ जपोन प्रोजेक्ट था, जहां एवगेनिया ने सी. मैकमिलन द्वारा निर्देशित बैले रोमियो एंड जूलियट के युगल गीत (गानियो के साथ युगल में) पहली बार नृत्य किया था। उसी परियोजना के ढांचे के भीतर, एम। लेग्रैंड "द थ्री मस्किटियर्स" के संगीत के लिए पियरे लैकोटे के बैले का प्रीमियर हुआ, जहां एवगेनिया ने कॉन्स्टेंस के हिस्से का प्रदर्शन किया। इस प्रदर्शन में यूजेनिया के साथी, जो अब तक केवल जापान में दर्शक देख सकते थे, ऐसे विश्व बैले सितारे थे जैसे मैथियास अयमान, बेंजामिन पेश, मैथ्यू गानियो, अलेक्जेंडर रयाबको, जिरी बुबेनिचेक।

2011 निस्संदेह बैलेरीना के लिए स्वान लेक का वर्ष था। ओब्राज़त्सोवा ने इस हिस्से को तैयार किया, जो शायद शास्त्रीय बैलेरीना के प्रदर्शनों की सूची में सबसे महत्वपूर्ण और सबसे कठिन था, आधे साल से अधिक समय तक। प्रीमियर अप्रैल 2011 में मॉस्को म्यूजिकल थिएटर के मंच पर हुआ था। स्टैनिस्लावस्की और नेमीरोविच-डैनचेंको, जिनके प्रदर्शनों की सूची में व्लादिमीर बर्मिस्टर का मंच संस्करण शामिल है, इस बैले के सबसे दिलचस्प और एक ही समय में कठिन संस्करणों में से एक है। ओडेट-ओडिले की भूमिका में, यूजेनिया को फिर से भूमिकाओं के बारे में विचारों से लड़ना पड़ा - और जीत हासिल की। उसका ओडेट, सभी स्पर्श, नाजुकता, उसकी कहानी की सभी हताशा के लिए, शाही खून का एक चरित्र है। एक अत्याचारी, मजबूत नेता नहीं, बल्कि एक नाजुक फूल, जो जीवन में केवल सुंदरता और प्रेम जानता था और बेरहमी से उसकी दुनिया से बाहर हो गया था। और कोमलता के इस अवतार के विपरीत - ठंड, विवेकपूर्ण कुतिया ओडिले। उसकी चमकती आँखें उदासीन और ठंडे दर्पण से उड़ती धूप की किरणों की तरह हैं, वह एक हीरे की तरह दिखती है, एक ठंडे पत्थर की तरह है, जिसका गुणी कट मोहित नहीं कर सकता है और जिसकी चमक आपको यह भूल जाती है कि पत्थर गर्मी देने में सक्षम नहीं है। और ऐसा लग रहा था कि बैलेरीना अब पूर्व ओडेट के रूप में प्रदर्शन के फाइनल में प्रवेश नहीं कर पाएगी। वह उसकी नहीं थी। चौथे अधिनियम का ओडेट एक पूरी तरह से अलग तरह की निराशा है। यह जानी-पहचानी दुनिया से फटी हुई लड़की नहीं है, टूटे दिल वाली औरत है। इस ओडेट में हताश जुनून नहीं हैं, भाग्य है। वह अब राजकुमार को मुक्तिदाता के नायक के रूप में नहीं देखती। वह उसे स्वीकार करती है कि वह कौन है। वे दोनों वफादारी की परीक्षा से गुजरे। और उसने खुद को संभाला। और इसलिए जादू टूट गया था। उसे अब पंखों की जरूरत नहीं है, प्यार उनकी जगह लेता है। मुखौटे का परिवर्तन - ओडेट और ओडिले के बीच और ओडिले की छवि के अंदर बस आश्चर्यजनक था, शायद इस प्रदर्शन की मुख्य, ठीक अभिनय उपलब्धि। एवगेनिया कुछ सफल होने में सक्षम थी: उसे पूरी तरह से अलग छवियां मिलीं, और यह निश्चित रूप से कहना असंभव है कि कौन एक बैलेरीना की स्पष्ट रूप से स्पष्ट भूमिका के करीब है।

2011 में बैलेरीना के लिए एक और महत्वपूर्ण प्रीमियर भी MAMT मंच पर हुआ। एवगेनिया ने खुशी-खुशी फ्रांसीसी कोरियोग्राफर पियरे लैकोटे के साथ अपने दीर्घकालिक सहयोग को जारी रखा: दिसंबर 2011 में, ओबराज़त्सोवा ने ला सिल्फ़ाइड बैले के अपने संस्करण के रूसी प्रीमियर पर नृत्य किया। फ्रांसीसी "सिल्फाइड", निश्चित रूप से, डेनिश "सिल्फाइड" का एक रिश्तेदार है, लेकिन, कुल मिलाकर, रिश्तेदार काफी दूर है। इस बैले में संगीत, कोरियोग्राफिक पाठ और यहां तक ​​​​कि वायु युवती की छवि भी पूरी तरह से अलग है। फ्रेंच सिल्फ़ एक वास्तविक फीमेल फेटेल है, एक जादुई प्राणी जिसकी कोमल मुस्कान के पीछे गंभीर जुनून छिपा है। ये जुनून अंततः उसे और उसके दुर्भाग्यपूर्ण प्रेमी (हैम्बर्ग बैले से थियागो बोर्डिन प्रीमियर में येवगेनिया के साथी बन गए) दोनों को जला देते हैं, लेकिन इससे पहले वह दर्शकों के लिए फ्रांसीसी शैली की नृत्य शैली की विशेषता वाले छोटे कदमों की एक अद्भुत फीता बुनाई का प्रबंधन करती है।

अक्टूबर 2011 में, एवगेनिया ओबराज़त्सोवा ने पहली बार बोल्शोई थिएटर की एक बैलेरीना की भूमिका पर एक अतिथि बैलेरीना के रूप में अपने मंच पर नृत्य करने की कोशिश की। पदार्पण के लिए, पार्टी को बीटी - कित्री के प्रदर्शनों की सूची से शायद सबसे मास्को बैले में चुना गया था। एवगेनिया के लिए तुलसी बोल्शोई थिएटर व्लादिस्लाव लैंट्राटोव के एकल कलाकार थे।

अंत में, 2011 में, ओबराज़त्सोवा ने पहली बार एक टेलीविज़न शो की शैली में खुद को आजमाया, बोलेरो चैनल 1 प्रोजेक्ट में भाग लिया, जिसमें बैलेरिना और फिगर स्केटर्स एक साथ आए। एवगेनिया के साथी प्रसिद्ध फिगर स्केटर मैक्सिम स्टाविस्की थे। परियोजना की अस्पष्टता के बावजूद, यह फिर भी एक उपयोगी प्रयोग निकला और बैलेरीना को एक नया सामाजिक दायरा और नए प्रशंसक दिए।

इस तथ्य के बावजूद कि 2012 अभी शुरू हुआ है, इसे पहले से ही बैलेरीना के करियर में सबसे महत्वपूर्ण में से एक कहा जा सकता है। जनवरी 2012 से, एवगेनिया ओबराज़त्सोवा बोल्शोई थिएटर की प्राइमा बैलेरीना रही हैं। इस स्थिति के हिस्से के रूप में, वह पहले से ही द स्लीपिंग ब्यूटी (वाई। ग्रिगोरोविच द्वारा संपादित) में औरोरा नृत्य कर चुकी हैं, उन्होंने इसी नाम के बैले में अन्युता के रूप में अपनी शुरुआत की और सिलफाइड (जे। कोबॉर्ग द्वारा संपादित) नृत्य किया।

आगे - दर्शकों के लिए कई और अद्भुत भूमिकाएँ, अप्रत्याशित चित्र और उपहार।

बैलेरीना खुद को एक संकीर्ण भूमिका तक सीमित रखने, रूढ़ियों को सुनने और रूढ़िवादी आदतों का पालन करने की कोशिश नहीं करती है। एक अभिनेत्री के लिए मुख्य बात यह है कि उसे जीना है, एक भूमिका निभानी है ताकि दर्शक उस पर विश्वास कर सके जो वे मंच पर देखते हैं। ओबराज़त्सोवा की नायिकाओं में मजबूत इरादों वाली महिलाएं और शानदार, भोली चरित्र दोनों हैं, वे एक दूसरे की तरह नहीं दिखती हैं। आज - सिलफाइड को छूना, कल ग्राफिक टेरप्सीचोर, परसों - चंचल कित्री, एक प्रदर्शन में एक लड़की से एक भव्य महिला में बदलना - ये सभी चित्र एक दूसरे से बहुत दूर हैं। लेकिन अगर बैलेरीना - अभिनेत्री - इन कहानियों में एक-दूसरे से दूर हैं, तो क्या यह इस बात का सबूत नहीं है कि भूमिका एक स्टीरियोटाइप नहीं है, बल्कि वे भूमिकाएँ हैं जिन्हें आप महसूस करते हैं, कि आप जीते हैं, कि आप दर्शकों को बता सकते हैं?

माया फराफोनोवा द्वारा पाठ