Какво ви трябва, за да станете актьор? Как да се подготвим най-добре за прием в театър

Практиката на всички приемни комисии във всички театрални университети в Русия и света по всяко време показва същата обща тъжна тенденция: почти мнозинството от кандидатите не разбират къде ще учат, какво точно ще правят и защо им е необходимо . Това важи особено за момичетата на възраст 16-30 години, които съставляват основния поток от желаещи да учат в актьорския отдел. Ако наистина искате да влезете в театрален университет в Москва, нека започнем с трезва оценка на вашите способности и перспективи.

Запитайте се дали разбирате добре накъде отивате? Какво по същество знаете за задкулисието на театъра и какво предизвика желанието ви да свържете живота си с него? Ако отговорите на тези въпроси не са ви ясни, може би трябва да помислите отново?

• Били ли сте някога на театър от другата страна на завесите?
• Ходили ли сте някога на репетиция на пиеса?
• Участвал ли си в поне една сериозна продукция?
• Имате ли добра представа какво всъщност прави един актьор, когато не играе на сцената, т.е. 90% от работното си време?

Ако сред отговорите преобладава думата „не“, значи правите крачка към неизвестното. Тази стъпка може да ви струва много (подготовка за прием в театрален университет, самото приемане, разходи за обучение и т.н.), да отнеме много време и никога да не доведе до никакви резултати. Освен че за едно място в актьорския факултет на средностатистически столичен университет кандидатстват по 200–300 души, никой не може да гарантира, че след като завършиш, ще станеш артист. Всичко зависи от това колко си болен от театъра, от актьорската професия и какво си готов да жертваш на този олтар на изкуството.

Критерии за подбор на актьорския отдел

Съществуват общи нормативни изисквания към кандидатите за университет, като минимално образование, гражданство, понякога възраст и т.н. Няма да ги разглеждаме подробно, вместо това ще говорим за това на какво обръща внимание приемната комисия.

• Външен вид. Това не е решаващ, но много важен показател. Актьорът трябва да има ярък, текстуриран външен вид, жар, който прави изражението или израженията на лицето му запомнящи се. Значително значение се придава на фигурата: момичетата обикновено са помолени да дойдат на прослушването в пола със средна дължина и токчета.
• Пластичност и ритъм. Тялото е основният инструмент на актьора и въпреки факта, че в курса по актьорско майсторство те учат как да го използваш, владеенето на тялото се насърчава още на етапа на полагане на приемния изпит. Дори не е нужно да споменавате чувството за ритъм; актьор без него не е актьор.
• Глас и реч. Дефекти в говора, неприятен тембър, слаб глас - всичко това може да се счита за професионална непригодност на кандидата. Дори ако дефектите са поправими и гласът може да се отвори благодарение на прости упражнения, учителят по сценична реч не е логопед и няма да има време да насочва звуци към отделни ученици.
• Експресивност. Това е сборно понятие, под което ще разбираме едновременно всички актьорски професионални качества. Способността да излъчвате видения, да заразявате зрителя с вашите емоции, да привличате и задържате вниманието и т.н. Оценява се с творчески изпит (скеч, монолог, проза, басня, стихотворение).

Подготовка за прием

За да влезете в театрален институт, трябва да се подготвите (в допълнение към Единния държавен изпит) в две области: творчески изпит и интервю (колоквиум). Творческият изпит включва:

• четене - обикновено монолог, стихотворение, басня и пасаж от проза;
• актьорско майсторство - етюд на свободна тема, самостоятелен или с участието на няколко души;
• танци и вокали – отделни танцови и песенни номера.

Умението на актьора е приоритетна област на творческия изпит. Откъси от литературни произведения, песни и танци също трябва да бъдат представени в актьорски стил. Изпитната комисия ще оцени не толкова вашата дикция, пластика и вокални способности, а по-скоро игривото представяне на вашите творби.

Колоквиумът е интервю, на което на кандидата се задават въпроси за историята на театъра, теорията на актьорското майсторство, историята на изкуството, а също така се запознава с него. Това е нещо средно между устен изпит за ерудиция, познания по темата и интервю за работа. Преподавателите със сигурност ще попитат за причините за избора на актьорска професия, за целите, които преследвате, когато се записвате в курса, за предишния ви опит в театъра и др.

Никога не казвайте на изпитващите, че сте учили в театрални студия, участвали сте в самодейни представления и т.н. Учителите се страхуват от клишета като от огън, а всички клишета според тях идват от непрофесионалния театър.

Като част от общообразователната програма, за да влезете в театралното училище, трябва задължително да вземете руски език и литература. Без тези елементи в таблицата за оценка на Единния държавен изпит вашите документи няма да бъдат приети в избрания университет.

Изпитът се провежда в три кръга. На всеки кръг изпитната комисия слуша (или гледа) част от програмата, която сте подготвили. В какъв ред ще стане това зависи от университета. На всеки кръг отпадат определена част от кандидатите, конкуренцията се засилва, изискванията стават по-строги. Очаквайте огромна опашка, луд поток от хора, изтощена комисия и строго разпределено време, в което ще трябва да вместите най-добрите моменти от вашата творческа програма.

Изберете материала, така че да не губите време. Твърде дългите въведения и встъпителни изказвания могат да доведат до факта, че просто сте спрени.

Не обръщайте внимание на реакцията, която получава вашата реч (и има шансове да не предизвика никаква реакция). Очаквайте изненади от комисията. Ако представянето ви заинтересува някой от изпитващите, той може да ви даде безплатно упражнение за импровизация. Например обстоятелствата за скицата. Основното тук е да не се обърквате, да не се отказвате, а незабавно да се включите в предложената скица и да съществувате в нея, докато не бъдете спрени.

Кой университет в Москва е по-лесен за записване?

Много е трудно да влезете във всеки театрален университет в Москва поради изключително големия брой кандидати. Обективно най-големи шансове има там, където има най-малко кандидати за позиция, като тези показатели варират от година на година. Най-доброто, което можете да направите, е да подадете документи в няколко театрални университета наведнъж, като по този начин сериозно увеличите шансовете си да преминете конкурса във всеки един. В условията на такава ожесточена конкуренция е по-вероятно образователните институции да избират своите студенти, отколкото студентите да избират местата си на обучение. Подходете към подготовката си с пълна отговорност: в крайна сметка 90% от вашия успех ще зависи от това как ще се представите по време на творческия изпит и как ще се справите с колоквиума.

Основни критерии за подбор за прием в театрален университет.

„Има само два критерия при постъпване в театрално училище: това може да се поправи от бъдещ студент, това никога не може да се поправи... От това трябва да изхождаме!“ Леонид Волков, голям театрален педагог.

При влизане в театрален университет, колеж или VGIK има критерии за подбор на кандидати. Доскоро пред учителите по актьорско майсторство, които слушаха кандидатите на финалния творчески конкурс, пред всеки учител по актьорско майсторство лежеше разчертан лист хартия, върху който учителят поставяше оценката си спрямо един или друг творчески критерий на кандидата. Примитивно, точка по точка.

Сега няма такива „листовки“, но за всеки учител по актьорско майсторство, професионалист в своята област, такива „точки“ съществуват в главите им. Тези точки са параметри, творчески критерии, критерии за подбор, спрямо които учителят спекулативно определя точки на кандидата. Нека се опитаме да го разберем. Какви са тези точки?

Първата точка е: „Външни данни на кандидат за театрален университет.“

За един актьор неговите външни данни са неговата визитна картичка. Това е нещо, което той не може да развие; идва от Бог и родителите му. Очи, лице, усмивка, височина, фигура, белота на зъбите, форма на устните, цвят и естественост на косата, липса на очевидни физически недостатъци - това е реалността и, естествено, учителите по актьорско майсторство обръщат основно внимание на това.

Но не се бъркайте "външни данни" кандидатстващ в театрален университет със своя/нея "сценичен чар" . Засега в първия параграф не се разглежда. Така е и със сексуалността. Както и красотата.

Понятието красота, между другото, е условно и субективно. Концепцията за красота, особено женската, се променя сред човечеството, както и модата. За Ренесанса Мона Лиза на Леонардо да Винчи е стандарт за красота.

Но...ако днес поставим до снимка на някоя Мис Вселена и репродукция на Мона Лиза - уверявам ви - изборът на средностатистическия съвременен човек няма да падне върху „стандарта на Да Винчи“.

Когато мислено дава оценка в реда „външни данни“, учителят по актьорско майсторство гледа не на вашата красота, а на степента на изразителност на вашите външни данни.

Далеч не сте красиви, но имайте такива изразителни и прочувствени очи,които сякаш отразяват и най-малкото „шумолене на душата ви“, както е казал великият К. С. Станиславски.

Или пак не да си красив, а да имаш такива живи изражения на лицето(„живо лице“) – което „отразява“ всеки нюанс от вашите преживявания. Можете да имате редки "външни данни". Например много забавен външен вид на комик. Срещали ли сте някога в живота си хора, чийто първи поглед ви кара да се усмихнете? Не често, но вероятно сме се срещали.

Или, напротив, гледате човек и се стъписвате!

Той изглежда толкова необичаен, ярък, лицето, очите, движенията му вълнуват, предизвикват емоционална реакция. Това се случва още по-рядко – но се случва.

Тази природна рядкост ние, действащите учители, наричаме уникални външни характеристики. Но това е рядкост! Наличието на тези изразни средства не зависи от вас и мен. Пак казвам, това е обективна реалност – на нея обръщат внимание преди всичко учителите. Защото знаят, че повечето от долните редове на „листа за оценка“ (глас, дикция, пластичност, дори ухо за музика) могат да бъдат развити в ученик по време на учебния процес, но външни данни и тяхната естествена изразителност не могат да бъдат развити.

Или ги има, или ги няма...

(От статията на Елдар Тагиев „Кого приемат в театралните училища?“ - в. „Култура” септември 1993 г.)

Да, има концепция "сценичен чар"- също много важен критерий при подбора за прием в театрални университети. Но какво е „присъствие на сцена“? Това е „подточка“ на това, за което говорих по-горе. Сценичният чар - отново да не се бърка с красотата - произтича от "външни данни".

„Сценичното очарование” е най-просто казано това, което обяснява защо ни е интересно, приятно и вълнуващо да гледаме човек на сцената. Това отново е обективен фактор: или го има, или го няма.

"Сценичен чар"може да бъде както положителен, така и отрицателен.

Например, нека вземем добре познат пример - филмът "Брат": Данила Багров (актьор Сергей Бодров - младши) - положителен чар, брат му (актьор Виктор Сухоруков) - отрицателен чар.

Но за нас, зрителите, е увлекателно, интересно и приятно да наблюдаваме тяхното съществуване различни актьори.Окото ни не се уморява нито от едното, нито от другото.

И двете притежават магията на „сценичен (в този случай кинематографичен) чар“.

Сцената и екранът имат наистина магическо въздействие.

Понякога превръщат красивите хора в живота в сива посредственост и обратното! Не твърдя, че има международно признати стандарти за мъжка и женска красота на сцената и екрана. Например, Мерилин Монро е стандартът за женска красота и сексуалност за много американци. Тя беше очарователна както в живота, така и на сцената. Но, разбирате ли, Мерилин Монро никога не е била призната за велика актриса.

Светът й се „молеше” като икона на чар. Като обективен фактор (критерии, които не могат да бъдат коригирани) включвам, колкото и странно да е на някого, чувството за ритъм.

Попита го: - „Юрий Андреевич, възможно ли е да станеш актьор без музикално ухо?

Юрий Андреевич отговори:

„Необходим е слух, въпреки че понякога приемаме кандидати в театрални университети с увреден музикален слух. Но ако възникне проблем с ритъма, това е. И вие искате да вземете човек, а понякога дори го вземете, но на третата година разбирате: това е неустоимо. Деца без слух започват да пеят чрез ритми и слухът им се подобрява. Но ако ритъмът куца, човек дори няма да може да чуе и възприеме къде да го възпроизведе. Преподавателите го освобождават от университета, разбирайки, че го освобождават до смърт. Бог му е дал много повече: чар, подвижност, добра чувствителност - има всичко, но не е в състояние да извърши елементарно действие. Той може случайно да прониже някого с меч, да нанесе случаен удар на някого, да изпадне от танцови номера и най-важното е, че е неподвижен в речта и цялата реч се основава на ритми. Той не долавя особения стил на автора, той е един и същ навсякъде: бумти, бумти, бумти...”

И третият „кит“ от дадените критерии на кандидата от Бога (след външни данни и чувство за ритъм), смятам, че това е вътрешна емоционалност и зараза.

Не мисля, че си струва да обяснявам подробно какво означава това.

За мен "заразност" - тогава емоционалното преживяване на актьора започва да ме удря в гърба « настръхвам."Но за разлика от първите два критерия, за щастие емоционалността ви може да се развие и тя не се развива в добър театрален университет.

И след като завърши театрален университет, добрият актьор прави това цял живот - с всяка роля „нараства“ вашата емоционалност, повишава степента на въздействие върху зрителя.

Как да влезете в театрален университет или висше училище е въпрос, който измъчва хиляди талантливи хора, които се стремят да реализират творческия си потенциал на сцените на големите театри и в киното. Това обаче е много трудна задача, изискваща пълна отдаденост и разбирането, че дори най-известните артисти не са преминали конкурса от първия път. Записването в театрален институт е напълно различно от записването във всеки друг университет. Резултатите от единния държавен изпит играят последната роля тук, тъй като основният акцент е върху резултатите от творческите изпити. С какво един кандидат трябва да впечатли своите изпитващи?

Критерии за подбор на кандидати за театрален университет

Какво е необходимо, за да влезете в театралното училище и какви качества трябва да притежава кандидатът? По време на творческото състезание учителите оценяват кандидатите по редица основни параметри, включително:

1. образование. Само кандидати, завършили 11 клас или завършили техникуми и колежи, могат да влязат в театрален университет.
2. Възраст. По правило възрастта няма значение, но все пак най-често проверяващите дават предпочитание на по-младото поколение.
3. Външни данни. Това е един от най-важните критерии, който в никакъв случай не означава красиво лице. Бъдещият актьор трябва да има ярък, запомнящ се външен вид, да има своя собствена жар, която да докосне сърцата на публиката. Това може да е вид изражение на лицето, или дълбок, прочувствен поглед, или смешните черти, присъщи на комика.
4. Сценично присъствие. Също така не трябва да се бърка с външен вид и красота. Това понятие означава онази харизма и талант, благодарение на които хората се интересуват да гледат художника и да му се възхищават. Благодарение на тези качества кандидатът може да се утвърди като обещаващ актьор.
5. Чувство за ритъм. Известно е, че един актьор трябва да е талантлив в абсолютно всяка посока. На сцената той трябва да пее и да участва в танцови номера, така че бъдещият артист е немислим без чувство за ритъм, което също е много важно за установяване на правилна дикция.
6. Вътрешна емоционалност. Тук учителите оценяват способността на кандидата да докосне зрителя с изпълнението си, да предизвика емоционален изблик и смесени чувства в него и да го накара да повярва в реалността на случващото се.

Ако отговаряте на тези критерии, тогава шансовете ви да влезете в актьорско училище в театрален университет се увеличават значително. Важно е обаче да запомните, че много талантливи хора са елиминирани на творчески състезания, така че бъдете подготвени за факта, че ще трябва да докажете уменията си повече от веднъж.

Квалификационни кръгове за прием

За да разберете как да влезете във висше театрално училище, трябва да анализирате изпитната процедура, която се състои от три етапа.

Първи етап

Трябва да издържите Единния държавен изпит и да предоставите резултатите от него на приемната комисия на университета. За прием в театъра руският език и литература са задължителни предмети.

Втора фаза

На този етап ще трябва да преминете вътрешен колоквиум, който представлява интервю, по време на което ще ви бъдат зададени различни въпроси, например:

1. Защо искаш да отидеш в драматично училище?
2. Разбирате ли същността на професията?
3. Защо решихте да станете художник?
4. Като какъв актьор се виждаш?

Необходимо е накратко да разкажете за себе си, за вашето детство и юношество, за това как осъзнахте нуждата си от творчество. Основната цел на тази процедура е да разкрие не толкова културните и художествени познания, а по-скоро моралните и етични страни на кандидата.

Трети етап

Ще бъдете помолени да преминете три творчески теста, които са най-важният етап при влизане в театъра. Когато правят своята присъда, изпитващите се ръководят основно от резултатите от този конкретен тест, който включва три задачи:

• реч,
• актьорство,
• танци и вокали.

Нека разгледаме по-подробно всеки от творческите изпити:

1. реч. За този тест кандидатът трябва да подготви и запомни няколко пасажа от проза, басни, пиеси или стихове. По време на изпита ще бъдете помолени да изрецитирате пасаж по ваш избор, но преподавателите може да не харесат пасажа, който четете. Ето защо си струва да подготвите няколко произведения наведнъж, така че ако е необходимо, можете да прочетете друго парче. Тук се тества вашата дикция, глас и умение да поднесете материал на зрителя.
2. Актьорство. Този тест включва постановка на скеч: обикновено в него участват 2-3 души. Комисията допуска всякакви теми за скечове, тоест можете да използвате както сюжет от известно произведение, така и ситуация от ежедневието.
3. Танци и вокали. Кандидатите трябва да подготвят предварително вокални и танцови изпълнения. За изпита за песен е най-добре да изберете класически романс или известна творба от съветското кино. Опитът на бившите кандидати показва, че комисията е скептично настроена към модерния репертоар. Също така трябва предварително да измислите танцов номер.

И така, Единният държавен изпит, интервю и три творчески изпита са това, от което се нуждаете, за да влезете в театъра за актьорско майсторство.

Как се става режисьор

Процесът на приемане в режисьорския отдел е малко по-различен от актьорския отдел. Бъдещите директори са помолени да преминат през пет етапа:

Изпити по дисциплини като литература и руски език (Единен държавен изпит).

1. Актьорство(практически тест). На този етап кандидатът трябва да прочете няколко произведения от различни посоки. Той също така тества импровизаторските способности за игра на сценични скечове, чувството за ритъм и музикалност.
2. Практическа режисура. Кандидатите представят етюд по предложената тема. Темата може да бъде класическо произведение или музикален скеч. В импровизираната постановка участват кандидати-актьори. На този тест комисията проверява изобретателността, инициативността, вкуса и въображението на бъдещите директори.
3. Бумащина. Темата на това задание може да бъде план за поставяне на определена сцена или пиеса. Може да се изисква изготвяне на инструкции за актьорския състав, композитора и художника.
4. Колоквиум. Той включва оценка на знанията на кандидата в областта на режисурата, културата, театралната критика и световната драма. Тук се тестват интелектуалните способности на кандидатите и техните умения за въображение.

Ако вече сте решили да влезете в театралното училище, започнете да се подготвяте година или две преди планирания опит. Можете да се подготвите за прием с преподавател или сами. Не забравяйте да четете много, само училищната програма по литература не е достатъчна.

Не забравяйте, че не можете да се занимавате с театрални дейности по график. Винаги правят театър или изобщо не го правят.

Здравейте приятели!

Отдавна обещах да напиша тази публикация и сега най-накрая я предоставих на вашето внимание.

Днес можете да намерите огромен брой препоръки за влизане в театрално училище. Причината е проста - всеки иска да спечели пари, като те подготви за прием. За съжаление не се притеснявате много, че бъдещата ви актьорска съдба до голяма степен зависи от техните „съвети“.

Въпреки това, поради незадълбочено разбиране на темата и собствената интерпретация на авторите, тези препоръки предизвикват у мен асоциация със Солиери, който се опитва да композира музика с помощта на математиката. Надявам се, че си спомняте какво излезе от това... Той уби Моцарт.

А някои опуси дори предизвикват сълзи в очите. За съжаление не с радост...

Няма да крия факта, че по-рано и аз следвах този път поради моята неопитност и комерсиализъм, но сега се опитвам да не се поддавам на алчното изкушение и скръбта на популярността. И последните ми препоръки изглеждат по-... професионални и разумни, или нещо такова...

Но да не говорим за това. Целта на днешната публикация е съвсем различна. Сега ще споделя с вас наистина доказани методи за влизане в театрални школи, които в много случаи наистина работят.

И така, вие сте решили да станете драматичен актьор или театрална и филмова актриса. А мами, татковци и други близки и далечни роднини не успяха да ви разубедят от тази налудничава идея. Следващата стъпка към постигането на вашата мечта ще бъде прием в театрален университет или, казано на общ език, театрално училище. И най-важното, преминаване на творческия конкурс.

И веднага много въпроси: Какво е творческо състезание? В какво се състои? Как да се подготвим за него? Кое е по-добре да вземете проза, стихове и басни? Какъв е критерият за избор? Колко дълго трябва да издържат? Как трябва да изглеждате и какво да носите? Какви са тези проверяващи, които провеждат състезателния подбор? Зъл или добър? Какви допълнителни неща могат да бъдат помолени да направят и защо?

Ау...Ох... ПАНИКА!!!

Къде да бързаме? Към кого да се обърна за помощ? Какво да правя? Ха... ха... Вечният руски въпрос.

УСПОКОЙ СЕ!

Преди всичко се успокойте и отпуснете. Сега нека разберем всичко. „Отпуснете се“, както каза моят Учител Феликс Михайлович Иванов.

Първо, какво е творческо състезание, защо е необходимо и за какво се използва.

Творческата надпревара е задължителен изпит във всички театрални школи у нас.
За да разберете какво е това, представете си комплект сито за пресяване на брашно. Всяко следващо сито има отвори с по-малък диаметър.
Творческият конкурс е точно същият комплект, състоящ се от предварителни прожекции - интервю, няколко кръга, наричани още прослушвания, пластичен изпит и колоквиум - разговор с художествения ръководител и преподаватели на бъдещия курс.

Броят на етапите в комплекта и тяхното предназначение може да се промени, например ще бъде добавено вокално прослушване или пластмасовото ще бъде заменено с танцово. Това зависи от естеството на обучението в училището и предпочитанията на ръководителя на курса. Всяко сито от комплекта е необходимо за идентифициране на способностите и естествените данни, необходими в актьорската професия. И в резултат на това елиминирането на кандидати, които не са подходящи за обучение.

Между другото. След като преминете един от етапите, не мислете, че сте приети и сте щастлив собственик на печеливш билет. Не. Това е само началото на маратона и има още много път до края. Но ще стигнете до там. Сигурен съм в това.

Да продължим. Сега за всеки етап по-подробно.

Визуализации.

Всичко започва с предварителен преглед. На този етап е най-голямото отсяване на желаещите да станат актьори, но изискванията тук са най-меки. Вашата задача е просто да привлечете вниманието към себе си, да се откроите от тълпата кандидати. И в резултат получете достъп до първия кръг на състезанието.
В много училища този първоначален подбор се извършва от завършили студенти, асистенти, стажанти или втори учители. Магистрите и водещите учители много рядко присъстват на прослушването. Но има и изключения.

Как да сте сигурни, че хората ви обръщат внимание?

Сигурно си по някакъв начин различен от всички на двадесет, десет или пет. Всички средства са добри за това. Няма нужда да сте срамежливи. Всичко е като на пазара. Ти си стока. И всеки продавач знае, че купувачът първоначално е привлечен само от външния вид на продукта и едва след това от вкуса. По-късно ще те съдят. На турнета.

Сега решихте, че нямате външните качества за актьорската професия? Не много красива и прекалено пълна? Но какво да кажем за Евгений Павлович Леонов, Алексей Николаевич Грибов, Фаина Георгиевна Раневская, Татяна Ивановна Пелцер и Инна Михайловна Чурикова? Честно казано, те не са красиви. Въпреки това, те могат спокойно да бъдат класифицирани като страхотни актьори. Те са славата на руския театър и нашата гордост.

Малко пояснение: курсът изисква студенти с различни външни и вътрешни характеристики. Различен. И за предпочитане в два или дори три екземпляра, в случай на болест или изключване на един от учениците. Моля, имайте предвид, че директорът на курса и учителите трябва да поставят дипломни представления и това изисква изпълнители на различни роли. Така че не се безпокойте. На този „кивот“ вземат всички: високи, ниски, дебели, слаби, красиви и... не толкова.

Съветвам ви да гледате сериала „Следващият топ модел на Америка“ с Тайра Банкс по MTV или в интернет. Дори в моделния бизнес печелят различни хора. Включително и самата Тайра, която има много проблемна долна част на тялото.

Така че, на етапа на предварителните прослушвания, най-важното е правилното настроение, правилно подбран материал за четене и добър външен вид - дрехи, прическа и, за момичетата, компетентен грим (грим).

Повече за материала за четене малко по-късно. Сега за настроението и външния вид и употребата му.

Психологическата настройка за творческо състезание е най-важният елемент от вашата подготовка.

Трябва да започнете с работа с въображаеми образи, с други думи, с фантазии. Представете си издържането на изпита като свършен факт с положителен резултат за вас. Тези представяния трябва да са ярки и много реалистични. С всички подробности, включително миризми, звуци, музика, гласове на хора и автомобили, действия, извършвани от хора във вашите изображения. Добавете към това вкусовите усещания. Картината трябва да е пълна, като в 3D кино.

Трябва да започнете тази подготовка две седмици преди предварителното прослушване, за да развиете стабилна нагласа към победата като междинна цел в актьорската си кариера и нагласа към влизането в колеж като най-радостното събитие в живота ви. Препоръчвам да повтаряте това обучение възможно най-често. Поне веднъж на ден.

По време на самото състезание, преди да прочетете вашия материал, препоръчвам да подушите нещо със силна, но приятна миризма. Това ще ви помогне да запазите правилното отношение в такава нервна среда.

Между другото, Инокентий Михайлович Смоктуновски подуши портокали на репетициите на „Идиотът“. И това му помогна много.

Между другото. Моля, имайте предвид, че в повечето случаи училището приема хора, дошли на изпита с приятели, просто за да ги подкрепят. Отношението на такива кандидати беше най-правилното. В този момент те се интересуваха от процеса на приемане на приятелите си, а не от собствените си резултати. Именно това отношение им помогна да разгърнат максимално естествения си потенциал на състезанието.

Сега за външния вид и използването му.

Облеклото, както и прическата и грима, трябва, ако е възможно, да скриват недостатъците и да разкриват предимствата.

За момичета. Рокли, поли, блузи. И никакви панталони или панталони, тениски или презрамки на сутиени, които да надничат изпод дрехите. Така ще се обличаш по-късно, когато отидеш в колеж. Препоръчвам горнище с дълъг ръкав. Възбудата води до стесняване на кръвоносните съдове и нарушаване на кръвоснабдяването. Ръцете изглеждат сини. По-добре да ги покриете. Няма нужда от твърде дълбоки изрези на гърдите и деколтето. В приемната комисия има много жени. Вашите гърди може да са по-добри от техните. И приемането ви ще завърши с фиаско. Но ако приемът се провежда от мъже, тогава е по-добре да имате блуза с копчета.

Всички учители са хора и нищо човешко не им е чуждо.

Дъното трябва да показва, че имате крака. Дължината е по-добре класическа, пет до десет сантиметра под коленете. За тези с проблеми с краката дължината е до глезена. Внимавайте с миниполите и цепките, препоръките са същите като при деколтето. Като цяло според мен е по-добре широка рокля, която стига до коленете или малко под тях. Цветът и моделът на дрехите могат да бъдат всякакви. За предпочитане пастелни цветове. Избягвайте точки, много дребно и пъстро каре и твърде големи или твърде малки цветя. Те заслепяват очите и дразнят вече уморените учители. Средната ивица е идеална. Но трябва да помним, че вертикалното издължава фигурата и е подходящо за тези, които не са високи и пълни, докато хоризонталното прави фигурата по-пълна и визуално я скъсява. Запомнете това и го използвайте разумно.

За младите хора с добре пропорционална фигура ще подхожда леко вталена горна част с дълги ръкави. Може да е риза, водолазка или, в най-лошия случай, суичър. За предпочитане не в пъстри цветове и без картинки и надписи на гърдите. Хавайските ризи и потници не са подходящи. Момчетата с нестандартна фигура трябва да носят раирани дрехи, които създават илюзията за хармонична фигура. Препоръките са същите като при момичетата.

Долнище - панталоните са по-добри, а не дънките. Те трябва да са широки, за да не стърчи мъжествеността ви. Трябва да се демонстрира на момичета в леглото, но не и на учители. Но зависи от вас.

Сега, трикът. В облеклото детайлът е важен. Ярки, закачливи, каквито другите нямат и които могат бързо да се променят. Шал, палантина, шал или колан за момичета. Вратовръзка, шал или джоб за момчета. Трябва да вземете няколко от тях със себе си и да ги смените в зависимост от това как са облечени другите от вашата десетка. Също така, в краен случай, можете да използвате яке, пуловер и яке. Не се преобличайте, особено по време на турнета. Учителите може да не ви помнят.

Прическата трябва да отваря лицето ви, особено очите. Както се казва, очите са огледалото на душата и основното изразно средство на актьора. За момчета и момичета. Махнете бретона от очите си! Много дразнят учителите в приемната комисия.

За момичета. Отворете врата и ушите, ако няма очевидни проблеми с тях (много големи или твърде изпъкнали).
Сега за триковете. Дългите къдрици по лицето ще ви помогнат да скриете големите скули. Хвърлен напред на гърдите - къс врат. Повдигнатият бретон на гребена означава малко чело, леко спуснатият бретон е твърде голям.

Вдигнете косата си на кок или на опашка, ако повечето от момичетата в челната ви десетка са с пухкави коси и обратно, разпуснете ги, ако са с къси коси.

За момчетата. Косата може да бъде всякаква дължина, но не под нулата и не по-дълга от линията на раменете. И не някакви мръсни, мазни петна. Косата трябва да е чиста, прическата да е прилична и леко небрежна.

Ако всички момчета във вашата група са сресани, разрошете леко косите им. Ако е обратното, оближете го леко с вода. Направете това бързо точно преди да влезете в стаята за прослушване.

За момичета. Не трябва да има почти никакъв грим...видим. Трябва да е изключително естествено. Много момичета носят бойна боя Mohawk на лицата си. Нанесете тон и подчертайте очите си.

момчета Оцветете пъпки и циреи по лицето си. Това е всичко за вас.

Съветвам ви да погледнете онлайн в специализирани сайтове за по-подробна информация.

Сега те ще започнат да ви „тестват“ докрай, но не се страхувайте - ние ще пробием.

На този етап се извършва най-строгият подбор на бъдещи студенти. И трябва да дойдете добре подготвени. Тук трябва да покажете всичките си данни, целия си естествен потенциал: харизма, емоционалност, органичност. Всичко, на което сте способни и дори повече. На обиколките обикновено има три от тях, въпреки че може да има допълнителни, трябва да поемате рискове и да отидете до края. Може да няма втори шанс. Необходимо е да удивите умовете на членовете на комисията за подбор, да ги изненадате до дълбините на душата им.

Как да го направим?

С помощта на правилно подбрани и много добре четени проза, стихове и басни.

Има само един критерий за избор на рецитаторски материал и аз съм убеден в това – той да ви е близък по дух и да ви вълнува емоционално. Не. Не трябва просто да ви доставя удоволствие, трябва да ви вълнува, да ви вълнува до сърцевината. И тези преживявания трябва да са абсолютно искрени.

Това, което се прави в училище с учител, няма да работи. Те ще разберат за вас. Опитните учители веднага виждат, че материалът е готов. Те са в комисията от няколко години и през това време са видели много различни неща. Тяхната задача е да намерят нешлифован диамант, а вие се опитвате да им продадете фалшиви бижута. Може да е добре направено, но не е истинско. Кой ще го хареса?

Разберете. Важното не е колко правилно четете, със или без ударения, дали правите пауза или не, къде поставяте ударенията. На това ще ви учат в училище. Важното е какво разкрива това четене във вас. И това е ЕСТЕСТВЕН ПОТЕНЦИАЛ! Откриването му е най-важно. Запомни това.

Само този подход към четенето на материала ще доведе до успех и ще го прочетете перфектно.

Сега, защо проза, поема и басня? Тайната е проста.

Проза или прозаичен пасаж. Те ви помагат да видите способността си да творите във въображението си и да предадете на вашите слушатели визуални картини на това, за което говорите. Способността да се привлече вниманието на зрителите, така наречената измама. А също и умението да доведеш мисълта до нейния логичен завършек.

стихотворение. Разкрива степента на вашата емоционалност и чувство за ритъм.

басня. Показва колко сте свободни, както и способността бързо да се трансформирате и да бъдете различни. Когато четете басня, е много важно да сте органични и да не изобразявате нищо.

Препоръки:
Не вземайте твърде дълги пасажи от проза. По-добре вземете няколко, всеки максимум минута и половина, различни по характер и жанр. Уверявам ви, че няма да слушат повече и ако ви помолят да продължите, ще имате нещо друго. Пасажът трябва да има едно силно и много поразително събитие някъде по средата и трябва да има начало и край.
Няма нужда да изкушавате съдбата с монолози от пиеси. Особено Шекспир. Нивото на материала все още не е вашето. Няма да можете да го издърпате.

Изберете малки стихотворения. Лирични, героични, трагични, драматични, любовни, но не и философски. Емоции трябват, господа, емоции!

Не четете произведения, различни от вашия пол. Младежите избират стихове и проза за мъжете, а момичетата за жените. В противен случай може да повдигне странни въпроси. И звучи ужасно.

По-добре е да вземете басни на И. Крилов или С. Михалков, не препоръчвам да вземете Езоп. По-трудно е поради превода.

И ще го повторя отново. Прозата, стихотворенията и басните трябва не само да ви харесват, но и да предизвикват емоционална реакция у вас. Това е ключът към успеха.
Да, и го прочетете, сякаш е за последен път в живота ви. След това дори потоп.

По време на обиколки може също да бъдете помолени да изпълните някаква задача. Например, изненадайте или изплашете присъстващите, клекнете, качете се на стол и грачете, отворете въображаема кутия с консервирана храна, в която седи жива змия.
Всичко това е, за да се определи степента на вашата свобода и въображение, реактивността на вашия мозък. Тук просто трябва да се оставите и да направите първото нещо, което ви хрумне - то ще бъде правилното.

Няма да можете да познаете как да го направите правилно, така че не трябва да се опитвате да угодите на учителите. Действайте и чак тогава мислете като животно. Или по-скоро като примитивен човек. Доверете се на интуицията си. Тя ще ви каже правилния път.

Изпитът за движение е необходим, за да се тества координацията и работата на мускулно-скелетната ви система.

Можете да вземете по-прости дрехи за този изпит, но тъмните цветове са по-добри. Тениска с дълъг или къс ръкав, спортен панталон, маратонки или джазови обувки са подходящи. За танци - обувки за момичета и боти за момчета с нисък ток.

Моля, имайте предвид, че ако сте преминали основните кръгове, този изпит е чисто формален. Понякога се използва за отстраняване на противоречиви кандидати. Дано не си такъв. Вярно, има упорити сценични мениджъри и луди учители по танци. Така че все още бъдете нащрек.

Но гласовият изпит е по-сериозен въпрос. Особено ако художественият ръководител гравитира към музикалния театър. Тук може да има само една препоръка – ПЕЕТЕ! И за предпочитане пейте добре.

Колоквиумът, както вече казах, е разговор с артистичния директор и преподавателите на бъдещия курс, за да разберете вашето културно ниво и колко силно и осъзнато е желанието ви да станете актьор или актриса. Всъщност прилича повече на интервю. Въпроси и отговори.

Нека направя резервация веднага: художественият ръководител и учителите се интересуват от набирането на талантливи ученици. Отношението към тях и новите записвания в курсовете им зависи до голяма степен от това кого завършват и колко от тях са търсени в бъдеще. Вземете ги предвид горното. Те са ваши добри приятели, а не врагове.

Затова дръжте се спокойно и отговаряйте с достойнство, без да бързате. Няма нужда да флиртувате и да правите физиономии. Ако не знаете какво да отговорите, по-добре попитайте отново. Ще има време за размисъл.

И накрая, няколко съвета.

Трябва да се подготвите добре за прием. Психофизическият ви апарат трябва да е в изправност през цялото творческо състезание, а това не е лесно.
За да направите това, трябва да натрупвате емоции през цялото време и да ги изразходвате само на изпити.

Затова не влизайте в кавги и конфликти, не бягайте на дискотеки и шумни партита с приятели, не пийте алкохол и не употребявайте всякакви енергийни напитки.
Трябва да пиете чай, за предпочитане зелен или обикновена вода.
Храната трябва да е естествена и богата на въглехидрати. Емоциите са много енергоемки неща.
Опитайте се да спите достатъчно, но не преспивайте.
Слушайте музика, за предпочитане джаз.
Гледайте класически филм. Препоръчвам да гледате стари комедии.
Важно е. Зарежда емоционалната ви възглавница.

Носете бутилка обикновена вода със себе си на състезанието; това ще предотврати сухота в устата. Избягвайте подсладени напитки, енергийни напитки и сокове. Слюнката в устата ви ще стане вискозна и половината букви ще изчезнат, когато четете.

Освен това трябва да вземете пет токчета близалки Bon-Paris. Яденето на бонбони пет минути преди влизане в стаята за прослушване ще повиши драматично нивата на въглехидратите ви. Това ще ви даде нов прилив на сила.

Ако внезапно, точно преди четене, почувствате, че устата ви е суха и изтръпнала, леко захапете върха на езика си. Всичко ще мине веднага. Захапете внимателно! Езикът пак ще ти е от полза.

Пожелавам ви да се запишете в театрално училище и по този начин да започнете да усвоявате актьорската професия. Успех в творческото състезание.

P.S. Следващият път ще засегнем темата за актьорското обучение. И ние ще направим това с помощта на най-прогресивните методи. Знаете ли какви техники и упражнения да използвате? Тогава ще разберете.

Останете с мен и се ценете!

Ваш Игор Афончиков.

Всяка година те привличат хиляди кандидати от цяла Русия. Не е лесно да влезеш в един от тях. Това се доказва от истории от живота на изключителни актьори и режисьори, които по едно време успяха да станат студенти в престижни театрални университети само на втория или третия опит. А колко ли още има непризнати таланти, които така и не успяха да се доберат до света на изкуството?

Темата на днешната статия е театралните институти в Москва. Ще предоставим списък с най-престижните столични университети, които произвеждат актьори и режисьори. Ще говорим за това как да влезем в театрален институт в Москва и какви трудности обикновено възникват по пътя на кандидатите.

Има списък с университети, в които всеки студент, който мечтае за актьорска кариера, иска да влезе. Театрални университети има в много градове, но когато става въпрос за професии, свързани с киното и театъра, човек си спомня GITIS, училището на името на. Щепкина. В крайна сметка това са най-добрите театрални институти в Москва.

Списък на университетите

Сред образователните институции, обсъдени в тази статия, има академии, колежи и институти. Някои от тях се наричат ​​театрални, сякаш техните възпитаници могат да работят изключително в храма на Мелпомена. Заглавието на един от тях съдържа думата „кинематография“, сякаш тези, които са получили диплома от този университет, ще прекарат целия си живот на снимачната площадка. В действителност няма особена разлика между тях. Те могат да бъдат класифицирани в една категория - театрални институти на Москва.

Струва си да се каже, че няма гаранция, че студент в една от тези образователни институции ще стане известен, търсен актьор. Така както няма сигурност, че славата може да направи човек щастлив. Но нека не се разсейваме от философски теми, но нека назовем най-добрите театрални институти в Москва:

• ГИТИС;
• училище на името на Щепкина;
• училище на името на Шчукин;
• Школа-студио на Московския художествен театър;
• ВГИК.

Руски университет за театрално изкуство

Това е най-големият театрален университет в Европа. Момичетата и момчетата, които мечтаят за сцената, се стремят да стигнат първи тук. Историята на GITIS започва в края на деветнадесети век. Обучението се води по всички специалности, които съществуват в сценичния свят. ГИТИС продуцира драматични, поп и циркови режисьори. Провежда се обучение и по специалностите хореограф, театровед, сценограф.

GITIS има осем факултета: актьорско майсторство, режисура, театрознание, хореография и производство. Има и факултети по поп изкуство, музикален театър и сценография.

Сред учителите на GITIS има много изключителни актьори и режисьори. Може би това е най-добрият театрален институт в Москва.

GITIS: какво да правя

Този институт изпитва най-големия поток от кандидати всяка година. В актьорския отдел може да кандидатства възпитаник на средно образование до двадесет и пет години. предполага житейски опит. Следователно тук възрастовата граница е увеличена до тридесет и пет години.

Тъй като повечето кандидати мечтаят да станат директори, нека разгледаме условията за прием във факултетите, които обучават тези специалисти. И в първия, и във втория случай потенциалните студенти преминават процес на творчески подбор. В катедрата по актьорско майсторство то протича на три етапа. На режисьорската сцена – на четири.

На първия етап от квалификационния кръг бъдещият актьор чете стихотворение, басня и откъс от проза на членовете на селекционната комисия. Причината за провала на кандидатите често е грешен избор на работа. Пасажът трябва да бъде избран така, че да съответства на вътрешното състояние и външния вид. Монологът на Тарас Булба от устата на тънък млад мъж няма да звучи никак хармонично. И кандидат, който има рядък комичен дар, не трябва да действа като Ромео. Трябва също така да се има предвид, че членовете на комисията за подбор могат да дадат трудна задача. Ще трябва да импровизирате, използвайки своя житейски опит, наблюдателност и способност за бърза реакция.

Случай от нечий живот

Юрий Никулин е страхотен клоун - няколко години театрални институти, включително GITIS. Нито един от изброените по-горе университети не го прие. Но в книгата си с мемоари той говори за един интересен инцидент, на който е станал свидетел по време на приемните изпити.

Един от кандидатите беше помолен да играе крадец. Момичето реагира много странно. Тя започна да се възмущава, изтича до масата, на която седяха членовете на комисията за подбор, и извика: "Как можете? Все пак аз съм член на Комсомола!" - избяга през вратата през сълзи. И само минута по-късно един от учителите забеляза, че часовникът му липсва. В този момент „обиденият“ кандидат се върна и върна часовника с думите: „Изпълних ли задачата ви?“

Крайният етап

Успешно преминалите първия етап ще трябва да демонстрират сценична реч и да потвърдят знанията си по история на театралното изкуство. И едва след този тест по руски език и литература.

Бъдещите режисьори се явяват и на устен изпит по теория на режисурата. Независимо каква специалност избира кандидатът, той няма достатъчно талант, за да влезе. Нужни са и теоретични познания. А за да ги получите, трябва да прочетете много литература за театър и режисура.

Висше театрално училище на името на. Щепкина

Приемът в актьорския отдел на този институт се извършва на четири етапа. Първият е скринингова консултация. Както и в други театрални университети, кандидатите подготвят няколко откъса от поетични и прозаични произведения. При успешно завършване кандидатите се допускат до втори етап. Тук те ще трябва да демонстрират и артистични умения чрез четене на литературни произведения. Но селекцията във втория тур е по-трудна. Вземат се предвид способностите на кандидата и широчината на неговия артистичен диапазон. Третият етап е устен изпит по теория на театралното изкуство.

Други университети

Прием в училището на името на. Шчукин и Московското училище за художествен театър следват същия модел: оценка на актьорските умения, колоквиум. Ето защо много кандидати кандидатстват в няколко университета и четат същите произведения в GITIS, както например в училище. Щепкина.

Това е приемът за След 9 клас можете да се запишете в следните учебни заведения:

• Държавно училище за музикално и естрадно изкуство;
• Държавен театрален колеж на името на. Филатова;
• Московски регионален колеж по изкуствата.